试论绘画心理辅导在小学美术课堂.doc

试论绘画心理辅导在小学美术课堂中的应用 一中心 金丽燕摘 要当今社会的心理健康对学习与工作的影响，已经被越来越多的人所重视。同样，学生的“心育”教育也日益成为各校的重要内容。因为在未来的社会竞争中已不仅仅取决于人们智力的高低、知识技能掌握多少，要适应现在激烈竞争、不断变化的社会，更重要的是人们还应该具备良好的心理素质。在中央电视台的一则报道中得知，当今的中小学生约30%不同程度地存在着心理障碍。因此，美术教育作为一项文化教育活动，肩负着以独特的形式提高学生心理素质的任务。对于心理有疾病的学生，我们可以将绘画心理教育应用于美术教学中（特别是小学美术教育），因为小学生正处于儿童期与儿童向少年过渡的时期，不能用较为丰富的语言、文字来表达，而绘画是小学生最直接、最自然表达自己的方式，所以通过绘画心理在小学美术教育中的应用，能使老师进一步了解学生，对每个学生的日常行为和心理健康给予正确指导，使他们保持健康的心态投入日常学习中，而对于有心理障碍的学生我们也可以及早发现、及早矫治。关键词 绘画 心理 美术教育 小学引言众所周知美术和音乐、诗歌一样是心灵的表述艺术，也是心灵的感受艺术，它可以直接引起学生感觉和心灵上的共鸣。1朱春桃 绘画心理教学特点及对教师的要求载温州师范学报2002第5期学生的绘画过程是他们心理动态的表现，老师可以通过绘画了解学生的个性特征与心理状态，这时的老师将不仅是绘画老师，也是心理辅导老师。主要任务也不单是传授美术知识、美术技能，而是培养学生良好的心理状态及其对不良心理进行治疗和矫正，使各种心理功能趋于和谐。那到底绘画又具有怎样的心理教育作用呢？在小学生身上的体现又是怎样的？作为小学美术教师怎样才能将2心育也就是心理教育，是心理教育的简称心育融入到日常的美术教育活动中并产生积极的效果呢？一、 “绘画”在心理辅导上的作用现在社会上出现了一种“画心情”活动，顾名思义是画出你的心情、调节自己的情绪。这让我想到现代心理学的先驱荣格曾这样鼓励他的病人：“3 荣格著 刘国彬译 荣格自传国际文化出版P35画出那些我们面前看到的东西与画出我们看到的内心中的东西是两种不同的艺术。”这时的绘画不是审美意义上的，而是心理意义上的。其实像绘画在心理上的应用自古就有,远古的绘画作品同样具有强烈的心理效应，如：古希腊瓶画、埃及的辟邪眼、中国民间所流传的门神年画， 4百度 ：/view/175743.htm 门神年画第二节4传说门神是能捉鬼的神茶郁垒兄弟，都被赋予浓重的神力和宗教色彩，而被人们当作祛病去邪 ，吉祥平安的护身符，寄托了“趋凶迎祥”的美好愿望。绘画作为一种艺术它不但有着精神寄托的作用，而且在欣赏绘画作品时也同样使人心情舒畅，促进身心健康，战胜疾病。5 李国明 绘画疗法载家庭医学2005第5期5据苕溪渔隐丛话载:宋代词人秦观曾患有慢性胃肠炎，经久未愈。一日，友人高符仲拜访，拿出一幅唐代诗人王维的画作对他说:“若常观此画，病一定能治好。”秦观把此画放于卧室枕上，时常欣赏。每当看到这幅图画时，他就仿佛进入画中的美境，犹如亲身游历其间，神清气爽，心旷神怡。经过几日的“画中游”，胃肠不适的症状一扫而光，病逐渐痊愈。这足以表明绘画作品在人们心理上产生的积极作用。相反，一些颜色昏暗，线条杂乱无章的绘画作品会使人心情烦躁不安。其实色彩、线条与构图在画家的绘画作品中显得由为重要，它给予人的心理感受及心理影响也是截然不同的。如：小学走廊上的半面墙是绿色的，为什么不漆成红色呢？因为绿色是植物色，它营造出宁静、健康、舒适的气氛，让学生在下课休息时舒缓紧张的学习氛围，同时也让眼睛肌肉得以放松。而红色则常常用以加油助威，能刺激人的感官，使人处于兴奋状态。不同色彩让人有不同的心理感受，线条也是如此。像水平线开阔感，就好像你站在平静的大海前，望着远方的海平线，让你感到安静、平稳。而波浪线、旋涡线不安感、弦晕感。二战期间纳粹集中营里，提审“犯人”的候审室的墙壁上绘着旋形纹样，使人看了头昏、不安，造成难以忍受的心理折磨。不仅仅这些真实例子表明了绘画在人心理上产生的作用。国内外的研究也已表明：6 杨帆 彭彦琴绘画心理治疗在儿童心理治疗中的作用载国际中华神经精神医学杂志2004第5期 6在处理情绪冲突、创伤等心理问题时，人脑左半球运行的语言或言语的功用有限，而要用右半球运行的艺术方式来处置。这是因为情绪和艺术(绘画、音乐等)都同时由右半球所控制。这就解释了为什么人们常常感到在描述自己的真实感受时，语言往往苍白无力。所以说绘画是人们适宜的心灵表达方式，它同样也适宜与我们的小学生。二、 绘画心理辅导在小学美术应用的优势了解和研究学生，是教育学生的先决条件之一。针对小学生的年龄特点，通过对他们绘画作品的分析来加以了解，可以收到理想的效果。因为绘画是儿童最普遍、最喜爱的活动之一，儿童在绘画中会不自觉地流露他们内在的潜意识情感。1、小学生的不同绘画阶段小学生正处于儿童和儿童向少年过渡的时期。小学生的绘画是孩子自我表现的一种方式，是他思想的表达，有自己的个性，有其在儿童心理发展过程中的特点，反映着他的经验和感受，有他们情感经历的痕迹，体现着他们在特定家庭、文化生活中留下的烙印。而不同年龄段有不同的绘画发展阶段,7 美Cathy A.Malchiodi儿童绘画与心理治疗中国轻工业出版社2005年版P85小学可分为：图式期（一三年级）和写实倾向期（四五年级）。小学一三年级的学生处于绘画的图式期。在上这一时期的美术课时，学生表现出对美术的浓厚兴趣。喜欢画人物、动物、房子和环境中的其他事物。这一时期的儿童画会有些夸张但充满了丰富的想象力和奇幻色彩。小学四五年级的学生处于绘画写实倾向期。这一时期由于儿童年龄增长，思维能力的发展不同于前一个阶段，开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索。这时学生则喜欢写实性比较强的绘画作品，对卡通形象和漫画人物也产生浓厚的兴趣。然而，他们对自己的绘画没有达到预想效果时则会变得灰心，甚至不想再画了（绘画的抑制期），这也就解释了为何小学生美术学习兴趣会随着年级的升高美术学习兴趣日益减退。2、小学生的绘画心理人们大多习惯以“像不像”来评价孩子一幅画的好坏，而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系，很少有人去探知孩子在画时的想法和他的感情。孩子们的创作不再是快乐的，常常以得奖的标准来作画，因此背负了太多的压力与功利性,在画中掩盖了孩子真实的想法。这些常体现在初、高中的学生身上，小学生则要好得多。所以说绘画心理在小学美术中的应用相对与初、高中实行起来更为容易些，因为在小学生的绘画作品里常常能流露出他们真实的情感和想法。作品分析：这是一位二年级男生的作品我的妈妈（见图1 a），画面中人物表情夸张，妈妈的形象巨大而小孩的形象则矮小，压在画面的边缘。这位学生在作品地背上写了这样一段话：“我得妈妈很凶，我吓得啊啊大叫，一边哭一边叫。爸爸站在旁边也吓得腿都麻了！。” 这位学生是美术课代表，在平时的教学和接触中，都是话语不多、非常乖巧，而且其他绘画作业中的色彩是非常丰富的。但从这幅作品中，我们不难看出妈妈的教育已经对他产生很大的阴影，他甚至还这样写道：“我很爱我奶奶、爷爷、爸爸、外公、外婆，我们子山上唱歌，妈在山下大叫，我们不理她。”（见图1 b） 图1 a 图1 b 这是一位二年级女生在学习我画自行车这一课中得作品。（见图）她给这辆自行车取名为防盗号，车身涂满鲜艳的红色还画出红色光线。这位学生在自评中说到：“我得自行车像汽车一样，只要有小偷碰到它就能发出警报。而且晚上还能发出红色的闪光。”这些细节部分都证明了孩子虽小但她还是很留意自己的生活，在画中体现出她平时对周遭生活、事物的看法以及他们的心情。 图2 3、绘画对于小学生的积极意义 孩子们都有实现自我的强烈欲望， 从这两例可以看到绘画所具有具体、形象、生动和易于掌握的特点，使得语言及思维能力较差的小学生可以通过绘画表达自己的心理活动。其依据在于8 张秀华关于小学生心理教育的思考 金山亭林逸夫小学 8个体心理的发展规律“意象言”的过程。如果言不能尽意，也只能通过“象”这个中介获得对意的传达。小学生的特殊心理特征使得他们有着得天独厚的优势，可以通过绘画表达内心的渴望和真实情感。画画与其他游戏一样，伴随着愉快的情绪，学生从中得到安慰和满足，绘画活动本身使他们入迷。儿童在绘画中并不想绝对地服从现实，而是使现实同化自我。换句话说，当儿童自由自在地作画时，一般并不在复制身边的事物。儿童感兴趣的是通过这种绘画活动，在想象中满足在实际中的某种愿望。在绘画活动中，儿童一旦掌握了一套描画某一种事物的能力时，一种更有趣的现象便出现了，儿童对自己满意极了，他们兴高采烈的到处涂画，并不时凑到他们喜爱的大人面前，不厌其烦地重复显示这种能力。正是这样，使儿童突然具备了某种新的力量自信、自尊和从事有目的的活动的愿望。国外人们把绘画疗法称为技艺疗法。它类似音乐疗法和读书疗法，对儿童和成人都有帮助。著名的教育家迪斯佛赫说：“儿童画1小时画获得的收益，比观看9小时所获得的收益还多。”科学家认为，儿童绘画是健全机体的一个途径。而且儿童绘画也提供了我们走进孩子内心、了解孩子的平台，通过美术这门课来渗透孩子的心理教育。三、 绘画心理辅导融入美术教育的途径1、深入挖掘原有教材、教学方法推陈出新作为绘画教学对学生的心理辅导，我们要根据不同的学生，制定不同的教学方法。不同的孩子有其不同的社会生活形态、性格特征，美术老师教的班级相对主课老师要多，接触的孩子更多，所以说在美术的教学中更应制定不同的教学方法来适应不同的学生需要。要改变原有的“灌输接受”的教学方法。美术教育活动中通过实践与体验,引导学生不断发现自己、发展自己,强调每个人都应该成为他自己,寻求一种“个体的真实性”,同时,美术课程要充分考虑学生的可接受性,并联系学生心理、生理发展的连续性和阶段性,教学内容贴近学生的生活,与学生经验相联系。通过创设情景, 如利用游戏、表演等方法，从而使美术学习变得更加轻松,更加丰富多彩，学生在活动中通过交流、体验,积极主动学习,由生活激发兴趣,带着饱满的热情去体验、创作、表现生活、表达自己的情感和感受。案例：作为美术教师能很好的了解不同颜色所传递的情感，也就能从中探察孩子的情感。如：橙色：令人激奋的色彩，具有轻快、热烈、温馨感，喜欢画橙色的孩子乐观向上，画面传递给我们一种青春活力；紫色：女孩较为喜欢，给人神秘、压抑感，喜欢紫色的孩子则内心世界较为丰富；黑色：在我们生活中，具有神秘、肃穆、寂静、悲哀、恐惧感。当孩子的情绪被恐惧和压抑所笼罩，则黑色使用的频率会明显增高。上教版美术二年级上册中有一课为用色彩画心情，教材要求学生运用色彩来表达自己的心情，体验不同的笔触在表达心情时也会起到不同的效果。在教学中，学生很容易在这一课利用色彩乱涂乱花。我在设计这一课时，利用“类比画”的方法进行设计。针对学生对于色彩的不同喜爱，先引导学生分别选出自己喜爱和不喜爱的色彩；其次将一张画纸折成4份，在其中3份分别写上“生气”、“高兴”、“难过”等表达情绪的词语而最后一份，则留给学生自己填写一种心情。引导学生回忆自己身边所发生的事情，这些事情对你的心情产生了怎样的影响？你想用怎样的颜色和线条来表现你的心情？最后我要求学生在作品的反面，写生他们的心情一段话。学生面对这一新的上课方式，从刚开始的不理解、不感兴趣，随着课堂教学的深入，学生个个积极发言、雀跃欲试，迫不及待的展现自己的心情一段话。作品分析：作品图3a是二年级一位男生的作品，平时乖巧、聪明、乐于助人。刚看到的他的作品时，我第一眼被他的“生气”这一幅所吸引，我想知道画面中蓝绿色的直线表示什么。这位学生在心情一段话中这样描述自己的作品：生气时我难过仿佛关在监狱；高兴我用暖、冷色画的；这幅大风车表示满意，我考了100分；把好的心情一劈两半。作品图3b是一位二年级女生的作品。如果不看名字，我根本想不到这位学生会画出这样的心情作品。画面中的黑色和棕色是她最不喜欢的颜色，在表示“难过”中她用自己不喜欢的颜色画出又重又大的像下的箭头，给人感觉非常沉重。而在她自己写的“仇恨”这一情绪词语中，她也是运用了这两个色彩，但这一次是混在了一起。这位学生在心情一段话中写道：“她们都不带我玩，还笑我，我恨他们，所以我用黑色和棕色来画。”由于颜色被认为与感情有着密切的关系，所以我们很难不带有感情色彩去分析颜色在绘画中的表现。由上可见颜色具有多种情感意义，特别是对那些具有情感困扰和创伤的学生，他们在选用色彩时都带有一定的倾向性。正常的绘画发展心理帮助我们考虑学生如何用颜色、情感在绘画中所起的作用。但是不同的学生有其不同的性格、不同的社会生活，他们的绘画用色也会因为这些不同而发生变化。图3a 图3b其实“画如其人”早已不被人怀疑。就小学生而言，它正好说明了作品和小学生性格之间的关系。但是我们不能将学生的一、二幅绘画作品作为来衡量一个学生的心理状态，因为绘画就像电影里的定格，每张画只能表现孩子细微的变化和一定时间范围里的情绪、状态。因此，绘画心理辅导在美术教学中应用时，要观察一段时间内某个孩子的绘画过程与学生的讲述，才能比较全面的认识学生的心理。作品分析：用色彩画心情、侧面的形象（见图4 a、b）都是同一位学生的作品。这位男生绘画时常用小孩子平时不常用的颜色画画，如：黑、棕、深红等，画面让人感觉脏乱，压抑。我起初只是觉得可能他不太会用色、画画时不仔细才会涂得很乱。可在后来的接触了解到这个孩子平时还是比较的活泼开朗的，他是从二年级开始喜欢黑色和棕色的。而且他会因为其他学生浪费水而感到非常生气，在平时上课举手发言中，他也会因为班中其他学生没有专心听课而拒绝发言并且会要求全班保持安静。由此可见这位学生非常力求完美，不仅自我要求严格对其他人也时，当他的要求在现实中没有达到时，他就会在画面中表现出他的情绪。9 中 图文工作室编著从涂鸦看孩子的内心世界 上海画报出版社2006年6月P879其实常用褐色和一些杂色的孩子不一定是心理问题，而是当大人过分严格要求孩子、孩子的愿望在现实生活中不能满足时，他们会以这样的颜色发泄不满情绪。所以说不能以一种颜色在孩子画中的多次出现，就马上限定了孩子心理的某种暗示，而是要经过不同侧面，甚至是多次的绘画作品进行分析，做进一步的了解。图4 a 图4 b2、联系学生生活经验,感受绘画心理美术课程以学生的生活经验为线索来组织学生学习美术。生活是艺术的源泉,学生通过观察生活来感受生活,体验来自生活的情感和乐趣。新课程突出地把加强课程内容与学生生活的联系放在首位,强调关注学生现实生活,强调关注学生的学习兴趣和经验,体现了对学生现实和经验的关注。 教师应多从学生的生活经验中选择教学的素材，努力营造有利于学生主动参与的教育环境与学习氛围,让学生从实际生活中领悟美术的独特价值，1）、儿童绘画的内容展示出儿童丰富的内心世界和想象力。儿童会毫无保留地把自己的想象和情感以造型的形式表达出来。画面就是幼儿心灵的窗户，是幼儿性格的自然流露。通过绘画作品，我们可以洞察儿童丰富多彩的内心世界和想象力。 作品分析：作品我的心情（见图a）是一位女生根据以一周的心情变化利用色彩来表现自己的情绪。从画面内容上我们可以明显的感受到无论生气、高兴、难过还是兴奋都是与考试的分数有关。可见分数的高低在学生的心里占有非常大的比重，对他的情绪、心理产生了很大的影响。从侧面反映出了学业带给学生的压力。 作品我心中的妈妈（见图5 b）在画面的正中间画出了一张床，妈妈的形象非常瘦长。但是妈妈手中的遥控器则相对而言显得比例突出。书桌则被安排在了画面的右下方，这位学生并没有在画面中表现自己而是利用夸张的方式在椅子边画出了很多笔。小作者在作品中写了这样一句话：我在作业,妈妈在看电视她也不陪我。图a 我的心情 图5 b我心中的妈妈 2）、儿童绘画作品的构图告诉我们儿童的性格特点。儿童绘画的方式与成人有着很大的不同。他们总是从自己最感兴趣的一点画起，然后逐一展开，任由自己的思绪象空中的小鸟，自由地翱翔，全无整体可言。尽管如此，他们完成后的作品却依旧生动。他们的构图别出心裁，他们的色彩为成人所不及。而儿童绘画作品的构图、色彩正在告诉我们儿童鲜明的性格特点。除颜色外，绘画作品中的构图也具有情感意义，特别是画面中事物的大小、位置。10 中学思想政治教学网：/zz2004/list.asp?id=32157 2004-9-14如果孩子作画的画面比例小而且有偏下方的倾向，则表示这个孩子缺乏安全感同时也带点忧郁的个性，对于环境的适应能力不强。孩子会通过画面事物大小、位置象征性的表达自己或他人，特别是在人物画中。图6同为我的家的两个学生作品,作品中人物的位置明显不同。作品分析：图6（1）是一位二年级男生的作品。这位男生平时不能很好的控制好自己的行为，会大声说话，一个人玩耍，但是对于美术课，他却非常投入、积极。从画面中我们不难看出，作品的人物相对于整个画面来说非常小而且分开，压在画面得最下方。而电视机则在画面的最中间并用绿色突出，非常抢眼。在这幅作品完成后，他拉着我对我说：画面中是他的爸爸和妈妈，平时他们都很喜欢看足球，让他晚上一个人去外面玩。他说我喜欢出去玩但我希望爸爸妈妈能陪我一起出去。我拿着画问他：“为什么你的爸爸妈妈在床的两边？”他回答我说：“他们刚吵完架。”特别是在根据我的家这一题目来完成的作品中并没有出现学生自己，用这位学生自己的话来说:我在外面玩。我们能感受到他有一定的不安全感，希望别人能关注他。图6（2）是同班的一位女生的作品。在作品中我们可以看到画面构图饱满、色彩鲜艳，人物大小一致，并且位于画面的中间面对欣赏者。这位同学在讲解作品时说道：“我很爱我的爸爸妈妈，他们会陪我做作业。我很喜欢跳绳。”从这幅作品中我们可以感受到这位同学非常具有自信。 图（1） 图（2）3、营造氛围，增强学生自信心成功始于自信，自信心对每个人的终身发展起着不可估量的作用。因为自信心可以帮助一个人逐渐建立人格魅力，拥有健康人生我们在美术教学中应该注意调节好学生在学习时的心理，尊重、理解孩子的心理发展。在学画的过程中，许多同学对自己的绘画水平信心不足。有些甚至对自己没信心而无从下手，呆坐在自己的座位上，有的甚至希望老师带笔来完成。针对这些问题，我们可以采取以下方法：首先在教学中多加强一些鼓励的话语，如“老师相信你一定行！” “今天你画的真不错！” “继续努力你会成功的！”等等，对于小学生来说这些话语是很管用的。同时多和孩子们接触，如：摸摸头，把手搭在他肩上，用柔和的声音提醒他慢慢来，别着急，消除他的紧张心理。（见图）图7 没有鼓励话语与引导前画的 经鼓励引导后画的其次绘画的题材多选择小学生们熟悉或喜欢的内容，比如，可以穿插画一些他们平时喜欢的卡通人物。特别要注意教学内容和方法应该适合学生各阶段的智力发展和表现能力，避免他们觉得太难，无从下手，没有信心，特别是低年级学生更应注意。同时在举办各种作品展览时，让他们多参与、多交流，评论他人的作品，大胆发表自己的观点，用实践来证明自己“行”，增强孩子们的成就感，体现自己的价值通过美术课让每个学生都亲身体验到，经过努力和奋斗是能够获得成功的。使那些灰心失望的学生认识到“我也同样可以画得好（或做得好）”， 激发他们积极向上，以培养进取心理，克服自卑心理。美术作业的结果应该是使每个学生都获得成功的快乐。4、开设讲述绘画课，提供学生展现个性的舞台什么是讲述绘画课呢？讲述就是讲故事，是对已经发生的事件和历史的叙述。让学生讲述他们自己的绘画作品，单从颜色和构图不能全面理解小学生的心理。讲述绘画课是视觉和言语的并用，不但可以通过视觉上的绘画作品，还可以通过言语文字对小学生性格与心理进行较为全面的分析理解。小学生的兴趣、特长等个性是丰富多样的，在教学中教师必须从每个学生的个性特点出发，尊重他们对各自的兴趣、爱好、特长的自主选择权，使他们的个性得到充分而自由的发展。著名漫画家华君武就是最好的例子，11 中学思想政治教学网：/zz2004/list.asp?id=32157 2004-9-141当年他在中学学习时，最怕做数学题和写文章，但他却十分喜欢画画，有几次上素描课，他总是根据自己的爱好画其他东西，图画老师站在一边观看，没有对他批评，而是笑而不语。正是这样的学习环境奠定了他日后的漫画成就。当学生的个性在受到肯定和尊重时，这对学生将是莫大的鼓舞，他们会排除心理上的外部压力，心情愉快、思维活跃、全身心地投入到他所喜爱学科的学习和各种兴趣活动中去，使潜能和兴趣特长得到最佳的发挥。所以，美术教师在课堂中应充分开发个性潜能，尊重学生的创作。力求每节课都留给学生一些想象、创造、个性发挥的空间，提供学生展现个性的舞台。如：在美术课堂里增设画画前的“说画、议画”，画画之后的“讲画、评画”。（见图8、图9）议画的过程中把自己想的、悟的、感受的说出来，使学生的创造思维活跃起来；讲画是让学生对自己的构图新颖、绘画方法、颜色设计的讲述，从而让大家一起学习、评价，让作者也看到自己的长处与不足；评画，同学之间互相评，用评价卡简洁概括地赞美别人的作品和委婉地指出不足，这样既增强了学生的信心，也满足了学生的个性表现心理