音乐律动教学中幼儿创新思维的培养研究.doc

音乐律动教学中幼儿创新思维的培养研究 衢州市柯城区新华幼儿园 胡小萍（执笔及负责）【摘要】 当今的教育以促进人的整体素质的发展为目标,重视发掘人的潜能,强调创造力、实践能力和应变能力以及社会性的培养。运用音乐对幼儿进行教育，是培养创造性人才的一个途径，本课题运用奥尔夫音乐教学法进行音乐律动教学尝试，培养幼儿的创造性能力，鼓励启发幼儿多角度地思考问题，培养幼儿的发散性思维，即兴创造的运用语言及身体的动作去表现音乐，尝试音乐创造，本课题采用行动研究法、文献研究法，个案研究法、经验总结等研究方法开展研究。实验证明：我们采用这些方法是行之有效的，让孩子在宽松、自由的氛围中体会、感受和体验音乐创造的快乐，发展创造能力，培养幼儿的创新精神，为今后的发展奠定基础。关键词：发散思维 即兴创造 创新精神一、研究过程（一）研究意义及理论分析 1、课题研究的背景和意义。江泽民指出：“为迎接科学技术突飞猛进和知识经济迅速兴起的挑战，最重要的是坚持创新。创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。创新的关键是人才，人才的成长靠教育。”幼儿教育在培养民族创新精神和创造性人才方面同样肩负着重要的使命，这也对幼儿音乐教育提出创新的要求。作为最富于创造性的艺术，音乐不仅有利于创新思维的发展，而且有助于创新能力的培养。一个人的创造能力，是以创新思维为基础的，音乐对发展创新思维有着积极的作用。运用音乐对幼儿进行教育，是培养创造性人才的一个途径，特别是引用国外先进的音乐教育-奥尔夫教学方法对幼儿进行音乐律动教学，通过音乐律动教育形式，让幼儿在宽松自由的心理和环境中，轻松自主快乐地活动，不仅能解脱心理的紧张压力，促进个性的健康成长，真课题组成员： 陈小珍 程小梅 叶春红 周慧婵正获得轻松愉快的学习氛围，而且能在很大程度地减少幼儿的习惯性模仿和从众。鼓励、帮助他们的成为积极的、有一定音乐能力的音乐爱好使幼儿从音乐中享受喜悦、乐趣，通过音乐教育提高幼儿运用音乐的形式进行表达、交流的能力，发展幼儿创造力、想象力和审美能力。在幼儿今后毕生的发展中起重要的作用。 2、相关概念界定。奥尔夫音乐教学法：奥尔夫教学法的创建者卡尔奥尔夫（Orff-Schulwerk)（1895-1982)是一位卓有成绩的德国作曲家。奥尔夫音乐教学法不是一种具体的方法，而是一种思想，一种对待音乐教育的态度。奥尔夫的理念是“原来的音乐”通过融合语言、游戏、体态律动、唱歌、乐器演奏即兴创作表演等综合艺术形式，提升孩子音乐修养、激发创造与创新精神、培养社交能力与群体意识，以及培养自我意识与自信心。奥尔夫认为传统音乐教学法舍本求末，过度强调技巧，却忽略了音乐的生命、创造和表达。音乐教育的首要任务，就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好，不是追求的最终目标。这是奥尔夫音乐教学法与传统教学法在目标上的差别。 3、相关研究综述。从目前国内情况来看，幼儿园音乐教学中运用奥尔夫音乐进行律动教学的研究并不多见。搜集国内一些幼儿园音乐律动教学的课题研究来看，也是以专家、学者研究的“理论型”较多，真正运用到实践中去，指导的针对性并不强。我们以奥尔夫音乐教学法进行音乐律动教学也是一个新的教学模式尝试。我们在学习奥尔夫音乐理论的基础上，希望改变教师的教育理念，通过不断地实践探索，摸索出一套新的适合幼儿园音乐教学的模式。 4、理论依据。 (一)创新教育的理论 创新教育是以培养人的创新精神和创新能力的基本价值取向的教育，其核心是在全面实施素质教育的过程中，为了迎接知识经济时代的挑战，重点研究和解决基础教育培养孩子的创新意识、创新精神和创新能力的问题。这是实践探索的方向性依据。 (二)纲要艺术领域的基本思想和原则 纲要中多次提到：激发幼儿情趣，体验审美愉悦和创造的快乐，体现自我表现和创造的成就感。在音乐律动教学中教师作为幼儿音乐活动的启蒙者，更应重视因势利导，启发想象，引导创造。教师要突出培养孩子的创新精神和实践能力。因此教师重点工作应研究孩子的学法，是否民主、是否参与，要特别强调孩子的独立学习的能力。 (三) 建构主义的理论建构主义，是关于儿童认识发展的理论，建构主义认为，学习者要真正获得知识，主要不是通过教师传授得到的，而是学习者在一定的社会文化背景下，利用必要的学习资源，通过与其他人（教师和学习伙伴）的协商、交流、合作和本人进行意义建构方式获得。因此，在我们的课堂教学中必须多为孩子创设情景，提供资源，并借助一定的媒体，为培养孩子创造性思维创设一个良好、宽松的环境，使孩子的主体意识得到较好的发挥。 （二）研究的过程和方法 1、研究对象取本园大四、中三、小三班（共127名幼儿）为实验研究对象，分别为大四班40名，中三班35名，小三班30名幼儿。 2、研究方法（1）用“托兰斯创造性思维测试法”进行前测与后测。（2）行动研究法、文献研究法、个案研究法、经验总结等研究方法开展研究。 3、研究过程简介准备阶段（2006年6月-2006年7月）1、学习奥尔夫音乐理论知识，理解奥尔夫音乐教学法的核心思想本质。转变教师的教育观念，为课题的顺利开展打好扎实的基础。2、确定实验班级，进行前测。根据幼儿教育指导纲要，结合班级幼儿的具体情况，制定实验的具体实施内容。实施阶段（2006年9月-2007年7月）在第一阶段理论学习、调查、观察的基础上，全面进行幼儿“音乐律动教学”的研究。总结阶段（2007年7月-2007年10月）对一年来的实践研究进行全面的理论分析总结，并鉴定其理论价值与应用阶段。把经验结果上升到理论，撰写实验报告。 （三）达到的目标1、训练幼儿音乐节奏感,激发幼儿对音乐学习的兴趣，能主动地以身体语言来感受和表现音乐的能力。2、促进幼儿想象力和创造力的发展，开发脑机能。3、注重培养幼儿良好的个性心理品质。 4、转变教师教育理念，探索音乐律动教学新模式。二、研究操作措施（一）制定各年龄段计划目标，设计教学活动 根据不同年龄段幼儿的身心发展特点，制定总目标及计划，设计教学活动。以奥尔夫音乐教学法为精髓思想，选取奥尔夫音乐中的节奏、欣赏、舞蹈音乐，又结合音乐教材中部分受幼儿喜爱的律动音乐开展教学活动。（二）音乐律动教学的具体做法 1、创设宽松愉快的学习氛围，感受音乐律动。 奥尔夫认为音乐是人本能的一种需要，是享受快乐的过程，幼儿并不需要熟练的技巧，但是需要心理和环境的宽松自由。营造平等、宽松、愉快的活动氛围，这是规程的精神，也是纲要的具体要求。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。如果在音乐活动中，教师能给幼儿创造良好的活动气氛，使他们始终在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行学习，他们一定会乐学，主动学。孩子也不用担心“学不会”而徒增心理负担，只会在活动中得到各种不同程度的满足感。音乐律动教学首先应该以听为主线。在听的基础上，教师用简洁、准确、生动并具有启发性的语言、图片、电化教具去提示音乐的思想性、艺术性，启发幼儿的想象力，帮助他们认知和了解音乐。在幼儿熟悉音乐的过程中，逐步引导他们去做拍手、点头、踏脚等动作，或者，启发他们做简单的即兴表演。这样，既能帮助他们去掌握音乐的节奏、韵律，还能启蒙他们对音乐的感受力和表现力，让他们投入到自觉的律动中。如：小班律动布娃娃，小妹妹的教学时，我们让幼儿注意倾听歌词内容“布娃娃，小妹妹，我的小宝贝，大眼睛，小嘴巴，你看她美不美？”幼儿边听边感受自己抱着娃娃亲昵，和娃娃柔声交谈的切身体验。在听的过程中，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏抱娃娃，亲娃娃，指点娃娃的大眼睛，小嘴巴。此时教师适当地示范诱导，加上一些自由发挥的简单动作。让他们进一步投入音乐的意境。又如：大班梳洗的教学活动。首先教师用语言把幼儿带入起床梳洗的情境中。“清晨，闹钟响了，小朋友伸伸懒腰起床了，听，小朋友在干什么呀？”然后播放梳洗的音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象起床后小朋友在穿衣、刷牙、洗脸、梳头等情景。教师重复播放让幼儿边听做，通过谈话让幼儿安排好梳洗的顺序，先穿衣、扣钮扣、系鞋带、再刷牙、洗脸，最后梳梳头照镜子。这样律动梳洗就完成了。这个过程是对幼儿潜在的音乐素质的诱发。 2、运用多种音乐教学形式，表现音乐律动。幼儿期正是一个从情感由低级向高级逐步发展的重要阶段之一，在这时期中，富有情感性的音乐活动对幼儿的情感发展具有明显的促进潜力，幼儿越是能够有机会接触各种音乐作品，参加各种音乐活动，就越会逐步懂得爱、温柔、同情、自豪、集体精神、憎恨丑恶和追求美善。在律动活动中，幼儿首先需要欣赏音乐作品，了解音乐性质，引起共鸣，激发情感，才能在此基础上创编动作。为此，我们采用多种音乐律动教学形式，把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。（1） 欣 赏 欣赏活动是音乐律动教学中必不可少的部分，它是通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿的想象力和创造力的一种主要形式。无拘无束的想象是培养和提高幼儿创造力的基本前提。而要使幼儿对欣赏活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。如：在大班音乐教学活动中，教师请幼儿欣赏“森林里的早晨”的音乐，并启发幼儿进行想象：“你听到这首乐曲里有什么？”孩子们叽叽喳喳地说开了，有的说：“有走表的声音、有小鸟的唱歌的声音”；有的说：“有滴水的声音、有天鹅的叫的声音”等。对于孩子的回答，教师都一一的给予了肯定和鼓励，而此时的幼儿已根据自己对音乐的理解，边说边不由自主地表演起来。最后，孩子们还根据自己对音乐的理解，自己设计了不同的符号把这段音乐画了下来，孩子们就在这种宽松、自由的氛围中体会、欣赏到音乐的美感。又如：大班音乐活动拜年，它是一首民间小调式的乐曲，主题反映过年时小朋友们去拜年的情景，音乐较诙谐、活泼。教师设计为幼儿通过听赏，鉴别乐曲在发展中的变化和对比，想象乐曲描写的场景。如音乐开始较诙谐，幼儿想象出去拜年时男孩子们抬轿子，女孩子们坐花娇、拎蛋糕，一路爬坡、下山的情节。随后随较欢快的乐曲扭秧歌、甩手巾。随着音乐不断发展，幼儿编排出梳妆、打扮、假扮新郎、新娘、给长辈拜年等情节。然后把想象的情节用体态动作组合、表现。这样，幼儿的创造力得到发展，素质得以培养。（2） 舞 蹈舞蹈与律动是密不可分的，它们都是把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。由于音乐是诉诸于情感的表演艺术。所以，律动和音乐的语言同是情感的语言。因此，把舞蹈放人律动中，我们把它的设计重点放在分析教材内容和音乐情绪的基础上，根据教材的特点来设计。轻快活泼的舞曲，动作的设计必然干脆利落，表现出欢快的情绪；柔和优美的抒情曲，其动作就应该突出抒展；民族音乐就得根据不同的民族的习俗和风格来设计，应借助民间的舞蹈语言使律动渗透民族特色。例如：大班欣赏律动在北京的金山上，首先让幼儿在聆听乐曲的基础上，引导他们去感知藏族人民翻身得解放，感谢共产党，对北京首都的向往等思想情感，并让幼儿了解藏族音乐的特点。然后，带领他们随着音乐的起伏拍打节奏，教师以舞蹈动作编排成律动表演给幼儿看，恰当地教幼儿一些简单的藏族舞步，鼓励他们随韵律再创造，用优美的舞姿表现乐曲的情绪，这样教学活动进入高潮，“听”和“动”，“感受”和“表现”就密切地结合起来。又如：在学习律动猴耍时，教师边播放音乐边出示图片提问：想想猴子在干什么？幼儿一边听音乐，边看图片，边动起来了，想象着猴子的动作。教师及时请个别动作好的幼儿示范，让幼儿分析他们动作所代表的意思，对他们的动作及时给予表扬和肯定。老师吸取和提炼幼儿的动作，进行舞蹈动作示范，引起了幼儿极大的兴趣和自豪感。幼儿不约而同地拍起了小手，跟随着音乐做起了小猴子调皮可爱的动作，笑的是那么自然，那么甜美。（3） 游 戏纲要曾指出：“游戏是幼儿最基本的活动”。喜欢玩游戏是幼儿的天性。实践表明：幼儿对自己感兴趣的游戏连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。它符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，思维具体形象，符合音乐的感知规律，因此将音乐和游戏融为一体是可行的教学手段。我们将音乐律动改编成许多律动游戏，使幼儿在有趣的音乐游戏中体验、感知、表现音乐，接受美的熏陶，萌发感受美、表现美的情趣。例如：小班律动游戏“布谷鸟”，教师事先在活动室地上到处撒落乒乓球。播放音乐，老师不需要任何的语言，示范玩一次游戏，孩子们就能自己总结出游戏规则：听到布谷鸟叫的时候就从地上捡一个乒乓球。非常简单的规则，非常简单的准备过程，却深受孩子们的喜爱。他们聚精会神地从背景音乐中区分着时高时低，时快时缓的布谷鸟的叫声，轻松快乐地游戏着。在发展听力的同时，也在欣赏理解着音乐。3、采用多样化的教学方法，培养幼儿创新能力。在音乐律动教学研究的过程中，我们经过反复实践论证，总结出一些行知有效的教学方法，积极鼓励启发幼儿多角度地思考问题，培养幼儿的发散性思维和创造性能力。（1）替换法替换法是指用一种新的动作替换掉原有律动中部分或全部动作，这一方法适合于初步学习创编动作的小、中班幼儿。它能调动幼儿创编动作的积极性，增加幼儿学习的新鲜感，使幼儿在整个创编活动中轻松自如。此方法一般用两课时进行较好。第一课时，教师可教给幼儿一些简单的动作让幼儿模仿。第二课时，教师引导幼儿创编不同的动作替换某一乐段（乐句）原有动作。如我们设计的小班律动大猫小猫，音乐为ABA三段体结构，A段表现大猫，B段表现小猫。第一课时，教师做大猫，幼儿做小猫，并在教师带领下按音乐节奏拍手。第二课时，教师引导幼儿想象小猫除了拍手还可以做什么，启发幼儿创编出新的动作替换原有拍手动作。（2）联想法联想是指由一种动作想到另一种动作的心理过程。在使用这一方法时，可先用教师示范一种动作，再启发幼儿根据这种动作所表达的内容、方法等进行联想、创编相关的动作，也可以由个别幼儿示范。如创编彩带舞律动时，一位幼儿想出了向前甩彩带的方法，教师就抓住时机让幼儿根据动作方位变化进行联想，启发幼儿想出上、下、左、右等不同方位甩彩带的方法。再如创编儿童乐园律动时，一位幼儿想出了荡秋千的动作，教师启发幼儿根据律动的主题想出其他儿童乐园游玩的动作，如“翘翘板”、“转椅”等。这种方法的运用，可使幼儿的创造思路更加清晰，创编的动作更加丰富。（3）匹配法 匹配法是指幼儿在熟悉音乐性质及结构的基础上，教师将律动内容以故事的形式出现，帮助幼儿理清动作顺序并根据情节线索创编系列相关动作，将动作与音乐恰当匹配。此法适合于具有创编经验和一定舞蹈动作词汇的中、大班幼儿。如大班律动过年就采用了此法。第一步，教师将根据音乐性质与结构设计出的动作情节提供给幼儿：“过年了，一群小朋友一路小跑来到了大街上看花灯。他们左看看、右看看、前面看看、后面看看，看到了许多非常漂亮、有趣的灯，高兴地跳起舞来。”第二步，引导幼儿根据情节创编动作。第三步，将完整动作与音乐匹配，使幼儿在主动学习过程中愉快地掌握动作。（4）变化法 变化是指用一种动作变化出几种动作，有意识地在幼儿活动中注入“变化”的因素，才能使幼儿的思维富有弹性，具有灵活性、变通性。变化的关键是帮助幼儿掌握变化的规律，幼儿掌握一种动作后，可让幼儿根据这种动作变化出许多相似的动作。如幼儿学会原地走“三步”后，可启发幼儿将“三步”作些变化，向前走、向后退，转圈走，加入手的动作走等。随着创编经验的积累，幼儿逐步体会到：可以通过改变动作的姿态、节奏、幅度、力度、方向创编出许多新的动作。（5）组合法组合是指将两个以上的动作组合在一起，形成一组新的动作。在组合动作时，教师首先要帮助幼儿掌握顺序规律，如在创编律动哆唻咪中，我们先让幼儿熟悉音乐，再让幼儿自下而上按乐句创编动作，最后将动作组合与音乐匹配。这样创编的动作，不仅便于记忆，而且显得连贯协调。在组合动作时，还可启发幼儿根据角色形象、情节内容进行创编，如大班韵律活动爱丽斯梦游玩具王国，教师根据乐曲回旋多的结构，设计出与之相呼应的“爱丽斯木偶爱丽斯小喇叭爱丽斯公鸡”等角色，将主题动作与变化动作用交替的方式进行组合，这样的组合既有整体感，又有利于幼儿创编和掌握。 4、选择有针对性的内容，进行律动教学。 我们还根据幼儿年龄特点有针对性地选择教材，按三个阶段设计活动内容，循序渐进地安排，逐步发展幼儿的自我表现和创造能力。如：小班幼儿选择节奏感强，贴近他们生活的内容梳洗、抱娃娃、娃娃办家家、我的身体等；中班幼儿以小动物，做游戏等生动形象的题材为内容两只小青蛙、小兔子乖乖、小鸡出壳等；大班幼儿动作、表演的能力有所提高，律动适宜、情感性强、动作难度较大的为内容如：猴耍、瑶族舞曲、在北京的金山上等。三、研究的结果与分析“动”是手段，“学”才是目的。通过“听赏”、“感受”、“表现”三个阶段的教学，增强了幼儿对音乐的兴趣，达到了“从听入手，动在其中，诱发情感，培养素质”的目的对幼儿良好性格的培养、判断能力的提高、心理的发展、身心的健康、非智力因素的培养，都有不可低估的作用。研究前，我们对实验班三个不同层次的幼儿进行测查和评估，发现大部分孩子对一些简单的律动节奏较容易掌握，对动作的理解只是刻意地模仿，对律动学习没有感情，没有表现力，缺乏创造性。实验结果表明，在运用奥尔夫教学法的音乐律动教学中，培养和发展了幼儿创造性，既符合幼儿的生理、心理特点，也符合音乐感知的规律，又有利于多解的创造心态。对培养幼儿的创造精神、创造性思维，具有显著效果。前测时间为2006年9月13日，后测时间为2007年6月25日，我们将研究前后分别测得的数据进行检验分析,结果如下: 1、小班幼儿律动教学的创新思维比较（1）组别内容时间等级人数平均成绩标准差t检好较好一般小 班节奏感研究前研究后21812101621.803.931.001.26t=7.27p0.001表现力研究前研究后11510141911.604.000.961.02t=9.31p0.001创造力研究前研究后1188122111.534.130.901.14t=9.83p0.001 2、中班幼儿律动教学的创新思维比较（2）组别内容时间等级人数平均成绩标准差t检好较好一般 中 班节奏感研究前研究后82529101352.264.270.980.98t=7.94p0.001表现力研究前研究后52018121782.204.131.001.01t=7.46p0.001创造力 研究前研究后52110142551.733.800.981.00t=8.11p0.001 3、大班幼儿律动教学创新思维比较（3）组别内容时间等级人数平均成绩标准差t检好较好一般 大 班节奏感研究前研究后10182620922.264.270.980.98t=7.94p0.001表现力研究前研究后31920202262.204.131.001.01t=7.46p0.001创造力研究前研究后71820262811.603.670.961.21t=7.98p0.001从上面三个表格中我们可以看出实验后各年龄段实验前的创新思维水平与实验后存在着明显差异，实验后无论在小班、中班、大班期在节奏感、表现力和创造力方面表现都要明显优于实验后。四、研究的效果（一）幼儿的变化 在有趣的音乐律动教学中，幼儿以浓厚的学习兴趣参与进行表演和表现，大胆、自信，克服怕羞、胆怯，在想象中进行表现，克服困难大胆地进行尝试。培养了幼儿的探索精神、创造能力，发展了思维能力和想象力、创造性，增强了合作，提高了守纪律、责任感，特别是浓厚的兴趣、表演欲望 、热烈的情感、坚强的意志，良好的性格。这些将在幼儿以后的认识活动中起到动力、引导、维持强化等作用，使之适应人类、社会、生活的需要，促进社会发展的需要，是独生子女健康成长的需要，也是推进幼儿素质教育的需要。 （二）教师素质的提高 通过实践教学，转变了教师教育观念，提高教师的专业技能研究水平，增强授课能力、组织能力