论王家卫电影的叙事特色.doc

学 士 学 位 论 文 系 别： 中 文 系 学科专业： 汉语言文学姓 名： 李 超 英运 城 学 院2015年6月毕 业 论 文题 目： 论王家卫电影的叙事特色 系 别： 中文系学科专业： 汉语言文学姓 名： 李超英指导老师： 柴建才运 城 学 院2015年6月论王家卫电影的叙事特色 以电影重庆森林等为例摘要：香港导演王家卫在现代电影创作中有独树一帜的创作特点，他一贯采用虚浮怪异的画面和平移镜头等奇怪的时空观来表达人物的复杂心理，叙事没有完整的情节，他的影视作品重在写意。论文以重庆森林等为例分析和认识王家卫电影的叙事特色，从介绍导演生平、作品及其叙事特色，继而从电影的人物(人物的边缘化)、情节（故事结构的解构）、画外音（音乐和独白的渲染）、慢镜头画面（独特时空观）等四方面进行分析。并探寻这种叙事风格的形成因素。在此基础上，对王家卫在现代新浪潮电影创作中的地位和影响对其进行全面的了解和认识。关键词：王家卫；电影；叙事特色The narrative features of Korowai Wangs film worksIn CHUNG KING EXPRESS as an exampleAbstract: Hong Kong director Wong Kar-wai has in modern film-making in the creation of unique characteristics, he always uses vain weird picture and translate lenses strange time and space to express complex psychological character, there is no complete narrative plot, focusing on his film and television work freehand. Thesis Chungking Express and Case analysis and understanding of the narrative characteristics of Wong Kar-wai movie, from the introduction of the directors life, works and narrative features, then the characters from the movie (the characters marginalization), plot (deconstruction story structure), voice-over analysis (music and monologue rendering), slow motion pictures (unique space-time) and other four aspects. And explore this narrative style form factor. On this basis, Wong Kar-wai status and influence in the creation of modern New Wave film on its comprehensive knowledge and understanding.Keywords:Karwai Wong;film;narrative features目录引言1一、王家卫电影“重写意”的叙事特色分析2（一）人物人物塑造的边缘化和符号化2（二）情节故事结构的解构化4（三）画外音音乐和独白的应用7（四）慢镜头奇怪的时空观展现8二、王家卫电影叙事特色的形成因素8（一）独特的人生经历8（二）中外电影文化因素的影响9（三）特定的时代社会环境的影响9三、王家卫电影创作对中国现代电影艺术探索的意义和影响10（一）深刻表现了现代都市人的精神心理10（二）对现代电影艺术的探索有重要意义10结语11参考文献12致谢13引言 随着电影2046、一代宗师等获得戛纳电影最佳导演奖，欧洲电影奖、纽约影评人协会奖等奖项，王家卫电影以其独特的艺术魅力在国内外颇受欢迎和关注。本文主要借鉴参考李道新王家卫电影走向及其文化意义、外国学者丹尼尔贝尔 资本主义文化矛盾、郭越 论王家卫的电影世界等作品来对王家卫影视作品的叙事特色进行全面的分析和认识。其电影重庆森林、阿飞正传、春光乍泄在港台乃至大陆掀起了王家卫文艺电影的新浪潮，但是其电影如东邪西毒等并不是平铺直叙，而且比较隐晦难懂，所以能接受和喜爱的群体并不是很广泛。王家卫电影及其文化特质、叙事特色、审美特征相对于其他电影而言比较新颖独具特色，有些脱离主流趋向，但越是个人的便越是独特的，所以王家卫电影有着很广阔的发展空间，将会愈来愈受欢迎和关注。 王家卫（korowai Wong）1958出生于上海，1963年移居香港，1980年毕业于香港理工大学的平面设计专业，是著名的香港电影导演监制及编剧，擅长文艺电影。他早期在香港TVB电视台从事电视制作，后自己编制拍摄一系列有自己风格的十余部电影。处女作旺角卡门，有比较完整的故事情节；1990二次执导电影阿飞正传，由此树立了自己的拍摄风格，并荣获第十届香港电影金像奖及二十八届台湾金马奖最佳导演奖；1994年，拍摄改编自金庸武侠小说射雕英雄传的电影东邪西毒，该片颠覆了对传统武侠小说以及影视的诠释，讲述了六个复杂人物的情感纠葛；1994年导演的文艺电影重庆森林把他的电影叙事风格展现的淋漓尽致，影片从画面、独白、人物情感和不完整的情节等方面形成了他的叙事风格；1995年拍摄堕落天使也轰动一时；1997年拍摄的春光乍泄让他荣获第五十届戛纳电影节最佳导演奖；后来拍摄文艺都市爱情电影花样年华，与外国导演联合编导三段式电影爱神（其中之一手为他导演）；2004年拍摄的电影2046拍摄历时五年，入围戛纳电影展正式竞赛单元；2007年蓝莓之夜是他首次执导的英文电影，把一场音乐与爱情的盛宴娓娓道来；2013年拍摄的一代宗师给人们展示了一代武学宗师叶问的传奇一生，该片获得亚洲电影奖最佳导演，角逐第86届奥斯卡最佳外语片。 纵观王家卫执导的十余部文艺（爱情、都市、武侠、黑道等）电影，不难发现其独特的叙事风格，其电影重在表达人物的内心情感世界，重在写意，对故事情节并不是平铺直叙，而是将其解构，以独特的时空观展现后现代主义色彩，爵士乐现代舞的运用更好地展现人物性格。下面以重庆森林为例对王家卫电影特色进行详细的介绍分析。一、 王家卫电影“重写意”的叙事特色分析 新浪娱乐这样评价王家卫“香港殿堂级导演王家卫以别树一帜的电影触觉和细腻的情感刻画而闻名遐迩，他在1997以春光乍泄一片成为首位勇夺法国康城电影节最佳导演奖的华人导演，被英国权威电影杂志视与声冠以当代诗人的美誉；美国纽约时报则形容他为香港最权威和最特别的导演”。从首部电影旺角卡门到后来的阿飞正传再到最近的一代宗师，王家卫电影无不具备自己的特点，就和他的墨镜王称号一样，是独特的虚无的，其影片深度窥探人物的内心世界，不完整的情节和虚浮怪异的画面和流行爵士音乐的选用，人物的代号化边缘化和后现代的时空观等，都体现着王家卫电影重在写意的叙事风格。（一） 人物人物塑造的边缘化符号化1、 人物姓名的符号化在王家卫电影中，拒绝对人物进行过多的背景交代，落实人物的关系，塑造人物时多以数字或者符号代替或者没有姓名。男性如“阿飞”、“旭仔”、“乌蝇”、“警察223”、“警察663”，像“周慕云”等也可以说成一个代号，出现多部电影里，如花样年华、2046等；女性的塑造多有“女毒贩子”、“舞女”、“某空姐”、“女店员”、“女杀手”、“妓女”，其中“苏丽珍”也出现在多部电影里面。王家卫在电影中给人物以代号化或者数字化，他们不是具体的某一个人，而是有着某种感情色彩的某群人，透过他们反映香港社会某段时间那一层人的或迷茫又渴望自由或坚定又无所适从的情感世界。他们大多没有家庭背景乃至社会关系的透露，这种角色与社会的脱离状态所营造出来的无根性漂泊感便使个人独立在社会之外，更加注重表现人的价值和情感。如在电影重庆森林里，第一个片段中警察223与女毒枭相遇，他们都没有交代各自的家庭环境和社会关系，甚至对他们的职业都是随笔带过，侧重强调的是警察223从刚开的失恋状态，无休止的给别人打电话寻求安慰排遣内心的寂寞失落感，再到后来进入酒吧对自己发誓从某一刻开始要对第一个进入酒吧的女性产生好感，再到后来把女毒枭扶回宾馆，自己早上跑步到后来真喜欢上仅有两面之缘的女毒枭，过程中夹杂大量的内心独白，反映的是他的人生观念和情感世界，而女毒枭又是一个独立存在的个体，她出门时小心翼翼，穿着雨衣戴着太阳镜，因为她自己觉得出门在外的时候不知道什么时候会下雨什么时候会出太阳，极度缺乏安全感，给人难以捉摸的印象，警察223对他而言只是擦肩而过，在第二个片段里，女店员菲从开始对警察663的怦然心动到自己偷偷出现在663家里更换掉男主人的生活用品以及收音机里面的光盘，让男主人公慢慢地并且不知不觉的地走出以前的生活，再到后来适应了菲安排的这一切，到后来菲的离开变成一名空姐再回到663眼前，这一切都是特别顺其自然精心策划而又在情理之中的，王家卫在塑造人物的时候注重人物情感的自由书写，不受身份姓名以及社会的牵绊。2、 人物姓名的边缘化 王家卫通过对人物符号化的设定，呈现出来的是具有独特情怀的人物，反映出的是上世纪九十年代香港人在历史转折时期的现代语境中所表露的生存状态和心理状态。影片中大部分人物是游荡在灯红酒绿随心所欲的都市生活中的“零余人”，他们是小人物，有作家有妓女有警察有搬来香港的上海房东太太等等，他们不是正面人物英雄人物更没有好坏之分，而是游离在自由与压抑、放纵与理性、放弃与坚持之中无法自拔的一类人。影片绝大部分呈现的是后工业时代都市人尤其是香港都市人在爱情、亲情、友情信仰中迷惘的存在和孤独处境。在这方面表现最为明显的是堕落天使、花样年华和2046。在堕落天使中隐藏自己的身份使用光镜头使人物、人与人之间的距离人们生存的空间极度变形。他们是天使1号2号到5号，1号是杀手工作，由2号安排，天使二号娇艳冷漠为1号清理房间对着1号的东西发呆，3号是哑巴，晚上经常撬开别人的店铺做生意，4号被男友抛弃，误认为5号是自己男友的初恋，而1号误把5号当成自己有好感的2号，影片讲述了五个行为互相交错的人在都市的夜空下彼此相遇后发生的一系列故事，体现着人与人之间的疏离感和变形状态。 王家卫的电影人物符号化和边缘化的设定，这种由都市提供的消费代码被拼贴得像一面镜子，反映出人物的内心性格，折射出故事的环境情节，他所要表现的并不是江湖，而是位于江湖之中的人物及他们的内心意识，十分具有特色。（二） 情节故事结构的解构化1、 情节的不完整，强调状态氛围，善用拼接和插页在一般的电影叙事中，故事情节大部分是经过精雕细琢，是十分完整而脉络清晰的。而王家卫对传统电影的突破首先体现在叙事上，然后才是其电影主题的选择上。形式与内容的统一才能更好地体现出王家卫电影的特质。通过对王家卫电影叙事分析可以发现影片随机可能切换的时间和空间位移以及对多种画面的并置，而游移观点与多重叙事的设计能让观众从深层上去解剖电影的情感思维和灵魂，从而更好地感受电影艺术特色。对于墨镜王而言，这种不确定的创作理念已经成为一种创作习惯，即通过不确定的后现代作拼接消解式的声画处理。王家卫对经典电影的解构及重塑，促进了香港电影的重构，成为后殖民与后工业时代香港电影的一个基本特征。这是因为他站在全球化的角度来观察世界电影的发展，发现故事基本上已经被讲述过，只剩下电影情境和电影场面支撑着电影内容，同时面对极度发达的媒介，故事的讲述不可避免地成为边缘化的艺术形式。 王家卫通过独特的感受力和敏锐的洞察力在这方面走在前列，在他的电影里只有旺角卡门、春光乍泄、阿飞正传等有比较完整的故事情节，其他的作品呈现出来的故事情节都是断裂和解题的状态，这是王家卫电影所采用的后现代艺术的一种表现手法，以重庆森林为例，王家卫利用故事解体、断裂和拼接的方式将情节发展的因果关系故事的开端发展高潮和结局割断，彻底毁灭了叙事故事的线条性流畅性和结构性，使受众在凌乱、复杂、随性的情境中体会着人物和事件的支离破碎的感觉和偶发的矛盾感。重庆森林是用两个毫无关联的两个片段组合起来的。第一个片段以蓝色为基调，通过各种跳跃式的慢镜头和运动镜头以跳格印片的方式组成整体画面的的流动感。将警察223及其女友阿May还有贩毒女郎三人的情感故事娓娓道来，女友阿may因为警察223长的越来越不像三埔友和而和其分手，而223失恋期间在酒吧与贩毒女郎巧遇，对其产生好感，而女毒贩一心在自己如何逃命如何奔波上苦苦纠结，第一个片段画面基调比较低沉。紧随第一个故事之后，第二个故事的表现方式截然不同，整体基调较为活泼，通过灵动的画面，跳跃的光线和激情的流行音乐塑造了整体画面的质感，该片段讲述了警察663、空姐和女服务店员之间的情感发展状况。警察663在高空泡到漂亮空姐，空姐离他而去，女店员因一面之缘对警察663怦然心动并采取手段在663内心扎根萌芽。王家卫利用画面和情感基调的区别构成反差，是整个影片分成两部分。然而这两个片段又是互相交错的存在着某种细微的联系，其中第一片中女店员菲和贩毒女郎在一家玩具店擦肩而过，第二个片段中女店员菲和警察223在快餐店也有过一面之缘，这些都是经过导演仔细安排和穿插的。除此之外，东邪西毒在这方面也表现得尤为突出，王家卫把小说射雕英雄传的 人物的性格、故事的环境和情节几乎全部颠覆，所表现的不是整个英雄武林，而是出于武林中的人们的内心世界，影片中景物画面对人物性格的渲染有十分重要的作用荒漠狂沙、流水灯影、高山枯树、阁楼等这些意象是人物内心意识的象征这样就会造成画面和情节表面的支离破碎，这种表现手法类似于中国古典诗词的表现手法，古代诗词中通常会运用大量的意象来表现人物的内心世界，然而那些意象之间表面看起来通常是不连贯的，构成结构的跳跃如天净沙 秋思中的各种意象，但它所要表达的主旨却是一定的，这和王家卫的电影有异曲同工之妙。虽然整个影片看起来不连贯情节不流畅画面支离破碎，但每个影片所要传达的主题却不变。表面支离破碎的画面，其内在涌动着的人物的内心意识和情感却是连贯和流畅的。东邪西毒无论情节怎么晦涩难懂，它里面的人物爱恨缠绵的情感意识却是灵动的。这就好比一面镜子，虽然它的镜面被震成了无数块，照镜子时我们会在各个碎片中发现不同角度的自己，始终是自己的影子，不是别人。王家卫导演正是用这面“镜子”来表现不同的角色，电影中支离破碎的画面好比镜子的各个碎片，它投射出来的是剧中人处于现代都市与复杂的人物关系中彷徨而失落的状态，较常规的电影手法更能表现出剧中人物迷微的内心世界支离破碎的画面一定程度上是人物内心意识的外延。2、 同一人物在不同电影的出现 同一个人物在不同的电影中出现，或者同一类人出现在不同的电影中，这也是在王家卫电影中比较常见的一种特点。比如重庆森林里的何志武出现在堕落天使中，是天使三号，也是因为在5月1号吃了过期的凤梨罐头变成聋哑，不同的是重庆森林里何志武不是聋哑；在花样年华里出现的苏丽珍、周慕云到后来又出现在2004年拍摄的2046电影里面。在他的电影里面有着相同的一类人，他们是人心的禁锢，还是情感的束缚，阿飞正传里面梦想飞翔却飞不起起来的阿飞、渴望醉生梦死的东邪和西毒，到处行骗的周慕云等他们可能是王家卫的个人特质或者处于香港都市边缘人迷茫的共同性格。 王家卫利用这些人以及出现在不同电影中的相同意象，如灯影、旗袍、留声机等，来表达某种独特的虚无的世界，根据影片不同时代的设定，来设定不同的空间，但他描写的世界总是一样的。表现的是处在东方与西方渗透，传统与现代交融的多元文化混合的被西方统治的自由贸易高度发达的香港社会中人们的无根性，他们迷惘的人生状态和彷徨的内心世界。 3、“另类”爱情讲述；对数字和时间的偏执 传统电影爱情叙事常将爱情诠释为相遇相识相知相伴一生，从怦然心动发起进攻发生矛盾到最后的至死不渝。王家卫并不这么循规蹈矩也没有落入俗套，他的爱情讲述是灵魂的触碰是极其热烈而又合乎情理的。重要的不是爱情的过程，而是爱情本身，是产生爱情的人物的内心世界。他的每部电影几乎在这方面都堪称经典，不论是重庆森林里菲和警察663的情感碰撞，还是花样年华周慕云的情感纠葛，还是一代宗师里面叶问对宫二小姐的蠢蠢欲动，这些爱情是似乎得不到虚无飘渺的，而又悖于传统的，可是却是圣洁的叫人无法自拔的。暧昧有毒，多少人都中了王家卫的这剂毒而没法自拔。 另外，王家卫的电影片名几乎都是四个字，这也算他的偏执习惯之一。四个字是中国古老而自然的一种语言使用习惯，诗经中大量的四字结构，成语也是四个字，他们寓意丰富而又短小精干。王家卫的性格偏向欣赏和推崇传统美学风格，拍片风格亦是如此。（三） 画外音音乐和独白的应用1、 音乐的独特运用，用视听折射人物内心在电影中使用大量的流行音乐、爵士乐、戏曲、留声机里的古典音乐以及许多现代舞，来丰富整个电影的画面，像一场盛大的MTV(music television)，准确地渲染人物内心，充分体现出人物内心的感受，让观众的内心与之产生共鸣。王家卫能自在的游走于各个画面层次，善于运用适合各种场面的音乐，将电影主题和人物内心展现得淋漓尽致。重庆森林第一个片段里面，整体画面基调是低沉萎靡的，在酒吧里面将陈勋奇和贾亚希的原作音乐作为女主角林青霞的主题音乐，而影片的第二部分以激情的美国六十年代流行音乐加州梦作为王菲的主题音乐来表现王菲在剧中的灵动感，引导她一步步的将自己内心的欲动化为真实的空间。另外王家卫的第一步英语文艺爱情电影蓝莓之夜也是一场音乐的盛宴，主题音乐爵士乐The story把女演员诺拉琼斯内心的纯洁为人处事的态度以及对爱情的信仰演绎的恰如其分。2、 独白较多 王家卫电影中的人物塑造一般通过运用大量的画外音的叙事技巧来准确地构建人物的内心情感世界，其中人物的独白占很大一部分，通过独白更能直接窥探人物的内心情感，大量的心理描写也更能很好的塑造人物性格。重庆森林里警察223失恋后的喋喋不休，“每当我失恋的时候，我就会跑步，把我身体里的汗液全部蒸发掉，这样让我少流泪”、“不知道从什么时候开始，在每个东西上都会有一个日期，秋刀鱼会过期，肉酱也会过期，连保鲜纸都会过期，我开始怀疑在这个世界上还有什么东西是不会过期的”等等，从他的内心独白可以看出他失恋后的寂寞和失落感，第二个故事中663的自言自语也能很好地反映出人物的内心情感的纠葛。另一种独白式为寓言式的独白，如在阿飞正传中，以无脚鸟比喻阿飞飘荡的人生状态，此影片中的画外音独白是王家卫对传统电影叙事模式的一种大胆突破，大量的运用并不直接服务于叙事结构的人物独白，渲染内心情感向单项叙事挑战。将现代都市人情感的迷惘与失落浓缩成了电影里的几句独白，发人深省，让观众产生共鸣。（四） 慢镜头奇怪的时空观展现 王家卫电影经常采用慢镜头、平移镜头、和虚浮怪异的画面来渲染人物复杂的心里状态。王家卫毕业于香港理工大学的平面设计专业，在影片上追求唯美的视觉效果，光影的运用十分独特却恰到好处。重庆森林里面各种灯光，阳光时不时进入镜头，形成炫目的光感，人物脸上呈现出来的忽明忽暗的光影，以上这些光影效果都能表现出人物失恋后的迷惘失落迷离的情感。在堕落天使中，天使2号女杀手在酒吧中的金属色彩的撞击光影的流动给人恍惚和迷离的感觉，表现出人物内心的冷漠和虚无。王家卫打破常规的拍摄手法对视觉美感的追求成为他表达主观意图展现艺术创造力的独特方式。王家卫电影除了画面的错综复杂，也给人一种时间错乱的感觉。比如2046的时间就是错乱的，“2046”这个数字如谜一样，既是周慕云的房间号又是一个时间段，人们往往去2046寻找自己失去的记忆，是周慕云和和苏丽珍一段回忆中的插曲，是他追寻露露时看到的号码也在他的小说中出现过，在影片中，两次在黑幕上写出这样几行字1小时、10小时、100小时、1000小时，数字僵硬的体现着时间的改变，整个故事发生在一个封闭的场所，他摆脱了时序限制。时间的解放意味着思想和思维的解放，时间的不定，慢摇的空境和非线性的叙事统统体现着王家卫后现代电影艺术 出自程青松 外国后现代电影，后现代主义电影指对后现代社会的时代特征进行反映和反思的电影类型，不再相信真理的存在和可追求性，不再相信人类解放的宏大叙事和伟大神话，它是对崇高感使命感的拆解，表现出实验性质和前卫特点。的表现手法。二、 王家卫电影叙事特色的形成因素 王家卫这种独特的后现代电影艺术表现手法和重在写意的叙事特色的形成与他自己独特的人生经历，大环境下中外电影文化的影响以及特殊的时代社会背景都有着极其密切的关系。（一） 独特的人生经历王家卫出生于上海，少年时期也在上海度过，所以在他的影片中大量出现各种有上海风味的旗袍、各种留声机、各种古典音乐和戏曲，这些都缘于小时候的生活环境；王家卫少年时候喜欢读鲁迅、穆世英、村上村树的作品，这对他后来的人物性格塑造乃至电影台词和电影思想都产生了极为重要的影响。村上村树的语言风格到王家卫的电影里面有了更绝妙的的作用，能将现代人心理上的潜在的疏离感表现得很充分，比如重庆森林里“我们最接近的时候，之间只有0.01公分，57个小时之后我爱上了这个女人”、阿飞正传里张国荣追求张曼玉时说的“1980年4月16号下午三点之前的一分钟你和我在。因为你我会记住这一分钟，从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为这一分钟已经过去了”；还有重要的一点是王家卫的母亲是一位资深影迷，所以自己从小就对各种电影耳染目濡，这对他后来电影创作有很大影响；同时，王家卫自身也是一个不断创新，不断超越自己的导演。比如科幻电影2046获得西班牙最佳外语电影，后来又突破自我拍摄第一部英文电影蓝莓之夜，他对影片的拍摄也是精益求精，一代宗师历时8年筹备3年拍摄，汇集两岸三地海内外众多明星和工作者，正是这种对电影事业的认真和热忱才会让他在这方面有如此大的建树。（二） 中外电影文化因素的影响20世纪在法国和美国兴起的后现代主义电影文化思潮对王家卫的电影风格形成产生很大作用，后现代主义电影是指带有能反映后现代社会特征的电影类型，在艺术风格上是无中心的无根据的拼接的戏仿的夸张的带有寓言色彩的多元主义，模糊高雅与世俗，艺术与生活经验的界限。在摄制风格上，电影以受众为主体，不注重故事的线性结构，强化感官刺激，采用拼贴随意插入留白等颠覆传统的电影手段。后现代主义电影对内陆的影响较小，对香港的电影创作影响较大，王家卫导演步入影坛的时候正是后现代思潮的高潮期，他电影中“蒙太奇”画面的应用、虚浮怪异影像和各种流动光影的运用，空前的拼贴手法，主体的消失、怀旧等都是后现代的表现手法。此外，王家卫电影继承了中国传统电影的含蓄的表达手法，表达人物内心时比较内敛，通过人物的外貌描写、动作描写和心里描写刻画人物性格。他电影里面传统的服饰鞋子以及等着装的设计和电影中的戏曲留声机的运用也受到传统电影的启发。（三） 特定的时代社会的影响20世纪的香港是个年轻的城市，地理位置优越独特，它是亚太与世界众多贸易港口的重要交通枢纽，再加上一百多年的西方殖民统治使香港成为一个高度发达的金融贸易会所。同时也是世界政治文化交流的重要基地，殖民统治和自由资本主义为文化提供发展的土壤，同时香港也处于沿海，与内陆联系较少。东方与西方文化的渗透，传统与现代文化的交融使香港成为了混合多元文化的载体。这为王家卫电影无疑提供了大的文化环境，使他在传统电影的基础上接受西方电影文化思潮的影响，从而形成自己独特的风格。三、 王家卫电影创作对中国现代电影的意义和影响 （一）深刻表现了现代都市人的精神心理通过对王家卫电影叙事特色的考察分析，可以更好地理解其要表达的深层寓意，通过工业时代都市市民生活和爱情故事了解现代人们的精神现状。他的电影更多的影响的是受众，是观众看完电影之后产生的心理共鸣。比如最具代表性的电影阿飞正传里面阿飞的性格特质，他一直渴望飞出自己的世界，逃避现实，可是他却从没有付出行动没有飞起来便葬身在苟且的现实生活之中了。这在现实生活中十分常见，处处都有各式各样的“阿飞”，他们迷离，讨厌现实生活但又不加以改变，而是无度纵欲，放纵自己，在生活中没有目的没有目标的活着。王家卫的电影深刻的表现了现代都市人迷离渴望自由又不知所措的精神心里。（二）对现代电影艺术探索有重要意义王家卫的重在写意具有后现代艺术表现力的电影是对中国传统电影的创新，使中国电影类型增多。他的电影是一种独特的文艺电影，电影中使用的的镜头、摄影风格、流动的光影、虚浮怪异的画面、音乐以及富有哲理的台词和独特的内心独白等都对传统电影都很大影响，尤其是对香港电影，当然对内陆的电影也有一定的影响，比