京城大才米南阳.docx

京城大才米南阳读米南阳书画有感 大才往往伏匿于民间。有或当世不显者，而后来必彰著。历代不乏其人。盖因大才，常恃才放旷，不拘礼法，尤不肯阿谀权贵，故不得立身于魏阙之上。蛰居京城的米南阳可属此类，唯幸运的是他的书法与绘画艺术成就在当世就已经得到了业界与世人的认可。 也许对米南阳先生的了解，许多人只知其一不知其二，多数人认为他是中国为数不多的几个书法大家之一，而不知道其国画也十分的了得。去年十二月份，北京国际 郎坤拍卖有限公司在募集拍品的时候，我推荐米南阳老师的书法作品，副总周林说你怎么不推荐米南阳老师的绘画作品，我疑惑道米老师也画画？周林惊讶地看着我 说，他不但画，而且画得很好。一天，米老师打电话，让我去取他给一个实力派画家，要在陕西美术博物馆举行的黄河画展的题词，我有幸一观了米南阳先生即兴画 墨竹的风采。 我记得，当时是他的一个老朋友给他弄到了两刀六十年代的手工老宣纸，他正在试纸。只见他轻松自如地边走笔边聊天，不到半个小时，一幅八平尺的墨竹图就展现 在我们的面前。只见笔法干净利落，层次深邃，浓淡干湿涩，书法的质素尽显其中，我不禁暗暗折服。尤其最后的题诗更显其诗学功底。后来，他一边擦手一边说，你们可知道上海卷烟厂出的小熊猫香烟，它的盒子包装上用的就是我画的竹叶，一晃都十几年过去了。我想是我孤陋寡闻了，看来北京国际郎坤拍卖有限公司的副总 周林说的一点没错。 其实我认为米南阳先生堪称京城的大才，是因为他不仅仅是在书画上取得的瞩目成就，他还精通诗词、京剧、中医、摄影等。观其书法作品，以真书为基础，师法历 代名家，上溯篆隶，下追行草，中兼楷书，广采博纳，终成一家。有行家评价，其书法有颜真卿之刚正，柳公权之俊俏，含王羲之之秀气，又不失米南公之潇洒。 米先生创意的一幅书法作品“和”字，早已经蜚声海内外，那是一九八三年书和一撇偶得和平鸽。二零零八年奥运会赠组委时，又发现右边口字中间空白为宝岛 台湾地图。曾经有诗赞：“神来之笔和平和，一撇妙出和平鸽。回首展望和平世，来日翘盼和平多。我曾经说过，艺术是必然中的偶然。米先生出身于书香门第，自 幼勤习绘画与书法，至此已经有六十来个春秋，勤奋是必然，灵性是偶然，如果没有几十年的勤学苦练，也就不会有“和”那一撇的偶然。那一撇就是来自先生慧根 里的悟性。如此的例子还有许多，我就不一一概说，与“和”字类似出妙的还有“福”字，先生一九八五年所出的福，一九九六年发现老夫老妻，似吻非吻，男 耕女织，丰衣足食。看来优秀的艺术作品虽看似简单却承载了我们不能参悟的中国本土文化，所以在这一点上也可以证明艺术是相通的，是相互补充的，古之文人雅 士，那个不是琴棋书画诗词，皆有涉猎，尤其是中国文人经常用的“诗书画印”。当我让先生为我主编的中国诗书画印，题写“诗书画印，文人之韵”之词时， 他得知原任中国美术家协会书记处常务书记 雷正民先生与中国美协副秘书长张旭光先生都已经题写时，他似在自语“干嘛都要一样呀”，取笔书写了“诗书画印，当以神会” 八个苍劲有力的大字（哈哈，当然先生不知道那是我出的命题！）。他用的不出答案的句式，使得“诗书画印”所承载的中国传统文化的内涵更加厚重与深远，让人读罢似有所悟。 然而先生在耳顺之年，宝刀不老，在艺术上更加精益求精。笔者最近观先生创作的“和”字，更加钦佩。他不但用尽了古人关于“和”字的理解与用笔技法，还创造性 的书写了许多自己关于“和”字的心得与技法，用墨浓淡干湿恰倒好处，章法布局有令人耳目一新的感觉。其关于“忠耿崇风恭勤宽勇，德存厚朴志蕴纯诚”的这幅 书法作品，简直就是米南阳老师对“艺品即人品的最佳理解。右边用红纸书写的“忠耿崇风恭勤宽勇，德存厚朴志蕴纯诚”十六个字尚不能让先生一抒胸怀，故又在 白纸上书写了“恭勤宽勇坦荡真诚纵横豪放雄迈轻盈湿润风趣神闲气静”二十四字，且不断句了，也许是感形式之束缚的原因。书罢这二十四字，仍有意韵未尽的感 觉，又在这二十四字两边书写了一百五十多个小字，其中不乏加入了先生对佛学、道学、诗学、儒学的参透，以及自己为人处世的哲学。象“澄心、自在、圆融”， “清澄、飞渡、随心而达”，“坚耐让你、沉着让你、宽厚让你、自信让你、谦恭让你、善良让你、温顺让你、让你魅力四射”等这些词语的运用，让观者把一个艺 术家的大德，一览无余。“小赢在智，大赢在德”这幅作品进一步阐释了先生博大的胸怀，读其释词“有德必有得，志诚则至成，叠叠复重重，时时暖融融。”简单 明了，通俗易懂。难怪有人称米先生是书法“民间派”的代表，称其作品大俗大雅，令人爱不释手。 先生的书法作品，不仅仅局限于心法与技法的探索，他的有一些作品还融入了一些绘画美学的质素。比如“春林茂郁”、“夏景清幽”、“秋趣爽晖”、“冬韵含 翠”一组小品，每幅根据不同的词义，搭配不同的底色与花纹，使之达到了书法与诗情画意有机的统一。我想这些探索应该源于米先生对书法与国画艺术不断的揣摩 与理解。类似的作品还有“松龄鹤寿”、“风和日丽”、“和谐气韵”、书李白“春题湖上”诗等，都让人有“书画同源”之感慨。 我观到的先生的国画作品不多，但人物、动物、花卉、山水等题材皆有涉猎。尤其其题款与绘画总是相得益彰，相辅相成。我们知道现如今许多画家不会题款、书法知识匮 乏，包括许多知名的画家亦是如此，殊不知书画同源，画面里用的那些线条都是书法用笔。要作为一代大家的基本标准是书法与绘画的成就要作到并驾齐驱。我观先 生的猴灵巧可爱，那是先生为爱子米湃生日画的，一猴紧抱两桃，一猴紧抱八枚枇杷，相互紧张，东张西望，惟恐被谁抢去，不觉童趣昂然；我观先生所画的麻 雀颇有齐白石遗韵，简洁、轻灵。干湿浓淡的书法用笔勾出远近高低的枝桠，四只麻雀姿态各异生动活泼；我观先生所画之牡丹图、藤花雄鸡啼鸣图大有王雪涛之用 笔之大胆、用色之厚重；我观先生所画之红竹又见郑板桥之风采；我观先生所画寿桃则有齐白石、王雪涛两人的身影；我观先生所画山水有唐诗宋词之意境，又有 当代重彩理念的介入。我想历代欲成为艺术大家的，哪个不是博采众长、为我所用的，米南阳先生更是如此。一笔好字，两口二X的家训。他涉猎京剧有益于他书法的气韵流动，他涉猎摄影有助 于他的绘画用色与构图，他精通中医自然研究周易，不仅仅是懂得修身养性，更是晓得虚实相生、阴阳变换的哲理。我记得先生在谈到类似哲理时，让我看他相机里 所存的为某佛学作品的题词，他指着画面说，提词多的时候要遵守上齐下不齐的道理，但围绕着画面的人物又不能简单的划一个弧形，那样会显得呆板。你看用长短 句的办法，达到了题词与画面的和谐统一。听罢，我敬佩地笑说，米老师你又教了我一着。 我想米南阳被称为“京城大才”是当之无愧的，应其书法作品所展现思想的博大精深，应其绘画作品的博采众长，应其书法