《鸢尾花》课件.ppt

鸢尾花 梵高1889年画中色彩丰富 线条细致而多变 左边的白花与最左方的浅蓝花相呼应 画家细心安排花朵位置 引导观者视线 整个画面充满律动及和谐之感 蓝花丛中唯一的一朵白花是梵高的自比 象征了他与俗世 蓝花 的不同和本人的孤独 和中国古人画莲的出淤泥而不染有异曲同工之妙 鸢尾花 于1889年5月完成 鸢尾花是同向日葵一样 凡高似乎也喜欢画这种植物 因为他觉得这两种花代表了自己 1892年 唐基 凡高的朋友 以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫 米尔博 这幅画像许多其他的凡高的画一样 在他死后不断地买卖 1988年在拍卖会上 有人叫出了5300万美元的天价 凡高的 鸢尾花 1889年5月完成 现存于洛杉矶 同向日葵一样 凡高似乎也喜欢画这种植物 1892年 唐基 凡高的朋友 以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫 米尔博 凡高最早的赏识者之一 这幅画像许多其他的凡高的画一样 在他死后不断地买卖 1988年在拍卖会上 拍出了5300万美元的天价 这件事为现代美术家的成功定下了新的标准 在凡高那些要么笔法升腾 要么布局简洁的花卉作品中显得格外突出 纵然知名度不是最高 画面整体感却相当出众的 鸢尾花 有着幽闭的构图 厚重的色彩 灵活饱满的笔触 和细致敏感的绘画视角 丰硕的蓝紫色花瓣 大面积绿色的尖头长叶向上欲冲 星星点点的黄色花蕊 加上在一旁做衬托的与之一同繁茂生长的万寿菊 还有花丛下砖红色的土壤 形态各异又浑然一体 鸢尾花 不愧是凡高最出色的作品之一 如果拿他整个圣雷米时期的作品来讲 相信定然是除 星月夜 之外 最受人推崇的作品 只是 星月夜 是风景画 况且那种永恒流动的旋涡质感是凡高独特个性的象征 同样是凡高描绘花卉的名作 相比较著名的 向日葵 组画中如烈焰般火热的 从画面中倾斜而出的激情 和那沟壑纵横般遒劲的笔触与为增加立体感厚涂而出的高光 鸢尾花 以着另一种基调触动着欣赏者的感官 克制还是倾诉 压抑或是抒发 挣动的花朵 浓密的花叶 蓝紫色的浓郁傲然盛放 只是 常说画面的感觉就是画者内心情感 那么这盛开的鸢尾花 真的可以展现受疯病困扰的凡高的内心世界吗 越浓厚的色彩越能包藏着细微的惶恐与不安吧 所以 明显的轮廓勾勒 和同期作品少有的厚重平实的质感 是画家对于当时情绪波动的一种本能控制 所以 我希望表现真正的悲哀 这样说着的凡高在描绘鸢尾花时 没有用他招牌式的流动运笔与果断拉笔 其实一点也不奇怪呢 以着这样的思路重新欣赏凡高的作品 对 鸢尾花 别具一格的意境也有了更新的体会 并不仅仅是在以过去不常见的方法来作画 而是以一种近乎于自闭的方式来抑制内心的狂热 并表达自己心底深层的思虑 然而 这也只是暂时 看 鸢尾花 最大的感受应该是 画家赋予了描绘对象一种天然本真的生命力 而不是以往时常表现出的粗犷与狂野 我希望能画出打动一些人的画作 人们会谈论我的画作 有人会说 他感觉到了深沉 还有人会说他感受到了温柔 联想到凡高写给提奥的信中的语句 心里真的有不小的触动 而 鸢尾花 被称为 圣雷米时期最伟大的作品之一 也果真不是浪得虚名 因为在阿尔陷入困境 已然走投无路 凡高才决定来到圣雷米 新环境的新鲜 面医生的乐观和病友的合作 使凡高看上去和缓了很多 所以在这段时间创作出的 鸢尾花 连点彩部分都没有任何汹涌的运笔 比起后来因重新陷入对疾病的巨大恐惧 因而无法彻底地打开心扉 无法最大限度地去把握和利用张力而绘出的作品 无论是初来圣雷米 还笼罩在 割耳事件 阴影之下而创作的 星月夜 还是在幽闭状态之下画出的 鸢尾花 都是在圣雷米初期 凡高对绘画的情感最真实而有意义的表达 鸢尾花 中最为引人注目的 应该是位于画面左侧 那一大朵白色的鸢尾花 它立于万寿菊与蓝紫色的鸢尾花之间 格外醒目 有的赏评上这样写 这样耀目的白色花朵 在其它颜色的映衬下 显得格外生动和俏皮 更为整幅画增添了一丝生机 因为觉得凡高是在较以往相对平和的状态下作画的 所以直接地认为凡高其实当时是对以后的生活充满希望的 于是捕捉出勃勃生机 借以表达内心的舒缓和对所处环境的放松与满足 然而 真的是这样吗 细心的人 在观赏凡高的作品时会注意到那种 前缩法 构图方式 就是将主要描绘对象突出但控制在一定区域 进而在背景上大作文章 使画面看起来更具纵深感和空间感 并且 圣雷米时期是凡高在着色上的要求最绝对的时期 所谓绝对是指绝对的鲜艳和明快 如要表现红色 那绝对是色感最强烈的红色 要表现绿色 那就是最青翠和浓郁的绿色 只是 这两点没有一个体现在 鸢尾花 中 鸢尾花的活动区域被放在自右上向下渐倾斜的大片领域内 花朵没有一个整齐的生长方向 每朵花有着自己姿态 却都是一种近似于挣扎的姿态 看起来像是想挣脱某种无形的束缚 这些向四面八方挣动的花朵 在并不明丽的青绿色花叶衬托下 占据了画面的绝大部分 而那朵白色鸢尾 不是被众星拱月地包围在其中 而是选择了像个局外人一样 孤单地悄然独开 它离盛开的画面中重要表现的那片蓝紫色鸢尾花 和后面作映衬的万寿菊都有一段距离 孤寂又带有那么一点刻意的避世 这是明显的高更式构图风格 看者这样幽闭意味的画面 还能说这幅画是 生机勃勃 的吗 如果一定要坚持 那么 幽闭 的含义又到底是什么呢 一直以来 对于凡高的形容 疯狂 与 激情 不绝于耳 以至于对他作品的许多评价在约定俗成中成为必然 可是为什么不用更多的笔墨去写那画面中渗透的忧伤与孤独 为什么不用更多的心思去体会流溢的火样热情中夹带的恐慌与不安 1890年7月29日 37岁的凡高离开了人世 临死时对于凡高而言 也是很自然的事情呢 从最初在海牙时表现的阴郁黯淡 到后来在巴黎受到大师的影响开始有了对色彩和空间感的追求 凡高 他走的是一条无比孤单的路 他留给后世人们的不光是以那些旋涡式的流动色块来宣泄的 无声的呐喊