浅谈幼儿园美术活动的教学策略.doc

附件1黑龙江省教育学会第34次科研成果申 报 评 审 表姓 名亢丽婷专业技术职务二级教师学科幼教单 位 及通讯地址第四幼儿园 黑龙江省哈尔滨市阿城区河东街第四幼儿园成果题目浅谈幼儿园美术活动教学策略学术价值或社会价值简介 绘画是儿童心灵的图像符号，是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流，表达着人之初最无邪的情感。在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园、家长意识到绘画对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。因此，根据指南的指示，我们有必要走进孩子们的内心世界，了解幼儿在绘画中的真正需求。给予幼儿充分的理解与尊重，引导孩子们大胆的去想象、去创造，鼓励孩子们有自己的个性表达！给孩子一片自由创想的广阔天空！ 指南中指出：“幼儿艺术领域的学习，关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，绘画活动能够良好的进行关键在于教师“充分创造条件和机会”；幼儿“感受和发现美，表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？如何引导幼儿大胆主动的参与到美术活动中来？如何引导幼儿进行创造性绘画活动？这是教师需要从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。那么，如何实现幼儿绘画的价值，在幼儿绘画中，我们该如何体现指南的理念呢？这些都是我们要探究的问题。县（区、市）初评意见市（地、企）、省分支机构复评意见省教育学会终评意见浅谈幼儿园美术活动教学策略作者：亢丽婷【摘 要】 ：绘画是儿童心灵的图像符号，是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流，表达着人之初最无邪的情感。在重视素质教育的当今社会，越来越多的幼儿园、家长意识到绘画对开发孩子的智力、陶冶孩子的情操、激发孩子的自信、锻炼孩子的意志起着举足轻重的作用。因此，根据指南的指示，我们有必要走进孩子们的内心世界，了解幼儿在绘画中的真正需求。给予幼儿充分的理解与尊重，引导孩子们大胆的去想象、去创造，鼓励孩子们有自己的个性表达！给孩子一片自由创想的广阔天空！【关键词】 绘画 创设 能力 指南中指出：“幼儿艺术领域的学习，关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，绘画活动能够良好的进行关键在于教师“充分创造条件和机会”；幼儿“感受和发现美，表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？如何引导幼儿大胆主动的参与到美术活动中来？如何引导幼儿进行创造性绘画活动？这是教师需要从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。那么，如何实现幼儿绘画的价值，在幼儿绘画中，我们该如何体现指南的理念呢？在这里，结合我的学习和教学经验，谈谈我在幼儿园美术活动中的教学策略。 一、摒弃传统的美术教学模式，实施多感官教学 毕加索说：“我能用很短的时间就画得像一位大师，但我要用一生去学习画得像一个儿童。”指南艺术领域的教育建议中也指出“幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的笔触、往往蕴含着丰富的想象和情感。成人应对幼儿的艺术表现给予充分的理解和尊重，不能用我们自己的审美标准去评判儿童，更不能为追求结果的完美而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。”幼儿的绘画活动应使幼儿从中获得满足感，感受美，得到愉悦的情感体验。不过，目前在幼儿园的美术教学中，存在着两种既相互对立又相互联系的教学方式。它使幼儿在美术活动中不能充分发挥，阻碍幼儿的想象力和创造力，使幼儿绘画水平停滞不前。 方式一：模仿固定的形式，设定绘画的总体模式。强调基本功、技能技巧的训练，以临摹为主。一般由老师在黑板上画好范画，然后再让幼儿依葫芦画瓢。这种忽视了教学情境的创设，孩子们是不会喜欢或者学不好绘画的。这种方式产生消极的效果，是造成幼儿的画模式化、概念化、容易使幼儿在学画时陷入消极、被动、乏味的情绪之中，阻碍他们的思维和想象，扼杀他们潜在的创造意识。 方式二：任其自由发展过分强调儿童的自然发展，放任自流。幼儿想怎么画就怎么画，至于主题思想、方式技巧，老师管的很少。这种方式产生的消极效果是可能导致幼儿绘画主题、绘画总体水平的停滞不前。对于这两种教学模式我都不是很赞同。我认为，幼儿虽已初步具备认知、记忆、想象能力，但各种能力和审美意识还是比较淡薄。幼儿绘画的表现内容主要还是以自我为中心，用自己的主观意识去表现感受。想要提高孩子多方面的能力，教师用单一的、固定的形式，来进行教学是不可取的。孩子们最大的乐趣在于幻想。每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。罗恩菲尔德说：通过触觉、视觉、听觉的直接体验，可以发展幼儿观察力和想象力。因此，在幼儿绘画教学过程中，我会经常通过调动幼儿各种感官，让幼儿表现他们摸到的、听到的、尝到的、闻到的事物。将模糊、稍纵即逝的表象变成清晰的具体的图像。引导孩子观察、领悟同一类物象不同，让孩子了解到正是这些不同。因为我觉得，只有通过颜色、声音和形状，幼儿才能认识事物并激发情感；只有通过对美好事物的感受，才能培养感官的敏锐；只有感知真实事物、并由此积累起感知经验，才有助于幼儿进行艺术表现，从而提高表现的能力；只有有目的的深刻感知，才有强烈的感动；只有引起强烈的感动，才会创造具有灵性的作品。除了这些，我还会把握幼儿的认知水平，选择那些有吸引力的内容进行加工，认真研究内容与技能的内在联系，把技能表现自然的融入内容中。然后为幼儿提供多种工具材料及运用的机会，使幼儿在多重感官下习得各种表现方法。我还会给予他们充分的信任与恰当的辅导，使得他们大胆地、快活地、自由地用多种材料表达他们感受与内心世界。这样，他们的观察力、审美能力、想象力、创造力就会得到进一步的发展，美术教育就会达到硕果累累。 二、利用兴趣激发幼儿的创造性 俗话说，兴趣是最好的老师。对于幼儿来说，没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢？由于幼儿的兴趣具有偶然性、不稳定性等特点，他们自发的兴趣多属于浅层兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移，也易于波动。所以，教师要注重丰富孩子的生活经验，才能调动幼儿绘画的积极性。 游戏是幼儿的基本活动方式。针对这一特征，我把绘画活动与游戏巧妙的结合起来，开展丰富多彩的绘画游戏活动。从而使他们成为积极主动的参与者。幼儿对涂涂画画有天生的兴趣，我就保护这种兴趣。在我开展涂鸦游戏中，并不要求幼儿画出什么形象，而是满足幼儿随意作画的需要，鼓励幼儿用各种绘画工具任意涂鸦。再例如，为了让幼儿感受丰富多彩的颜色世界，体验色彩给自己带来的快乐，我组织了颜色游戏变色龙。它是在几何装饰画的基础上演变而来。孩子们感受到了丰富多彩的颜色所带来的刺激与体验，在以后的绘画过程中，自然而然的就丰富了他们色彩的运用，不在停留在单一色上，开始大胆的尝试一些被他们遗忘的色彩。这样的宽松的学习方式不仅可以使幼儿毫无思想负担，还可以让幼儿自然、轻松、愉快地获取知识和技能。在活动中我还常用赏识、赞扬的口气肯定幼儿独特的构思，奇异的想象。抓住作品中某一闪光点加以肯定、表扬，从而来培养幼儿在活动中的积极性与兴趣，让他们体会到成功，更加乐于想象和创造。因为我认为，教幼儿如何喜欢艺术活动，比教幼儿如何进行艺术活动更重要！ 除了利用游戏的教学方式，我还会根据幼儿生理、心理发展规律，在幼儿现有水平的基础上，确定幼儿的阶段目标。当然，目标并不一定都是按我的主观意愿制定，有时也有幼儿提出的。我觉得这是教学目标与幼儿的需要吻合。在某些活动之前，我还会和孩子们一起讨论活动中需要什么材料，然后大家一起准备。如现在是秋季，户外活动时候孩子们就可以看到许多的叶子从树上落下来。于是我便设计了秋叶畅想曲这节活动。我会先拿许多树叶粘贴的作品让幼儿欣赏，然后和孩子们一起讨论需要什么材料及工具，最后大家一起准备材料。这样的粘贴活动，就打破了以往单纯的拼贴形式。孩子们运用自己准备的各种材料活动时，兴致就会很高，创作的作品也就丰富多彩了。 三、生活即课堂，课堂即生活 幼儿的美术课堂不仅仅局限于真正的课堂中，它是无处不在的。每一个幼儿的心里都有一颗美的种子，他们的创作经验完全来自于生活。所以，只有多经历，时刻的把握机会，才有助于孩子们“感受、发现和欣赏大自然中和社会文化生活中美的事物，丰富他们的想象力与创造力。也许有人会理直气壮地说，我们附近没有这么多的资源，或者带孩子们出去探索会出现很多安全问题的等等。其实，只要我们想做就没有做不到的。实物、照片、纪录片、ppt、环境创设.所以，只要肯花心思，就没有解决不了的问题。陈鹤琴说过：“大自然、大社会是活教材。”幼儿只有感知真实事物，积累感知经验，才能提高艺术表现能力。所以我的教学活动从不照搬课本，一定贴近幼儿的生活，并提供大量的丰富的素材。从而引导幼儿细心观察，学会提炼。做好绘画前的基础，幼儿才可能更好的创作！ 四、利用范例，发展幼儿多方面的能力 指南中指出“幼儿绘画时不宜提供范画，特别不应该要求幼儿完全按照范画来画”。但幼儿毕竟年龄较小，表现力、绘画技能技巧还是相对较弱。所以，在我的美术活动中，我一般都会为幼儿提供范例而不是范画。范例不仅可以让幼儿尽快掌握一些技能技法，给幼儿起到画龙点睛、指点迷津的作用，还可以更好的促进幼儿审美能力的发展，帮助幼儿开阔视野。这对幼儿创作的作用毋庸置疑是巨大的。对于不同的活动，我的范例选择也是不同的。例如，为了充分调动幼儿探索的积极性，某些活动我会减少范例，甚至不出示范例。还会根据活动目标的设定，与幼儿互换角色。让幼儿在未出示范例之前先当一当小老师。引导幼儿先猜想并大胆讨论，猜想都运用了哪些材料、工具，运用什么方式方法绘画或是制作出来的。给幼儿以充分想象的空间，激发幼儿的创作欲望。最终幼儿获得的成功要比老师示范后幼儿模仿的作品更能使幼儿感到兴奋，充分体验到探索的乐趣。这样，久而久之孩子的观察力、想象力、表达能力等都会有所提高。活动的积极性自然也会被调动。恰到好处的儿童作品范例，教学效果也是很明显的。因为孩子的心智是相同的，同伴的作品更容易引起共鸣，激励孩子去主动创作。所以我平时在出示自己范例前，都会先引导幼儿欣赏一些有价值的幼儿作品。例如：大班在美术活动美丽的树林中，我就选取几张有代表性的幼儿的作品做范例，引导幼儿先欣赏，看到不同布局、技法、涂色、表现手法等所呈现的不同景象。将幼儿的各种感官调动起来之后，再进行接下来的活动。 在提供范例的时候，我还会把握好时机。因为范例呈现的时机直接关系到幼儿的有效学习。范例呈现不适时，会影响、限制孩子的创作。例如，范例出示过早，他们便会不知不觉得跟着模仿，出现如出一辙 的局势。范例出示的晚，起不到指点的作用。所以活动前进行认真思考范例应该在何时呈现，呈现的范例能帮助老师解决什么问题是十分必要的。 范例的量我也会十分注意。范例过多会干扰和影响幼儿的创作，使他们不着边际的盲目表现。范例过少则幼儿不能领悟重点造成表现不到位，甚至根本不会表现。那到底多少才适和呢？我会依据活动的目标、内容的不同斟酌而定，在实践中不断摸索、反复尝试。例如在中班美术活动美丽的菊花，我会先用大屏幕给孩子呈现35种菊花的图片，引导孩子观察后，再出示几幅幼儿的作品。引导孩子猜想说出绘画的方法后，我进行总结后，再请幼儿尝试自己动手，再现自己心中的“美丽的菊花”。活动后，孩子们的菊花都呈现出千姿百态，缤纷多彩。可见多动脑子把范例的作用发挥得恰到好处是教师很重要的一课。 五、幼儿个性化的活动取向 幼儿都是“画其所知而不是所见”。指南明确指出“在幼儿自主表达创作过程中，不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿。”所以，我们不能以成人的眼光来评价幼儿的作品。好不好、像不像的评价只会打消幼儿对于感受美、发现美、创造美的积极性。我们要“重其意而不苛求其形”、“重其趣而不苛求其法”。要给予幼儿天马行空的机会，了解倾听他们的想法和感受，领会他们的创作意图。很快，你就会发现，他们的世界是多么的有意思！例如中班指印画小鸡的一家：我给了孩子们自由发挥的空间。孩子们印出来的小鸡有侧面的、正面的；小鸡有一起玩游戏的；也有因抢虫子吃而打架的；小鸡有排队的、有手拉手站圆圈的；画面背景有连绵的山峰或是草地的；还有将以前学过的指印蝴蝶和花朵加进去的.孩子们没有一副相同的作品，都有着自己独特的想法，并能大胆评价同伴的作品。这让我收获惊喜的同时也感叹孩子的想象力。 六、师幼互动，运用多种材料和方法，营造快乐教育的氛围。 在活动中，除了绘画，我还会常借助于剪纸、实物拓印、喷画、撕纸、布贴等多种表现手法，尝试各种方式绘画，增强幼儿绘画兴趣。如撕纸画可将画面的主要形象用纸撕出来，贴在背景图上，再用油画棒添画鸟、鸡、河，点缀装饰。在区域活动中，结合建构教材主题香香的蔬菜落叶飘飘，用树叶粘贴树林、房屋，用油画棒、颜料涂色天空、草地、添画人物、动物，藕、蔬菜拓印花卉等，将画面表现得清晰且富有表现力。教师和幼儿亲密的互动，自始至终沐浴着温暖、快乐的气氛，还十分有利于教师和幼儿良好关系的建立。 七、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐 对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。所以，我除了在活动中，用真诚的语言去鼓励幼儿大胆动手动脑；尊重他