说说外国动画对中国动画的影响力.doc

说说外国动画对中国动画的影响力简要背景说明 动画在对一个儿童来说有着很大的影响,但我们发现大多为儿童看的绝大多数都是外国动画而不是国产动画,难道是我们的国产动画太少了,还是另有原因呢?外国动画会对我国的经济政治文化产生多大的影响呢？通过以这个课题的深入研究我们将大概弄清这些问题并且提出一些对策. 课题的目的及意义： 目前，我国的经济正处于高速发展阶段中国人越来越喜爱外国动画，这种现象必然会对国产动画以及经济产生一定的影响为了更好发展经济发扬我们的中华民族的优秀文化，找出其中原因，我们进行了此次调查 课题论文一、引言: 动画产业被称作21世纪知识经济的核心产业，是继IT业后又一新的经济增长点.动画产业作为文化产业的后起之秀,正在全球文化产业中,扮演着越来越重要的角色。动画是集生产、播出、交易、授权、衍生产品开发为一体的产业。 动画在对一个儿童来说有着很大的影响,但我们发现大多数儿童看的绝大多数都是外国动画而不是国产动画,难道是我们的国产动画太少了,还是另有原因呢?外国动画会对我国的经济政治文化产生多大的影响呢？目前，我国的经济正处于高速发展阶段。中国人越来越喜爱外国动画，这种现象必然会对国产动画以及经济产生一定的影响。为了更好发展经济发扬我们的中华民族的优秀文化，找出其中原因，我们觉得有必要进行一番调查,深入研究.二、中国动画的停滞与外国动画的发展 如今，随着计算机技术越来越与动画片融合,动画产业不仅为我们提供了数十万的人才需求,也展现着高端科技与本土文化融合的魅力。然而1926年,中国第一部动画片,1961年誉满全球的和1979年出品的,1984年堪称经典的和1986年的相比,80年后的中国动画在观众心目中已经被定势为粗制滥造 没劲.似乎国产动画片的辉煌已经远留在了上个世纪。我们现在要拿什么给被日美动画训练得百般挑剔的观众?拿什么推动国内动画产业的发展?拿什么来拯救中国动画?在很多发达国家，动画产业都是支柱产业，日本和韩国的动画业产值甚至超过汽车业。相比之下，被称之为亚洲动画鼻祖的中国，却落伍了。世界上第一部长篇动画电影白雪公主诞生于1937年。而在1941年，我国便推出亚洲第一部动画长片铁扇公主。上海美术电影制片厂在上世纪五六十年代制作的大闹天宫、哪吒闹海等动画片，都在国际电影节大放光彩，令世界瞩目。日本动画鼻祖手冢治虫，就是因为40年前中国动画片铁扇公主首次在日本上演之后，他深深被其中手持如意金箍棒、一个斤斗十万八千里的孙悟空形象所折服，才放弃了医生职业，拿起画笔的，从而诞生了轰动日本、风靡中国的日本优秀动画片铁臂阿童木。所以说早期的中国在动画世界是位居领先地位的。同样的,上海美术电影制片厂在上世纪五六十年代制作的大闹天宫、哪吒闹海等动画片，都在国际电影节大放光彩，令世界瞩目。尤其值得一提的是诞生于1959年的中国水墨动画，具有中国特色的艺术表现手法，曾让世界为之惊叹，被奉为国宝。 但是，20世纪80年代以后，中国的动画突然陷入低潮，动画作品开始被美国、日本、韩国等国家垄断，国内原创的动画作品少之又少。据统计：在中国青少年最喜爱的动画作品中，日本动画占60，欧美动画占29，而中国原创动画，包括港台地区的比例只有11，明显落后于国外动画产业的发展步伐！ 目前,日本动画产业已成为日本的第二支柱产业.我国的动画业与美国几乎同时起步,上海美术电影制作厂的历史甚至比美国迪斯尼公司还要长。但是我国动画一年的总收入却只剩迪斯尼的2/3.现在，日本、美国的卡通片泛滥中国市场，我们的动画片却难以走出国门。因此,动画业也被誉为了21世纪最具发展潜力的朝阳产业.可以说,外国动画的发展是建立在中国动画产业的基础上.但是,后来的国家却逐渐超越中国.应该说，困扰中国动画的仍然是其自身的运作模式问题。中国动画为何在起点很高的情况下，落得如今的尴尬境地？除了中国动画产品年龄层次明显偏低，忽略了众多的青少年观众外，重要的还是体制问题。动画产业至今没有得到政府的高度重视。事实上，美国、日本、韩国的动画产业之所以得到迅猛发展，政府重视与正确决策起了决定性的作用.三、对中外动画产业链发展的分析及对往后中国动画发展的思考如果说日本的动画是通过：漫画-动画-衍生产品-消费者来获取最大利润的话，那么目前国内就是通过：漫画-读者来获得利润；而动画产品则是通过动画-投资来获得生存。而工业厂商则是通过厂商-购买少部分动画形象-消费者来获得利润。利润模式不同，其效果当然不同。假设说日本动画产业模式的建立大概用了30年时间，到目前为止，他们已经有60年以上的产业化经验，我们却不可能再有一个60年的发展时间。在国家最近出台的一些国产动画扶持政策中，我们不难发现，所有的优惠政策都将在2008年停止。也就是说，我们时间不多了,完全单一学习日、韩、美模式显然是行不通的。而在漫画、动画、衍生产品几个环节中，其中衍生产品的载体，大多是玩具厂商或是其他制造商，相对来说是这几个环节中最为成熟的，也是资金最为稳定和雄厚的。这些厂商之中不乏能够拿出一笔充裕的资金来研发一部动画作品的人存在。 经过粗略计算，日本动画模式的发展至少35年,但对于不是我们没有三十五年的毅力来一直从事这个行业，而是我们没有三十五年的环境。单凭我们现在的能力去和国外成熟的动画作品来抗衡的话，我们的胜算微乎其微。但好在自90年代开始，我国的动画行业开始从事大量的国外动画片的代工，积累了一定的制作经验。玩具等制造行业发展的势头和实力使得他们获得了很多资金。而玩具业也和动画一样长期是一种代工的状态。如果三者合一，连手创作，必将三方获利。 或许最适合我国发展的就是衍生产品制造商-漫画-衍生产品制造商互动开发-动画制作-衍生产品-消费者。四、通过问卷调查，分析我国动画的不 针对于问卷调查选择题分析发现85.19%得人喜爱日本动画,11.11%的人爱中国动画.对于收看方式,69.23%选择电视,少部分人选在电影活动画书籍.约55.56%经常看,而其余为休闲时候偶尔看一下. 而在问答题中,我们通过对相关网页的参考及整理分析。1、内容幼稚。 首先，国产的动画片将观众定位在14岁以下的少年儿童，风格明显偏向于低龄化。对于二十岁以上的青年人、中老年人来说，这种动画片就显得很幼稚了。比如蓝猫淘气3000问中的角色全部设计成天真、善良、娇气的形象；其中的剧情则是以冒险为主，却缺乏悬念和生动性。国产动画片往往都是以这样的角色和剧情来营造一个童话般的美好世界。可如今时代进步了，孩子们在婴儿时期就已经开始看电视，加上儿童的智力开发都提前了，怎么能再用以前的动画片来博得孩子的心呢？ 其次，对于11岁到14的孩子来说，再告诉他们一个虚拟的童话般的世界并不有利于他们身心健康发展，这时候的他们需要了解的是真实的社会和真实的自我；另外，对于14对以上年龄层次上的人来说，低龄化风格的动画片是无法得到他们的喜爱的，这样国产动画片无疑是失去了一个巨大的市场。 2、人物刻板。 中国动画人物的形象塑造比较守旧，特别是人物的面部表情，比较死板，不能让人们留下深刻的印象。比如，好人都画成四方的红脸，看起来有些傻气；坏人要么是尖嘴猴腮的白脸，要么就是恶习狠狠的样子。事实上，现实社会中的人们都是比较善于伪装自己的，每个人都给自己戴上了一个面具，一般是无法从表面现象去判断一个人的好坏的。好人的脸不一定很和气，同样坏人的有也不一定就很凶狠。这点我们可以从国外的动画片中看到，他们把每个人物都设计得很漂亮，很出色，只是通过人物的言行举止来告诉人们这是好人还是坏人，而不是直接的用外表来说明这个人的好坏与否。3、内容单一，思想单调。 由于受观众和题材的限制，国产动画片的内容显得很单一。例如西游记几乎都是一种单纯的叙事，在表现人物情感和思想表现方面相当欠缺，除了降妖服魔之外就没有其他的元素了。而在小说西游记中师徒亲情、劝人向善等元素贯穿了全书，而这些内容并没有在动画片中得到体现。 然而外国的动画片，特别是在日本的动画片中，往往是多个元素交织在一起的，通过不同的情节或是相同情节的不同角度得到体现。例如灌篮高手讲述的是一群热爱篮球的高中生的经历，除了一场场比赛之外，各种各样的其他情节（如上课、逛街、训练、争执等）也占了很大的比重。除了对梦想的追求之外，对友或同学之间的友情、教练对队员的关怀、成长中的困惑、青春的懵懂、不良少年的悔悟、成人对校园的怀念等等元素，都得到了很好的阐释，这种方式不仅使剧情更充实，人物形象更丰满，而且适应了不同的人的情感和兴趣需求。对于学生来说，他们可以从中看到自己真实生活的影子；对于成人来说，可以回忆过去增添想象力。4、画风不明。 中国动画片的设计没有固定的模式，无法自成一家。要么如脸谱般的正规画法，要么是儿童画似的，无法给人以视觉上的享受。本来动画的一大优势就是可以创造现实中不存在的事物。相反，日本卡通画家创造的卡通形象形成了自己的风格：大眼睛，小鼻子小嘴，青春发育期的体态，成了一张特色鲜明的日本牌，给人以唯美的感觉。美国卡通如米老鼠、唐老鸭，历久不衰的一大原因就在于其形象可爱，有特色。抓住一两个特征夸大，给人可亲的感觉。五、近几年中国动画的发展及收益在近日落幕的香港动画节上，杭州作为内地赴港参展规模最大的团队第一次参展。主展区用盛开的花朵为造型，浙江中南卡通，杭州创网、杭州安利星电脑动画有限公司、杭州辉煌文化等知名动画企业25家，形象地展示企业的动画产品。杭州今古时代的动画电影麦包故事之大唐风云更是在展会上刮起了杭派动画的旋风。2005年初，当首届中国国际动画节在杭州举办的消息一公布，一些动画产业已有规模的城市很不以为然，杭州，当时的动画产业无论从规模到产品，都无优势而言。如果说首届动画节举办地选择杭州，是因为杭州的人文历史，因为西湖的美丽等地缘优势的话，动画产业就像一颗种子，在杭州落地、生根、开花，那么第二届中国国际动画节再次落户杭州，就成了杭州动画产业能级提升的助推器。正因为有动画节这个平台，动画的杭州力量，显示了勃勃的生机。杭州的动画产业已基本形成了研发、制作、加工、运营和周边产品开发的产业链，走上了集约型、规模化的发展道路。目前，杭州动画产业发展已基本形成了三大格局。杭州高新技术开发区国家动画产业基地为主体的动画作品生产格局，以杭州西湖区数字娱乐产业园为依托的动画游戏衍生产品格局，以中国美术学院动画教研基地为龙头的教学研究格局。一年多时间，杭州的动画企业从50家发展到70余家，从业人员达1万多人。2005年，全市共立项动画片29部3131集，生产14部共752集，计8000多分钟，一跃成为排在广州之后的全国第二，占全国总数的20%。天眼、童话动物园、济公、金丝猴神游属相王国和抗日小奇兵等分别获得2005年度第一、二、三、四批和2006年度第一批国家广电总局推荐优秀动画片，其中天眼还获得首届中国国际动画节大赛特别奖等国内外多个影视大奖。创网科技的益智网络游戏数码精灵，则获文化部推荐的首批适合未成年人优秀网络游戏。其中，由中南集团制作的大型国产卡通片天眼除获得众多奖项外，已成功进军日本、新加坡和泰国市场，并与迪士尼、华纳、环球等世界知名动画影视机构达成了初步的购销协议，与美国一家公司签订了共同开发建设总投资额达10亿元的天眼世界主题公园的合同。今年杭州动画基地申报的原创题材超过30部，达到13147集。根据杭州市动画产业十一五发展规划，到2010年，杭州市动画制作能力将达到3万分钟，动画游戏业产值18亿元，带动相关产业收入180亿元。六、我组的总结和建议 根据这次调查结果分析,和对相关资料的查阅,我们发现近几年来，随着经济的发展，动画产业得到了重视，发展动画产业，成了许多地区的工作重点，而如何发展？是站在我们面前的第一个问题。我们认为，第一，只要能及时根据客观环境调节自身，我国漫画产业就不会被淘汰。当然，我们需要创造型的漫画团队的出现，保证适合市场的快节奏和多平台，必须做到保量、保质以及和其他实体企业的连手。只要这种产业链模式形成，我国的漫画产业就一定会飞速发展起来。第二，政府必须极力地对动画产业给予有力的支持，在政策上给予一定的辅助，促进我国动画的蓬勃发展。对此,我们提出了相关的建议:学校中可相应多给予学生绘画方面的教育，适当开设一定的美术课和动画教育培训课程。政府在社会开展广泛的宣传活动，让广大人民群众更多地了解中国动画，也让动画融入家家户户。国家也应改革管理体制和运行机制,实施人才战略,培育规范播出渠道,发展市场机制,鼓励投资,优化资源配置,打击盗版,维护版权.。附件外国动画对中国动画的冲击与思考调查问卷K二2 政治研究性学习小组1.您经常看动画吗？（单选） ( ) A经常看 B偶尔看 C从来没有看过 2.您主要从哪些途径了解、观看动画？（单选） ( ) A电视 B电影 C碟片 D网络 E有关动画的书或杂志 F其他 3.您更喜欢哪一个国家的动画？（单选） ( ) A中国动画 B日本动画 C韩国动画 D美国动画 E其他 4.您认为中国动画的优点是？（多选） ( )A人物形象生动、有趣 B情节生动 C有教育意义 D主题歌好听 E其他 5. 您认为中国动画的缺点是？（多选） ( ) A太幼稚 B人物形象单一 C情节不吸引人 D说教过多 E没有感染力的主题歌 F其他 6.您认为外国动画的优点是？（多选） (