高等音乐教育专业声乐课程改革探讨.doc

高等音乐教育专业声乐课程改革探讨高等音乐教育专业声乐课程改革探讨文l李雪峰声乐课程是高等音乐教育专业的一门必修的技能学科,它是一种规律性极强的应用科学.在传统的声乐教学中,一般是采取一对一的授课模式,这也是最主要的教学形式和手段.但是针对声乐教育专业的特点,肯定不能只采取唯一的一种授课模式.高等声乐教育专业是为培养能适应社会主义先进文化需求,具有声乐教学能力的应用型人才.这就要求学生不仅能讲授科作者简介:李雪峰(1982一),女,湖北武汉人,沈阳音乐学院南校区助教,研究方向:声乐艺术研究.70l学的发声技巧和声乐相关理论知识,还要具备完成歌唱,欣赏,弹唱等多方面【大J容的教学能力.因此,高等声乐教育专业必须探索新的教学方法,运用多种教学模式,不断补充和完善教学内容,从而提高教学质量,培养出综合素质较强的学生,促进声乐教学的改革和发展.1声乐教学课程改革措施首先,教材需要改革.现在音乐教育专业声乐教学所用的教材大多数不够系统全面,比如程度参差不齐,对学生由浅入深的学习特点考虑不周.教材的内容对不同唱法,不同声部,不同风格也兼顾不够.曲目大多数比较陈旧,缺少新的创作作品.要弥补声乐教材的不足,对教材的编写可采取修订制,组织不同唱法的教师合编一套曲目程度由浅入深,兼顾各种声部风格,内容充实的新教材.出版后,编写队伍可以倾听反馈,定期进行修订和再版.此外,还可利用现代的先进技术,配以电子光盘,建立相应的数据库网站,让每首曲目都有不同风格的范唱,适应不同需要的学员.这样既能让教材保持权威性,又能跟上时代的发展.其次,教学形式需要改革.以前的声乐教学,主要是沿袭传统的一对一授课模式,目的是让学生能更好的掌握科学的演唱方法,但是随着时代的进步,这种模式已不能适应社会的新需求,显得比较单一.经过多年的改革和实践,声乐教学形式已从传统的单一性发展到现在的多样性.例不如:一名学生上课,另一名学生弹奏,教师进行指导;或者教师给一名学生上课,多名学生进行观摩,这样学生就避免了犯相同的问题,节约了教学时间;或者教师集中多名学生开展集体课,内容可以围绕如何加强学习乐趣,如何克服紧张情绪,如何解决学习中遇到的问题,如何欣赏等等来进行.各种教学模式都是有利有弊的.一对一的形式充分考虑了学生个性化特点,教学效果好,但教学效率低;而集体课面对个性差异较大的群体,教学效果一般,但教学效率高.因此,应该注重多种教学形式的结合,避免单一性.在组织不同水平学习者的教学方式是不同的,要把握一个基本的原则,初学者偏重于小组课和个别课相结合的教学形式,高程度者偏重一对一的个别教学;在排练课和理论课方面应采取小组课和大课的教学形式.最后,加强艺术实践,完善考核制度.音乐会,观摩会对学生学习专业有着非常重要的意义,对于将来从事声乐教育的人,经过反复的舞台历练,将来在讲台上进行音乐教学就能更为放松,游刃有余.更为重要的是,这些艺术的实践活动,除了自己的演唱以外,学生还要完成有关伴奏,演出场地,节目单,海报,演出服装,灯光,音响,录音录像,邀请观众等一系列的工作,大大地提高了组织能力,这对综合素质和能力的提高是一次全方位的锻炼.而在每学期末嘲瓤t,I对学生的考核中,应该也加入对艺术实践的考核成绩,改变以往只对现场的演唱评分的形式.这样就能激发学生平时的学习积极性,而不再是临时抱佛脚的局面了.2声乐教学课程内容的改革首先,走出重技能轻理论的误区.没有音乐理论,便没有音乐行为.从前声乐教学的重技能,使很多学生只能唱不会说,这严重地不适应现在社会的发展需求.必须提高学生的音乐理论素养,引导学生了解作品创作的时代背景,培养学生对作品的分析能力.如今的音乐理论课与声乐技能课联系不够紧密,学生往往不能运用所学的理论知识来指导分析和处理声乐作品,进行有效地二度创作.这就要求老师在实际的教学过程中帮助学生建立从理论到实践的桥梁,将音乐理论知识融入到声乐技能课中,使学生既能学习演唱技巧,又能有效地运用音乐理论知识,真正做到学以致用.其次,注重与钢琴伴奏合作的能力和即兴伴奏能力的培养.声乐的钢琴伴奏部分与声乐的演唱部分是不可分割的,二者缺一不可.声乐作品演绎的好与坏,鎏不仅仅是演唱者的问题,钢琴伴奏也起到了不可忽视的作用.因此,在声乐教学中,教师要注重培养演唱者与伴奏者的合作能力.此外,因为声乐的教学过程离不开钢琴伴奏的辅助功能,作为声乐教育专业的学生,即兴伴奏能力的培养与声乐演唱技能的培养,应该是相辅相成的.只有这样才能使学生的综合能力得到提高.再次,重视教学中的心理培育.一直以来,老师为了教学成果的实现往往只注重对学生发声技巧的训练,而忽视了学生的心理成长.心理素质的好坏决定了学生学习成果的发挥,甚至是成长轨迹的方向.因此必须重视对学生的心理培育,主要表现在:培养学生养成课前和演唱前做好充分准备的习惯;引导学生确立循序渐进的学习心态;培养学生具有持之以恒的精神,增强学生的自信心和独立性;锻炼学生从容自如的心态.将学生培养成一名人格健全的人,然后再去适应社会发展的需要,这正是科学发展观在教育领域的重要体现.最后,重视学生教学,艺术实践能力的培养.高等教育改革要求声乐教育专业毕业的学生不仅要具备良好的演唱技能,还必须具备声乐教学能力和组织开展艺术实践活动的能力.但现实中,许多学生由于缺乏实践锻炼,不仅组织能力薄弱,而且难以胜任音乐教学工作.因此,我们必须加大对学生开展实践活动的力度,建立相应的实习基地,创造更多的实习机会.比如模拟课堂,让学生走上讲台;举办音乐会,登上舞台;组织中小学生或社会音乐爱好者排练歌舞,合唱,演讲等等,使学生通过这些丰富多彩的实践活动,积累教学经验和社会历练,为毕业后胜任工作奠定坚实的基础.从而推动l71音乐教育专业声乐教学由应试教育向素质教育转变的改革进程.3声乐教学中现代化教学手段的充分运用首先,让抽象理论更为直观化.声乐教学是一门较为抽象的教学,与器乐教学相比,声乐的发声器官是看不见,摸不着的,其教学直观性要相差很多.针对这一特点,我们可以大量采用现代的先进技术,用现代化的教学手段将艺术形象直观地引入到教学过程中来.比如,教师在讲解歌唱的发声原理时,可以将所讲授的内容及人体的发声器官图像用课件的方式展现出来,以更为直观的方式将教学的具体内容呈现给学生,通过视觉感知和理论传授相结合的方式,给学生从感性到理性的认识.这种教学形式既增强了声乐教学的直观性,又使学生更快掌握了声乐基础理论,提高了学生的学习效率.其次,创造音乐感知环境.音乐是一种抽象的情感艺术,声乐也是如此.学生要通过反复地聆听,揣摩,才能对声乐作品进行更好的诠释.现代化的教学手段就可以通过展示歌唱家的演72I,唱录音和音乐会录像,为学生提;方面,可开展微格教学,将声乐供良好的音乐感知坏境.教师适;教学的过程逐步分割,逐步对学时地为学生提供相应的讲解,帮生进行训练.将每位学生训练的助学生更为深刻地理解声乐作品过程录制下来,供学生一起观看内涵.例如冼星海的声乐作品讨论,更为有效地发现问题所黄河怨是以抗战时期为背景;在,并找出解决的方法,总结经的,整首作品音调哀婉悲愤,表;验,完善自身的教学能力.现了一位沦落苦难绝境女性的悲:总之,高等音乐教育专业声惨遭遇,痛诉了中华民族的深重乐教学改革是一项十分繁杂的系灾难.针对这首作品的教学,运统工程.研究高等声乐教育如何用多媒体视听技术,让学生更为适应社会主义先进文化的新要求直观地观摩歌唱家的表演去领悟具有十分重要的现实意义.声乐作品的内涵与意境,既培养学生;教育改革的成败,直接影响着整对音乐作品的理解能力和对声乐个国民音乐素质的水平.要充分作品的鉴赏能力,从而能更好地;处理好教师与学生的相互作用关表现作品,又使学生受到了一次系,科学合理地组合教学模式,深刻的思想教育,提高人文精改善教学方法,更新教学内容.神.只有如此才能更为有效地推动高最后,有利于在总结中提高;等教育改革的步伐,打开全新的自己.在声乐教学环节中充分地局面,更好地适应社会的发展需运用现代化教学手段,可以提高要.学生的声乐演唱技能和教学能力.如:将学生在个别课或者音参考文献乐会上的演唱过程录制下来,学1】张力伟.高等音乐院校课程体系构建与生课下通过观看,可以帮助他们教学