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关于关于我母亲的一切湛桂花 （中国海洋大学医药学院 青岛 266003 学号：21090811040）摘要 关于我母亲的一切西班牙导演佩德罗阿尔莫多瓦作品，拍摄于1999年。这部几乎包揽了1999年所有国际重要奖项的关于我母亲的一切准确地描写了人们丧失亲人、面对死亡的痛苦和哀思，阿莫多瓦更加成熟的表现手法，使这部电影格外细致、感人。关键词 阿莫多瓦 母爱 死亡与情感 女性之美About All About My Mother Zhan Guihua Ocean University of China Qingdao 266003Abstract: All About My Mother, Spanish director Pedro Almodovar works, was taken in 1999. This is almost a clean sweep of all the important international awards in 1999s All about my mother, accurately describes the people have lost their loved ones, pain and grief of death, more mature form Almodovar Current practices, so that the film exceptionally detailed and touching. Key words: Pedro Almodovar Mothering Female beauty Death and emotional影片简介 独身母亲玛努埃拉和儿子埃斯特班生活在马德里。埃斯特班从未见过自己的父亲，甚至连他叫什么也不知道。在埃斯特班17岁生日的那天，玛努埃拉带他去看乌玛.罗霍主演的经典戏剧欲望号街车。埃斯特班被乌玛.罗霍的演技所打动，散场后为了得到她的签名而拼命追赶。但这时不幸发生了，一场意外的车祸夺走了埃斯特班年轻的生命。为了满足儿子最后的愿望，玛努埃拉前往巴塞罗那，去寻找埃斯特班的父亲。从一个故人阿格拉多处得知，埃斯特班的父亲洛拉已经成为身着女装的变性人，在染上爱滋病后，已经杳无音信。通过阿格拉多，玛努埃拉认识了罗萨修女。然而罗萨修女已经怀上了洛拉的孩子，并且从洛拉那里感染了艾滋病病毒。在罗萨怀孕期间，玛努埃拉一直留在她身边护理她，直至罗萨因难产死去为止。玛努埃拉为罗萨的儿子起名为埃斯特班。即将去世的洛拉出现了，玛努埃拉将罗萨的儿子抱给他看，并且告诉了他关于他们死去的儿子埃斯特班的事情。最后，一件奇迹似乎发生了，刚刚出生的埃斯特班天生下来就具有对艾滋病病毒的免疫力，而幸运地生存下去5。阿莫的电影,内容全是充满灰暗的。在这样的题材下，他用明亮的色彩，怪诞的装扮，奇特的遭遇和行云流水般的叙述让他的影片中的所有女人，包括少许男人，都显现的如此绚丽。在看惯了充满了琥珀黄和泛滥着蓝色的“艺术品”之后，我还是偏爱阿莫多瓦这样的色彩，好似西班牙的某些油画，或者是他们的家居装饰，总有那么一股鲜明和亮丽，一如他片中女人们的绽放的生命。关于我母亲的一切，我再一次被结结实实地打动了。也很干脆地流下了眼泪。也许，关于电影的魅力真的近乎于此。安静地看剧情从容更迭，由舒缓至激昂，哀伤或喜狂。然后毫不吝啬地长久吁叹。关于我母亲的一切绝对是空前的，绝对是颠覆任何既往的范式的，绝对是阿莫多瓦两性观念的全景展现。在这里，阿莫多瓦就像是一个多愁善感的洞察者，站在早被夷平的两性世界的废墟上，用温柔的镜头重新建构一个充满女性关怀的美丽世界。一 女性之美整部片子甚至看不到任何一个正常的男性：车祸身亡的少年，成长在父爱缺席的单亲家庭里，会极无安全感地对母亲说“你愿意为我出卖肉体吗？”；两个孩子的父亲，因为变性和艾滋困扰而忧郁孱弱，只在临死之前回归了父亲的角色；变性人阿悦，除了第一性征还保留之外，全然是一个女性美的化身，烟花生涯和率直的个性反而让人对其多几份欣赏与怜惜1；老年痴呆的父亲，亲生女儿近在眼前也全然不知，凭其无助哀伤黯然落泪只留下一句“爸爸我爱你”然后消息在茫茫人海无尽街头；罹患爱滋的新生儿，似乎是全片希望的聚焦，奇迹般地战胜了病魔，虽然尚在襁褓之中男性的缺位恰恰彰显了女性内心的坚强独立，这种决绝的、浴火重生般的温柔与勇气绝对是前无古人的，整部片子将女性的爱情、友情、亲情等人性之美展现得细腻温柔而又不显得做作，温婉动人而又摄人心魄。 天才总是不会放弃任一个为镜头增添感染力的元素，阿莫多瓦就是这样。为了渲染女性柔美的品性、坚强的内心，他极尽场面调度之能事，每个画面都如一幅浪漫主义油画一般，色彩温婉丰富、节奏舒缓流畅，令人不胜感动。印象中，除了安东尼奥尼的红色沙漠，严井俊二关于莉莉周的一切、花与爱丽丝，似乎再没遇见一个导演，将色彩和性格如此入木三分地融为一体了，这种静默之美甚至让人分不清剧中那些美丽的女性是在身边，是在荧幕里，还是犹在画中2。我想，很久很久以后，我仍会一直记得，这个伟大善良的母亲玛努埃拉，她的包容、真诚、善良、美丽、正直以及由美得令人窒息的佩内洛普饰演的修女罗拉，她的美，真，善，还有变性妓女阿悦的乐观、善良、豁达女性之美，美如斯。是变性男也好是妓女也罢。阿莫多瓦着力刻画的女子们，都有着一样的秉性。她们都如此善良，以自己独有的温情来温暖着我们。她们都对爱不离不弃，坚贞无比。也许你对同性恋厌恶无比，可是你无法厌恶她们美好的品质。所以，无论她是谁，都应该得到我们最起码的尊重。我想这应该就是阿莫多瓦的意图吧。二 死亡场景的反复出现 影片以一组医疗设施、不断打印僵直曲线的脑电图开始，展现了第一个也是最直接的死亡图景，作为整部“交响”的引子，预示了死亡与再生的矛盾主题。死亡之时，生命一切特征只剩下身高、年龄、体重。这个死亡的身份象征在后面两次重现：罗莎的父亲分别问罗莎和曼奴埃拉几岁几高，体现了父亲身份的死亡和曼奴埃拉身份的重新确立。这也是死亡主题的深入。第二个死亡图景是埃斯特万被车撞中的场景。埃斯特万的视角镜头，雨中昏暗的倾斜街道与母亲的红色风衣一角的构图加上仿佛遥远的悲痛哭喊，透出很强的悲剧感染力。阿尔莫多瓦的电影中很少出现成功的自杀，乖戾无常的命运往往直接执掌了死亡，因此死亡的最大悲剧感在于其带给生者的离丧之痛，而非死亡本身。第三次死亡的复现是在罗莎的葬礼，但更重要的层面是罗拉-曼奴埃拉口中的恶魔和瘟疫以一个绝望美艳的形象第一次出现，阿尔莫多瓦称其为“死亡的出现，有点像第七封印中那个穿黑衣服的那个白脸男人”“一种高雅的、伟大的、粉饰的死亡”。罗拉丰富的人格和内在被不断讲述而从未被呈现，她是永远的缺位者、解构者、将死者和伤害者，而这也正是死亡的特征。于此相反，变性人阿格拉多无所不在、生机勃勃。罗拉在成为女身之后仍保留有某种男性特质如父爱，这也许是最美的情感。另一方面，罗拉对生命的过度消耗与曼奴埃拉的内敛悲痛也形成强对比，而前者最终由死亡得到救赎也与后者在奉献自己中得到自身的再生形成对比3。三 艺术表现特征 影片叙事紧凑，运用大量省略。譬如一个镜头在拉科鲁尼亚曼奴埃拉窥视接受儿子心脏的人出院，咚咚的心脏渐隐到马德里儿子房间的镜头，而后切到火车上的特写，三个场景跨过了曼奴埃拉最绝望的时间，紧凑使画面和事件具有倾倒感，带来强烈的心里震撼。又如几个火车场景，没有车外风景，没有其他旅客，没有站台，一张特写一段独白，与仿若没有尽头的记忆之隧道紧接。不同于庸常的火车场景，导演叙事如此精准，正所谓“没有新鲜的故事，只有新鲜的嘴唇” 4。 导演在本片加入了很多他最喜欢的元素-创作，例如埃斯特万作为作家，罗莎的母亲作为二流画家，乌玛、曼奴埃拉和阿格拉多分别以专业或业余的风格化创作方式演戏和生活。埃斯特万无疑带有导演本身的影子，他们经历过类似的创作过程，只是形式不同，他们都想听母亲讲创作的事，他们甚至可能都喜欢在咖啡馆里创作或构思，导演在这个人物上倾注了很多个人情感。在这部影片中女主角们几乎都不同程度的有演戏的天分，乌玛、曼奴埃拉、阿格拉多，她们在演戏中将生命之美舒展到极致。使得作为观众的我们，除了感动还是感动。阿莫多瓦也曾公开宣布自己是同性恋，也是唯一一个用自己的艺术来支持同性恋的导演。我虽不赞同（也不抵制）同性恋，却也不由得觉得，他真的挺勇敢的。阿莫多瓦的电影里，情节总是很浓烈很压抑，可是它们都有无法比拟的魅力。 透过他镜头下明艳而浓烈的色彩，故事也一样鲜亮而耀眼。 最后的阳光洒在那个新生的孩子身上。曼奴埃拉怀抱着他，脸上扬起劫后余生般的笑容。曼奴埃拉没有再哭，我却再也禁不住眼泪。 谨以电影最后的字幕作为此文的结尾： 谨以此片献给所有饰演女演员的女演员，所有演戏的妇女，所有变性的男演员，所有希望为人母亲的人，献给我的母亲。参考文献：1欲望电影 弗雷德里克斯特劳斯，人民文学出版社 2007 2佩德罗阿尔莫多瓦-颠