编导考试影视发展资料.doc

2011影视编导考试影视资料袁牧之（19091978），是新中国电影的奠基人之一1930年代，袁牧之在上海导演了名片马路天使。中华女儿，这部由凌子风导演的影片，成为中国第一部获得国际大奖的影片。新中国电影的摇篮东影。新中国的第一部彩色电影，是越剧影片梁山伯与祝英台，1953年拍竣。1956年,同样由桑弧导演,由北京电影制片厂推出了新中国第一部彩色故事片祝福.中国摄制的第一部影片。1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断定军山，为戏曲记录片。它标志着中国电影的正式诞生。 中国第一座电影院。1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成，由外商经营。 中国第一部短故事片。1913年由郑正秋、张石川导演的故事片难夫难妻（又名洞房花烛），此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品。首开家庭伦理剧之先河。 中国第一部长故事片。1921年中国影戏研究社在上海拍摄第一部长故事片阎瑞生。 中国第一部有声电影。1931年3月15日，由明星公司摄制的中国第一部有声电影歌女红牡丹上映，该片采用的是蜡盘配音的技术。 中国第一部长动画片。1941年中国第一部长动画片铁扇公主完成，公映后受到好评。 新中国成立后摄制的第一部故事片。1949年王滨导演的桥是新中国成立后摄制的第一部故事片，也是第一次在银幕上正面塑造中国工人阶级崇高形象。 中国美术片第一次国际上获奖影片。1956年木偶片神笔获第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。 中国第一部剪纸片。1958年万古蟾导演的我国第一部剪纸片猪八戒吃西瓜为美术影片增添了一个新品种。 中国第一部彩色宽银幕立体电影。1962年上海天马电影制片厂摄制完成我国第一部彩色宽银幕立体故事影片魔术师的奇遇。 新中国拍摄的第一部风光音乐故事片。1960年根据广西民间传说故事拍摄的故事片刘三姐。 中国电视我国第一座电视台北京电视台（现为中央电视台），建于1958年5月1日，同年6月15日，该台播出了我国第一部直播电视剧一口菜饼子，这是中国电视剧的发端。 法国人路易?卢米埃尔兄弟拍摄的世界第一部电影火车进站。有声时代之一 (1926-1929)1926年1、约翰?格里尔逊在对弗拉哈迪的莫阿纳-一部黄金时代的罗曼史(美国)的评论中创造了“纪录片”一词。2、艾伦?克罗斯兰拍摄了唐磺(美国)。影片率先使用了维它风音响系统为影片配制了背景音乐。3、阿尔伯特?帕克拍摄了黑海盗(美国)。该片是第一部全部使用两色彩色染印法工艺的故事片。4、弗谢沃洛德?普多夫金的母亲(苏联)问世。影片把个人命运与群众运动结合起来，并突出表现了在政治背景中人物性格的发展。1927年1、美国电影艺术和科学学院第一次推出了学院奖(奥斯卡奖)。2、由影片发声的有声电影第一次在故事片长度的影片序幕中出现。1928年雷电华公司成立(美国)。 2、萨尔瓦多?达利和路易斯?布努艾尔拍摄了一条叫安达鲁的狗(法国).这是法国超现实主义运动中最著名的影片。1929年 电影放映的速度标准被规定为每秒24格。（1）影视艺术出现和发展条件一，第二次科技革命使人类进入电气化时代，科学技术和生产力的迅猛发展。19世纪末电学、光学、化学、机械学等学科技术的发展，为电影的出现奠定了物质基础。二，社会的巨大变化和人类新的精神需求、商业利润的驱动是影视艺术发展的动力。电影是在第二次科技革命背景下产生的满足人们感性娱乐和精神需求的文化。随着社会的发展，观众的精神需求提高，需要不断的推出满足观众期待需求的作品。（2）电影的发明阶段路易?卢米埃尔，法国电影发明家和电影导演，他制成的“活动电影机”可以将活动的物像用摄影机拍摄在胶片上，又能通过放映机将这些记录在胶片上的活动物像投射到银幕上是一种既是摄影机同时又是放映机和洗印机的机器，满足了多人观看的需要。1911年，意大利诗人和电影先驱者里乔托?卡努杜发表的一篇论著中第一次宣称电影是继建筑、音乐、美术、雕塑、诗歌、舞蹈这六种艺术后的一种新兴艺术，它是把所有这些艺术都加以综合，形成运动中的造型艺术形式。（3）无声片（又称“默片”）发展并进入全盛时期（20世纪初1927年）无声片时代，涌现了一批世界电影名作和著名艺术家，格里菲斯和卓别林。当时观众已经厌倦了只有10分钟左右的短片，格里菲斯设想：复杂的情节故事、丰富的布景，也许能吸引观众。因此他拍摄和导演了集故事性和艺术性于一身的长故事片。一个国家的诞生是以美国南北战争为背景，反映了美国总统林肯解放黑奴这一重大历史题材，影片中白人组织三K党对付黑人的残暴行为的情节充满了种族主义色彩，虽然倍受争议，但相当程度上开创了好莱坞的基调：壮观的场面，勇敢多情的男主人公，百老汇式的戏剧程度加拳击比赛式的故事节奏。它是第一部以镜头为基本组织单位的长故事片，在电影技巧上开创性的使用了许多表现手法，发展了电影构图与剪辑效果，成为电影史上一部划时代的力作。因此，他被称为“电影艺术之父”。（4）电影艺术的成熟期20世纪2040年代是电影从无声走向有声，从黑白转向彩色，由小规模、低技术制作形成大规模、系列化和专业化制作的转变时代。1925年，美国电话和电报公司所属的贝尔实验室投资数百万美元，终于解决了有声电影的关键技术音画同步的问题。1926年美国华纳兄弟电影公司率先购买了该技术，1927年该公司拍摄了电影爵士歌王，这部影片其实只是在无声片中加进四支歌、一些台词和音乐伴奏，但它使对白、音乐、歌唱融为一体，它标志着电影史上一个新时代有声片时期的开始，从此电影由纯视觉艺术成为视听综合艺术。1935年第一部彩色影片浮华世家拍摄成功，标志着彩色电影的问世。自此，电影具备了画面、声音和色彩三大要素。（5）电影艺术的发展20世纪2030年代苏联电影事业发展迅速，建议教师引导学生分析得出主要原因是国内战争结束，政局稳定，人民精神需求和文化需求增加。这一时期拍摄了一些反映革命历史和苏联现实生活的影片，并且在影片构图、剪辑手法等方面进行了探索。这一时期苏联电影的特点。爱森斯坦（蒙太奇大师）的无声影片战舰波将金以英雄主义的激情歌颂了1905年革命。根据著名作家高尔基作品改编的电影母亲塑造了自觉为社会主义而斗争的无产阶级革命者的英雄形象。二战后，电影艺术的发展呈现出更加多元化的趋势，主要表现在欧洲、亚洲出现了具有民族风格的电影。欧洲电影主要通过普通人的日常生活反映了反法西斯斗争的重大历史题材，意大利、联邦德国出现了一些优秀的电影，如罗马，不设防的城市罗马，11点钟。其主要原因是第二次世界大战给人类带来深重的灾难，艺术家从不同的角度给予反思。接着教材对印度（宝莱坞）、中国电影的发展做了简单介绍。20世纪80年代后中国电影屡屡获奖，表明了中国电影事业水平的提高，更反映了改革开放的中国越来越引起国际社会的关注。 中国第一部彩色电影是1948年拍摄于上海的戏曲片生死恨,由华艺影片公司出品,费穆导演,主演梅兰芳,著名摄影师黄绍芬为摄影指导。1936年11月2日，英国广播公司在伦敦郊外的亚历山大宫，播出了一场颇具规模的歌舞节目，并首次开办每天2小时的电视广播。全伦敦只有200多台收视电视机，但它标示着世界电视事业开始发迹。对当年柏林奥林匹克运动会的报道，更是年轻的电视事业的一次大亮相。当时共使用了4台摄像机拍摄比赛情况。其中最引人注目的是全电子摄像机。这台机器体积庞大，它的一个1.6米焦距的镜头就重45公斤，长2.2米，被人们戏称为电视大炮。此后，价格相当昂贵的电视在英国中上层家庭开始有所普及。1937年，该公司播映英王乔治五世的加冕大典时，英国已有5万观众在观看电视。1939年，第二次世界大战爆发时，英国约有两万家庭拥有了电视机。1939年4月30日，美国无线电公司通过帝国大厦屋顶的发射机，传送了罗斯福总统在世界博览会上致开幕词和纽约市市长带领群众游行的电视节目。成千上万的人拥入百货商店排队观看这个新鲜场面。二战结束时，美国约有7000台电视机。二战前开办电视的还有德国、法国、意大利等国。1954年，美国正式开播彩色电视节目这标志着电视正式走进彩色世