高中语文 秦少游词作研究.doc

便做春江都是泪，流不尽许多愁秦观婉约词选析秦观（10491100），字少游，一字太虚，号淮海居士，高邮人。宋神宗元丰八年（1085）进士。哲宗时，历任太学博士、秘书省正字、国史院编修官。哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徏郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。少见苏轼于徐州，苏轼以为有“屈宋才”，遂得列门墙，与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”。51岁去世，一生穷愁潦倒，郁郁不得志。有淮海居士长短句等。秦观主要是一位杰出的词人，今存词100首左右，其词内容多写柔情，偶有身世之感，反映封建社会统治阶级内部失意知识分子的不幸遭遇，有一定社会意义。他的创作以被贬为界限，分为前后两个时期，被贬以前，可以称之为创作早期，这一时期的创作由于大部分是为青楼歌妓而作，因此词清艳冶，情调缠绵悱恻；被贬后，由于看到了社会的不平，接触了一部分人民，词风为之一变，而主写个人的不幸遭遇，情调凄婉而颇似南唐后主李煜的创作。对秦观的词作后人评价甚高，如宋元间词人张炎的词源（卷下）说：“秦少游词，体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”晚晴学人刘熙载的艺概词曲概也认为：“秦少游词得花间、尊前遗韵，却能自出清新。”词学专家唐圭璋更是认为，秦观“只顾埋头走自已的婉约之路。诸人之中论艺术造诣则以秦观为最。”本文主要赏析秦观不同时期的婉约派词作4首。秦观生来就是多情善感的才子，这首词据说是他有一次到一位朋友家去做客，看到了一位长得很美的歌妓，满庭芳就是为那个歌妓而写的。两人相互爱慕，不能忘情，分离必然是藕断丝连。满庭芳山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。销魂、当此际，年年香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼、薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高楼望断，灯火已黄昏。词的上片以写景为主。景中含情；下片以抒情为主，情中寓景。我们看上片，“山抹微云、天粘衰草”，一个“抹”字，一个“粘”字将山和天都写活了。云是微云，草是衰草，“寒鸦万点，流水绕孤村”，鸦是寒鸦，村是孤村，不难看出词人向我们极力渲染的是一幅深秋季节自然景物衰残、清冷的画图。这时候一对恋人在船中无语对饮，分别在即，这一句与柳永的“都门帐饮无绪，方留念处，兰舟催发”有异曲同工之妙。“多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷”含不尽之意于言外，词人欲说还休。我们再看下片。下片化用了杜牧和江淹的诗句，给人以黯然神伤之感。“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”，这时候，船已开动，词中的男主人公坐在船上，频频回头看看身后的高城，女的还含情脉脉地站在岸边，夜幕降临，一片万家灯火，越看越朦胧！这首词写一对情侣告别，读后，让人不禁联想起柳永雨霖铃中的词句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。秦观因为这首词而被苏轼称为“山抹微云君”。他的女婿范温有一次在酒席前对着不理他的歌妓神气活现地说他是“山抹微云君”的女婿而引起哄堂大笑，可见这首词在当时流行很广，几乎每个歌妓都能唱。读过白居易长恨歌的就会知道：“七月七日长生殿，夜半无人私语时，在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”这是写唐明皇和杨贵妃的爱情故事。苏轼在他的水调歌头丙辰中秋这首词中，也写过“但愿人长久，千里共婵娟。”不过，秦观不落俗套。在他的鹊桥仙词中，利用七月七日牛郎织女相会于鹊桥的题材，写一对恋人等了一年，好不容易在金凤玉露之夜相逢了，但苦于相会时间转瞬即逝，鹊儿飞散，他们不得不分手。关于鹊桥仙，张燕瑾唐宋词选析认为：“秦观的这首鹊桥仙独具丰彩，是富有创造精神的好作品。它既没有慨叹会少离多，也没有抒发脉脉的相思。却自出机抒，歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情。”至于鹊桥仙到底为谁而写，有的说写给他妻子的，有的说写给他的侍女边朝华的等等，不一而足，这里我们不去探讨。下面请看：鹊桥仙纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。此词融写景、抒情与议论于一体，描述了牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣，读来荡气回肠，感人肺腑。上片写景，写牛郎织女鹊桥相会。“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”，景中有情，写七月七日的夜晚，牛郎织女相会时的环境。“纤云”，是纤薄的云层。“弄巧”是写纤薄云层很轻柔，随风飘动，形态不断变化，像是巧妙地织出了许多美丽的图案。传说织女手很巧，善于纺织，所以古代民间习俗，妇女就在七月七日晚上摆出瓜果食品向织女“乞巧”，同时用线穿针，希望织女给予她们纺织刺绣的工巧。“银汉迢迢暗度”，“银汉”，即银河。牛郎织女被银河阻隔，相会也是在银河。“迢迢”，在这里是形容银河的宽阔与长远。“暗度”，不是说牛郎织女偷偷地渡过银河，而是说银河随着夜晚时间的过去，正慢慢地转换着方向。这实际上是表现银河的宽阔而绵长，牛郎织女就这么被它长期阻隔。下面二句写相逢，纵起笔，“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，哀怨顿转为欢乐。词人把“一”与“无数”对举，既写出牛郎织女在久离后得以相见的无限欣喜，又衬托出他们之间爱情的纯真强烈。“金风”，就是秋风；“玉露”，就是白露。“金风玉露”，代指秋天。这是指他们在秋风白露来临的七月七日相逢，他们经过长期分离才得相逢一次，他们的欢乐就不知道要超过人间相会的欢乐多少倍。下片抒情，写牛郎织女从相逢到相别。“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路”，这三句是写将要分别时的情景。“柔情”如水那样轻软，又似水那样深而且长。“佳期”，指彼此美好的会见。“佳期”仿佛是在朦胧的梦中，又好像梦那样短促。情深而会短，当然不忍分手，所以说“忍顾鹊桥归路”，传说牛郎织女相会是由喜鹊在银河上搭起了一道桥。现在是不忍心回头看那“鹊桥归路”，表示难舍难分，“忍顾”一词，恰如其分地表现了恋人分别时内心的痛苦之情。写到这儿，词人忽然笔锋一转，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，意思是两个人的感情是否能够长久，并不一定要天天在一起。这句确实起到翻旧出新、化腐朽为神奇的功效，也因此使这首词熠熠生辉，格调高于同类题材。沈祖棻宋词赏析认为：“这首词上、下片的结句，都表现了词人对于爱情的不同一般的看法。他否定了朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂了天长地久的忠贞爱情。这在当时，是难能可贵的。”宋哲宗绍圣元年(1094)春三月，当时秦观因为苏轼被列入元佑旧党而遭受牵连打击，贬为杭州通判，从此开始了他颠沛流离的贬谪生涯。江城子这首词就是词人即将离开都城汴京(今河南开封)时重游城西金明池，为怀念同僚友人、感伤仕途失意而作。江城子西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。韶华不为少年留。恨悠悠，几时休。飞絮落花时候、一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。上片由“西城杨柳弄春柔”的描写，引起对往事的回忆，抒发暮春伤别之情。首句“西城杨柳弄春柔”貌似纯写景，实则有深意，能使人联想到青春及青春易逝，又可使人感春伤别。“弄春柔”的“弄”字，运用拟人的修辞手法，很有情态；“柔”字，写出了“春”的百种柔情，“杨柳弄春柔”，惹得人“动离忧，泪难收”。接下来几句写因柳而有所感忆，杨柳不是任何别的地方的杨柳，而是靠近水驿的长亭之柳，当年曾系归舟，可能有离别情事在这发生。“碧野朱桥当日事”，即指宋哲宗元佑七年(1092)秦观等文坛才俊25人受皇帝赏赐、在西城宴集之事。这次盛会是秦观仕途上春风得意的象征，给他留下了终生难忘的记忆。可惜好景不长，短短两年之后便很快陷入新旧党争的漩涡。“水空流”三字表达的惆怅是深长的。下片由“韶华不为少年留”的感叹，到“飞絮落花时候、一登楼”的描写，进一步抒发愁情别恨。“韶华不为少年留”是因为少年风华正茂，又特别善感的缘故，“恨悠悠，几时休?”两句暗扣了上片的“泪难收”、“水空流”，“飞絮落花时节一登楼”说不登则已，“一登”就在这杨花似雪的暮春时候，“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”，词中出现了两个“泪”字，后一个“泪”是对前一个“泪”的进一步描绘与引申，即便是满江春水都化做泪水，也难以流尽满腹之愁啊！尾三句运用了非常形象的比喻，将从篇首开始逐渐写出的泪流、水流、恨流合做一江春水，滔滔不尽地向东奔去。俞陛云唐五代两宋词选释认为：尾三句与李后主的“恰似一江春水向东流”、徐俯的“柳外重重叠叠山，遮不断、愁来路”，皆言愁之极致。后来的李清照在她的词作中化用了秦观这句而写成“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。我们有人可能会问：秦观堂堂一个男子汉，哪来这么多的儿女情长？可是谁又能理解秦观的心情呢？他一贬再贬，想家而无法回去，想妻子儿女又无法见面，只好求助词来抒发胸中之块垒。苏秦二人在政治上累次被贬，但苏轼能任天而动，随遇而安，倒也活得自由自在，但秦观就不同了，虽然苏轼多次劝他不要灰心，要振作起来，可秦观就是不能做到那样。面对挫折他们不仅心境迥然有别，就是词作，走的也是两条完全不同的道路。苏轼昂首高唱“大江东去浪淘尽，千古风流人物”；举杯问天“明月几时有，把酒问青天”。秦观呢，只能是悄声低吟“春去也，飞红万点愁如海”，只能是坐在墙角，掏出手帕 ，一边吟，一边不断地抹汩汩流出的泪水，真是“哀苦凄厉”至极。“江山易改，本性难移”，这在他的后期词作中也有所体现，最能反映他后期这种词风的，要算是他的踏莎行了。踏莎行郴州旅舍雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。由于新旧党争，秦观出为杭州通判，又因御史刘拯告他增损神宗实录，贬监处州酒税。绍圣三年，再以写佛书被罪，贬徙郴州（今湖南郴州市）。接二连三遭贬，其心情之悲苦可想而知。这首词题为“郴州旅舍”，大约写于绍圣四年（1097）春三月初抵郴州之时，以委婉曲折的笔法，抒写了谪居的凄苦与幽怨。上片写客馆凄凉的情景，表达词人迷惘、惆怅心情。“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处”三句，实质上是作者上天无路，入地无门，浑浊人世何去何从的痛楚心境的委婉而含蓄的表达。这真有点象陶渊明在归去来兮辞中所写：“世与我相违，复驾言兮焉求”。下片写贬谪飘零之苦，思乡感旧之悲。“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数”，本来收到朋友寄赠的礼物和慰藉的书信，应是高兴之事，但由于词人遭遇贬官，心情尤其痛苦，所以朋友的礼物和书信不仅没让他感到高兴，反而更引发了他思乡怀旧的离愁别绪，而且这种离愁别绪就像朋友的礼物和书信一样越积越多，越积越厚，如同用砖头砌墙一样，着一“砌”字，境界全出：恨之广之深之多之大。“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”这是出自诗人肺腑的沉痛的呼喊，足可以惊天地、泣鬼神，暗中流露出对当时统治者的不满和无力的反抗！这句意思是说：郴江本来是绕着郴山而流的，可是为什么偏偏要流进潇湘呢？词人写出了自然景物的冷酷无情，内地里暗指执政者的冷酷无情。苏轼最为欣赏的就是他这最后两句，苕溪渔隐丛话前集卷五十引冷斋夜话说：“东坡绝爱其尾两句，自书于扇曰：少游已矣，虽万人何赎?”秦观的这首踏莎行确实为难得之佳作。正如叶嘉莹先生在唐宋词十七讲中的评论：“头三句的象征与结尾的发问有类似天问的深悲沉恨的问语，写得这样沉痛，是他过人的成就，是词里的一个进展。”应该说，北宋后期，词坛的新旧交替、词家的纷