老邮差RAW格式数码照片处理技法.doc

老邮差RAW格式数码照片处理技法（一）来源: 佳友在线 作者:无敌饼饼 2011年06月20日已收藏:34加入收藏窗体顶端风光摄影中，拍摄日落前的夕阳晚霞是非常宝贵的，而太阳落下地平线后，大家都收拾器材返回了。实际上你应该再等一等，日落之后20分钟，天空非常美丽。由于感光材料的原因，这时拍摄的天空与我们眼睛看到的不一样，天空呈现一种瑰丽的宝石蓝色。有云没有云都非常漂亮的。原片的拍摄颐和园那天的晚霞还不错，我和很多人都在认真地拍摄。当夕阳完全落去，周围所有的人都收拾机器走了。我仍在原地等待，借着天边最后一抹余晖可以看到远山的轮廓，我身边几近黑乎乎了。我按下这张片子的快门已经是晚上8点了。打开原片在直方图上方打开阴影和高光修剪警告，可以看到图像中水面和远山大面积的暗调部分欠曝成了死黑，现在没有高光过曝部分。调整影调首先调整片子的整体影调。曝光参数提高了一挡还多一点，于是高光溢出警告出现了。移动恢复参数滑标，到高光溢出基本消失。降低黑色参数值，阴影修剪警告的蓝色大幅度降低。提高填充高光参数值，使得暗部能够增加层次，远山不再死黑一片。提高对比度参数值，加大了片子的反差。提高细节饱和度和饱和度参数值，颜色鲜亮了。在上面工具栏中选渐变滤镜工具。从天空画面以外较远的地方开始，由上到下拉出渐变线，在天际边结束。降低曝光和亮度两个参数值，使得天空由上到下产生由深到浅的渐变。保持高对比度和饱和度。单击新建选项，建立一个新的渐变滤镜来做水面。从画面下面较远的地方开始，由下到上，在天际边结束。适当提高曝光参数值，使得水面亮一些。修饰天际边局部先来做天边的晚霞。在上面工具栏中选调整画笔工具。设置合适的笔刷直径和最高羽化值。用画笔在天边横向抹过。降低了曝光参数值，天边晚霞看起来更清晰了。单击颜色图标，在弹出的拾色器中，选择橙红色，单击“确定”按钮退出。晚霞的颜色浓重了许多。左侧的玉泉山与远山影调分不开。新建一个画笔，设置稍小一点笔刷直径。用这个新画笔从画面中间开始向左在玉泉山部分涂抹过去。提高曝光和亮度参数值，设置最高对比度值。玉泉山的塔与背景远山能明显区分开来了。单击颜色图标，在弹出的拾色器中选青蓝色，符合夜幕下的远山色调，单击“确定”按钮退出。这一笔远山的修饰范围影响到了前一笔做的晚霞了。单击参数区上边的“清除”选项，设置较低的羽化值。沿着远山的外边缘，把晚霞涂抹回来。暗调的片子，噪点是比较多的，需要做适当的降噪处理。在上面工具栏中双击放大镜图标，把图像放大到100%显示。单击目标调整工具图标，回到基本调整状态。在右侧参数区单击“细节”选项卡，在减少杂色中设置合适的明亮度参数值，看着画面中水面的噪点情况多试验几次。降噪的同时也会降低图像的清晰度，这是个矛盾。水面要做降噪，但天空不希望降低清晰度，这就需要分两次分别输出两个图像，一个是做了降噪处理的，一个是不做降噪处理的。最后的合成在ACR中设置好输出参数后，单击打开图像，把降噪后的图像输出到Photoshop中。然后再次在ACR中打开原图像，把刚才的降噪参数值恢复原状，再次单击打开图像，把第二张不降噪的图像也输出到Photoshop中。把其中的一张图全选复制。到另一张图中粘贴。打开图层面板，为上面的当前层建立一个图层蒙版。一定弄清楚当前层的这张图是降噪的，还是没降噪的。然后用渐变工具在天地之间拉出渐变线，把当前层不需要的部分遮挡掉。夜色即将降临时的天空是非常美丽的，很多人都忽略了这个时刻。也是因为相机拍摄的效果与我们眼睛看到的不一样。要点与提示过去，我也是看到日落就收家伙不拍了。有一天在油田，一位朋友告诉我，日落之后的天空可以拍，只要曝光合适，可以直接得到非常鲜艳的宝石蓝色。我很容易就真的拍出了他说的天空效果，以至于后悔过去放弃了很多好镜头，而且后悔很多落日后的场景为啥没有拍RAW呢。您做完这个实例练习后，是不是也有这个感觉呢？窗体底端老邮差RAW格式数码照片处理技法（二）数码照片后期处理的更高境界，是通过后期处理操作，把照片中需要强调的东西强调出来，把自己心里想要表达的内容表达出来。RAW格式为后期处理提供了更广泛的空间，高版本ACR的新功能，为后期处理提供了更广阔的舞台。因此，后期处理要通过自己的艺术再创作，引导读者观众来看懂我心里想要突出的内容和情感。打开源文件站在长城上拍摄日落后西天上那一抹晚霞。当时的场景就是这样的，天空很亮，地面很暗，有意把人物拍成剪影。但总想在后期着重表现晚霞、长城、人物三者之间的关系。在直方图上方打开阴影和高光修剪警告，可以看到图像中人物及右下角大面积的暗调部分欠曝成了死黑，高光过曝部分很少。调整三者关系把恢复提高一点，天空过曝警告没有了。把填充高光参数提高，把黑色参数稍稍降低，看到欠曝的蓝色警告也基本消失了。天空的效果是要保留晚霞，压暗上面的蓝天。在上面工具栏中选渐变滤镜工具。在图像上边稍远一些的地方开始，向天地交界的地方，拉出渐变线。然后在右边参数区降低曝光和亮度两个参数值，对比度不要太高，以免天空变化太硬。再来做地面。在上面工具栏中选调整画笔工具。在右侧参数区先设置所需的直径大小，羽化值设最高。在长城地面梯形区域涂抹，主要是上面指向天空的那边，而下边左右两角应保持不动。在右侧参数区，把曝光、亮度和对比度参数大幅度提高，让地面亮起来。鼠标放在调整画笔图标上，稍等，可以看到白色显示的区域，这是画笔作用的范围，下边缘虚是对的，而上边缘应与长城的墙边相符，所以上边需要修整。在参数区的上边单击“清除”选中。先设置笔刷大小，直径要小，羽化值要低。然后用笔刷沿着长城地面外边缘涂抹，把墙体以外部分效果区域涂抹掉。再来做人物。单击上面的新建选项。先设置笔刷大小，直径与人物胳膊粗细大致相当。羽化值较低。用新画笔按照人物外形涂抹，调整曝光和亮度值，把人物略微调亮一些为好。在上边工具栏中单击目标调整工具，回到基本调整卡中。有的ACR版本中没有目标调整工具，可以单击抓手工具回到基本调整卡中。分别提高对比度、透明参数。提高细节饱和度和饱和度参数，以使得颜色鲜亮起来。再来做好输出分辨率设置。单击打开图像按钮，将图像输出到Photoshop中。在Photoshop中还要做一些修整。刚才提高了色彩饱和度之后，天空的蓝色满意了，但地面也有一些蓝色的反光，很不舒服。创建一个色相/饱和度调整层，打开编辑下拉框，分别把蓝色和青色的饱和度都降低一些。看到图像中蓝色黯淡下来了。工具箱中选渐变工具。颜色默认黑白。在天地之间的位置拉出渐变。看蒙版可知，将上半部天空部分遮挡掉，天空恢复原有的艳蓝色。最后用创可贴工具将图像中的脏点修掉。调整后的图像，强调了地面向天空的延伸和视觉引导。人物比原片更突出了，与天边的彩霞形成了很好的呼应和平衡，而且具有很好的指向性。晚霞、长城、人物三者的关系非常明确、突出，而这正是拍摄这张片子的初衷。要点与提示很多朋友说，拿到一张片子不知道该怎么调整，无从下手。这个实例想说的是，把片子中你想要突出表达的意思突出出来。拍片子的时候看到了什么，拍出来的片子与自己地想法有哪些不一致的地方，后期处理就是把那些拍摄时想要表达的内容强化到位，这就够了。老邮差RAW格式数码照片处理技法（三） 我们拍摄的数码照片都是RGB模式的，图像是由RGB红绿蓝3种基本颜色构成的。彩色数码照片中红色的地方R值就高，绿色的地方G值就高，蓝色的地方B值就高。而黑白灰的地方其RGB是等值的。如果黑白灰的地方RGB值不相等了，图像就偏色了，哪个值高，图像就偏哪个颜色了。调整高的值，使黑白灰的地方的RGB等值了，这个图像的偏色就校正过来了。这就是中性灰理论中性灰的基本原理在自然景物中，物体在正常光线照射下反射的颜色，就是人们看到的物体的正常颜色。不论红绿蓝青品黄，所有的颜色在RGB模式中都由红绿蓝3种颜色通过不同的组合来表现。在Photoshop中打开随书赠送光盘中的RGB三原色图.jpg文件。按F8键打开信息面板。将鼠标放在图中任意移动，可以在信息面板上看到鼠标所在点的RGB数值。红色：R=255，G=0，B=0；绿色：R=0，G=255，B=0；蓝色：R=0，G=0，B=255；黑色：R=0，G=0，B=0；白色：R=255，G=255，B=255；除此之外，有一个现象值得注意：灰色RGB等值。图像中的RGB数值在Photoshop中随便打开一幅彩色图像。按F8键打开信息面板，鼠标在图像中随意移动，可以看到鼠标所在位置的RGB数值。红色的地方R值最高，绿色的地方G值最高，蓝色的地方B值最高，黄色的地方是R和G值高而B值低。灰色的地方是RGB等值。按Ctrl+Shift+U键，将图像去色成为灰度图像，可以看到所有地方的RGB都等值了。归根到底就是一句话：在RGB图像中，只要是黑白灰的物体，其RGB值就应该相等。反过来推理，如果原本为黑白灰的物体，在RGB图像中其值不相等，就是图像偏色了。那么，只要把这个应该等值但现在不等值的RGB调整为等值，图像的偏色就校正过来了。校正偏色实际操作首先判断图像场景中哪些景物应该是黑白灰。远处模特穿的裤子（A点）应该是白色，后面记者用的相机的机身（B点）应该是黑色，上面室内建筑房梁（C点）可能是灰色，近处舞台的下面背阴处（D点）可能是灰色。鼠标放在图像中移动，可以看到这些原本应该或者可能为黑白灰的地方，G值都低，R红+B蓝=品。即舞台灯光偏玫瑰红色，照射得场景颜色偏品。在最上面的工具栏中选中白平衡工具。用白平衡吸管在刚才判断的应该为黑白灰的地方单击，可以看到图像中的颜色校正过来了。注意看，鼠标所单击的地方的RGB值恢复了等值。也就是说整个片子中增加了原来较少的绿色，达到了红绿蓝三色平衡，整个图像就不再偏色了。如果将色温色调参数的滑标都移动到最右侧，黄+品=红，整个图像严重偏红色。用白平衡吸管再次单击刚才判断的应该为黑白灰的物体，可以看到图像的颜色校正了。即便是将色温滑标移动到最左侧，将色调滑标移动到最右侧，现在合成的颜色已经偏得离谱了，如果在实际拍摄中拍摄成这个调子，所有的人都会认为这个片子报废了。用白平衡吸管在图像中单击场景中原本应该为黑白灰的物体，也就是说把吸管单击处的颜色设置为RGB等值。比如单击模特所穿的白色裙子，这个点的RGB值恢复为等值，整个图像相应地调整了RGB平衡关系，高的颜色值降低了，低的颜色值升高了。我们只是主观判断那个裙子是白色，如果实际上那个裙子是黄色，那么用白平衡吸管单击它之后，整个图像以黄色为白，片子就会整体偏向其对比色蓝色。如果判断图中最前面的模特所穿的衣服为灰色，用白平衡吸管单击灰色的衣服后，感觉图像的颜色得到了校正，但是发现RGB值并没有变成等值，这是因为色温或者色相的值已经到了极限。要点与提示中性灰理论是校正图像颜色的科学理论，是一个大的原则，千万不要死钻牛角尖。由于RAW格式图像只记录了所感应的光信息，所以不必考虑相机的白平衡设置。后期处理可以轻松校正偏色，而且不会损失图像质量。在图像中单击不同的黑白灰点，可以看到偏色都能得到校正。但是各点校正后的颜色并不完全一样，仍会有一定的差别，有的偏暖有的偏冷。单击各点后的色温色调参数值也不一样，甚至差别很大。这种差别是由多种综合因素影响的，要完全研究清楚、表述清楚这个问题，不是本书能解决的了。我们知道了白平衡吸管的用法，了解了根据中性灰理论进行操作的基本方法，能在实际中合理应用，校正图像的偏色，这就够了。在这里，可以仅知其然而不必知其所以然。以上图文摘自人民邮电出版社老邮差数码照片处理技法 RAW篇老邮差RAW格式数码照片处理技法（四）源: 佳友在线 作者:无敌饼饼 2011年06月28日已收藏:20加入收藏窗体顶端暗角现象在有些时候很别扭，但在有些时候又是很有必要的。这要根据实际情况而定，用好暗角，会使得照片看起来很艺术。打开源文件这张岩石边的女孩照片，人物的形态、表情都不错，人物与岩石的对比效果也很好。但是片子的影调太平淡，读者的视线很难集中到片子中最精彩的地方。处理影调在Photoshop中打开文件，自动进入ACR中。首先看直方图，从直方图可以看到，片子曝光稍欠一点，色阶起伏较大。片子的影调主要由亮调的衣服和天空、暗调的头发，以及中间调的皮肤和岩石构成。先调整影调参数。提高曝光值，以使直方图基本达到全色阶。提高填充高光值，以丰富头发的层次。稍提高一点黑色值，以使图像黑场完全到位。提高亮度值，以丰富图像中间调层次。降低对比度值，以缓解明暗反差。再来调色调。提高透明值，以使片子看起来更通透。提高细节饱和度值，以润色片子的色调。调整暗角在基本调板上面单击镜头校正图标，打开选项卡。镜头晕影是用来解决相机镜头自己产生的四角晕影问题的。把数量参数滑标移动到右侧，看到图像四角变亮，这是用来解决镜头暗角的。把数量参数滑标移动到左侧，看到图像四角变暗，这是用来解决镜头亮角问题的。下一项裁剪后晕影是用来有意制造所需的四角亮角或者暗角效果的。把数量滑标移动到最右侧，图像四角变亮。把数量滑标移动到最左侧，图像四角变暗。把中点滑标也移动到最左侧，看到暗影的区域扩大，中心向内收。这个参数是改变晕影直径的。现在看到的图像四角的蓝色是暗影修剪警告。移动圆度参数滑标，可以设置晕影为圆形或椭圆形。移动羽化参数滑标，可以设置晕影边缘的软硬程度。现在看到的图像四角的蓝色是暗影修剪警告。最终设置可以按照自己的理解和喜好，设置合适的剪裁后晕影的各项参数。适当压暗四周，以使读者的眼睛一下子被引导到图像中间部分的主体人物上来。晕影的轻重要根据照片的内容来设置。最后再重新回到基本调板，对色温、色调和饱和度等颜色参数稍做一点调整，为的是让片子看起来人物更温和可亲。调整满意后，便可以单击打开图像按钮了。现在看起来，片子很温馨，人物很温柔。暗角的处理，弱化了坚硬的环境景物，突出了主体人物。要点与提示对于影调比较平淡的片子，适当做一点暗角晕影，可以有效地丰富照片的层次感，有效地引导读者视觉集中到中央主体，这对于突出表现主体是有好处的。使用暗角的表现方法与流行时尚的LOMO风格有相通之处，也是照片怀旧风格中常用的表现手法。以上图文摘自人民邮电出版社老邮差数码照片处理技法 RAW篇窗体底端老邮差RAW格式数码照片处理技法（五） 来源: 佳友在线 作者:无敌饼饼 2011年06月28日已收藏:22加入收藏窗体顶端一幅照片的调整，往往可以有多种不同的影调或色调效果，表达不同的情感。但是同时设置多种不同组合的参数产生的效果，需要在输出之前反复比较，这样就用到ACR中的快照来做记录。在ACR中解读调整后的图像，到Photoshop打开后，如果不满意，或另有想法，还想回到ACR中重新调整，可以用打开智能对象的方法解决问题。打开源文件在Photoshop中打开文件。暮色退去，寒风渐起，荒草萋萋，长城悲壮。拍摄时光线已经很暗，想表现寒风中的荒草与群山中的长城。为了确保后期能高质量地把荒草做出来，特地拍摄了RAW格式图像。调整一种夕阳下的调子打开直方图上的高光和阴影修剪警告。原片欠曝，在基本调整参数区中，提高曝光1.5挡。天空过曝了，把“恢复”滑标右移，直到高光过曝消失。降低“黑色”参数，草丛中欠曝部分消失。提高了对比度和色彩饱和度，现在片子看起来有点模样了。天空太亮，需要压暗。在工具栏中选中渐变滤镜。在天空中从上向下拉出渐变线。在参数区调整参数，降低曝光和亮度参数，看到天空暗下来了，提高饱和度参数天空的颜色好看了。可以适当设置颜色，让天空的蓝色更鲜亮一些。需要强调夕阳下的暖调子。选中分离色调调整卡。将高光的饱和度滑标向右移动，提高了图像中亮调部分的暖色饱和度，图像中夕阳的味道很浓了。这个效果已经满意了，但还想尝试其他效果，因此需要把这个效果记录下来。选中快照选项卡，单击最下面的建立新快照图标，在弹出的“建新快照”窗口中，可以给当前的效果起一个合适的名字，比如：夕阳暖调。单击“确定”按钮，这个效果就以快照的方式记录在快照面板中了。想与最初没有做调整的原片做比较。在调整卡右上角单击菜单图标，在弹出的菜单中选中最下面的“复位Camera Raw默认值”命令，图像恢复原始状态。原始状态存快照再次单击建立新快照图标，在弹出的窗口中，给原片填一个名字，单击“确定”按钮退出，这个原片效果也记录在快照面板中了。图9可以反复单击“夕阳暖调”和“原片数据”两个快照，比较二者的效果差别。调整一种月光下的调子选中夕阳暖调。回到基本调整区。将色温和色调两个滑标都向左侧移动，图像色调开始偏青色，变成了月光下的冷色调。再次打开快照卡，单击建立新快照图标，在弹出的窗口中为新快照填入新名字，单击“确定”按钮退出。现在有3个快照效果可以做对比了。如果需要，还可以继续做更多的效果，用更多的快照来做对比。就选中月下冷调效果，准备