展示—教案.doc

章、节题目：第一部、展示活动 第一章 展示的认识 第二章 展示活动与展示的分类第二部、展示设计 第一章、展示设计的整体运作 第二章、展示空间设计第三章 展示色彩 第四章 展示照明 第五章 展示道具 第六章 展示版面 第七章、商业性展示设计 目的、要求：展示设计是视觉传达设计专业一门主要专业课。是社会文化、经济发展的产物。开设这门课是让学生对现代商业社会的多种形式的展示活动有明确的认识和理解，使学生在时代发展的进程中，在择业方面能够顺应时代需求，利用自己所学的设计理论与社会实践结合，能够独立的从事各种设计任务，发挥自己的艺术专长。通过本课的教学，使学生懂得现代商业展示的策划、组织、设计与实施。掌握展示设计策划流程及商业展示设计发展趋势与方向。结合实际，利用所学专业技能参与设计任务，以达到设计为社会服务的目的。 重点、难点：教学重点：展示空间造型设计，展示视觉传达设计教学难点：空间造型设计 教法、教具：课堂讲授与多媒体教学相结合，理论联系实际的教学原则。理论讲解后，以展示空间作业练习形式让学生在模型中掌握展示功能空间构成的方法。 教学进程：第一部、展示活动 第一章 展示的认识 第二章 展示活动与展示的分类 讲授4学时第二部、展示设计 第一章、展示设计的整体运作 第二章、展示空间设计讲授4学时第三章 展示色彩 第四章 展示照明讲授4学时第五章 展示道具 第六章 展示版面讲授4学时第七章、商业性展示设计结合范例介绍讲授4学时 作业或思考题：借用一企业形象，虚拟设计某一年的商业展示会的展示空间环境。或设计某一品牌的商业销售环境（专买店或专营区）以模型的形式展示其功能空间的构造。 参考资料：展示设计高等教育出版社 教学后记：整个课程，学生能较好地了解展示活动的特征，能根据商业展示会、商业销售环境的功能空间形式，发挥学生空间造型的创造力，为今后的职业设计工作打下基础。展示设计（教案）一 课程的性质、任务与基本要求 展示设计是视觉传达设计专业一门主要专业课。是社会文化、经济发展的产物。开设这门课是让学生对现代商业社会的多种形式的展示活动有明确的认识和理解，使学生在时代发展的进程中，在择业方面能够顺应时代需求，利用自己所学的设计理论与社会实践结合，能够独立的从事各种设计任务，发挥自己的艺术专长。通过本课的教学，使学生懂得现代商业展示的策划、组织、设计与实施。掌握展示设计策划流程及商业展示设计发展趋势与方向。结合实际，利用所学专业技能参与设计任务，以达到设计为社会服务的目的。 第一部、展示活动第一章 展示的认识一、展示的本质展示艺术活动已经渗透到人类生活的各个领域，强有力地影响着社会的前进，在国际间的展示艺术活动中，它享有很高的声誉，它常被人称誉为“社会的镜子”、“文明的窗口”、“历史的画卷”、“国家的缩影”、“人类文化的结晶”。它的用途小到一个商品的展示，大到一个国家，一个民族，所包含的内容无其不有。她真正的艺术魅力（本质）：以其直观、形象、系统、通俗易懂、生动有趣的形式和内容，使观者流连其中，不知不觉之中接受当代潮涌般的市场信息，获得社会科学、自然科学的知识，陶冶美好的道德情操，启迪不尽的智慧和创造力，是展示设计对于人类社会的最大成就。例如，在一些发达国家，展示已经深入人心，通过展示活动来对年轻人，儿童进行社会、自然科学、艺术修养的教育，把社会发展中的各种成就用展示艺术的形式来启迪教育新一代人，从而也就有了许多世界知名的展览馆、博物馆、博览会，进行世界经济、文化的交流。 二、展示的概念演变1、“展览”向“展示”概念的扩展（重点使学生了解现代展示活动种种形式、功能，便于将其理念融入设计之中。）展示概念是展览概念顺应时代进步的展扩，所谓“展览”就是把物品摆出来供人们观看，她包含了“展者”（传信者）和“览者”（受信者）的双向功能，同时把人们的视知觉功能绝对化，比较符合传统展示活动大多以平面展品（绘画、图片、文字）为主，眼睛是主要的知觉器官。然而，展示活动发展到今天，公众参与展示活动不单单是接受信息而且要反馈信息，继续以发挥视知觉功能为主进行信息交流和传递，全面调动人们所有知觉感官系统和行为功能，更为深入地参与其中进行实践和体验，或者动手操作，或者品尝、表演，或者公关、社交。这一切，决不是一个“览”字所能包含得了的，而“示”的字面意义包含有“明示、暗示、示范、演示”等意义，既有动态含义，又有静态含义。因此，展览演变为展示，她基本反映了当代展示活动展者与览者，内与外的联系。“展示”是以直观感知方式为主的，时空性极强的群众性信息传递活动。2、展示艺术设计（使学生了解展示设计是一门综合艺术，做一名展示设计师所具备的各种能力和素质）三、展示艺术设计是时空艺术为主角，视觉传达为基础。时空艺术为主角：她是一个人为环境的创造，其实质是一门空间与场地的规划艺术，是在人与物之间创造出一个彼此交往的中介，是为展示活动提供一个具有美学属性的空间结构，这个结构以其突出的系统整合性和独特的将人包围在内的多维空间，这个空间结构犹如一个巨大的空心雕刻品（内空间展厅），或者像一个庞大的深浮雕（外空间展览城、室外展览场），令公众在其内部运行之中感受多维时空艺术之奥妙。视觉传达为基础：作为公共传播基础的视觉设计（包括广告、标志、文字、印刷品、版面、光电音像等）以及所有展品、道具的形和色，几乎荷载了构成整个展示活动的全部内容，并且使传达方式在视觉冲击，美学法则，信息通量，知觉心理四个方面实现优化选择，令观众在欢娱的情绪下，在单位时间内获取最大量的信息、体现展示活动的基础功能。第二章 展示活动与展示的分类一、展示艺术活动的历史发展物质文明的展示来源于传统的集市，如中国的庙会，现代商业活动展示会、展览会、商业销售环境。精神文明的展示来源于古代的祭坛、神庙、教堂，近代的艺术沙龙，博物馆陈列。二、展示分类展示活动和展示艺术已经深入到人类生活和社会发展的各个领域，其多元化的发展已经成为客观存在的现实，面对着各种不同的表现主题面对着各不相同的经济、文化、科学的背景和素质、修养、观念各异设计师和组织者，展示活动必然在功能、目标、结构形式、规模和方式等方面出现各具特色的特征和规律，现在，又注入了高科技的因素，展示类别样式就更加繁多。 熟悉和研究展示活动的分类，不仅是评估、鉴赏展示艺术的需要，而且是促进展示创作和发展的现实需求。以内容分类：经贸展示、人文自然展示、综合性展示、专业性展示、命题性展示。以形式分类：博物馆陈列、展览会、博览会、科学中心、遗产中心、纪念中心、自然保护中心、橱窗。以地区分类：地区性展示、全国性展示、国际性展示以规模分类：巨型展示、大型展示、中型展示、小型展示以时间分类：长期展示、短期展示、永久展示、临时展示以方式方法分类：固定展示、流动展示、巡回展示、可组装展示（介绍几种常见的展示活动）博览会（巨型展示活动）博览会是国家性的以促进人类经贸发展和文化科学进步为主旨的多元巨型展示活动。博览会是国家形象、行业或事业形象的塑造，具有极强的竞争性。博览会的艺术设计，在民族特色、时代观念和时代特征，高科技手段的应用和现代工艺水平方面，都有极高的要求，应有权威设计师精心策划和实施，还应当对展示建筑设计予以特殊的重视。世界博览会的总体设计，实际上是一个“博览城”的设计。博览会分为综合性博览会和专业性博览会1、 综合性博览会：是以展示两个以上生产部门或者行业系统的成果成就，或特殊领域的整体进步为目的综合性博览会。国内综合性博览会大多是以宣传生产建设成就和反映社会进步为宗旨。如世界博览会或以大区域性明名“亚洲与太平洋地区博览会”2、 专业性博览会：泛指展示某种应用科学、应用技术、某种产品系列、某种原材料、某种服务系统或者某种生活必需品的博览会。其中举办最多的是贸易博览会，图书、食品、汽车、花卉等任何东西都可以有自己的贸易博览会。在世界各地还有许多巨大的展览中心，“北京国际展览中心”“柏林20世纪展览馆”“英国伯明翰国家展览中心”。博物馆陈列（长期、固定的、非赢利性、非商业性的展示活动）博物馆陈列设计是以教育为目的的展示设计，用独特的方式丰富观众的生活并为人们提供不易得到的经历，比如体验太空遨游的滋味，探寻海底世界。设计师本人应该充当一个教育家，必须能够将艺术作品串起来，成为一个故事、思想和过程，把艺术作品与历史事实集中编排成知识性和趣味性的展示，要千方百计地将抽象复杂的思想转换成简单、轻松、易懂的方式传达出去，展示设计必须结实、牢固、安全、有趣能够有效运转很长的时间。对设计者来说，从事博物馆陈列设计所接触的知识领域是十分广阔的，同时观众的范围也很广阔，这就要求注意对展示内容的深浅程度，可视角度及展台高度的周详考虑，使其能有更宽泛的适应性，特别要留心设计能够适合儿童和残疾人的观赏需要。另外许多展品都属于珍品、精品、珍稀人工制品及人类文明史的见证，都是无价之宝，它们对展出条件，如温度、湿度、照度、受光质量、安全措施都有很高的要求。但总的来说，设计者只要时刻注意把主题明确、真实直观、典型有趣、安全牢固、整体和谐牢牢把握住，就能实现真、善、美的统一。此外不同类型的博物馆因为内容和观众不同，还因为客观环境和人文传统差异，也会带来形式设计上的色彩纷呈。博物馆陈列设计的精巧构思实例，展示照明利用自然光线的逆光优势，213利用隐蔽的灯光照明产生的艺术性效果，215 218 陈列所走的“人性化”道路224 216一个仿真大的心脏模型。另外了解“布景箱”这一概念，类似橱窗的龛橱式大展柜，内部设置各种“真实”环境场景，使展示更加生动。商业展示活动展示会商业展示会主要特征是内容时新，针对性强，周期快，时间短，适应性强，以促进经贸发展，加强科技文化交流为其主要方面。在市场经济前提下，展示设计艺术的核心作用在于帮助展示筹办者在市场上能有所作为。商业展示活动展示会的类型：以标准摊位面积来区分大、中、小型展览常识：一个国际标准摊位面积为9平方米。1、 小型展览小型展位的设计特征具有其特殊性，通常在展区的边缘位置，小型展位常是一些小公司，观者只有对其特定的商品感兴趣时，才会留步注意。其主要特征：展览主题单一而有力。这个主题为合适的建筑装修材料、图片、灯光及陈列设施所衬托。通用性设计（流动性设计）允许参展商将它用于不同的展示活动或者展览场合，适合不同展位，经济适用。有效使用场地，将演示、会谈、储存功能融为一体。醒目而独特的设计形式，每一个这样的展览都提供一个与参展商市场目标相吻合的独特展示方法和展示形象。或用生动的版面、灯箱去吸引参观者，或用被称为特殊装潢的办法，将展览设计成醒目独特的形式去招揽观众而避免通常所使用的水平或垂直的方式。如何突出展品，避免在不大的面积上布满了各种产品。在一个狭小的空间里要做到使展出的系列展品中的每一件展品都能各显其特色，这是需要精心设计的。设计小型展位时，应特别注意精心选择与设计有关的材料和展品，而不仅仅是参展者所提供的手头材料，切忌因面面俱到而淡漠了典型与主题的突出。2、 中型展览随着空间面积的增加，设计有了更多的余地，同时也面临更大的难度，展示的产品增多，客流量增加即而增加工作人员，各展位（展示焦点）都给予了更大的关注。设计必须考虑焦点之间的关系以及如何在这个空间内部和周围引导观众。这些较大的展览对空间的利用有所不同，一部分面积可用于向观众展示产品，而另一部分可用于工作人员与可能的客商或观众讨论问题、会议、洽谈、特别是接近这一面积空间的展览，已开始出现双层结构。这一规模的展览中，常通过特别造型的布置将展位划分为一定数量的小空间，用于较小或更专业的展示。如场地面积较大包括：展示区、演示区、会议区、视听区和放大图示在内的巨大场所。设计上分为两个重要的方面：其一是空间的组织，即对展位内各个部分的划分。展览的设计应考虑到观众的流动，应促进展商与观众的交流，还要留出洽谈、演示及储存的空间。其二是对结构的装饰设计，包括所有美学和信息方面的图案与文字，如果前者是建筑性的，而后者则是属于室内设计的范畴，它不影响基本结构，仅限于表面装饰，但这并不意味着后者是次要的，因为图形的功能是传达主要信息给观众第一印象，直接面对观众的是文字和图表。这两方面的设计，即空间组织和图案与文字的设计应以参展商的目标为指导。因此，其主要特征：展览主题可以一个以上多个主题。（形式和色彩上的规范也不可缺少，要把各参展商的独特形象与整体醒目引人统一起来，形成完整而统一的形象风格。为参观者提供最优的观览环境（休息、绿化、观展、洽谈等）展示道具组合系统保持整体统一风格。（尽可能采取标准化组件系统作为道具，组件可分可合，可拆可移，既变化多端又永为“一家”。可有利的划分空间区，（两个区）有必要的话出现双层结构。在中型展览中有时我们还会看到一系列用独特设计方法设计的形象，如天蓬、构架、天桥。由展品组构的展出平台，充气膨胀的大立柱，甚至一些文艺表演也引出展示环境中去。3、 双层结构展览贸易展览是一个拥挤的场所，大多数展台设计成开放的和引人注目的，因此，大量人群出现时，展位与通道同样拥挤。但并非每个观众对参展者有同样价值，有些观众是收集产品目录和信息的，而另一些是买主，是最受公司欢迎的客商，这需要一个私下谈判的空间，谈判区域是完全封闭专用的。但展览会的场地有限，不会一个展出商为扩大场地而挤出另一个展出商，双层结构在基本的场地上加高，最明显的是增加了展出商的能见度，仿佛鹤立鸡群，尤其是在展场里，双层结构的数量有限的情况下更是如此，但如果展览会中双层建筑的数量越多，则视线越短，其优越性也就越小。第二层常用作洽谈室，吸引参观的人到楼上很困难，一般也在这方面努力，能够上楼的人都是被邀请的客人。如果展览设计要求主层的某些部分避开来自展览大厅的环境光线的干扰时，第二层也就“自然”形成了，特别是在视频终端的使用日趋流行的今天，视听技术的采用常常要求该区域必须有天花板，用这个天花板做为第二层的地板，不需要增加很大的成本。4、 示范演示展览设计之初就考虑的问题，进行适当的规范，示范演示必须远离通道以避免堵塞，但同时又必须从通道上看见以吸引注意力。表演必须短而勤，观众极少看完二十分钟以上的演示，甚至二十分钟也会被认为太长。个别情况下，需要全封闭的示范场地是最理想的，首先需要事先宣传使演示纳入可能的主要客商的时间表中，个别邀请，规定示范演示时间和专用入场券。5、 大型展览设计大型展览并没有什么固定模式，小型展览和中型展览所用过的设计方法和设计技巧，在大型展览中都能套用，但有一点十分明显，参展商之间对新材料和观众的竞争更为强烈，新的创意将会更为多姿多彩，创新技术会得到更为丰富的体现，比如巨大的自动控制的沙盘或模型，多屏幕幻灯或者由众多电视屏幕集合成的特大演示屏，可以容纳众多观众的大型演示室、多层展示等。6、 巡回展示7、 可移动式展示可移动式展示活动也是在“巡回”中一次次的组装和拆卸，有许多方法或组件系统可供举办流动的临时展览。通常的做法是设计许多“盒子”或者“箱子”，使其适应不同的要求，一般考虑到重量、大小、装运方便、贵重展品的保护，经久耐用，易组装拆卸而且说明简洁等要点。商业销售环境展示1、 橱窗设计（其详细内容将在其单独课程中讲解）橱窗是“商店临街的玻璃窗，用来展示样品”。只有百年历史，它随着商业市场的发展而发展，塑造了整个现代商业市场的形象。商业橱窗是消费者的顾问和向导，它借助于背景、道具和照明来布置与陈列，使商品的性能、特点、种类直接而真实地展示出来，从而使具有潜在购买力的消费者对商品产生兴趣与信赖感，萌发购买欲望。橱窗也属于销售现场广告。橱窗设计是一种文化，商家通过极具个性的橱窗设计吸引顾客，加深消费者对商场的印象，展示企业形象。橱窗设计是在三维空间上利用立体来表现的，讲究商品、道具间的立体组合，做到局部与整体始终保持着对立统一，保持着一种总体的环境和气氛的和谐，使消费者的感官，促进销售。橱窗展示是随季节变化、新产品的推出而不断更换的，它如同不断推出的展览会一样，不断地满足现代人求新求异的审美要求，它直接服务于人的生活，并与观众进行平等交流式的对话。千方百计的设法把匆匆而过的“马路客”驻留五分钟、十分钟。是橱窗设计的根本任务，因此，橱窗展示一定要从顾客的角度进行设计，务必引起路人的兴趣，选准顾客目标，一定要主从分明，秩序井然，亲切易懂，醒目有味，“人格化”处理，使顾客能自然地与橱窗设计进行交流。橱窗艺术不同于绘画，它是以商品为主，借助于道具、色彩、照明等在有限的三维天地里，创造富有动感的立体效果，给商品赋予生命。橱窗陈列通常有几种形式场景式陈列这一类展示通常是将商品以某种生活或情节构成一个场景，而商品则成为其中的角色，特点是将商品通过适当的场景充分展示其在使用中的情形，显示其功能上和外观上的特点，同时，场景化的展示场面容易引起顾客的联想和亲切感，因而激起消费者的购买欲。专题式陈列以某种与商品有关的专题为主题，选择和布置商品，既突出了商品，又丰富了内涵。陈列中既可以有实物陈列，又可以有与该类商品相关的内容，如有关的文字介绍、图片等。这类陈列也可能是以某纪念活动，庆典仪式或节日为主题的配合各类道具和商品，构成热烈的场面，点染节日气氛。系列式陈列大多是为生产产商完整展示某一类产品而设置的，如某些家电产品，同一品牌，有不同型号、规格及色彩等，且不断推出新的产品，为了完整地展示同一企业或品牌的商品，以达到品牌效应，通常陈列某种产品的完整系列，以使消费者充分了解该产品的特点和功能，这类陈列的重点在于突出产品的系列性，显示企业在开发产品上的实力，使消费者产生信任感。综合式陈列这是一种中小型商店常用的陈列方法，将各种不同类型，不同用途，不同质地的商品，经过组合、搭配、布置在同一橱窗中，尽可能“丰富”地展示商品。这类橱窗在陈列上要尽可能避免杂乱无章，应该在众多的商品中选择有代表性的商品。在无绪之中尽可能找出头绪来，经过有意识的设计，做到既丰富多彩，又井然有序。2、商业销售环境展示设计：购物中心展示设计、超级市场展示设计和专卖店展示设计。（注：其设计模式参看商业展示会，其详细内容将在其单独课程中讲解）第二部、展示设计第一章、展示设计的整体运作商品展示设计对于客户来说是一笔较大的开支，设计具有很强的实效性，要求设计者以比较短的时间并在有限的时间里去策划及组织设计展台，而且要使展台能够吸引参观者的注意力，并且产生走进去看一看的兴趣。商品展览设计可以是开放式的，也可以是封闭式的，但是在展览会上作为一个完整的展台都必须是醒目而与众不同的，使来过展台的参观者留下深刻的印象。也就是说设计既是短暂的也是永恒的，虽然只展出几天，但是其形象却长久地保留在客户的头脑中。展位的制作需要客户在财务和相关的图片及广告宣传等方面给予大力的协助。设计工作除了要完成展台的设计及制作外，还应协助整体的展览工作，这需要一定的组织技巧，即：如何利用印刷品、录象资料或电脑设备来进行展示和交流。如何烘托现场氛围，以及展台工作人员的准备工作。还有包装袋、宣传单页和赠品的准备工作。这些都需设计者在设计工作中予以配合。商品展览会设计是企业市场营销的一部分，设计者对公司市场策略越了解，其展台设计就越符合要求。“让展品与展台真正融为一体”（中国古代的文物柜）一个优秀的设计者应与客户建立这样的关系，在与客户的交谈中洞察他的意图，并从专业角度去为他解决问题。设计者应有较广泛的责任心，特别是要有社会意识，材料与形式的选择也是同样重要的。总体设计程序：前期设计策划工作。包括展览的目的、主题、主要内容、展示的重点、展品与资料范围、展示地点、时间以及对展示设计的艺术形式、表现手法，和环境气氛的要求等。必要的技术资料和设计依据的收集工作。为保证展示设计的合理，预算的精确和布展顺利，在艺术和技术设计之前，必须掌握设计所必须涉及的一些技术资料和数据。包括：熟悉展览场地，测量实际空间尺寸，以及原有的照明设施。此外对展示内容有较详尽的了解，包括展品性质、具体尺寸、以及展示要求，还须熟悉各种材料的规格，大致价格，材料的性能等。艺术设计工作“图式设计”包括平面布局的示意图（参观流线设计图）、展示空间的预想图、色彩效果预想图、版面设计示意图，以及照明效果的预想图等一系列的表现图。技术设计工作包括：标准精确尺寸的平面图、立面图、照明和动力电的线路设计图、道具的制作图，以及其他特殊设计的施工图等。第二章、展示空间设计展示艺术设计是一种人为环境的创造，空间计划是展示艺术造型要素中的核心要素。一、 展示功能空间的划分1、大众空间（享受空间设计）是供大众使用和活动区域。A在特定条件下，通道和过廊实际的自然距离不如感觉距离更重要。廊道稍有曲折和变化，比同样长度平直、单调而毫无防护的过廊使公众觉得很长，很枯燥，会觉得短，走过后觉得愉快有味。B受欢迎的交谈逗留区域，展示媒体立面的地区或单元与单元之间，展区之间，展厅之间，空间过渡地区称“边界效应”。C为人们安坐小憩作出适当的安排2、信息空间（展示空间）3、辅助功能空间（储藏、工作人员，接待洽谈会议）二、空间形式1、就主题而言展示主题属于纪念性、历史性的内容，则宜采用“序列空间”的形式展示，参观路线是沿着中轴线，至少在三个不同的连续空间里形成开端、高潮、结尾的序列，营造一种隆重而肃穆的气氛。主题属于经贸或者科技文化的内容，采用组合式空间形式，特别是散点式空间形式就比较合适，因为这种形式往往给人以轻松、活泼、丰富而多变的感觉。2、就空间形式来说开放式展示空间（岛屿式空间设计），这种空间形式比较难以监督和控制。这种设计不论是在博物馆，还是展览馆，展示中心，像一个岛一样自成一体，它的各个方向都吸引参观者的注意力，并向他们开放。这种展览规模大且具时代气息， 设计造型自如，和比邻的展示形式相竞争性强，所有朝向都有精彩的信息去吸引观众，比较符合当代的展示观念和人们观赏心理的需要。 内向式展示空间（封闭式空间），这种空间形式比较容易监督和控制。一般都是博物馆的一间屋子或一套房间，博览会、展示会的一个展示台或一个标准展示摊位，这种空间形式，最重要的就是千方百计地吸引参观者进门，并且让他们一直有兴趣地观看直至很难离开这里。 半开放式空间（U字形、V字形、廊道式展示空间） 三、具体空间形式（空间处理手法的具体运用） 1、竖向垂直空间处理垂直处理的手法的两种可能抑扬空间法：通过将空间的顶部界面沿着垂直方向升高或降低来改变观众情绪和心理感受的方法。是一种经常被用，给人极大心理变化的重要空间艺术手法。展示空间的界面实体顶棚，它常常被用在序列空间系统里，为了张扬主体空间的宏大与明亮，一般要将前面一个空间人为地降底顶棚，予以压低，从而形成强烈的对比优势，这种手法易出效果，用的的当，能左右空间效果的全局。叠加空间法：沿垂直方向加层拔高的处理手法，叠加空间法运用的更多的原因是基于有效的企业形象的宣传。展示场地的优越区段位置毕竟有限，许多展商和公司不得不处于整个场地靠后，或偏僻的角落，为了克服所处区位的不利影响，展商不得不将局部面积向空中叠加拔高，将企业标志，名号，专用广告语用光电传递的手段高高耸立于空中，令观众在展厅大门之外就能远远地窥见其形象，以示企业质量和实力。2、水平横向处理：展示空间的横向处理是大量的，宜于充分流动，和轻松地监督。（1）围隔空间法：是室内展示空间设计用的最普遍的手法，空间的侧界面以垂直的方式对空间段围合，处在人的正常视线范围内，因此对空间效果来说至关重要，侧界面的状态直接影响到空间围、隔关系，其中有三种类型：围而不隔 ： 四面皆隔（阻隔视线）则空间封闭，给人以阻塞、沉闷的感觉；而四面皆围（玻璃、栅栏不阻隔视线）则空间开敞，给人以舒畅、明快的感觉。在展示空间 ，围与隔应该是相辅相成的，空间设计时要很好的把握围与隔的度，根据具体使用性质来确定是围还是隔。隔而不围 ：如果一个信息空间的主要出口直面走廊，观众在廊道即可对展厅内部一览无余，他还会进去参观吗？如若将一块虚实有致的饰屏（一块木版、一块玻璃）立在门首之内，观众在门外既看不清厅内的全部，却能影影绰绰窥见内部一点精彩，他势必进去浏览个痛快。 又围又隔：通常体现在对展示内部洽谈室、会议室、招待室、辅助空间的创造中，要求围隔得隐蔽、和谐。 （2）连系空间法：如果一个展览，摆出在水平的不同展示空间里，怎样使观众自然而然地将整个展览看完，觉得是一个展览而不是不同展览杂处在一起呢？如果一个展示会，分布在不同的楼层里，如何使观众把一层的展示看完之后能自然而然地将其他楼层也看完而不会遗漏？最简单的办法是将地毯自然地延伸过去，其他办法是建立过廊，沿着流动线吊织物、摆花盆、染彩带、立展板甚至利用人的向光性等，这一切都是连系空间手法的妙用。连系空间手法能增加展示空间的统一性，还有明确的导向功能。第三章 展示色彩色彩是展示艺术赖以生存的基本条件之一，它能使展示活动“生色引人”，它对加强整个展示会的整体感，对突出陈列对象和加强展出效果，对活跃观众情绪和减弱观众疲劳都有积极的意义。一、色彩的概念与特征（色彩构成内容）现在对色彩的使用和说明而言，可谓十分科学，色彩三要素明度、彩度、色相都可以用系统化的符号来表示，甚至用打电的话方式告诉对方某一色彩，而且可以让对方接受得毫厘不差。二、色彩的情调与象征色彩富于感情，对每一个人都有一定程度的影响，有时色彩甚至能够支配人们的情绪。柔和或强烈的色调可以降低或增强影响的效果。色彩的情调 红色：一种火一般的引人注目的暖色，它使人感到振奋、扩张和警觉。在展示会开幕式常用红色，因为红色能促进交谈和增进饮食，然而大量的红色会引起烦躁，所以使用红色时应配合使用有镇定作用的色彩，例如绿色。 橙色：是一种使人放心的朴实的色彩，它温暖而明亮，能够使人感到快乐浅橙色十分柔和，大量使用橙色也会引起焦躁不安。 黄色：是明度最高的色，是一种快乐，充满阳光而温暖的色，它还比较轻快而耐久。黄色+白色形成各式各样的米色，能使缺乏生气的房间变得欢快明亮而扩张。 绿色：是一种冷静、清晰而雅致的色彩，给人以安全和青春生命之感，它代表大自然，能将郊野自然的气息带入展厅。绿色在绝大多数场合都适合使用，在这方面它超过了任何一种色彩。深而浓艳的色彩显得微妙，而柔和的绿色使人提神醒脑，感到轻松愉快。 蓝色：是一种冷静、清新、智慧的色彩，蓝色使人想到水和蓝天而使人感到清洁和凉意，白色加一点蓝色会更白，它使展厅更宽敞而使卧室感到柔和怡神。 粉红色：虽属于红色的浅色调，但实际上它与红色有极大的差异，与红色形成对比，能表现出极乐、豪华和异常的安宁，有时它还有着女性青春的妩媚，运用于妇女用品展示极佳，还可以使缺少阳光的房间变得温暖。 棕色：一种非常朴实的色彩，与淡淡的黄色能形成自然的对比，因与一些食品相近（可可粉、咖啡、面包等），而能增进食欲。少量使用棕色并选择适合的材料，如软木和原木，给人以回归自然之感而展示艺术中具有价值，棕色还是一种安定的色彩，宜作为明亮重点色的背景。 白色：是所有色光按照等份合成在一起形成的，因而十分纯粹和圣洁。白色能特别有效地反射光线，什么颜色放在白色上都漂亮，可是过多白色会显得冷静。黑色：黑色和白色一样都色彩设计中重要的中介物，能把不和谐色彩统一起来，黑色具有惹人注目的交替性、收缩性和质量感。它既表现出时髦和深奥微妙，又和其他色彩区域形成完美的对比。 灰色：似乎是一种最新颖、最具独特风格的色彩、中性、温柔、朦胧而恬静，不计其数的具有倾向性色相的灰色能够满足人们多样化的口味而深受人们青睐，灰色与决大多数色彩对比效果极佳，显得潇洒而和谐，许多人认为灰色太单调，其实它最含蓄，如使用得当，能产生极妙的效果。色彩的象征色彩在人类社会的历史中被长期应用，久而久之，约定俗成，从而使某种色具有了特定的社会意义，这就叫色彩的象征。在中国，一些象征“水”的水生植物及青绿色调经常出现在现在的建筑的屋顶架构，（如天花板、梁额枋）之上，就是运用青绿色调的象征功能向人们传递“防火的意念”。再者色彩可以标示人的身份，有一种中国建筑用色来自古代的阴阳五行之说，即黑、白、朱、青、黄，诸色各代表北、西、南、东、中央五个方位，所以太子所居住的东宫屋瓦常做青色，皇帝居中，屋瓦取黄色，不仅如此，宫殿内部亦以黄色为主，故常贴金箔，至于皇帝的龙袍也是以黄色为底，故黄色象征权利。三、展示色彩的设计展示色彩的设计的主要任务是展厅内的环境所包括的色彩设计，主要指空间界面的色调（界面：墙面、天花板、地面）、展示版面色彩设计、道具色彩设计、照明光色设计。1、展厅内环境的色彩设计侧重于每个厅室的色彩基调的把握，通常大型的展示活动包括几个相对独立的部分，每个部分可以用不同的色调来区别，也可以用统一的色彩基调来协调整个展示的色彩。一般而言，展示空间界面的色彩不易改变，可以运用道具、版面，以及灯光的色彩来影响整个空间的色彩基调。商业性展示活动，整体色调大多采用中性或柔和，灰性的色调，以突出展品，易于取得色彩的和谐。在展示中展厅内的环境不是环境的主体，但环境色彩与整个展示气氛及展示效果有很大关系，在商业性展示中，如超市商品陈列，百货公司的橱窗陈列等，色彩不仅有吸引顾客刺激消费作用，在一定条件下，色彩兼顾标志和象征意义，如暖色常用以标志食品，家居用品等，冷色则经常用于仪器、医疗器械等。2、道具的色彩展示常用道具一类是定型的、标准化及系列化的（可以任意拆装组合）。标准化的道具的色彩要求单纯、淡雅，金属构件表面最好做亚光处理，油漆色彩以中度灰性色彩为宜。（以减少眩光）一类是专为某次展示定制的，针对某些特定展品设计制作的，例如展柜、展台、展板、屏障、标杆、标牌等，色彩要求单纯、无光、亚光。3、版面色彩的设计展示的版面某种程度上是介于环境和展品之间的媒介，色彩在很大程度上可以影响整个展示空间的色调，同时有吸引注意力，传达展示信息的视觉中心，如果色彩设置得当，可以协调整个展示空间色调，突出展示内容，或作为整个展示的背景色彩。版面色彩在一定程度上可以通过图片、文字的色彩调剂，也利用其加强或减弱其色彩对比关系。即使在整个展示中用不同色调来区分，也必须使各区域的色彩有一个明显的体系性或用相同明度、彩度，不同色相的色彩体系，或用色相差异较小的同类色、近似色来构成体系，最大程度上保持展示区域色彩体系的完整性。考虑到色彩配合时所产生的对比效果，选择与展品及整体色系相协调的色彩是版面色彩设计的关键。4、照明色彩（稍后在第四章节展示照明中讲解）四、展示色彩效果计划 协调方式：应用相邻色相，并且混合了邻近色彩而产生新的色相，达到和谐效果。 互补的方式：彼此相对立的色彩，红绿、蓝橙、紫黄，由此产生极端和强烈的视觉效果。 反协调方式：应用色环上原色两边的色彩产生不协调的感觉，具有特别的刺激效果，产生原始和朴拙意味的气氛，只适用于特殊而短暂的效果。无色彩黑白灰的应用。 黑色：表面能吸收所有的光线而不产生反射现象，任何色彩在黑色背景上都会降低其彩度，因此它是一个能冲淡并吸收展厅内过分强烈色感的优越附属色。 白色：表面不能吸收光线，而且有全反射光线的功能，与某色相处时，任何色彩在白色背景上能使这个颜色更为鲜艳，作为一个有效的附属色，可以提高展示环境内其他色彩。除此之外，白色能反射和转移同一空间内邻近色彩的色相位置，产生“混闪色”的微妙效果。 灰色：用以衬托强烈色彩、冲淡、中和、协调各个色相关系。产生一般由黑白混合或互补色采用不等量配色，产生带灰色，这则更加具生气和装饰意味。第四章 展示照明 一、展示的目的：是首先满足观众观看展品的照度要求，并运用照明的手段渲染展示的气氛，创造一定的艺术氛围。二、展示现场照明：A天然采光 B人工控制照明 C二者相结合三、展示照明设计的基本原则展品陈列区域的照度必须比观众所在区域的照度高。光源不裸露，灯具的保护角度要合适，避免出现眩光。根据不同展品的要求，选择不同的光源和光色，避免歪曲展品的固有色。贵重或易损展品的照明须防止光源中紫外线对展品的破坏。照明过程中必须确保防火、防爆、防触电和通风散热。四、主要照明光源和灯具展示艺术的人造光源主要有：白枳灯、荧光灯、冷卤素灯和激光。白枳灯：由灯内钨丝升温而发光的，随温度的升高，光色由橙而黄，由黄而白。光色柔和，有一种稳重感，属于点光源，其光线有强的指向性。荧光灯：是低压汞蒸气中放电而产生紫外线，再由紫外线刺激管壁的荧光物质而发光的，光色近乎自然光色，其特点是寿命高、效率高、无光影，色温高，发热量小，光线明晰。 冷卤素灯：能把红外线作为能源再利用，其特点是耗电少，效率高，放热量低，并且与分色镜配合使用可以降低热量90%的理想照明。激光：属高科技范畴，在展示设计中，可作为大屏幕影象，全息成像的光源加以利用，也可以通过光导纤维对色光进行传输而起光色装饰的作用。展示照明设计的常用灯具主要包括：吸顶灯、镶嵌灯、吊灯、壁灯、投光灯（射灯：夹式射灯、固定式射灯、鹅颈式射灯）、轨道灯、分色涂膜镜等。分色涂膜镜：是在电脑设计的反射镜表面上涂上多层特殊膜面，从而使其反射可见光，并能透过红外线特点，降低前面发出热量80%以上，它具有卓越的配光性能，和超小型的体型，可用于各种重点照明，适合服务于诸如：珍宝、手表、首饰一类的陈列照明，其光源为冷卤素灯泡。五、展示照明分类1基础照明（整体照明）：指对展示区域的全面基本照明。包括展厅内除展品外，还有楼梯间，连接门，人行通道、出入口、天花板等区域照明。基础照明的特点是光线分布均匀，使公共空间显得比较统一和谐，不光要重视水平面的采光，而且尤要重视对垂直立面的照射。（天窗：以自然采光为主，人工采光为辅所形成的优雅的基础照明效果。为突出展品的光照效果，加强展品与其他区域对比，整体照明常常控制在较底限度的照度下。展示环境的基础应比其他公共场合的基础照明略暗一些好，因为只有这样，展品才更能光耀夺目。（某些现代展示的基础照明甚至弱化到只显示公共指示灯的地步。）基础照明的灯具可以用荧光灯或者白枳灯，还以采用远距离直接照明方式，也可以选用间接反射照明的方式。2局部照明：根本目的在于突出展品，令其吸引观众的注意力并加强记忆，将展品作为某些特殊表现，局部照明的亮度要根据展品的种类、形状、大小、展示方法而决定，要注意其亮度与基础照明相配合。局部照明的注意事项局部照明的确亮度要比基础照明的亮度强三至五倍，以加强展品信息的传达力度并突出展品的表面光泽、肌理和材质感。运用方向性强的灯光效果，以加强展品的立体感和空间感。适时利用色光强调特定的展品或部分特殊性。（商业环境照明充足，顶棚较低，只有品牌标牌或局部商品需特殊照明。）时刻牢记灯光对展品的防护。局部照明可以采用聚光灯和泛光灯，主要用作加强展橱照明，使展柜、展架，及展品能招揽观众，局部灯光照明包括了从天花板往下照的下射灯光、展柜灯光、隐蔽灯光、展台照明和展版照明。下射灯光：能够有效地照亮展台上方一定位置，位置适当要选择好，并且离展柜台近些，下射角度，一般不超过45，以免玻璃橱窗或柜台面产生的反射刺激到观众的眼睛。封闭式展柜照明展柜灯光：一般光源设在顶部，光源与展品之间用磨砂玻璃或光栅隔开，以保证光源均匀。（如光源为白枳灯，还须设有通风散热装置）展柜灯光主要用克服玻璃和玻璃滑门等产生的反射光所引起的眩光现象，若展柜灯光若高于视平线，则要注意将其隐蔽好。展柜较底，即可以利用底部透光照明，或在柜内安装低压卤素射灯来解决，须尽量采用遮光板的射灯，并仔细调节角度，以减少眩光干扰。 隐蔽灯光：是对展架上和壁橱内的展品提供独特性的照明，对那些立体感强的文物和雕塑类展品特别有效，向上照射可以突出展品的轮廓，也可以用来照明墙壁的上部，造成舒适的气氛，还可照射墙面与地面的交接处，以增强体面感和营造浮动感，十分神妙。展台照明 展台大多陈列实物，一般要求显示其立体的效果，所以也采用射灯、聚光灯，聚光性较强的照明方式，通常可在展台上直接安装射灯，也可利用展台上的滑轨射灯，灯光照射不宜太均匀，方向有所侧重，以侧逆光来强调物体的立体效果。展版照明垂直表面照明墙体和展板及绘画、摄影作品等的照明，大都为垂直表面照明，采用直接式的照明方式，一种采用设在展区上方的射灯，通常可用安装在展厅天花板下的滑轨来调节灯的位置和角度，以保证灯的照明范围适当，并使灯的照射角度3045，这种聚光灯效果强烈，适合绘画、图片、艺术作品或其他需要突出的展品，另一种照明方式就是在展板顶部设置灯檐，内设荧光灯，光线柔和，适合文字说明的照明。3 装饰照明（气氛灯光）这类照明的目的是烘托展示场地气氛，丰富空间的色彩感和层次感，以刺激观众使其兴奋，而不能代替，也不能兼作展品照明和基础照明，这一基本原则。可以消除制造阴影，在特殊陈列中制造出不同的效果，它不仅可以用来直接照射墙壁、模特，甚至可以用来照射装饰雕刻或壁画。如果将多侧灯，光同时照射对象，则可以减弱或消除阴影，根据这一原则，设计者可以利用不同的照明角度，制造出丰富的艺术效果。气氛灯光有时可加用滤光片，制造各种色彩的光，营造戏剧性的效果，在展示陈列范围若用装饰照明取得戏剧效果，需解决色彩与明暗两个问题。将灯光作色彩处理，以制造戏剧性气氛，利用色彩的联想，可以用冷色调光模仿月光的自然效果，也可以用暖色调制造出炎热的阳光效果或火花，更可以搞成人工的彩虹，灯光效果处理得当，会产生强烈的吸引效果。在作灯光色彩处理时，必须充分考虑到有色灯光对展品或商品固有色影响尽量不使用与展品或商品色彩呈对比的色光，以避免造成展品色彩的歪曲。第五章 展示道具一、展示道具设计是展示空间设计重要的组成部分，是构成展示空间的物质技术基础。1、是为展品的承托、保护、吊挂、陈列照明、张贴展品所用器械如展架、展台、展板、展柜等必不可少的硬件设备。2、是形成具体展示空间形象，公众感受最直接的界面实体3、它的形态、材质、肌理、工艺、色彩及结构方式，是决定整个展示风格的关键，因此常给予重点财力和智力投入。4、它还是一个工业产品的系列，它的开发不仅满足了展示功能的要求，而且还为现代商业的销售环境，现代办公环境（集团办公）的硬件设施在形态和结构方面提供一个通用的模式。二、展示道具的分类形式是多种多样的，其分类方法也是不一的。1、 按标准化程度分：标准化展具组合系统与非标准化展具系列。2、 按材质分：木材、金属、人工合成材料、塑料制品、织物、软体材料。3、 按结构方式分：梁架类、网架类、积木类、帐篷类、充气类、壳体类。4、 按功能分：框架类、橱柜类、屏障类、台座类、装饰织物类以及五金零件类。总之，无论采用哪种类别，多数情况下是综合的表现。三、道具中常见类型：1、展架：是作为吊挂、承托展板，或拼联组成展台、展柜及其他形式的支撑骨架器械，也可以用它作为直接构成隔断、顶棚及其他复杂的立体造型的器械，是现代展示活动中用途广的道具之一。（从1960年代起，一些发达国家就开始研制和生产各种拆装式和伸缩式的展架系列，利用拆装式的展架体系，不仅可以方便地搭成屏风、展墙、格架、摊位、展台以及装饰性的吊顶等。而且构成展台、展柜及各种立体的空间造型。）多采用吕合金、不锈钢材料、工程塑料、玻璃钢、橡胶。系列式展架设计应该以质轻、钢度强、拆装方便为原则，构件配合精度高，管件规格变化要按一定的模式进行。（模数是一种选定的标准尺度单位，把它作为各种展览道具尺寸互相谐调的共同基础。）2、展台：是承托展品实物、模型、沙盘和其他装饰物的用具，是突出展品的重要设施之一，大型的实物展台，除了组合式的展架构成之外，还可以用标准化的小展台组合而成。一般说，较大展品应该用较底的展台，大型的展品刚应用较高些的展台。现代展示设计中，旋转展台是一个在静态中求动态的展示表现，其规模可大可小，一些大型的旋转台常用来汽车一类大型展品中，它可以使汽车展品，如果有兴趣，还可以登台一试。3、展板：展示所用的展板，有些是与标准化系列道具相配套的，更多的是按照展示空间的具体尺寸大小变化要按照一定的模数关系，还要兼顾材料和纸张尺寸，以降低成本，方便布展，同时也方便运输和储存。展板设计制作除了考虑尺度间的互相配合外，还必须考虑到它本身的强度和平整度，展板内层的骨架需有一定的强度，同时又不宜太厚，影响外观。4、展障：分隔展示空间，悬挂实物展品，张贴文字以及分散人流等，常用到屏风、帷幔和广告牌之类的屏障物。屏风按其结构可分为坐屏、联屏和插屏等几类，每类又可分为隔绝式和透空式两类。5、展柜：是保护和突出重要展品的道具，通常有高展柜、矮展柜、布景箱。现代的装配式高展柜，需装有玻璃，还可在顶部装置照明灯泡。矮展柜通常有平面柜和斜面柜，斜面有单斜面和双斜面之分，单斜面靠墙放置，双斜面可放