论宋词中意象的美学意蕴.doc

论宋词中意象的美学意蕴意象是作家心灵的产物。宋词具有恒久的艺术魅力,与其运用各种意象不无关系。宋词常借各种意象,构成丰富多彩的意境,表情达意,收到含蓄蕴藉的艺术效果,令人回味不已。在词的意境建构中,其空间场景大致分成虚实两个层次,即抒情主体所处之实境和意之所想的虚境。本文试图就宋词中常出现的五种意象,探讨其独特的美学意蕴。 一、月意象 月意象在古代诗词中得到了广泛的应用,尤其是在宋词中,月亮与宋词的完美结合,达到了一种更高的审美境界,借月抒情在宋词中是平常之事。月意象在宋词中可以分为两类。一类为全词贯穿月亮或把它作为吟咏的对象,另一类则是月意象在词篇中占有较小的篇幅,只作点缀之用。 1 第一类,如苏轼的水调歌头,是一首对月怀人的千古绝唱。这首词,上片对月饮酒。起句陡然发问,然后“天上宫阙”紧承“明月”句,可谓奇思妙想,破空而来。这两句体现了作者不愿束缚于现实社会的豪迈性格。紧接下来的两句虚摹欲上天上的广寒宫殿。通过这种描写,暗示了中秋之夜月色的明丽,夜气的清寒,强烈地抒发了作者对人间的热爱。下片,对月怀人。开头仍然承上写月,并由月而及月下之人。花好月圆是幸福的象征,月圆而人不圆,自然不免令人感到惆怅。因此,接下来便有“不应”两句。月是自然之物,不该有什么愁恨,但偏偏老是在人离别的时候圆了起来,相形之下,更加重了自己的离恨。用“何事”作问句,言外有埋怨明月无情之意。问得无理,可是有情。后三句写了人与月、古与今、人间与天上,将事物和人相并列,实质上还是为了强调对人事的达观,同时寄托了对未来的希望,因而结以“但愿”两句。词中深沉的人生哲理和旷达乐观的胸怀,令人感叹,耐人咀嚼。 2 此外,辛弃疾太常引、张孝祥念奴娇过洞庭、晁瑞礼绿鸭头咏月、米芾蝶恋花海贷楼玩月作、晁补之洞仙歌等都是十分著名的咏月佳作。虽然他们的风格迥异,既有“清婉”之作,也有如苏轼、辛弃疾的豪放之作,但都赋予了咏月词以多样的艺术风貌。 另一类月意象在词篇中占有较小的篇幅,位置不显,充当大场景中的配角,在万象律动中体现“无关意义”,但又不可或缺。例如“今宵酒醒何 处?杨柳岸、晓风残月”(柳永雨霖铃),“长揖飞鸿旧月,不知今夕烟水,都照几人愁” (朱敦儒水调歌头),“愁何极,楚天老月,偏是到窗前”(胡翼龙满庭芳),“近似月当怀,远似花藏雾。 好是月明时,同醉花深处。看花不自持,对月空相 顾。愿学月频圆,莫作花飞去”(向子湮生查子)等等,这些“月”意象在词篇中是作为“小部 件”出现的,但是,却能使词境的整体美得以全盘显现。二、梧桐意象 梧桐亦是宋词中一个备受青睐的意象。梧桐 这种高大的落叶乔木在诗人们的笔下是非常“专情”的,它的出现总是伴随着孤寂、冷清、落寞、哀愁等情绪。而宋词中之梧桐最著名的莫过于南唐李煜深院中的“寂寞梧桐”和南宋女词人李清照的“梧桐更兼细雨”。两词虽均系国破家亡之哀音,但却各有千秋。亡国之前耽于享乐,亡国之后溺于悲哀,这就是李后主的一生。相见欢无言独上西楼一般认为是他亡国之后所作。词的上阕写景:“无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”西楼见残月,夜已深沉,顾影徘徊,不能人寐,其浓重愁情生动可感。再向深院望去,冷月的清光照着梧桐的疏影,寂寞庭院,重门深锁,多么清冷的环境啊!寂寞者实非深院梧桐,人也。梧桐着上冷落凄清的色彩,这就是王国维所说“以我观物,一切皆着我之色彩”。李后主此梧桐已是着上“我之色彩”的梧桐了。声声慢是李清照晚年的名篇之一,此词通过残秋景物的衬托,抒写夫亡家破、饱经忧患离乱生活的深重哀愁,词中极力铺叙“乍暖还寒”“晚来风急”的恶劣气候,“满地黄花堆积”的零落景色,更兼黄昏时刻点点滴滴落在梧桐叶上的凄清秋声,营造了一种浓厚的悲愁氛围,取得了很好的艺术效果。 梧桐人词写愁很有特色的还有晏殊的清平乐:“金风细细,叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。紫薇朱槿花残,斜阳却照阑干。双燕欲归时节,银屏昨夜微寒。”作为一位士大夫,晏殊词中的愁多是些富贵闲愁,这首词也不例外。词人通过对周围事物的细微感觉的抒写,表现了他的轻微愁思。以“细细”状金风,没有秋风惯有的那种萧飒之感,显得平静、悠闲,以“叶叶”状梧桐叶飘落的景象,让人感到很有次序,很有节奏。 三、黄昏意象 在词人眼中,黄昏意象同生命意识、惜时意 识、死亡意识、离愁意识相连,成为词人借景生情、依象兴意的一种媒介物。人类的怀远、伤逝、生离、死别几种情绪在黄昏的时间意义里更增添了悲剧色彩。每当日落,感伤的词人们从太阳的消失想到了生命的短暂,感慨生离死别、时光流逝,增添亡逝的哀感。在多情的词人眼里,它也就成了表现死亡、恐惧、感叹生命短暂的最佳自然意 象。 3 范仲淹在词作当中用黄昏来表达浓浓的思乡情怀。苏幕遮:“芳草无情,更在斜阳外。”渔家傲:“四面边声连角起,千嶂里,长烟落日孤城闭。”无论是柔情丽语,还是豪情壮语都在太阳西沉时,在落日余晖中,极力摹写边地将士对家乡的思念。柳永也常置思乡怀人情感于黄昏时分。八声甘州:“渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。”蝶恋花:“草色烟光残照里,无言谁会凭阑意。”诉衷情:“思心欲碎,愁泪难收,又是黄昏。”颠沛之中的词人有家难归,且音信不通,前途未卜,只能黯然销魂,把游子羁客思乡念旧的缕缕哀伤和不尽的失望、悲愤及无可奈何的愁情寄托给茫茫的黄昏。南宋词人辛弃疾水龙吟:“落日楼头,断鸿声里,江南游子。”摸鱼儿:“斜阳正在,烟柳断肠处。”都是借黄昏意象来表达对故国的思念之情。欧阳修蝶恋花中写“雨横风狂三月暮。门掩黄昏,无计留春住。”词中女主人公既感慨时光的流逝,也在黄昏时分更加感受到独守空闺的寂寞,增添怀人的情意。这里,黄昏被词人们寄寓了时光荏苒、人生短暂、年华宝贵的深 沉意蕴。 4 柳永、秦观、周邦彦的送别名篇都不约而同地把目光投向了黄昏这一自然意象。柳永雨霖铃:“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”满庭芳:“夕阳外,寒鸦数点,流水绕孤村。”兰陵王:“渐别浦萦回,津堠岑寂。斜阳冉冉春无极。”夕阳依旧,人事已非,还是那血色黄昏,还是那晚霞残照,只能增添人去景存的怅惘与缠绵悱恻的伤别情感。 四、草意象 在宋词中,漫漫无边际的离离芳草寄托着文人深深的别情离绪、思古念旧之情。辛弃疾摸 鱼儿写道:“春且住,见说道、天涯芳草无归路。”留春不住,芳草无路,十几年转瞬而过,国家却依然残破不全,满腔的爱国深情,却只落得无处倾诉的苦闷。痴情的吴文英重游旧地,然而“故人楼上,凭谁指与,芳草斜阳”,一种人去楼空的凄凉空寂之感,借“芳草”表达得淋漓尽致。 范仲淹苏幕遮有语:“山映斜阳天接水,芳草无情,更在斜阳外。”夕阳远在天边,虽遥不可及,但尚可目睹,可漫漫青草,竞穷目不能至,而词人的家乡更在芳草之外,那么何时才是归期呢? 沉痛之情难以言表。秦观词满庭芳中“山抹微云,天粘衰草”,“草”“天”相接,弥人眼目,一派萧瑟苍茫。仅仅八个字不但传神地勾画了深秋之景,而且将自己的离愁别恨抒发得淋漓尽致。难怪苏东坡曾戏呼之以“山抹微云秦学士”。另外,王沂孙高阳台:“如今处处怜芳草,纵凭高不见天涯”,刘辰翁兰陵王:“秋千外,芳草连天”,皆喻所怀之人远在天涯而不得见,情景交融,亦景亦情,意蕴丰厚。 五、梦幻意象 梦幻意象在宋词中构成了一幅极具审美张力 的虚实相生的审美空间,蕴含着作家深刻的生命体验和丰富的思想内容。梦幻意象的描写,是揭示人内心世界的独特的艺术手段。作为情感内倾性的心绪文学,宋词的风格多幽微细腻,含蓄委婉,因而富含隐喻意味的梦幻意象受到词人们的青睐。词人借现实世界与超验世界的共存来隐喻内心的情感,使词更委婉也更具多蕴性。 梦意象在宋词中大量出现,欧阳修、晏几道、苏轼、秦观、周邦彦、李清照、陆游、辛弃疾、姜夔、刘克庄、吴文英、周密、蒋捷不少词人的作品 中都有出色的梦境描写。据检索,在19900多首全宋词中,仅“梦”一字就出现了3457次,可见 词人对梦幻意象情有独钟。 5 宋词中的意象描写,反映了宋代词人审美心理的内敛、细腻和微妙,为创作主体提供了纷繁多彩的意想空间,展示了宋人心灵世界中真实痛苦而又美丽的情感,牵发着读者作细微悠长的情绪体验,开拓和丰富了人的情感心态之细微世界,是有效揭示主体