在都市外围常常看得到的住宅区常存在有噪音问题.doc

在都市外围常常看得到的住宅区常存在有噪音问题,尤其是需要私密性的住宅却存在于同一栋建筑物内,呈现上下左右连接在一起的集体式,或者是如上述一栋栋的住宅以成列的方式配置,此外,和交通机关的关连非常密切也是它的特色,因而须充分考虑其噪音问题。 饭店和旅馆则以住宿为主,需要私密性的各住宿房间却连接在一起、客人的出入频繁、而且还有宴会厅和会议室等,所以也是需要充分考虑噪音问题的设施。有关这些设施的防音计划,大致上须考虑二种对策。其一为须防止由建筑物外部侵入的外部噪音,其二为须防止建筑物内部所产生的噪音彼此相互影响。以具体的例子而言,例如前者若住宅区邻近道路或铁路时,要如何防止那些噪音侵入房间内?在市街地的饭店须考虑防止周围都市的噪音和来自出入频繁的汽车噪音侵入各房间的防音计划,后者则是要如何防止住宅内相邻的家庭间的钢琴和立体音响、或小孩飞奔上楼的声音相户影响;至于饭店则是要思考如何防止各房间的谈话声、脚步声、电视声和宴会场的噪音相互传送影响?会影响到各房间的噪音传送方法有很多种,但是一般多认为最重要的是开口部的防音,开口部噪音的状况在需要打开窗户的夏天较冬天要来得严重得多。 窗户的开关,在室内的空调不以人工实施的限制下,不能将窗户关着,所以在共同住 宅须实施即使打开窗户其影响也会较小的平面计划。 在饭店通常都具备空调设备的状况下,窗户都不开关,所以有关外部的噪音会较容 易解决。实施防音计划的住宅不论日夜,饭店则是以晚间的噪音影响为对象,所以针对时 间带实施检讨也是基本事项之一。 一、建地及配置计划 有关配置计划,须充分掌握建地和周围的状况,以住宅区而言,希望能实施将建筑物和噪声源的距离尽可能的远离,并于其间设置共同设施和公园等配置的基本计划。有关住宅区的噪声源,有的系来自道路上来往的汽车,至于交通噪音的防止对策,可实施交通量的降低和速度的限制,因此可采用将作为通过交通的干线道路和住宅区远离;或当住宅区内设有汽车进入的道路时,原则上为了让车子不容易通过可设弯曲部使得车子在住宅区内以低速行走等方法。 可将各种高低层别和用地的高低等立体的条件,在遮蔽效果上做有效的组合。由于在高层的上面没有地上物的遮蔽,因此在远离噪声源的同时,也可采用依低、中层的顺序配列,以取得前列建筑物的遮蔽效果的方法。各住宅的居室均为朝南,开口部也较大,所以对于南侧的噪声源须特别注意。停车场等应设置于北侧较远的角落处。 在住宅区内的噪音产生源计有儿童游乐园、托儿所、幼儿园、学校、市场等。这些设备的噪音虽然只有白天但有时还是会产生问题,因此还是不能忽视。 在各住宅区内所产生的噪音,例如钢琴和立体音响等声音,能依据各栋的配置计划来防止,另外将同平面的楼房呈平行的排列时,会藉由对面栋墙面的反射,轻易地听到邻栋 的声音。 因而,各栋的配置计划须将相邻大楼的间隔扩大,并将位置和角度分别稍为偏离来 配列效果较佳。 二、建筑计划 平面计划 由于各户的平面计划必须是经济且合理的。因此基本上针对外部噪声源系采用将起居室、寝室等配置在相反侧,针对内部噪音则系采用隔开距离或实施墙壁和出入口隔音的方法。在寝室、起居室、书房等需要安静的房间和噪声源间能采用设置走廊等以充分吸音,并将该走廊等作为前室以达到隔音上的缓冲效果。同样的房间和邻户间不能仅隔着一道墙壁,此时最好能在连接处设置橱柜等以提高两个空间的隔音性。饭店为保持房间的安静及隐密性,需避免其附属房间相互连接,及避免房间和隔邻的浴室相连接。为防止同一住居内的噪音,请勿将楼梯、厕所、浴室、空气流通管、水管等会透过墙壁传达噪音的设施和起居室、寝室连接在一起。另外为了考虑上述场所、厨房等和寝室间的吸音,可考虑于其间配置走廊会有更好的效果。考虑房间的隔音时,不仅只考虑境界壁而已,还需考虑出入口门的防音等,此点对饭店尤其重要。 三、地板的隔音 在共同住宅内所受内部噪音之苦,都是由楼上传下来的声音所引起。此种状况的噪音主要系以楼上的冲击和震动的结构体做为固体音,传送到下一层楼。于某楼层产生的噪音,对下一层楼的影响会比上一层楼的影响来得大,其差距会超过10db。要完全遮断地板的冲击音时,多系依赖以设置混泥土结构地板和已经绝缘的修饰地板之浮起结构,但是一般的状况并未那么严重,所以仅须视实际状况实施简便的施工方法即可。例如使用能缓和地板表面冲击的吸音材料。以地板表面材料的缓冲效果而言,不设置贴板的地板之露出部份或重叠地板的效果较佳,但是此种缓冲效果对于诸如小孩子跳跃、嬉戏之重冲击还无法充分的防范。采用在地毯底下附加毛毯或玻璃绵等缓冲层的方法,效果较佳。另外为了增加防音效果,有的会在影响层设置防震顶棚,虽然此种方式亦能作为隔音层使用,但和将地板浮起的效果相形之下,其效果较为有限。 四、界壁的隔音 界壁并非只有作为上下层界线的地板而已,左右毗邻的房间中间也有界壁的存在,并且为了维持个别居住环境的良好,在建筑基准法上规定各门的界壁都必须具备能有效隔音的结构。界壁的基准为结构上没有对隔音有害的空隙存在(小房间内部、天花板内部也一样)。有关其结构之规定为混凝土造时厚度在10cm以上,其未涂抹的墙底修饰为两面均修饰、厚度在10cm以上,其它透过损失为125Hz-25dB、 500Hz-40dB、200Hz-50dB以上者。 五、窗出入口 除了各户界壁须隔音外,请不要忘了各户间从窗户传到窗户的噪音也须防止。以钢筋混凝土造的共同住宅的玻璃窗的隔音量之实测例来看,该例为720dB,玻璃3mm厚系上锁的状态,但是和木制品比起来金属制品的效果会较好。在夏季窗户打开时和隔音效果小的窗户,均须注意各窗户间的噪音传送,因此阳台须采声音反射小的结构,障壁的材料和安装方法等也须采用噪音传送少的。为了让防音量变大而在窗户上采用防音窗框或双层窗时,请务必同时实施空调和换气计划。换气应采用送风机实施强制换气,但给气的一方或排气的一方系以机械来实施,另一方面以消音箱通气的方法则较为经济。 六、防止给排水设备的噪音 共同住宅和饭店特有的噪音主要系由给排水设备产生的。例如浴室和厨房的给排水、厕所的冲水等的水流通过配管时,所产生的震动直接或间接成为噪音。要防止这些设备的噪音,曾尝试过很多种施工方法,但是基本上还是采用实施露出配管的遮音被覆及埋入配管的防震绝缘等方法。但即使配管能完全绝缘,但给水栓的壁面固定部分、配管的支持部分、浴槽和马桶的安装部分等都是不容易绝缘的,所以有时会无法完全发挥效果,所以须充分检讨。首届“中国美术奖终身成就奖”颁发给了贺友直、潘鹤、高虹、方成、赵延年、王伯敏六位年过八旬的艺坛名宿，可谓是实至名归。但对于贺友直来说，这个奖和以往的任何奖都没什么区别，对自己现在的艺术或生活没有多大影响。从1949年创作第一部福贵至今，贺友直已经画了近万幅连环画，成为中国连环画界最具有代表性的画家之一，而他的作品不仅影响了一代人，也成为一个时代的一种艺术象征。采访贺友直，本来是要展望一下中国连环画的发展态势，结果成了一场家长里短的唠嗑。在他居住在上海巨鹿路一套一室的老房子里，老人对待来访者都像老熟人一般，亲切但不客套，幽默风趣而不失本真。好得自己吓一跳88岁的贺友直现在的生活很悠闲，上午画两小时的画，下午出去压马路。一室一厅的房子对于一个享有盛誉的大画家来说未免太过陈旧狭小，但贺友直不以为然：“我住在这里很好，医院很近，走路不到十五分钟。下午午休起来，去淮海路去逛一圈，口袋里没有一分钱，这个店铺晃晃，那个地摊看看，再往北就是南京路了。”刚解放，他才二十八岁。那时他还没有工作，生活困难。“偶然听说画连环画可以挣钱，就买了一本赵树理的小说福贵，稀里糊涂地学着自编自绘，画了二百多幅，由一个书商给印了出来。”处女作问世了，但他并不懂得到底该怎么画，“连构图”两字也没听说过。一九五二年到上海新美术出版社参加工作，从此看到的东西多了，进步较快。当看到刘继卣、顾炳鑫等画的连环画时，喜欢得很，马上学着画。再后来又用钢笔画明暗调子”。直到六十年代初。他经过苦心钻研和学习上世纪我国传统线描的画法，才找到了自己的路子，创作出思想性、艺术性较高而又独具风格的代表作山乡巨变。这部作品的出现，不仅受到读者的广泛喜爱，而且引起全国画坛的注目，于一九六三年全国连环画评奖时，荣获一等奖。一时成为初学者的学习范本和美术爱好者的珍贵“藏书”。一个小学都没有毕业的人最后成了大师，贺友直对此一点也不谦虚，认为自己画连环画画得好最主要的原因是因为自己聪明，其次才是认真踏实。他对自己最满意的作品就是文革刚结束时所画的朝阳沟和十五贯，与同名题材电影在当时风靡全国。“我现在拿出来看都会吓一跳，呀，这是谁画的？这么好！”连环画是永远存在的作为一个安身立命之本，贺友直很爱护连环画。当被问及为何会一直坚持连环画创作，如是答道：“我画了几十年连环画，我觉得我是个地道的画连环画的人，一画故事，我就聪明了，其他的我都不会，所以转不了。”在连环画创作中自得其乐的贺友直认为画连环画是自己最适合、最拿的起来的创作，“我这个人出身不是书香门第，我的父亲也没有多少文化，我自己做工、学徒、当兵，从社会底层上来，看的都是社会底层的东西。我不可能成为一个国画家，更不可能成为一个油画家。”现在的连环画的处境很尴尬，中国画从来不承认连环画属于其范畴，市场也将其排除出去。贺友直颇不以为然，“有些中国画我还看不上眼呢。要气韵没气韵，要高雅不高雅，要意境没意境，纯粹是乱来、唬人嘛，我才不画中国画呢。”面对中国连环画市场的逐渐迷失和衰落，贺友直如同看待世上任何物种的起源和消失般冷静。他说：“连环画发展到现在的境地完全是活该。”贺友直曾经去过法国，对法国的连环画深有感触，连环画的故事都是画家自己创作的，而且连环画家的行情比油画家贵，他们可以说是出版社的衣食父母。每年一届的连环画沙龙是一次艺术盛典，甚至吸引了法国总统前来剪彩。中国的连环画显然这种文化背景，而且上个世纪五六十年代的连环画的黄金时代，但那时也是依附于文学作品之上的。但是他又很淡然：“其实连环画作为一个画种，它是永远存在的，无所谓复兴或是被消灭之类的。”但是记者还是隐隐感觉到了话语中的一丝无可奈何。地道的连环画家虽然辩白自己不会画中国画，但贺友直的连环画与中国画尤其是线描画是有着非常紧密的联系的。1958年，贺友直受出版社邀请创作山乡巨变，两次下到湖南益阳写生，如何把眼前山明水秀的景色用黑白插画的形式表现出来成了他当时的一个拦路虎。苦恼的他就买了清明上河图、中国古代版画插图、七十二神仙卷、陈老莲的图册等去揣测，发现了线描是一种非常好的表现形式，所以贺友直的连环画语言还是得源于在传统中寻找的。但是贺老又强调古人的东西不能直接照搬，重要的是理解方法。谈到自己的艺术心得时，贺友直变得眉飞色舞。或许每一个艺术家都会认为自己毕生总结出来的创作理念才是最重要的财富。“学习者很重要的就是提出问题，找到答案。我虽不是哲学家，但想：如果这个问题无论从哪个角度回答都可以通达就是到了哲学的高度了。比如说我的山乡巨变从生活感受的，从传统中寻找语言，从实践中发现自己。还有我认为一个艺术家终生应追求的两点：一个是发现，一个是区别。所以先在人家叫我转到中国画创作上去，我说只有发现东西才能转过去，比如说方法、载体或是原来的缺陷了，不然就是生硬了。这一点我是很聪明的，所以伍道须说：贺友直是一个地道的连环画家。”怀念“老上海”1980年，贺友直受聘为中央美术学院的连环画系教授，一教就是7年。教到后来他发现不对劲了。“连环画是不能教的，因为它是创造。北大中文系有教创作小说的吗？没有。所以我觉得这7年呆得真没有意思，7年时间我可以画多少连环画呀？”教学期间，贺友直只是零零星星地画过一些创作，因为他是个做事特别认真的人，既然教学就要好好地教，“我不能马虎，因为我怕别人戳我脊梁骨，说我是来中央美院混的。”既然是不能教，贺友直又回到了上海，生在上海，长在上海，上海对贺老来说远比北京来得亲切。“北京骗子多。”贺老谈起直摇头。原来今年六月份贺友直在北京搞展览时，有个“共和国文学艺术家联合委员会”请他担任名誉主席，却要交这个费那个费的。还有一些其它什么书画组织邀请的，贺友直就干脆地对他们说：“我书，是小人书；画，是连环画，与你们没有什么关系。”贺友直近年来主要专注于风俗画创作，他先后创作了申江风情录小街世象贺友直画360行新石契老街风情录等作品，以白描的手法生动形象地表现了旧上海世相百态，将过去时代市民的市井生活描摹得极为传神。现在的上海已经是一座现代化的国际化大都市了，和贺友直记忆中的老上海已经截然对立了。面对这一切，贺友直并无伤感，外界变化再大，他依旧按照自己的节奏在生活。现在，贺友直除了画点小画之外，几乎不再创作大的作品了，他坦诚自己已经没有这种雄心壮志和精力了。“我对自己很明白，我画完朝阳沟之后，再没有下过农村。现在的社会上像股票、网络什么的我又不懂，对新事物没感受，旧事物有感受但是已经过时了。所以我对唐勇力画的天安门城楼很佩服，这是他这个年龄段的精力允许他这么做的。”贺友直不否认这是由于自己的创作灵感的枯竭，他认为再伟大的艺术家也会有灵感枯竭的那一天，张大千晚年的泼彩创作就是“无能为力的一种表现”。每天喝一斤酒，画点画，遛遛街。贺友直慢悠悠的走下楼，拐进那条弄堂，影子在黄昏的夕阳里拉得很长，很长“我画连环画时会动情”艺报：听说您在创作连环画时，改动会很多？贺友直：我主张对自己的作品一定要认真，千万别首先想到时间就是金钱，但是真正做到比较难，在画的时候，肯定要受到这个观念的支配的。假如一张画，估计两天完成的，但是两天还没有画好，心里就慌，好像就亏本了。没有人这么不惜工本地画一张画。艺报：现在连环画在市场上相当值钱的，您怎么看您的作品在市场上的高价走向？贺友直：我个人认为这个不太正常，如果叫我收藏连环画，第一，收藏艺术质量高的。第二，这本连环画在连环画发展史上起相当作用的。比如说，1949年解放以前，在东北画报时期的那些连环画，或者延安时期的那些木刻的连环画，在苏北的新四军的那些连环画，它起相当作用的。你就是宋元明的老版本的书籍，它是按照书的内容价值来确定的，并不是说只要是宋代的就价值连城，不太可能。你就是一件瓷器，就是宋代的，人家买你这个瓷器，人家也是看看艺术质量，并不是一个瓷器，一个破碗就值多少钱。艺报：很多人带有盲目性，您的个人收藏里有您刚刚说的有价值的连环画吗？贺友直：我这个人没有这个眼光，包括我自己出版的我都不记得，现在想想，当然有点后悔，属于我这个范围的，我应该收藏一些东西，没有这种意识。还有现在重版一些过去老的东西，我觉得出版社靠这个东西，不可能振兴连环画，当然，我们过去出版像红楼梦第一版就300万册，这是天文数字，现在出个几千册一般好像能赚几个钱就不得了了。艺报：您是否觉得画连环画更适合你，更拿得起来？贺友直：我一画故事，我就聪明了，面前铺张白纸，叫我画单幅的，我马上就变笨了。第一个问题，画什么呢？不知道白纸上落什么，心里一片空白。有一年我到广州去，自己给自己提出问题，株洲往南我没去过，我想越是陌生的东西，可能感觉就越强烈。我一路火车走过看，到了广州，却没有形成一种想画的感觉。我觉得思维的工具是什么？是语言，没有语言就没有思维。我和我的学生讲，你看画的时候，应该眼睛读画，看是视觉，读是把对象用语言抽象出来了。唯有读出来的语言最能概括对象。艺报：听说您更喜欢朝阳沟，而传统中大家对山乡巨变和李双双比较重视，您怎么看？贺友直：是有人这样说的，我在画山乡巨变画面非常自然地出现一种个性，把我当时湖南益阳农村的亲身感受表达出来了。我画朝阳沟，理性的东西、绘画的知识性的东西、技巧的东西多。挪威奥斯陆大学汉学家、中文名字叫贺木贤，他是中国连环画迷，他说他喜欢解放以前的中国连环画，比较自然，出于画家非常自然的心态表现，解放后的连环画都是做出来的。我觉得朝阳沟技巧很高，即使表现出来毛病，也是一种自然的流露，艺术可贵就在这里。对于作品的主题、产生的事情、作品中的人要同情，我觉得同情还不够，要动情。真正动情的语言找到了以后，你会觉得这张画、这个人物处理太好了，心里舒服。我现在画画，还是会哭的，在与作品中的人物感情一致的时候，就会动情。我现在看电视剧也会哭的。我觉得真正的艺术家应该是这样的。艺报：情感的通道应该是畅通的。贺友直：对生活漠不关心的，对人的遭遇态度漠然的，就不是一个真正的艺术家。有人分析我的作品讲人道啊什么的，我觉得有很多事物不要说得太高，我还没这个境界。但有一点我要说，对人物，尤其是善良的人物，我去发掘的时候，总觉得这个人是可亲的，会好心好意地去理解。艺报：在创作时，您是如何发现当地和其他地方不一样的地方？贺友直：主要是抓特点。比如1964年，画一个吉林延边的学毛选的标兵，我没去，但画出来后，人家都说你没有去过，画得蛮像的，我从去过的人身上借了点速写，组合起来的。谢春彦问我：“老师，你画了几十年连环画，能不能用极简单的两句话概括来说明你的成功经验是什么？”我当时一愣，怎么讲法呢？后来我讲：“我的成功经验，一是记得牢，还有一个是搭得拢。”罗列很多现象，把它记住以后，把这些现象组合起来，组合要有能力的。组合能力是对一些现象特定的内涵有所发现，把它作为一种绘画语言表达出来，要让看的人理解，变成普遍的含义，使你个性的发现变成作品以后又变成有共性的内涵。要有这个能力。这个转换是最关键的。比如我画李双双，丈夫喜旺跟双双闹矛盾，喜旺离家一个多月回来了，觉得内疚，对不起老婆，他就在院子里劈柴，下意识地劳动，好像这些柴劈完了，老婆就会原谅自己。后来双双回来，看到这副情形，知道是他在向我道歉，双双有一句口白：“家不会开除你。”这是文学语言，不是绘画语