简约主义与设计哲学.doc

简约主义与设计哲学禅宗有个故事说：“俱胝和尚，凡有诘问，惟举一指。后有童子，因外人问：和尚说何法要？童子亦竖起一指，胝闻，遂以刃断其指，童子号哭而去，胝复召子，童子回首，胝却竖其指，童子忽然领悟。”（曹山语录） 这个故事的哲学含义是说，哲学家或学哲学的学生在达到哲学的单纯性之前，必须通过哲学的复杂性，也就是说：“人必须先说很多话然后保持静默”。由此自然联想到设计界曾经风行和正在风行的“现代主义”和“简约主义”，二十世纪现代主义的建筑师们和那些推动世纪变革的艺术先躯以及精神领袖们，他们抛弃了旧时代的价值观和社会观，为人类的个体自由和全球的文明融合而摇旗呐喊，为工业化的文明和科学技术的进步而不懈努力；通过了两次世界战争的教训，使人们终于明白了科学和真理的价值，以及人的尊严和社会文明的不容侵犯。 几千年的中国文化使中国人习惯于接受各种道德文化的约束，知道有很多事情不可以去做，安于做“淡泊，无为”的名士，隐士。不管是佛家还是道家都提倡用负的方法，试图消除区别，告诉我们他的对象不是什么；而西方的哲学思想则正好和这种负的方法相反，比如西方的逻辑分析方法就是用正的方法，试图作出区别，告诉我们它的对象是什么。这两种文化的造成的结果是，中国人喜欢作减法，中国艺术经过几千年的沉淀，已经达到抽象而简练的境界；而西方人喜欢作加法，各种艺术流派异彩纷呈，所以才会有现代主义的建筑师和艺术家们大声疾呼“简约主义”。了解到“简约主义”产生的背景，中国的设计师也许有人会窃喜，我们不用学习，天生就是“简约主义”，这些人也许可以做到形似，却不知道“简约主义”的真正内涵，永远只能做外国设计师的复制机器而不会形成自己的设计风格和道路。 室内设计师在设计的过程中明确自己要做的是什么非常重要，是帮助业主找到一个合理的室内布置方案，还是为了满足业主纸上谈兵的欲望，还是仅仅作为施工队抛给业主的一个诱饵有时各种情形混杂在一起，设计师处在各种矛盾的中心，必须认清自己的位置，知道自己应该做什么。 接下来要解决的才是怎么做的问题。简约主义，古典主义，新艺术运动，抽象表现主义，波普艺术，行为艺术等等各种思潮令人目不暇接。今天单单拿简约主义来讲，它的本质是什么？从建筑设计来讲它“是在建筑的删减过程中来寻找空间，光线和形式的内涵，而不是机械地减少，否定，去掉装饰或者用一种清教徒的方式处事。”（简约主义者的室内设计）简约主义是“任何多余的东西都不要”。那么哪些东西是多余的呢？那些有着各种功能理由的构件自然是不可或缺的，而那些为了体现空间使用者的身份和与众不同的特性而附加的装饰是否有充分存在的理由呢？这是室内设计师必然要面对的一个问题，也许要经过不止一次的反复的实践才能了解，毕竟大家都同意“实践是检验真理的唯一标准”。 “照中国的传统，研究哲学不是一种职业，每个人都要学哲学，正象西方人都要进教堂，学哲学的目的，是使人作为人能够成为人，而不是成为某种人，其它的学习（不是学哲学）是使人能够成为某种人，即有一定职业的人。”（冯友兰中国哲学简史）联想到我国的教育体制，大多是使人能够成为某种人即有一定职业的人，而设计师作为一个特别的职业，涵概了艺术与科学，与社会和文化有密切的联系。设计师首先应学会怎样做人，认清自己的身份，选择适合自己的生活方式，才有可能帮助别人选择他们的生活，设计他们的生活空间。那种会画几张图纸的所谓“设计师”其实应该有一个更恰当的身份“画图匠”。我们国家因为沿用前苏联的体制，在设计院里设计师也是绘图员，结果设计师大多不过是一专多能的匠人而已。这种体制也许在建国初期社会财富和各种人才严重匮乏的情况下有它存在的理由，但在二十一世纪社会分工越来越细致的今天，还固步自封，墨守成规就实在令人不可思议了。中国由于过去几十年的自我封闭和混乱的影响，造成社会上许多人的身份错位，故弄玄虚和矫揉造作的风气盛行，这些都和“简约主义”追求本真追求单纯的方向背道而驰。然而我们在大力宣扬“简约主义”的同时应该清醒地认识到“简约主义”其实更多的是是一种哲学，一种思想方法，一种追求事务本质的求真的精神。如果我们认为“简约主义”有一种既成的模式可以模仿，而不是根据具体的情况去作具体的分析和判断，就实在和本文开头提到的那个被俱胝和尚断其指的童子一样，舍本逐末，完全背离了我们提倡“简约主义”的初衷。 室内设计作为建筑设计的延伸，更多地关心身处其中的人的感受。设计应体现建筑空间的功能，主人的身份及使用者的感受。室内设计师们在设计前找到一两个恰当的“口号”也是必须的。比如说“简约主义”，“要有人情味儿”，“要体现现代居住理念”等等，当我们把这样的口号与设计哲学结合起来并深植于心时，我们便有了设计师的自信，知道自己应该做什么和怎样去做。口号先喊出来，设计师领悟到它的真谛，把各种梦想或是空想表现在图纸上，再去进行把图纸上的各种符号变成现实的实践。这种过程也许数月，数年，也许设计师在有限的生命中不能等到实现的那一刻，但是他死后在天有灵也会看见而感到欣慰。所以说设计是一种永恒的过程，它往往代表了一个社会文明的程度，它永远不可能脱离一个特定的社会，也不可避免地需要体现这个社会的文化观和价值观。而在新世纪里，经济全球化的进程正在加速，中国的古老文明正经受着世界各种文明的冲击，选择逃避还是直接面对挑战，正如同“是在沉默中爆发还是在沉默中灭亡”一样紧迫。而最首先最直接面对这些挑战的是设计师。设计师们怎样在新的世纪里把握自己，做出正确的选择对整个国家和社会都是非常重要的。 我们提倡“简约主义”是希望能设计出一个功能合理，满足使用者各方面需求的精致的空间。设计的意义在于用最少的材料达到最大的效果，用很少的东西来获得快乐。比如一个经过精心设计的居住空间，也许只花了5万元，却能够让居住其中的人感到舒适与愉悦；而一个同样也是经过设计的办公空间也许花了500万，却并不能吸引员工们在其中快乐地工作。那么就整体设计而言前者是成功的而后者则不能谓之成功。设计师们所应解决的问题并不仅仅是各种构件与材料的堆砌，而妥善地协调各个主体之间的关系，使大家各得其所，在有限的空间中愉快共处也是设计师的责任。室内设计师在这方面有比建筑设计师更多的责任，因为他们更多地接触到人，接触到各种细节问题，了解问题的关键在哪里。而如何去做则是设计师自己的选择，有的设计师恪尽职守，能够对不合理的要求大声说不，而有的设计师则浑浑噩噩，对长官意志和各种不合理要求没有任何抵御的能力，所造成的结果就是无谓的虚饰和浮华泛滥，“简约主义”自然早就被抛诸脑后。 当然“简约主义”也决不会象清教徒那样没有人情味儿。人类之所以不同于动物是因为人是有思想，有品味，有感情，生活在文明社会中的个体，大多数人都需要一种自我价值的认同感和一种文化的归属感。正是由于世界文化的多样性，表现在设计上就有了不同的表现方式。比如中国人喜欢迂迴曲折的苏州园林，而法国人则喜欢一览无余，方正规整的凡尔赛花园；一双筷子就可以代表中国人的整个就餐文化，而欧洲人则需要种种不同的餐具和礼数来炫耀他们的用餐文明.所以“简约主义”决不会排斥那些体现主人身分和他与众不同的个性和品位的装饰和陈设，因为这些装饰和陈设的存在并不是多余的而是不可或缺的，它们往往体现了主人的文化倾向和社会归属。 “与别国人相比，中国人一向是最不关心宗教的中国文化的精神基础是伦理（特别是儒家伦理）不是宗教（至少不是正规的，有组织的那一类宗教）这一切自然标志出中国文化与其它主要文化的大多数有根本的重要的不同，后者是寺院僧侣起主导作用的”（德克. 布德中国文化形成中的主导观念）。自从秦始皇统一六国以来，中国一直是中央集权的社会，而中国人也惯于从天下即世界的范围看问题，并把中国混同于世界，中国人最关切的是中国文化和文明的继续和统一，不管是蒙古人还是满人尽管获得了政治上的实权，也不可避免地被中国的文化所同化。但是二十世纪初，西方人的洋枪洋炮和工业文明则彻底摧毁了中国人的自信，“情况的新奇之处不在于存在着不同于中国人的人群，而在于存在着不同于中国文明的文明，而且已有相等的力量和重要性，中国历史上只有春秋战国时期有与此相似的情况，当时各国互不相同，但文明程度相等，互相攻战。”（冯友兰中国哲学简史）从某种角度来看，世界走入多极化是一种好现象，因为权威不复存在，每一个个体都有了发言的自由，社会也前所未有地宽容，但如果我们滥用的这种宽容变得夜郎自大目中无人，认为只有中国文明才是真正的独一无二的文明，那就是画地为牢作茧自缚；而如果走入另一个极端，主张全盘西化和崇洋昧外也是没有出路的。所以只有那些能在这种混乱的局面下找到一条正确的道路，能做到不以物喜不以己悲的人，能就自己落后的地方不耻下问，就自己先进的地方虚心地与他人交流的人，有朝一日才可能成为“师”而不仅仅是“匠”。 虽说设计是永恒的，但是设计师是有生命极限的，并且设计师永远不可能脱离他所在的社会，正如“科学是没有国界的，而科学家是有国籍的”一样，设计师特别是