红磨坊欣赏.doc

红磨坊欣赏【摘要】本文以好莱坞的优秀歌舞片 红磨坊为切入点，介绍了这个当时巴黎最具风情的夜总会和发生在这里的感人故事。探讨电影的独特艺术风格的同时也引出了让红磨坊更闻名于世的法国天才画家劳特雷克。这个不幸的画家的一生和他的绘画风格都与红磨坊这块华丽的舞台息息相关，他一生钟情于表现红磨坊里的底层男女，并用画笔表达对世情玩笑般的嘲弄和背后深沉的反思。【关键词】红磨坊；劳特雷克；康康舞一、狂欢的红磨坊 蒙马特位于巴黎北部的丘陵地带，一度很偏僻，l9世纪末这里才成为一个咖啡馆、酒吧、夜总会聚集的地方。1889年开业的红磨坊就是蒙玛特的著名欢场，也可以称得上是现今娱乐业的鼻祖，屋顶上为招引顾客设置的鲜红色的风车是其最大的特征。而这里便是2002年奥斯卡最佳影片红磨坊的原型地。这间大名鼎鼎的夜总会以女子露大腿的康康舞扬名世界，每到夜晚姑娘们随着响亮的音乐，拎起飘逸的长裙，踢动着裸露的玉腿，强烈刺激的舞姿颇具挑逗性。在这里，严肃的世俗道德被灯红酒绿的狂欢所淹没。不管是上层名流还是下层平民都常常在这儿聚会。因此红磨坊很快就名声大噪，吸引了包括英国皇太子在内的上流社会名士以及众多的年轻作家、艺术家，这里成了没有阶级界限的欢乐场。无论贫贱聪愚，人人来此纵欲狂欢，妓女与嫖客、毒品烟酒、寻找创作灵感的艺术家与络绎不绝的观光客群集于此，为这个地方更增华丽、颓废的魅惑色彩。二、银幕上的红磨坊 可想而知，这样的一个人间天堂一直都是生长爱情和艺术的地方。它不仅点亮了天才画家劳特雷克的多彩人生也赋予他无限的创作灵感，更被多次搬上银幕，成为银幕上的不老传奇。1953年嘉宝主演的同名电影红磨坊就诠释了画家劳特雷克和红磨坊舞女的纠缠情史。1955年法国导演尚雷诺又以明星舞娘“空中开腿妮妮”的故事为主线拍摄了一部法国康康舞。而今二十世纪福克斯公司推出的澳大利亚知名导演巴兹鲁赫曼执导的歌舞片红磨坊，讲述的依旧是发生在这里的一段故事。好莱坞当红影星伊万麦戈雷格和妮可肯德曼分别在片中担任男女主角。故事讲述19世纪末的法国，极具天赋的青年诗人克里斯蒂安，为了追求艺术和反抗中产阶级世界的虚伪与压抑只身来到巴黎，他在巴黎新结识的画家朋友劳特雷克是红磨坊的常客，劳特雷克又把他介绍给红磨坊的老板哈罗德，为红磨坊编写新的歌舞作品。在这个迷幻的世界里，克里斯蒂安和红磨坊的明星 被称为“闪亮的钻石”的舞女莎婷疯狂地相爱了。出身贫贱的莎婷渴望成为真正的大明星，为实现梦想她不惜牺牲自己的色相。可是，根本不相信爱情的莎婷却遇到克里斯蒂安走入她的生命，可是克里斯蒂安的穷困潦倒和莎婷的职业却注定了他们不会有好结果。默诺公爵(理查德洛克斯伯格饰演)是“红磨坊”的常客，也是拜倒在莎婷石榴裙下的达官贵人之一。当哈罗德为了改建“红磨坊”而以莎婷设下美人计骗他投资时，公爵爽快地捐出了大把的钞票。其实，公爵对莎婷忠实迷恋的背后，隐藏着他强烈的占有欲，他无时无刻不在计算着如何将莎婷据为己有。当默诺得知有人对他的占有构成了威胁的候，他那阴暗疯狂的心灵终于暴露了出来，为了达到自己的目的，他不惜雇杀手来除去这个威胁。而莎婷也陷入两难之中，金钱的诱惑，权力的逼迫，梦想的追求，真爱的渴望，这一切形成一个巨大的漩涡，将这对年轻人最终碾碎在红磨坊这绚丽的舞台上。用歌舞片的形式来诠释这个歌舞天堂里的故事是必然也是最好的选择。影片营造的绚丽的视觉效果再现了红磨坊当年的鼎盛，也奠定了本片华丽的风格，同时也最大限度地反映这个名利场里的示于人前的纵情欢乐，和转身之后的冷落悲哀。影片生动地描述了19世纪末巴黎闻名于世的奢靡夜生活，描述了那时的爱情、死亡和再生、新技艺以及舞会的情况，成为那个时代的见证。更为吸引人的是本片把古典与现代完美地结合在一起。奢华颓靡的康康舞和甲壳虫、艾尔顿约翰、麦当娜、斯汀、涅巢、皇后、U2以及Fat Boy Slim等乐队，歌手们耳熟能详的现代名曲交织在一起，形成一种别具特色的斑斓效果。影片开场便是一曲Diamonds are girls bestfriend很好地点出莎婷拜金主义的交际花的身份，配合上绚丽的康康舞，淋漓尽致地表现了红磨坊的璀璨浮华。整部影片对那个时代的描绘细腻而又颇具风情，酒精、夜总会、名妓、爱情、歌舞、艺术家，所有的这一切编织成了一幅那个时代巴黎的生动的风情画。本片获得了2002年奥斯卡最佳影片、最佳艺术指导奖和最佳服装设计奖，2002年美国电影学会最佳编曲和最佳编剧奖，并被美国娱乐周刊列为2001年必看的十部影片之一。笙歌达旦、欢愉淋漓，糜烂俗丽中来不及慨叹今夕何夕。生命一日千里，匆匆进入尾声，初来乍到的爱情终究敌不过潜伏多时的疾病。她得知这绝望的消息，决意与他分手，重新投入伯爵的怀抱。既能减轻恋人的痛苦，又可挽救剧团的困难，悲惨的一箭双雕。伯爵也在这时如饥似渴，毫不掩饰内心的狂躁贪婪。劳特累特、剧团经理、花枝招展的舞娘，一干角色闪亮登场。这些配角的色彩也不单薄，他们是底层的、鲜艳的、有良心的。混乱中他们的出手，化解了杀机，保护住了摇摇欲坠的爱情。最后时刻，弥留的萨汀终究还是与恋人诉说了衷肠，流离半世终于在凋落前做了春梦一场。嘴角挂着最红的血，脸上带着爱人的吻，萨汀死在最美的瞬间。“花不可见其落，月不可见其沉，美人不可见其夭。”不过是无奈的期望，生命就是用来惋惜的，那些美丽常常骤然逝去。最美艳的衣服轻覆最悲凉的人生。萨汀死了，红磨坊的康康舞永不停息。那些华丽衣裙里依然有美丽又卑微的姑娘，歌声不断，轻舞飞扬。三、效果 因为主要的场景大半都是在舞台上的演出，所以服装以及一些相关饰品也成为本片的另一重头戏。为了能反映红磨坊的享乐主义以及带给人们视觉上感官的极度震撼，必须藉由服装来让那些舞娘尽可能的散发出诱人的性感，CM表示：“理论上，妮可应该是要穿上一种当时用来支撑厚重舞衣的木制内衣，但是为了让整部电影更富戏剧性与可看性，我们决定以美国三、四十年代的歌舞女伶像是玛琳黛德丽、葛丽泰嘉宝以及琼克劳馥等的穿着结合妮可本身的独特魅力，来打造出剧中当红舞娘的性感形象。” 由于是康康舞的演出，所以剧中舞者的舞衣都要设计成能够暴露出衬裙与衬裤的性感样式，还有就是华丽的舞台服装，由于其中有几件舞衣甚至是要靠重达30磅的多层次衬裙来达到自然外翘的俏丽效果，所以辛苦的演员还必须在里面穿上一件可以支撑厚重舞衣的薄支架。 除了注重女角的华丽服装外，剧中男演员的服装也是十分的隆重，像是剧场经纪人的肥仔流行装、几件男主角的服饰以及画家罗特烈克的衣服等，都是手工缝制而成的；值得一提的是，剧中所有的戏服是由一大群专业的裁缝师于福斯澳洲片厂制作出来的，而其中一些比较精细复杂的衣服，更是远赴印度缝制完成！ 导演巴兹吕尔曼在前作红磨坊中已经让观众见识到他华丽而且节奏感十足的视觉影像风格，这次在红磨坊中，巴兹吕尔曼更大胆地打破时空限制，将40年代到80年代的流行音乐歌曲完美地融合并存在19世纪末的场景中。 在这部结合戏剧、音乐与舞蹈的电影中，观众不仅可以观赏到华丽的场景、性感的服装、魅力诱人的康康舞群，更可以欣赏到演员们的现场演唱，像是妮可就演唱了一曲玛丽莲梦露的名曲“Diamond Are a Girls Best Friend”，