小学美术说课.doc

今天我说课的内容是（人民美术出版社）八年级上册的第3课手绘线条图像物象空间的表达。我准备从教材分析、教学方法、教学准备、教学过程、教学评价、板书设计几个方面加以说明。对教材的准确定位是上好一堂课的基础。那么我首先来说教材分析一、教材分析在教材分析中我主要说三点：教材定位、学习目标、教学重难点。1、说教材定位。根据美术课程标准所确立的阶段目标,本课属于造型表现学习领域，这一课是在训练学生手绘线条图像表达能力的同时，引导学生认识空间，并用有个性的绘画方式表现空间。教材中选取了各种不同空间表达方式的绘画作品做示范，引导学生理解空间,感受不同的空间表达方式体现出的不同美感。，在本课学习怎样来表现各种物象之间的位置关系、空间关系，让学生在生活中感受美的存在。2、说学习目标教学目标：1、让学生了解物象空间的表达方法的基本认识，特别掌握透视的表达方法。 2、了解空间的表达方法的特点知识技能目标：让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法情感态度和价值观目标：让学生感受到生活中随处可见的美教学重点：引导学生掌握物象空间表达的方法及运用教学难点：学生准确掌握物象的透视表达和手绘能力教学方法：引导加指导3、说学习重、难点1、 重点：理解空间的概念和空间的表达方式.2、难点：学生准确掌握物象的透视表达和手绘能力。2、 二、说教学方法优教有常法、但无定法、贵在得法。而我的教学方法源至于我的教学理念，我以新课标当中“以人为本”的教学理念贯穿于课堂的其中。根据本课的性质和学生对象的情况，我主要采用“启发、引导”的教学方式，强调学生的自主探究学习，重视他们过程中的体验和感受，积极的引导学生参与课堂并且启发学生的创造性思维。为了在课堂上多渠道激发学生的学习兴趣，我充分运用了班班通教学设备，化课堂教学，提高课堂效率。结合教材与学情具体分析，我对学生还采取了体验法、欣赏法和讨论法，而与之相结合的是尝试、感受、自主探究以及小组之间的合作方法。使学生自觉求知、充分激发自身的多种感觉器官投入到学习活动中，活跃课堂气氛。三、说教学准备：教师：多媒体、课件学生：铅笔、纸、橡皮、教材无论多么先进的教学理念、教学方法，最终都要落实在教学过程当中。我的教学过程主要分为以下几部分：引入新课、学习新知、反馈检测、实践体验、作业展评等环节。先来看引入新课。四、说学习流程我将本节课的学习过程设置五大环节：1、引入新课2、学习新知3、反馈检测4、实践体验5、作品展评1、引入新课好的开始是成功的一半，作为一节课的导入是相当关键的。在此我也特别考虑到学生在课堂上喜欢尝试体验，并且在体验中能够加深理解能力。为此我为学生准备了体验式的导入，首先，放映一些生活中随处可见的景色，提问：我们用什么样的表达方法表现生活中的美丽？请同学们欣赏几幅小画家（具有一定空间感）的美术作品，看看他们是如何运用物象空间的形式来表现的。（激发学生对美的向往）。给予引导：在绘画中我们如何去具体描绘出具有一定空间感的作品呢，怎样去表达呢？那么让我们首先来了解一下到底什么是物象空间？引出课题“手绘线条图像物象空间的表达”。2、学习新知（1）介绍概念在学习新知的过程中，首先我简单出示物象空间概念：指包含有具体事物形象的三维立体空间，让学生有一个直观印象，为后面的创作进行铺垫。尤其强调手绘线条图像表达出的物象空间的特点：清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。然后我请学生欣赏一组手绘线条图像在生活中的应用图片。在图片的欣赏过程中，选取不同类别、不同场景的艺术作品，让学生不仅去看，而且要引导学生在看中发现手绘线条的特点。（2）介绍表达方法物象空间的表达方式是多种多样的，在这里给大家介绍几种独特的表达方法。（1）、物象上下安排法法。（2）、前后遮挡法。（3）、透视的表达方法。在这个这个环节我主要采取展示法，选取一组优美的具有明显空间感的绘画作品让学生欣赏，一是提高审美能力，二是让学生从中感受到一定的空间表现方法。3、反馈检测结合学习目标2，为了让学生掌握空间的表达方法，为下边的动手实践打下基础。我设计了一个强化的环节，让学生欣赏以下作品：街巷、校门、小区、雨天、绿地，进一步系统的了解物象空间的表达方法。同时老师具体提问学生，在这些作品中分别采用了那些空间表达的方法（同时师板书）4、实践体验结合学习目标3，在该环节我出示一组静物照片，请同学们选择一种合适的空间表达方法，把几个静物巧妙的安排在一个画面中，使画面具有一定的空间感和美感。依据学情，对不同学习能力的学生提出不同的作业内容：1能力弱：可以选择一到两个静物进行创作。2能力强：可根据老师提供的几个静物进行创作。在实践体验过程中，我要求学生可以根据自己的兴趣爱好进行自选。进行有梯度的练习，让不同程度的学生都能体会到学习的乐趣，也符合道德课堂的要求。在学生的创作过程中，我则进行巡回指导，对需要帮助的同学给予指导，同时对大家的积极表现提出鼓励与表扬。5、作品展评这一环节我则引出了课堂的多维度的评价机制。先是学生的自我评价，让学生对自己整堂课的学习有一个清楚的认知；第二则是他们的互评。通过小组的讨论和互评来提升学生的评价和审美能力，以达到能力的拓展；而第三则是我在课堂上的情感迁移。对学生的作品进行总结，将学生最初的感性认识提升为理性的认知，从而巩固本节课所学，增强感受、升华体验。以上几个环节环环相扣，层层深入，并充分体现教师与学生的交流互动，在教师的整体调控下，学生通过动脑思考、层层递进，对知识的理解逐步深入，使课堂的效益达到最佳状态。五、说教学评价在本节课我主要采用了全程式评价法在教学活动中学生很在乎教师对他们的态度。所以在这节课中，我总是对学生用欣赏的眼光，激励的评价，让学生感觉到教师一直都在关注着他，学生会很有兴趣的做画。他会以此为动力，学生整个的活动过程会在积极的态度下进行完成。六、说板书设计根据新课程标准要求，尤其是美术学科，板书设计的形式美感对学生有潜移默化的示范作用，我采取均衡式的板书。新课程标准下如何更好的开展美术教学，更大的激发学生学习美术的兴趣，我还在摸索中，以上是我个人对本节课的理解。我的说课到此结束，谢谢大家！装饰色彩。（板书）下面我将从 教材、学情、教法与学法、教学过程这几个方面对这堂课进行设计。一、教材分析：本课属于造型。表现领域，本课通过引导学生观察、发现生活中和艺术作品中的装饰色彩，了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法，在教学体验活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。通过对比分析，让学生了解色彩的写实性，了解装饰画在造型手法上突出古拙、简练、夸张、变形的特点，用色方法上体现鲜艳、对比强和夸张的特点。根据上述教材分析和美术新课程标准中造型与表现中的阶段目标，我确定本节课要达到以下三个教学目标：、使学生理解色彩的概念和作用。、增强学生的欣赏能力和感知能力。、培养学生正确的审美观，塑造学生初步的审美心理结构，提高学生的审美能力。1了解民间艺术中装饰色彩的特点及表现方法。2.知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，学习和掌握色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。3.在教学活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。教学重点：了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解装饰画在造型手法和用色方法上的特点，运用装饰色彩创作装饰画。教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。二、学情分析：、说学生现有阶段的水平和能力接下来我对学情进行分析：六年级的学生在前段的学习中掌握了关于装饰画的学习方法（如装饰画的特点等）此阶段的学生对色彩具有了极强的兴趣，关注的注意力增强，能够准确地对作品进行分析并且可以用自己喜欢的方式表现对于色彩的感受。、说课标确定本阶段学生应达到的能力在美术课标中确定本阶段学生在造型与表现领域中应达到的能力是：学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用线条、形状、色彩等造型元素以描绘的形式，运用装饰色彩创作生活中的装饰画。三、说教与学的方法1、教学分析：在整个课堂教学中明确 “学生为本”的教育设计理念，根据学生的身体和心理特点，通过一个简单的生活图片对比、大量的装饰色彩图片的欣赏，激发了大家的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，让学生在脑中对本课时所学的内容有一个完整的感性认识;接着我再利用讲述法导入正题，引出装饰色彩的概念，并引导学生观察、运用。在学生操作过程中教师适时指导，以增加学生的理性认识，突出本课时教学的重点。2、学法分析：遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。让学生先认真观察、总结，再操作，将观察发现交流归纳等学习方法融合到创作的要点和难点。四、教学过程的设计：各环节时间安排：本课我共设计了五个教学环节：（一）图片引入导新课（2-3分钟）（二）讲授新课 (10-12分钟)（三）完成作业（20分钟）（四）评价（3分钟）（五）课后拓展（1-2分钟）（一）课堂导入：装饰画中的牛与自然界中的牛对比。（课件展示）引出本课课题：装饰色彩设计意图：新课标中明确提出：兴趣是学习美术的基本动力之一，有贴近生活化的图片对比可以更好的吸引学生的兴趣，为下一步的讲授打下基础。（二）讲授新课1.学习装饰色彩。结合民间装饰画作品讲授装饰色彩找出其特点：色泽鲜明、艳丽、明快、简单。（板书），引出装饰色彩的含义。设计意图：虽然面对的是心理日趋成熟的高年级学生，但是不能忽略了任何可以引起学生兴趣的环节，就兴趣而言单纯的讲授含义并不能达到最佳的教学效果。抓住学生的兴趣来初步解决本节课的教学重点。2分析装饰色彩的运用方法利用收集的民间装饰画作品，组织学生交流。教师的有效提问和学生交流活动来完成怎样运用装饰色彩来体现夸张变形的装饰画。设计意图：这是本节课的难点环节之一。我在这一节课中将探究与自主学习相结合，通过提出观察发现交流归纳等学习方法来攻克本节课的教学难点。3介绍装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用。观看教学课件。设计意图：通过这样一个环节可以使学生有效地了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的运用，将书本中美术带到了学生们的身边，贴近学生们的生活实际。使学生们了解民间装饰色彩来源于生活、高于生活的道理。4教师演示（1）展示并分析学生的优秀作品。（2）教师示范作品。设计意图：在美术教学中，示范与演示是行之有效的教学方发，通过教师的这种方法可以使学生获得丰富的感性材料，加强书本与实践的联系，更好的理解用色和用线有效地解决绘画中可能会出现的困难。5布置作业要求。（课件）设计意图：根据学生的实际情况结合本节课的教学目标而制定。（三）、完成作业，教师进行辅导。在辅导过程中体现分层、分类辅导，注意培养学生个性作品，体现学生差异。（四）、评价组织学生进行展示与评价活动，鼓励学生积极参与展示和评价。在评价中以学生的客观表现为主要依据，突出教学评价的整体性和综合性，过程中加强评价的互动与反馈，重过程、轻结论。（五）、课后拓展请学生去寻找生活中的装饰色彩。设计意图：让生活走进美术，让美术表现生活是新课程倡导的一种教学方式。去找寻生活中的装饰就可以将美术知识与生活有效结合。 中国山水画二教学目标1、知识目标：让学生对中国山水画有一定的了解，能进行简单的欣赏。2、技能目标：让学生尝试着山水画的画法，掌握一定的笔墨技巧。3、情感目标：提高学生的审美能力和感悟中国山水画的能力。三、教学对象分析1、学生有一定的欣赏能力和想象能力，有利于学生在观赏作品时体会作品的内涵。2、学生在审美和造型方面有一定的能力，思维上有一定的逻辑性，有利于在作品欣赏过程中有自己独特的体会,并通过自我实践感受山水画。四、教学时间一节课（40分钟）五、教学内容及重难点1、教学内容：（1）通过作品展示激发学生兴趣。（2）通过现实的景物与图片对比分析，感悟山水画家的内心思想。（3）通过不同画家的画面，学会画家的绘画技巧。2、重点：如何分析山水画的构图、笔墨技巧、体会意境3难点：如何进行树的画法。六、教学学具山水画作品布置理想的家居说课稿各位评委老师：大家好！今天我说课的内容是布置理想的家居，我将围绕教什么，怎么教和为什么这样做，从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。一、教材分析本课是人美版初中美术15册第10课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合探索。通过对居室及主题墙面的设计，将学生引导到居室美化这一新知识领域中去，为他们一生在此领域中的探索和发展打下初步的基础，这是作为一个追求高尚生活的普通人所需要的。二、学情分析依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际。三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来阐述。1、知识与技能目标居室美化的平面设计与效果图制作（手绘、剪贴、电脑）。2、过程与方法目标培养细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。3、情感态度与价值观培养学生个性、自信，倾听师长同学意见的包容情怀和对美好生活的追求。四、教学重难点1、教学重点居室的布置设计方案，因为此乃作业，是教学效果的最好体现。2、教学难点设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。要探究其中的审美因素，正确理解功能与美化的关系很重要，关键在于启发学生按照自己的心愿去设计理想的家居环境。总之，学生不可能全部自己“探究”出来，教师应发挥主导作用，一引导学生思索，二帮其总结归纳，师生互动将其难点解决。五、教学准备教师准备：多媒体课件、画具等学生准备：美术教材、收集的图片、绘画工具等六、教学方法依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于学生做出有创意、功能合理、制作特点的效果图来，认识到室内空间是一种美化了的物质环境，是艺术与技术结合的产物。另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的教学演示，来达到教学目标。七、教学过程依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学，我的教学过程设置如下：导入新课讲授新课学生讨论作业展示小结拓展。时间分配：导入2分钟，讲授新课10分钟，讨论5分钟，学生练习23分钟，展示拓展5分钟。（一）创设情景，导入新课生活中，我们停留时间最长的地方是哪里？词汇？这些温暖、亲切的氛围靠什么来营造呢？（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）（二）讲授新课，教师演示运用多媒体进行直观教学（三）学生讨论联系自己的实际谈谈自己的设想，你想如何布置？（四）学生练习，教师指导由于大环境我们以手绘效果图为作业，所以要求独立完成。（教师提出明确作业要求）（五）展示作业，评价交流学生自评互评和师评，尊重个性差异。（以鼓励为主）（六）拓展提高本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？你会因今天所学的内容去美化生活吗？自制小相框说课稿一、教材分析：1本课属于“设计应用”领域里的教学内容，旨在使学生通过了解相框的相关知识，进一步学习如何利用身边容易找到的材料，设计和制作小相框，并用来美化、装饰自己的生活空间，从而实现“学以致用”，完成“设计应用”领域所设课程的基本要求。2在小相框的选材、设计、制作的过程中，进一步提高学生的动手能力、想象能力和创造能力。二、教学目标：1、运用多种材料制作新颖漂亮的小相框，研究“立”起来的方法。2、激发学生的想象力，培养大胆创新的能力。3、培养学生的审美能力，培养动手制作的细心品质。教学重点：材料的的创新与小相框的多种造型的设计。教学难点：研究小相框支架的设计。三、课前准备：图画纸、黑白笔；各种制作材料，收集生活中的可利用的废旧物品。课件、示范作品。课前，教师准备课件，示范作品，起抛砖引玉的作用。学生的材料的准备才是至关重要的。学生的材料准备得好，准备得齐全，才能更好地进行想象和创造，才能制作出有创意的作品。于是，提前一周，我就开始布置本节课所需要的材料。平常，我也是这么做的。四、教法学法：根据美术新课程标准的要求和结合本课的特点，我主要采用直观演示法，研讨学习法，交流讨论法，并充分运用多媒体课件，不断采取欣赏、讨论相结合的教学方法来引导学生通过探究学习，小组合作等方式掌握本课的内容。五、教学设计：(一)、播放相册，激情导入。课前，我收集了班里部分同学的照片，用照相机翻拍，输入电脑，用相片处理软件进行了处理，然后制作成电子相册。这也是我的一种尝试。因为，买了相机之后，我家电脑中存下的相片越来越多，我就有一个想法：我要是能自己制作电子相册，那该多好呀！可是这个想法一直没有付诸实践，因为我确实不知道该如何动手。自从定下本课之后，我就思考、研究、学习，从网上下载相关的软件，然后制作成了这一简单的电子相册。当电子相册播放的时候，我看到了同学们眼中的惊喜。有了这种感觉，就有了良好的开端。然后，我话锋一转，引导学生观察相片的变化，继而很自然的导入课题。（二）、自主探究，总结方法。在这个环节，我主要是让学生欣赏课件中提供的相框图片、大家准备的相框实物和我自己制作的示范相框，并且研读课本中的学生作品。完成课本中的三个需要研究的问题：（1）可以用什么材质来制作自己的小相框？（2）什么样的相框造型与色彩能更好的烘托你的照片？（3）怎样将相框的背板固定在相框上？（4）由于事先欣赏了图片，观摩了实物和我的示范作品，学生掌握了大量的信息，以上的三个问题就迎刃而解了。当然，本课的难点是研究小相框支架的设计。如何突破这个难点呢？的确很伤脑筋，因为在我自己制作的过程中，我颇动了一番心思，于是基于整块衬板和另做支架的想法，我做了台历式、支架式和挂式的三种范例。当然，学生也可以利用收集到的材料，进行尝试，或许有更新颖的更好的办法。找到方法了，事情就好办了。教师示范，也是一个非常重要的环节，当学生遇到问题，不知道如何解决的时候，教师示范一下，就会打开学生的思路，使学生的制作变得简单一些，顺利一些。通过观摩教师的示范，提炼简单明了的板书，学生的制作就变得更轻松自如了。（三）、自由创作，适时点拨。自由创作阶段，是决定本课成败的关键所在，学生是否有作品出来，是否能展现本课的成效，就要看学生的作品了。只是，这种制作课费时又费力。于是，我就留下足够的时间，播放轻松活泼的歌曲，让学生在愉悦的氛围中完成作品。我相信有了前面的铺垫，学生一定能做出新颖的、精美的、有创意的相框来。（四）、展评作品，分享快乐。课堂上对学生的成果进行评价，并鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的评价。这样，一方面培养了他们的参与意识，另一方面，学生的审美能力也得到了提高。同时，展评作品，既是对学生成果的肯定，也是该将本节课画上完美的句号了。（五）、总结课堂，拓展延伸。通过学习本课，学生了解到生活中处处都有设计，设计的目的是为了方便生活和美化生活。在学习小相框的设计和制作过程中，培养学生的观察分析、创新思维及造型能力、动手能力，激发学生学习美术的兴趣，体验变废为宝、化腐朽为神奇的乐趣，并渗透可持续发展的意识。1.（美术是人类文化造型的载体）教学目标：知识与技能目标：通过对作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。过程与方法目标：通过提问，欣赏等方法来学习美术与历史文化的传承。情感态度价值观目标：通过欣赏美术作品认识美术是人类社会的文化渊源；从而让学生更加喜爱美术，更加珍惜人类的文化遗产。教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。教学方法：提问法，观察比较法，欣赏评述法等2. 手绘线条图像物象空间的表达 教学目标：1、让学生了解物象空间的表达方法的基本认识，特别掌握透视的表达方法。2、了解空间的表达方法的特点知识技能目标：让学生掌握并学会运用物象空间的表达方法情感态度和价值观目标：让学生感受到生活中随处可见的美教学重点：引导学生掌握物象空间表达的方法及运用教学难点：学生准确掌握物象的透视表达和手绘能力3. 用装饰色彩来表达1了解民间艺术中装饰色彩的特点及表现方法。2.知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，学习和掌握色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。3.在教学活动中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。教学重点：了解装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解装饰画在造型手法和用色方法 上的特点，运用装饰色彩创作装饰画。教学难点：装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。4，（用色彩表达情感）教学目标通过列举大量图片实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生感受色彩，并运用色彩表达自己的主观情感。能力目标：引导学生参与探究，分组合作学习。启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。情感，态度，价值观：通过色彩知识的认识和理解，学会运用色彩的明度与纯度，表达内心世界。引导学生感受色彩美、自然美、社会美、艺术美。教学重点帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和色彩内涵。教学难点正确的运用抽象手法表达自己的情感。主要教法观察理解法、分析比较法、指导绘制法。主要学法自主体验、感受法。教具教师：PPT课件，辅助音乐，有色卡纸。学生：铅笔，勾线笔，油画棒5.中国山水画教学目标知识目标欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。情感目标本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。重点通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境？难点中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？6. 中国画的形式美教学内容与目标（1）显性内容与目标:A.应知:认识绘画中形式美感与内容的协调统一，是构成作品艺术美感的重要的两个方面。认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感的。认识中国画将绘画、书法、诗歌、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。B.应会:运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画整体的认识和理解。（2）隐性内容与目标:教材选用的图片均为现代中国画作品。从这些作品中可以发现，作者的艺术生命之树的根须，深植于祖国传统文化的土壤中，体现了形式美探索的多样性，以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的变革和升华。通过本课学习，使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵，并内化为热爱祖国的情怀。三教学重点与难点（1）重点:赏析中国画的笔墨美感。（2）难点:中国画形式美各因素的价值判断7.三位中国美术家教学目标：1、知识目标：（1）学会多角度、多视点欣赏、评述美术作品；（2）了解这三位美术大师及美术作品的表现形式及风格特点；（3）学会美术欣赏的学习方法。2、能力目标：（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；3、情感目标：（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国传统的绘画发展与其独特的艺术魅力；（3）通过作品激发学生的民族自豪感。教学重点：多角度、多视点欣赏、评述三位大师的美术作品。教学难点：美术欣赏的学习方法8.纸板的创想成型方法教学目标：知识与技能：1通过学习了解纸板的特性。2培养学生各种造型的能力。过程与方法：1.通过观察、分析、想象、设计出美观的造型。2运用折叠、剪切、插接、粘贴、卷曲等方法制作造型美观、功能实用的浮雕和立体造型。情感态度与价值观：1.培养学生关注生活、热爱生活的情感，。2.培养学生敢于想象勇于实践的创新精神及尊视劳动成果的思想品质。教学重点：1. 引导学生观察、分析、想象，启发学生的创新思维。2.通过分析造型、功能、材料、色彩及风格，运用折、剪、插、粘、卷等方法制作造型美观、功能实用的造型。9.三、纸板的创想坐椅设计教学内容与目标1、知识与技能通过纸板的切割、折曲，设计制作造型美观、功能实用的椅子与沙发。初步了解立体构成知识在设计中的应用。2、过程与方法通过课件分析椅子的造型、材料，认识坐椅功能、舒适、经济的设计特点。运用立体构成的方法，使用纸材进行坐椅设计。3、情感、态度和价值观通过椅子的设计，使学生关注生活、热爱生活，认识以人为本的设计思想，培养感觉想象、勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。四、教学重难点1、教学重点