克里斯汀·拉夸.docx

克里斯汀拉夸让我们先来看一个法语单词，这个单词在法国时装界使用得十分频繁，Haute Coutu re，译成中文是“高级女装”。高级女装是时装中的极品，是原创，是惟一，是唯美， 是真正的艺术华衣。克里斯汀拉夸便是Haute Couture的一个绝佳演绎者，色彩斑斓、 瑰丽精致、极尽奢华之能事，使每一件衣装都成为绝妙的艺术品。 生逢其时-又一位巴黎的征服者 拉夸在法国南部一个色彩缤纷的城镇里长大，曾经研修过艺术史，并担任过博物馆 馆长，有着十分深厚的艺术修养。20世纪70年代初，他遇到了对他一生影响重大的弗朗 索瓦罗森史蒂尔（Francoise Rosensthiel）-她不但成了他的妻子，还鼓励他执着于 自己所喜爱的时装设计。于是，从赫马斯（Hermes）那里，他开始了时装设计生涯。19 81年，他又成了巴黎老牌时装让帕图（Jean Patou）的设计师，使这个老牌子重振旧 日雄风。1987年，拉夸创立起了自己的高级女装公司。从此以后，他成为活跃于巴黎高 级女装界的著名设计大师之一。他的设计让他赢得过时装界的“奥斯卡”奖-“金顶针 ”奖等诸多奖项，他本人也一直被冠誉“巴黎征服者”的美称。 极尽繁华绚烂的设计 拉夸的设计，极尽繁华绚烂之能事。他醉心于异域风情的营造：眼镜蛇绘画的原始 质朴，艳俗的桃红，浓郁的媚紫，明快的柠黄，耀目的孔雀蓝，衍化出油画般的炫目光 彩。衣料华美，常会有出人意料的拼配组合，比如为锦缎上加上刺绣、毛皮、珠片、蕾 丝，以及东方韵味的印染与绣花，甚至还有真金刺绣等。街头风情、博物馆、歌剧院、 斗牛场等不同场面的不同风情会有机地组合在一起，显示出他雄厚的艺术功力和娴熟的 驾驭技巧。 阿尔里斯Arles-童年记忆里的时装烙印 阿尔里斯是拉夸的外祖父母生活的地方，拉夸在那里度过了童年的许多时光。小时 候的他在迷宫似的外祖父母家的阁楼里，找到了一本详细介绍19世纪60年代服装的书， 让他如获至宝。拉夸后来在时装设计中对浅粉、橙色、深紫色、用战争年代的素材做成 的有陈旧感的礼服和绉组织的偏爱，就是从那时培养出来的。外祖父是至奉优雅的绅士 ，而母亲却接受了当年颇为流行的运动型优雅风格-长长的有很多纽扣的哔叽大衣、针 织带背心宽裤、白色开衫、直筒裙、贝蕾帽和麂皮或蜥蜴皮鞋；在夏天则是比较传统的 配有金腰带的折裥裙、采用粉红方格子布面料或有图案刺绣的花哔叽等等。这些记忆中 的经典搭配，影响着拉夸，使得他的设计中一直保留着优雅的贵族气。 无限迷恋的戏剧 在拉夸还是个孩子的时候，每年9月就会有歌舞团到他的家乡来表演。自从第一次看 过演出后，他就被歌舞剧盛大的场面、男女演员缤纷的服饰所深深吸引。每次看完演出 回到家，全都会在一个个纸剪的人物廓型上玩重新设计服装、重新搭配色彩的游戏，每 次都像是在重新排练一次演出。19841985年，在为让帕图（Jean Patou）设计时， 他第一次尝试了戏剧服装的设计。从此以后，戏剧服装带给他的影响，一直左右着他的 设计历程。 品牌线 *高级女装Haute Couture 1987年7月，拉夸第一次展示了自己的高级女装系列。他在纯粹追求结构的设计风格 和过度追求装饰性的风格中寻找到一个最佳的平衡点，即用有个性的唯美和繁华战胜了 没有生命力的老气横秋的奢侈，即便时光变化，依然动人心扉。 *使用至今的高级女装标志 卡马圭的土地干旱，呈现黑白分明的色彩，而那里的牛仔却富有爱心和忠诚。这是 1987年拉夸发布自己的第一个时装秀的灵感来源之一。铁锚代表着渔人每天都能满载而 归的美好希望。自从1987年的发布会以后，拉夸就一直使用这个设计作为高级女装的标 志。 *高级成衣Ready-to-Wear 1988年推出的为更多女性设计的系列。拉夸把他繁华的设计灵感转化成实用可穿并 可大量生产的成衣。他不会强调什么是拉夸的永恒风格，永远留心女性周围世界的变化 ，寻找新灵感，融入时代背景，才是他关心的主题。 *便装系列BAZAR 1994年推出的风格更年轻的系列。拉夸觉得，十几二十岁出头的年轻人从音乐和运 动中获得领悟，常常是各种流行的最早提倡者。这个系列继承了礼服般的精致，尤其体 现在针织衫上，融合了各种风格的复杂图案，却又很和谐、很都市化，结构上有便装的 随意自在。其实，这个系列并不只是针对十几二十岁出头的女孩子的，设计师建议其他 女性不妨将它们和相对昂贵一些的大衣之类搭配，穿出有趣味的多变风格。 *牛仔系列Jeans 拉夸对街头文化始终抱有好感，因为他可以从里面发现很多个性元素。街头牛仔是 一种既包含过去和现在也包含未来的东西。这个系列诞生于1996年，其中不仅有牛仔， 还包括其