中国钢琴音乐中的诗情画意论文.doc

中国钢琴音乐中的诗情画意论文 论文导读:准确说明了中国民族音乐注重情趣和意境诗情画意”一词是这一特点最好的诠释 中国“美与善”的统一是中国音乐一大特点内涵和内在的和谐把深邃的思想和感情融入其中使音乐具有强烈的内省力“诗情画意”一词是这一特点最好的诠释准确说明了中国民族音乐注重情趣和意境向善中求美的特点“诗中有画、画中有诗”抽象的文字可以让人产生形象的联想同样形象的艺术可以表达抽象的情趣音乐作品有重“意境”的传统讲究“情景交融、动静相宜、虚实相生、形神兼备”乐曲如一幅山水画徐徐展开可以自由遐想和神游人物只是山水的点缀主旨是情和意这正是中国乐曲含蓄缠绵之情感特质中国人人生观与自然观讲求情景交融使听者仿佛置身于充满诗情画意的生活画卷之中与自然和谐统一所以中国音乐常常讲求与文学绘画的结合历史上许多名人不仅精通文学同时绘画音乐的造诣也极高如王维姜夔傅雷等 中国现代的音乐创作与改编很好的继承了一这传统借鉴和吸收外来的表现手段技法与中国传统音乐中诗情画意的特点相结合焕发出新的光彩钢琴也在此方面做出了很多的尝试努力根据钢琴特有的音色结构对曲子的诗情画意作全新的创作与演绎意境给人以耳目一新之感创作了许多优秀作品出现了许多名家名作如贺绿汀的牧童短笛在1934年俄国著名作曲家、钢琴家齐尔品来沪举办“征求有中国风味的钢琴曲”比赛贺绿汀写了3首钢琴曲应征以牧童短笛荣膺头奖此曲短小精致旋律优美生动具有浓郁江南淳朴的田园风味十分清新根据传统歌谣“小牧童骑牛背短笛无腔信口吹”命名为牧童短笛这首钢琴小品呼应对答式的二声部复调旋律清新、流畅具有中国民间乐器笛子的特色展示了一幅传统的中国水墨画在清新的旋律中人们仿佛看到了江南水乡一个骑在牛背上的牧童正在悠然自得地吹着笛子仿佛置身于纤尘不染的大自然中论文格式模板第一段犹如一幅淡淡的水墨画一个牧童骑牛在田野里漫游悠闲地吹着笛子天真无邪的神情令人喜爱乐曲中段的节奏和旋律十分欢快具有传统的民间舞蹈风格最后再现第一段的主题这首乐曲具有浓郁的乡土气息诗画交融简明易懂 夕阳箫鼓此曲以诗人张若虚的长诗春江花月夜为创作蓝图情景交融诗情画意中为我们展现了夕阳西下、云破月来、渔舟唱晚的美好图景此诗中有许多脍炙人口的名句：春江潮水连海平海上明月共潮生；滟滟随波千万里何处春江无月明；江畔何人初见月江月何年初照人；人生代代无穷已江月年年只相似；不知江月待何人但见长江送流水这些诗句具体生动而形象美丽的画卷在我们面前徐徐展开黎英海先生于1972年根据琵琶古曲改编成了钢琴独奏曲夕阳箫鼓保留了琵琶古曲的结构样式变奏曲式共分十段引子、主题乐段、主题的八次变奏和尾声乐曲描绘了夕阳西下远处的小舟在江面上荡漾花影在两岸轻轻摇拽箫鼓乐器那优美动人的旋律不知从何处隐约传来渔人们欢快归来小船过后夜晚的江面又恢复了宁静1黎英海先生曾经就夕阳箫鼓的创作也谈道：“从总的形象上表现祖国的大好河山美丽如画的风景”2与标题“江楼钟鼓”“月上东山”“风回曲水”“花影层叠”“水深云际”“渔歌唱晚”“洄澜拍岸”“桡鸣远濑”“欸乃归舟”的音乐意象十分贴合一幅幅中国传统水墨山水画浮现在我们的眼前原诗中的语句也随之在我们脑海中流转真可谓诗情画意尽在乐中 彩云追月是我国音乐家任光先生创作的一首民族器乐合奏曲乐曲抒情优美淡雅清幽深受人们喜爱多次改编成歌曲、各种器乐独奏、合奏曲原诗如下：站在白沙滩翘首遥望情思绵绵何日你才能回还波涛滚滚延绵无边意境我的相思泪已干明月照窗前一样的相思一样的离愁阴缺尚能复圆日复一日年复一年一海相隔难相见亲人啊亲人我在盼盼望相见的明天鸟儿倦飞也知还盼望亲人乘归帆亲人啊亲人你可听见我轻声的呼唤门前小树已成绿荫何日相聚在堂前王建中据其改编的同名钢琴曲体现出高度的融合性既保持了原曲的民族风格又充分发挥了钢琴富于表现的优势体现了中国音乐与时俱进的新发展全曲通过钢琴对多种民族乐器的模仿保留原曲的的民族风格同时借助钢琴特有表现手法为人们展现出一幅平和、淡雅、意境悠远的中国传统的水墨画幽淡的夜幕背景下云月相逐相映成趣第一段节奏张弛有度使音乐在平和中透露出不动声色的活力；第二段延续第一段旋律没有冲突充满了和谐听者的乐思自由发展浑然天成；第三段最富有动感描绘了云月嬉戏忽上忽下忽进忽退情态逼真、意趣盎然浩瀚夜空的迷人景色论文格式模板作品虽然相对单纯但透过轻松、流畅、清丽的钢琴织体依然能够引起我们对美丽的云、月、夜意境的联想原诗的诗情画意呼之欲出 山花集是我国音乐家蒋祖馨先生创作的一部钢琴套曲分别由冬日春之向往萌动苍松山花烂漫四首钢琴曲组成作品通过钢琴模拟民族乐器的奏法产生丰富的音响：为我们勾勒出层次分明的画面营造出不同的意境堪称“触景生情、情景交融、借物咏怀、物我合一的音诗乐画”3第一首冬日春之向往模拟了琵琶的音色来写景描绘了天空中金黄的太阳对春天的呼唤及遐想将我们的思绪带入宁静、遐想的意境中借景抒发作者心中的情感对春天的向往对春之先驱的赞颂第二首萌动模拟了笛子、笙的音色来写景在竹笛和笙力度及音色的对比下给我们展示了一幅蜂群飞舞、鸟儿高翔、大地母亲怀抱中各种生命难以抑制的搏动活力的画面第三首苍松模拟了古琴的音色来写景古琴低沉浑厚的音响效果把我们带入一种幽静、古朴苍凉的意境之中描画出节峻阴浓、耐岁凌冬、高雅自洁的苍松之貌使我们产生义薄云天、回肠荡气之感第四首山花浪漫模拟了古筝的音色来写景乐曲中大段古筝的“滑音”刮奏的段落把我们引入山林下幽泉边意境山野里簇生的、极富生命力的小花生机勃发吐蕊怒放绚丽多彩的画面中 在中国钢琴音乐中也有不少描绘各地民俗市井、秀丽山川的风俗画的作品如蒋祖馨的庙会和黄虎威的巴蜀之画便是其中代表性的佳作庙会是对民间场景、民间习俗描绘的一部组曲是作者摘取了新的社火、庙会民间俚俗的几个片段通过钢琴这种艺术形式勾勒出了五福颇为鲜明的民俗画卷从而表达自己的民族情结第一首艺人的小调曲调清新、哀婉一唱三叹的音乐语言描绘出了浪迹天涯的艺人的艰辛生活；第二首二人舞音乐轻盈、质朴描绘出一幅浓郁民间特色气氛热烈的舞蹈场面；第三首老人的故事是叙事性的曲调音乐厚重苍凉似老人在讲述自己的故事；第四首笙舞描绘了中国西南苗族在笙的伴奏下表演者跳舞、用身体表演各种杂技的生动场面；第五首社戏音乐集中表现了庙会的盛况欢欣、热闹 巴蜀之画是采用四川民歌为素材由六首小曲组成的六幅巴蜀风俗画短小精炼的晨歌把我们带入山区清晨雾色蔼蔼的景致之中；空谷回响运用钢琴的力度对比及踏板与音色的变化生动的营造出了不绝于耳的山谷回声；蓉城春郊是对四川平原春回大地的描绘；终曲阿坝夜会火热粗犷旋律活跃欢快使音乐结束在欢快热烈的气氛中 中国音乐创作风格历来与美术、诗歌紧密相连有着它独特的韵味和美感我们不光要很好的继承这一传统更要使它发扬光大在新的时代用新的方式语言手法演绎出新的诗情画意更好的为现代的人们所接受喜爱让我们的音乐创作既传承历史又继往开来迈向未来涌现出更多更好的作品服务大众娱悦大众