北宋钧窑-神奇窑变“火”的艺术.doc

北宋钧窑-神奇“窑变”“火”的艺术 卞柔靓编辑 钧窑是在河南唐代花瓷的基础上发展起来的，窑址在今河南禹州市，最具代表性的则属钧台窑。钧窑创烧于北宋早期，全盛于北宋末年，后遭遇靖康之变（公元1125年前后）。宋室南迁、匠师四处流散，致使钧窑技术逐渐失传，虽元、明、清曾有仿制，但成效甚微。 古人有云“黄金有价，钧瓷无价”，由于钧窑瓷器在北宋时主要是为皇家烧制，所以传世不多，在当时民间就有“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”的说法。钧瓷之所以名贵，与当时一条明令有关。在宋晚期宋徽宗时期曾有一条明令：钧瓷每年烧制进贡不超过36件，钧瓷不随葬、民间不得拥有（史书有记载）。 钧窑的最大亮点是“窑变釉”，窑变釉是一种艺术釉，变化最多、色彩最丰富、形态也最复杂。窑变釉一般会呈现出多种色彩，有的像玫瑰，有的像红海棠、有的像鸡血、有的像深沉的蓝天、有的像秋日淡白的月光。有的色带呈光芒放射状，有的横向或斜向浸漫，如同云雾缭绕峰峦。有的器表有稀疏的开片，颇具奇妙神韵。 据历史考证，当时钧瓷艺人已懂得在乳青釉里加入铜的成份。放入窑里烧制出玫瑰紫釉，在显微镜下你会清楚的看到窑变釉的变化：红里有紫、紫中有蓝、蓝里泛青、青中透红、五彩渗化，相映光辉。 显微镜下的神奇“窑变” 下面我对一组四件“玫瑰紫”釉海棠洗钧窑作详细的介绍，它是否能帮助我们共同认识一下北宋钧窑。一组玫瑰紫海棠洗有一个共同点，都为菱形花式口、折沿、浅弧壁、洗口平坦、下承三个如意头足，器壁里外凸起凹进。直线纹与口沿相随行，构成多曲菱花瓣状，如盛开的花朵一般，可谓独具匠心。如果把四件放到一起来看，给人的感觉是像四朵玫瑰紫海棠花一样的颜色、一样的造型；从大到小排立均匀，给人的视觉那就是自然美。口径从28cm- 27cm- 25cm- 23cm排立。 下面我们把它从大到小排立来看，四号口沿全烧成了深蓝、三号一部分有深蓝、二号全是玫瑰红。一号釉特别薄，四号釉特别厚、三号一半厚釉、一半薄釉，二号釉的厚薄正好，可以看出里外不管青釉或红釉都已开片。我讲：窑位的放置、温度的高低可能有个别朋友看不懂或听不懂。 同一件器物上（三号）一半厚釉一半薄釉 下面我用显微镜看一下火大与火小的区别，也是见证岁月留下来的痕迹。一号器物体形最大，釉面最薄，火候最小；用显微镜观察釉面呈菟丝纹，在海棠洗的内心青釉上各气泡间的距离稀疏均匀，在外部看紫红时，“稀” 、“薄” 、“少” 、“小” 。釉面里外因年代久远而开片。 显微镜下釉面呈菟丝纹 在二号与三号玫瑰红釉上看釉面厚薄均匀、在显微镜下观察釉面气泡有大有小，还有死气泡，有红有蓝。我们再来看三号有一部分蓝釉，而四号则是全蓝釉，整个釉面里外都很厚、火候最旺；用显微镜观察釉面气泡和皱皮纹：釉面厚的洗内心青釉中，各气泡的距离稀疏均匀、大而整齐、带有乳白色，非常漂亮。釉中悬浮着球状颗粒，是钧瓷特有的高硅、低铝、富磷的玻璃釉。乳浊釉下面是玻璃釉，（也是现代人无法仿制的地方）；洗外部看“紫”“红”色时，破碎的气泡很多，完整的气泡很稀少。釉面在显微镜下才能看出开片。 显微镜下气泡分布图 蓝釉部分釉面呈“皱皮纹”、在显微镜下观察红、蓝、紫、青千变万化。红里有紫、紫中有蓝、蓝里泛青、青中透红，五彩渗化、相映生辉。从以上图片看，你想用笔画出这样的彩图都难。 显微镜下的神奇“窑变” “蚯蚓走泥纹” 关于“蚯蚓走泥纹”有多种说法，一般专家都把“蚯蚓走泥纹”说成是釉面流动补裂纹。如果你仔细观察就会发现这些纹路不是釉面补裂纹、也不是开裂所形成，因为纹下根本没有开裂及任何痕迹，这些纹是由不规则旋转状的鱼子粒又像是珍珠点的白色晶体形成，应该是在烧造过程中，釉面含有多量的磷、钙、铜，铁元素形成。釉面沸腾时，重量较轻的向上翻滚，比重大的元素如铜、铁则向下流淌。窑火慢慢熄灭，釉面逐渐停止沸腾，这时往往出现不规则的流动线条；屈曲蜿蜒、找不到纹的边缘痕迹，总之呈现雾蒙蒙的白色晶体（专家书本上常说的拉丝、沉积、结晶，釉呈乳浊状），不规则块块形和条形的晶体，有动感而无流感，应该是在氧化还原时形成。 下面看两组图片： 前面讲到一号器物釉面薄、火候最小，看看正面青釉会是什么现象。从图片上看，整个图片像从冬天寒夜大风过后，海浪把海面上的脏东西扑打在海面上，后来又遇寒流结冰的现象。它没有人们常说的“蚯蚓走泥纹”，只有旋转状的鱼子粒又像是珍珠点的白色晶体。（现在不管北京专家或上海专家把这一现象都认定为仿品，他们是否也认定北宋钧窑一定要有“蚯蚓走泥纹”这一现象），但是它有一现象比“蚯蚓走泥纹”更能证明它是北宋钧窑，同样是在还原时出现的。对不起让我保留这个鉴定方法，因为现在造假高手太多，本来他们仿得95%的就像真品，我们只有0.5%的认别方法了。 下面再看一组釉面厚、火候旺的青釉部分，从整个图片上看，“蚯蚓走泥纹”的现象很明显，没有人为造假现象，一切都是那么自然。（如果你拿着这一件去找专家鉴定，十位专家有九位给你开证书，还有一位专家出差了）他们给开鉴定证书的依据是因为历朝历代都在仿钧窑，就是“蚯蚓走泥纹”这一现象无法仿，现代人仿也是人为造假；只有五成像，不是窑火慢慢熄灭、釉面逐渐停止沸腾时的还原现象。所以，“蚯蚓走泥纹”也是鉴定北宋钧窑的重要依据。 北宋烧制的汝窑、龙泉窑都有支钉痕，而到南宋时才既有支烧、也有垫烧，器底大而薄的往往采用支烧与垫烧共同的方法来保证质量，支烧就是北宋最好的佐证。 钧窑底部上芝麻酱釉这是一种错误的说法，这种芝麻酱釉与器身的乳浊状天青釉没有啥区别。只因圈足处施釉薄，人们俗称的蟹甲壳、龟褐色是瓷胎的氧化铁含量高，青釉上磷、钙、镁、硅同时起化学反应而成，同样是一种“窑变”。釉下胎与薄釉交汇处显浅酱色，成色光亮；但后世仿品底部刷酱色釉，而且干涩、有斑驳不匀之感。（在如意足的三角处有几处青釉，同海棠洗内的天青色釉一样。） 中国著名考古专家冯先铭先生曾以“传世”大批宋代钧窑、花盆、出尊、花口洗等器物作研究，发现其质量造型与宋代汝、官、哥、定有一共同点：都为宫廷烧造。不得其解的是四件或五件一样的器物、一样的造型，同样底部刻有二字，为什么尺寸不同？在北宋钧窑上还有好多至今人们都未解开的谜。 在这四套器物上，能否为我们喜欢钧窑的藏友和研究宋钧窑的专家解开一些谜（对比发现、个人观点仅供参考） 钧窑瓷器的尊、盘、 、洗之类的器底上常刻有从“一”到“十”的数字铭文，其铭文在烧制以前刻上。据考古发现证明：数字为配套而刻，一号最大、十号最小，同时还有一个不为人知的秘密，就是在器物底下的支钉；支烧的支钉数也是同数字是配套的，四件海棠洗的支钉数都是八颗。 稀疏而又整齐的支圈与器物的接触面很小，这样烧成时即不宜发生粘连、又可使支痕很小而求得美观。支痕上有的在显微镜下可以看到一圈烧焦的痕迹，有的没有，说明烧焦的部分在支钉上。 一般人都知道，柴窑烧制才能有烧焦痕，电气化是不会有的。底部数字与支钉的位置都非常考究，字体工整、刻工精美。请你仔细鉴赏一到四的字体，不能不敬佩古人的刻工；看似简单、其实要有一定的基础才能刻出这些精美的数字。 我讲解的这一套玫瑰紫海棠洗：发色纯正、外壁釉汁有薄有厚、色泽绚丽、鲜艳欲滴、字体工整、器形规整、古朴端正；有一种优雅含蓄的美，如此精美完整、成套的官钧珍品，实属罕见。应该是目前国内外发现件数最多的一组、也是最完美的一组，除了它的艺术价值以外，它的历史价值、文物价值都不可忽视。 北宋钧窑的神奇“窑变”，只有你上手用显微镜观察才会发现它内部的奇妙变化。看它排列整齐而又稀疏的气泡、冰片纹、菟丝纹、玫瑰釉上的袈裟片、毛细孔渗入的土斑，排列有序的支钉痕、刻工精美的数字和它底足的三角处的乳青釉让每位藏家、博物院专家、研究所的专家重新认识北宋钧窑，同时也给我们解开几个谜。一：器底的支钉和数字是同样为配套而刻。二：器底的芝麻酱釉同样是一种“窑变”。三：“蚯蚓走泥纹”是还原时窑火慢慢熄灭时形成。四：气泡的大、中、小是由火候的大小来决定的。 据史书记载：钧窑的器物一般是供皇家花园栽花之用，既然是栽花供皇帝、皇后、皇宫大臣等等赏花休闲之用，就得用土。 如果一件器物上有土、有脏斑，那就有问题。一般都是人为的或是用胶粘上去。老窑器的土不应在表面，除了缝里有土外、从不开片的毛细孔渗入到釉下的点状土应该有很多，这才是真的吃土；有的由毛细孔渗入的土斑多，反而开片不见土咬，说明此器在土中年代久远。而土中温度变化不大，没有开片、只是出土后才开片。（现代人做旧只能做到表面，毛细孔渗入到釉下是不可能的） 我在南宋官窑对比鉴定里讲过，我父母亲没有任何社会头衔、没有明星身份，也没有金钱去炒作它们。有时为了一点解不开的地方，就去查资料、去求证、去请教专家，这是为了证明北宋时就已懂得用铜的成份。在还原时烧造有蓝、有红、有紫的颜色，而且已懂得窑位的放置、温度的高低。我父母对我讲过，用微博的方式去讲解。不要讲那些没用的：例如什么朱砂红、丁血紫、鸡血红、火焰红、猪肝色、驴肝马肺；要讲细节，如它的窑变过程、时代特征。 北宋钧瓷真伪鉴定： 由于宋钧瓷的稀少珍贵，元钧瓷也不多见；市场上大量出现的是仿宋元钧瓷，给收藏爱好者带来很大困惑。现代仿钧瓷的制作工艺达不到宋钧的工艺精湛和釉色的肥厚莹润，大多仿品只是比较接近金、元时期风格。 钧瓷在北宋臻于繁盛，南宋没有史书记载。元末以后渐渐衰败，明代永乐、宣德、成化都有仿制较为精致的仿钧红釉瓷器，但不久便断烧。相传万历年间“钧”字因触犯了神宗朱翊钧的名讳，钧瓷厂被官府封闭。 清代景德镇仿制钧瓷，雍正、嘉庆、光绪年间均有仿制，但主要集中在雍正年间。雍正七年（1729年）唐英曾派吴尧圃到河南调查钧窑釉料的配制方法，恢复了钧瓷的制作。雍正仿钧瓷：其造型和釉色极其逼真，但雍正官窑仿钧瓷大多有篆书刻款，较易识别。没有落款的雍正仿钧瓷，通过仔细观察鉴定，釉色浅淡而且较薄、底部涂有黑色釉汁，胎骨为白色（北宋钧窑胎为浅灰色）；其釉面较为润滑光亮，色彩太艳。光绪时，仿得最好的是卢氏兄弟。19世纪初。卢氏烧制的钧瓷精品，形象逼真、釉质莹润达到乱真的效果，因而有“卢钧”之称。但卢钧与宋钧相比也有明显的不同处，其釉面同样也仿不出“蚯蚓走泥纹”。窑变红斑发暗、器形不够规整、胎釉粗糙、呈色较差，与宋元钧瓷有较大差距。现代仿钧瓷器形多样。普遍分量较轻，有些仿品垂釉现象过于夸张，有的则在器物内壁故意做出轮指痕，釉面的特点如前所述或发乌或过于光亮；有些新仿伪造土锈或去浮光的处理，施釉较薄、釉色发污、呆滞不自然，没有宋钧那种融化流动及厚润的质感。宋钧窑“窑变”色彩的自然。 当代高仿工艺发达，但是要出现曾经的时代韵味却是难以达到。独特的岁月氧化印记（“蚯蚓走泥纹”）就是一个最好的见证。北宋以后，元、明、清都有仿制；就是蚯蚓走泥纹这一现象无法仿，现代人用人工加电脑科技仿制也只有五成像。在鉴定方面，一件文物要经过专家层层把关，需要有非常深厚的文化底蕴，非常专业的技能水准以认真严肃的态度对待鉴定。中华几千年、几百年的历史文化，不是一两个人随便指手画脚就能认定的。实物对比，虽然原始 ，但很有效。例如：一号器物如果不是成套的，那么在鉴定上不就很困难了吗？ 结束语： 文物流失是国家要重视的主要问题，文物是不可再生的文化资源。中华人民共和国文物保护法中，宋瓷不可以拍卖和流通有这一规定，宋瓷之所以大量流失海外和这一规定有直接关系。原本我们制定中华人民共和国文物保护法时，是为了保护文物，但是现在看来这一规定非但没有起到保护的作用，反而在客观上刺激了文物的外流，希望相关部门能够重视这个问题。国家文物鉴定委员、著名文物鉴赏家赵自强讲过：高古瓷该出土的都已经出土了，这是国内文博界必须要正视的客观事实。盗墓必须要严厉打击，但已经出土的瓷器，我认为该鼓励民间收藏。民间的好东西比较多，民间和国家要一起来保护，这些东西反正已经挖出来了，它就得有自己的流通渠道。如果你不给修一条渠道，它就必然要自己挖一条暗道，走私到国外。知名人士彭中天讲过：中华五千年历史遗留下来的东西，都是我们祖先留给我们的。我们现在是要制定文物流通法这才是关键。如果没有适合的法律来规范，其结果只能是一个字：“乱”。在最近10年，中国的文物发掘可谓历朝历代之最。城市化和基础建设是历史上从来没有过的，地下文物纷纷出土。但是，由于我们政策的限制，有些措施也不利于文物保护。文物需要一个平台、一种合理的机制，国家和社会都需要流通，不流通就流失。中医原理说得很清楚：不通则瘀，瘀就会痛。文物鉴定专家金鑫在20世纪80年代末90年代初，定居新加坡时；有人请他去看东西，他一看全是真的。包坑包窀都是一船一船运，绝对不是小规模。香港、澳门也有运过来的东西要看，老窑中有精品、官窑也不少，他们的东西甚至是用集装箱运过来的。我当时看到这份报道时，我认为又是那位记者在夸大奇谈，你以为国家海关是吃干饭的吗？直到今年4月23日在深圳蛇口码头一个出口集装箱查到444件文物时，我才相信金鑫专家的话是真的。话是真的、4月23日事件也是真的，那就等于给文物局上了一课。国家的文物流失，不亚于清末八国联军进军中国时文物的流失。 古玩市场上有这句话：现在的假古玩泛滥，假的青铜器加起来能造一艘航空母舰，假的老窑器、元青花是用火车皮运到全国各大古玩市场的。但是，真的青铜器和