浅析《边城》之忧伤的美.doc

浅析边城之忧伤的美摘 要：沈从文笔下的边城是中国现当代文学史上一朵美丽的浪花，但同时这朵浪花的美里又掺杂了一些与美有关的忧伤，渗透着沈从文独特的审美情趣。边城是人性美、人情美、风情美的经典代表，塑造了以翠翠为代表的一系列淳朴的乡民形象，并且从他们身上展现了湘西原始生命力的形态、和谐的人情、美好的风俗，构造了一个美轮美奂的理想世界。可是，纵然人性再美，人情再和谐，风情再淳朴，依然遮不住其间流露出来的朦胧的忧伤。其中，原始生命力的流淌中隐含着人对命运不可控的痛苦，和谐的人情之田里闪烁着身不由己的世态荒草，而湘西美好风俗中也夹杂着无可奈何的失落，各式各样的忧伤附着在美的表面，让沈从文笔下这个美丽的世界似被忧伤之雾笼罩，透着潮湿的忧伤。人在追求的生命之美超越了命运之美，可谁又能说生命之美可以埋葬命运之美呢？于此，北美交织之下的边城的意境更为深远，其带伤之美着实耐人寻味。关键词：忧伤的美 人物命运 人情 风情内 容：边城是一部渗透着人类美好情感、展示着人类美好追求的作品。沈从文以自己清新秀丽的诗意语言，构筑了一个唯美的湘西世界，一位撑船老人与他的孙女翠翠相依为命地生活着，此间邻里和谐、乡风淳朴，在翠翠最美的年华里，她遇到了船总的两个儿子天保和傩送，但终因人事变故而致爱情悲剧。整个作品中，湘西的人性美、人情美、民风美都被沈从文以一种诗意的语言展现了出来，但这种诗意美里又透着隐隐约约的忧伤，给边城染上了一种悲剧美的色彩，使其成为悲美交织的文学经典，给人一种独特的审美感受。其中，边城中各色人等都在以一种“优美、健康、不悖乎人性的形式存在着”，而且在努力向上生活，但他们在生活底层挣扎的同时，又显露出一种与命运难以抗衡的态势，于此，边城中的人物命运带上了忧伤的味道。在人情中，边城的美是和谐的，但这样的和谐中也夹杂着不和谐的音符，至暖的亲情中，翠翠的祖父难以周全人事，凄凉地离开了人世，撇下翠翠一人以后独自面对凄凉的世界；至美的爱情中，天保因爱而落寞，傩送因天保之死悔恨于心，而将爱悬空，唯有翠翠在痴痴地等待爱归来；至善的乡情中，船总因大儿子天保之死迁怒于翠翠祖父处事不利落上，而撑船人则在风雨交加的夜晚含恨而逝湘西的风情，可谓纯朴自然，一片和谐，可是这样的和谐挡不住命运的摧残，天灾人祸对于他们而言，只能呆呆地观望，而命运丝毫不因风情美好而饶恕他们。因此，边城之美是带着忧伤的美。 一、人物命运具有忧伤之美。边城中的人物在沈从文笔下充满了人性之美，在这个世界里，生活着老船夫、翠翠、船总顺顺、天保、傩送、过往的客商、吊脚楼上的妓女等人物，“一切莫不极有秩序，人民也莫不安居乐业。”这里的人都与人为善，即使吊脚楼上的妓女也有自己真诚的情感，生活在这里的人具有原始的生命力，也保留着淳朴的本性。可是他们的命运也在边城难控的环境中浮沉，也随着人事的变迁、岁月的流逝而变迁，美丽着，也忧伤着。撑船人的命运带着忧伤的美丽。他善良质朴、忠实，从不计较个人得失。“他从不思索自己职务对于本人的意义，只是静静地很忠实地在那里活下去”；撑船从不要钱，遇到过渡人要付钱时，他会以吵架的口气说：“我有口粮，三斗米，七百钱，够了，谁要你这个！”尽管这样，还是有人给钱，老人便将此钱用于给渡客买茶叶和烟草。除此之外，他慷慨大方，宽厚热情，有时进城买酒，遇到熟人必请喝酒，而他和外孙女翠翠却过得很节俭。翠翠祖父身上体现了人性的美德，体现了生命之美。但纵然如此，亦难控命运的无常。翠翠祖父的命运轨迹里闪烁着忧伤的因子。可能大家看到的更多的是翠翠身世的忧伤，而很少看到祖父的悲伤，可事关祖父的悲伤并不比翠翠少。撑船人的女儿，即翠翠的母亲，祖父的独生女，因爱难以周全世俗而殉情，留下孤苦伶仃的老船夫独自悲伤，还得抚养她幼小的孤雏,“这些事从老船夫说来也无罪过，只应天去负责。翠翠的祖父口中不怨天，心中却不能完全同意这种不幸的安排。”他默默地承受这种无可奈何的痛苦，含辛茹苦地将翠翠抚养成人。对于翠翠，老船夫悉心地呵护这可怜的外孙女，百般疼爱，并且因为她的婚事受到别人的误解，最终在一个风雨交加的夜晚塔毁人亡；但即便如此，他在临死之前依然在为翠翠担心，“担心她着凉，还起身来把一条布单搭到她身上去”，担心翠翠害怕，安慰她：“翠翠，不要怕！”其对翠翠的爱怜让人读之，倍感难过。对于船总一家，祖父亦是因为翠翠的婚事，受到了顺顺、天保、傩送的漠然以待。这一切都体现了老船夫令人忧伤的命运，而这些忧伤因子正嵌在他命运的美丽之中。翠翠的命运带着忧伤的美丽。身世之忧：翠翠还在母腹之中时，父亲已服毒而亡；等她出生时，母亲亦故意吃冷水为爱殉情；年老的祖父只好一人抚养翠翠。从小缺少双亲的爱，与祖父相依为命，生来即带着身世之忧亲情之忧：在翠翠与祖父相依为命的岁月里，祖孙二人彼此珍惜，祖父小心翼翼的守护者翠翠那颗敏感的心，直至临死之前还在为翠翠担心，而翠翠则会在看到祖父微驼的背时沉默，会在端午时，因为祖父不去而留下来陪他，彼此忐忑不安的、小心翼翼的守护着这人世间唯一的至亲，即便这样祖父还是逃不过岁月的催逼，最终在白塔倒塌的那一晚凄凉的离世，翠翠最终还是失去了人世间唯一的至亲，独自一人承受人世间的悲凉爱情之忧：翠翠追求纯洁的爱情，对自己的爱情出于心的驱使，不因人事变迁而改变选择，她对傩送的爱是坚贞不渝的，并因此拒绝大老天保的追求，致使大老因失意而下茨滩意外溺水而亡，二老傩送因此对翠翠的祖父产生误会，怀着对哥哥天保的愧疚也驾船下了桃源，留下翠翠一人独自等待“他也许永远不回来，也许明天回来”给翠翠的爱情画上了一个忧伤的问号，于此，爱情之美也受了人事周折的打击。所以，翠翠这个天真、活泼、充满原始生命力的自然之女生活在悲美交织的命途里。天保和傩送的命运是忧伤的美丽。“年纪较长的，性情如他们爸爸一样，豪放豁达，不拘常套小节。年幼的则气质近于那个白脸黑发的母亲，不爱说话，眼眉却超拔出群，一望即知其为人聪明而富有感情”。兄弟俩都很优秀，都受到乡人的称赞，但在爱情在个世界里，却黯然神伤天保和傩送都喜欢翠翠，天保开始托人说媒未果，之后和弟弟公平竞争为翠翠唱歌，因情场失意下茨滩遇意外而逝，对天保而言，爱上一个不爱自己的人，天保是忧伤的。傩送对翠翠一见钟情，得知哥哥也爱上翠翠时，兄弟俩约定按当地习俗为翠翠唱歌公平竞争，并且成功的唱软了翠翠的心，让她觉得“摘了一把虎耳草”，而且他面临渡船和碾坊的选择时，他表示“或许我命里只许我撑个渡船”，做出了忠贞的选择，就在即将一切水到渠成时，哥哥不幸溺水而亡，让傩送对翠翠的祖父产生了误解，也怀了对哥哥的愧疚下桃源去了，徒留翠翠一人等待，对傩送而言，得到了翠翠的爱，却因人事周折一时之间无法面对翠翠而下桃源，还得背负对天保之死的悔恨之情，傩送是忧伤的。综上，边城中的人物都有属于自己人性美，并且努力追求生命中美好的东西，但最终周旋于命运与人事之间未能全身而退，造成了他们悲悯交织的命运。二、人情具有忧伤之美。边城中的亲情、爱情、乡民之情，经历了多多少少的人事周折，让人为之叹，为之忧，为之伤或许人心是向善向美的，可是，难免北被无常所困，既而产生了一系列周折，产生了人生的忧伤。边城中的亲情是令人忧伤的。祖父、翠翠的母亲、翠翠之间串成了一条温暖而又令人感伤的亲情之琏。翠翠的祖父是这三人中颇为孤苦的一个人，她的女儿为爱殉情，留下年老的父亲与自己的孤雏相伴，老船夫以一个人父亲的身份来承受失去女儿的悲痛，他隐忍地接受了命运的安排，把悲痛悄悄地咽进肚子里，尽自己所能抚养翠翠，让翠翠努力过一种遂翠翠意的生活，却隐藏了自己所有的痛苦。面对翠翠，如一把大伞般，尽自己的力量给翠翠以呵护，甚至在因翠翠的婚事而受到顺顺和傩送的冷待时，都将愁苦和烦闷埋在心里，而没有对翠翠说，他以一位祖父的身份证对外孙女倾注了全部的爱，不忍她难过老船夫身上所体现的亲情，给人一种亲情很温暖的感觉，同时也给人一种隐隐的难过亲情的美和伤在老船夫身上流溢出一种令人叹惋的情绪。边城中的爱情是令人忧伤的。翠翠的父母是相爱的，可是，一个不能为此抛弃“忠”，身为军人不能逃跑；另一个不能为此抛弃“孝”，身为女儿不能丢下年老的父亲。在此两难情况下，为了追求心中的爱情，翠翠的父母选择了殉情，这是一段忠贞于爱情的浪漫故事，也是一段令人忧伤的感情，要执著于一段感情，需要付出多大的代价，这其中的忧伤又有多少人能承受得住翠翠、傩送、 天保之间的爱情也是令人唏嘘不已，翠翠和傩送相爱，并且两人忠贞于自己的爱情，翠翠因此拒绝了天保的追求，傩送因此拒绝了碾坊女的追求，貌似一段美丽的爱情浑然天成，可是事周折又横插一刀天保在茨滩出事，导致的后果是：顺顺和傩送将天保之死迁怒于老船夫，傩送因此心怀对哥哥的愧疚含恨下桃源，祖父病故，留下翠翠一人守候，这样的爱情让人觉得美极，又伤极妓女也忠贞于自己的爱情，水手的一个口号即可唤起心中的美好，可是让人叹息的是：既然相爱，为何不一起打拼生活，而非得以妓女的身份谋生呢？人生的无常与命运的错合，让边城中的爱情在努力追求之后却等来无尽的怅惘，所以其间的哀伤是难以言尽的边城中的乡民之情是令人忧伤的。船总顺顺是一个豪爽而慷慨的人，在天保溺水之前，他对翠翠祖父极好。每逢端午时，总请翠翠的祖父去喝酒，临走时还会送他一些东西，但天保溺亡让顺顺及傩送对老船夫产生了误解，开始疏远老船夫。这对老船夫而言是人情冷漠的痛苦，也是人事周折的无奈，最终老船夫又一次隐忍地吞下了其中的痛苦。人事周折的摧残将原本相亲相爱的乡亲变成了心存芥蒂的陌路人，这样的变数又何尝不是一种煎熬？之前的信任大概也跟着碎裂了吧？所以，边城中的乡民之情也掺杂了忧伤的苦涩。综上，边城中的人情在命运和人事周折面前或多或少地受到了打击，有些美好甚至因此破碎不堪，要将美击碎，似乎一个偶然的人事周折即可达成，而若要将破碎的美好粘贴起来却变得难之又难此中忧伤便从边城中隐隐而来三、湘西风情具有忧伤之美。在沈从文的笔下湘西世界无比的美，人们的生活习性很美，人们的心性也很美好，无论地位高低，无论贫穷还是富有，人们都在努力寻找自己追求的美好事物，并且乡情和睦，乡风淳朴，百姓善良，牧歌情调的湘西世界给人一种美好的向往。杨马兵的仗义，顺顺的豪爽慷慨，老船夫的厚道淳朴都给人留下了深刻的印象渡客硬给不要钱的老船夫钱，妓女忠贞于自己的爱情一系列的和善与美好给湘西世界披上了一层美丽的纱衣。可是，纵然这里有诸般难以言说的美好，依旧有不和谐的音符在边城的世界里闪烁。湘西人民的善良及对美好生活的祝愿，难以抵挡天灾人祸的侵袭；湘西这个世外桃源在与世隔绝的同时，失去了，对外界的嗅觉，缺少对外界的免疫力；对原始生命力的极赞，体现了湘西世界孤独的存在，几近沦为不久也将沦陷的最后的湘西文化阵地，体现了民族文化流失的恐慌和危机感。这些背后的失落使湘西风情带有忧伤的味道，这是民族的忧伤，是悲美交织的宏观体现。 湘西美好风情难抵天灾人祸的侵袭，是一种忧伤之美。发大水时，“大家皆在城头上呆望。受损失的也同样呆望着，对所受的损失仿佛无话可说，与在自然的安排下眼见其他不可挽救的不幸来时相似一切永远是那么寂静，所有人民每个人皆在这种单纯寂寞里过去”，其中的“呆望”，其中的“单纯寂寞”，一方面体现了边城人民的安分守己，另一方面体现了他们面对天灾人祸时的无力和无奈，但边城之美同时也体现这里的人民处理与利益有关的问题时，采取一种较平和的方式：“一切都为一种习惯所支配，谁个船碰了头，谁个船妨害了别人的利益，照例有习惯方法来解决，”这体现了湘西人民面对纠纷时的淳朴乡风，这样的处理方式似乎让天灾人祸所致的后果淡化了，但湘西人民的“眼泪和欢乐也便同另外一片土地另外一些人相似，全个身心为那点爱憎所渗透”他们也一样地悲伤，边城的湘西风情之美便是揉和了生活之忧的美。湘西美好风情所赖以存在的湘西世界在与世隔绝里失去了对外界的免疫力这是一种令人担忧的状况。湘西人民的生活“同一般社会疏远”，而且“这些人，除了家中死了牛，翻了船，或发生别的死亡大变，为一种不幸所绊倒，觉得十分伤心外，中国其他地方正在如何不幸挣扎中的情形，似乎就永远不曾为这边城人民所感到。”与世隔绝的世外桃源生活使他们拥有享受安宁的条件，不必像当时正在战火的硝烟中苦苦挣扎的其他中国人那样先为民族存亡挣扎，他们可以因为忠诚于自己的感情而抛弃身外之物而殉情，而生活在中国其他地方的人有的却需要为了挽救民族而牺牲个人感情，换取大众的幸福，所以，比较而言，湘西人民是幸福的。可是反观他们的观念，我们会发现湘西人民对外界知之甚少，对外界缺少免疫力，难以融进外面的世界里，却很容易被外界摧毁，在与世隔绝的同时，他们对自己民族文化的保护力已变得很微弱，甚至缺少防卫，这便是不设防的脆弱的忧伤。 对原始生命力的极赞，透视了湘西世界孤独的存在，而这种存在的危机感亦显示了边城的一种忧伤之美。边城中写道：“翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶，自然既长养她且教育她，处处天真活泼俨然一只小兽物”体现了原始生命力的健康、自然，可是，对这种原始生命力的盛赞，恰恰体现了作者害怕这种原始生命力消失的恐慌害怕外界将这方净土污染，害怕湘西文明这种孤独的存在渐渐被瓦解。这种无奈是沈从文对民族命运的担忧，沈从文在烛虚长庚里写道：“我正感觉楚楚动人血液给我一种命定的悲剧性”，湘西之于沈从文是一个精神阵地，湘西文化的极美背后的危机感，留给沈从文的是隐痛，是无奈故对原始生命力的极赞，反观了湘西文明背后的危机感及忧伤。 综上，美丽的湘西风情是边城诗意化的体现，也是湘西文明的体现，是民族文明灿烂的缩影，是湘西人民对天灾人祸无力抵抗的无奈，是湘西人民对外界缺少免疫力的体现，也是湘西文明孤独存在背后的隐痛。 总结：边城是一部融合了人性美、人情美、湘西民族风情美的诗意小说，这里的世界充满了真善美，体现了一种“优美、健康、自然的人生形式”，并且在这个世界里可以走近人的本真，走近人性的美好，在这里可将自己的追求、痛苦、无奈消融在对美好世界的追求里。但这种美的背后，又隐隐约约地透着“湿湿的水气”忧伤。其中，这里的人物有一种悲剧美；这里的人情（亲情、爱情、乡民之情）也暗含着一种难以消解的忧伤；这里的湘西风情隐含着作者对民族文明及文明渐失的隐痛。综观全文，有一种忧伤的美，也正是这其中的忧伤让边城的美更为灿烂，更为珍贵，所以，珍惜这种忧伤之美吧，带有诗意的忧伤之美更打动人心。提 纲总论点：边城之美是带着忧伤的美分论点一：人物命运具有忧伤之美。论据一：撑船人的命运带着忧伤的美丽。论据二：翠翠的命运带着忧伤的美丽。论据三：天保和傩送的命运是忧伤的美丽。分论点二：人情具有忧伤之美。论据一：边城中的亲情是令人忧伤的。论据二：边城中的爱情是令人忧伤的。论据三：边城中的乡民之情是令人忧伤的。分论点三：湘西风情具有忧伤之美。论据一：湘西美好风情难抵天灾人祸的侵袭，是一种忧伤之美。论据二：湘西美好风情所赖以存在的湘西世界在与世隔绝里失去了对外界的免疫力这是一种令人担忧的状况。论据三：对原始生命力的极赞，透视了湘西世界孤独的存在，而这种存在的危机感亦显示了边城的一种忧伤之美。（本论文名家评论太少，后附名家评论，你挑选一些评论穿插在论文中就可以了，每个评论标上序号，后边参考文献标出出处、时间）名家评沈从文王保生说边城“是沈从文以抒情的笔调写小说、赋小说以诗体形式的创作的一个高峰”“水晶般玲珑剔透的结构，跌宕有致的情节，农村少女觉醒期细腻入微的心理描写，首尾一致的完整性，使它成为镶嵌在中国现代文学画廊中一颗千古不磨的珠玉。”金介甫在沈从文传引言中说：“可以设想，非西方国家的评论家包括中国在内，总有一天会对沈从文作出公正的评价：把沈从文、福搂拜、斯特恩、普罗斯特看成成就相等的作家。”刘洪涛：边城的牧歌属性与中国形象互为表里，为后发国家回应被动现代化，提供了经典的样式和意绪。朱光潜说：边城表现出受过长期压迫而又富于幻想和敏感的少数民族在心坎里一股沉忧隐痛；可是，为了极力避免文字表面的热情，边城的时代投影又是极淡极浅的。汪曾琪说：边城写景处皆十分精彩，使人如同目遇。小说里为什么要写景？景是人物所在的环境，是人物的外化，人物的一部分。景即人。且不说沈从文如何善于写景，只举一例，说明他如何善于写声音、气味；“天快夜了，别的雀子似乎都在休息了，只杜鹃叫个不息。石头泥土为白日晒了一整天，到这时节皆放散一种热气。空气中有泥土气味，有草木气味，且有甲虫气味。翠翠看着天上的红云，听着渡口飘来生意人的杂乱的声音，心中有些儿薄薄的凄凉。”有哪一个诗人曾经写过甲虫的气味？1.汪曾祺：“边城的语言是沈从文盛年的语言，最好的语言。既不似初期那样的放笔横扫，不加节制；也不似后期那样过事雕琢，流于晦涩。这时期的语言，每一句都“鼓立”饱满，充满水分，酸甜合度，像一篮新摘的烟台玛瑙樱桃。” 2.著名作家汪曾祺对沈从文有过一句评语：“除了鲁迅，还有谁的文学成就比他高呢？” 3.沈从文小说独具地方特色。他的题材、人物、自然景色、风土人情、语言，无不涂上“湘西”的标记。题材是湘西社会日常生活中摄取的；人物是湘西农村的“愚夫俗子”，一批土生土生的“乡下人”；景色更是湘西山山水水迷人的美景。沈从文更是描绘风土人情的高手，他画出一幅幅风俗长卷，婚嫁、习俗、服饰、神话、传说、信仰、礼节无所不有，无所不奇，使他成为现代中国的“风俗画家”。他特别善于揭示这些一代一代流传的古风习俗人情世态所包含的人情美和人性美，令人神往，令人惊叹。加上沈从文运用泥味土香十足的方言土语，这更使他的小说充满浓郁的湘西地方特色。 （王嘉良、李标晶中国现代文学史新编） 4.边城的诗意首先来自浓郁的湘西乡土气息。作家通过翠翠和傩送、天保之间的爱情故事。将茶峒的自然景物和生活风习错综有致地展现在读者面前。那清澈见底的河流，那凭水依山的小城，那河街上的吊脚楼，那攀引缆索的渡船，那关系茶峒“风水”的白塔，那深翠逼人的竹篁中鸟雀的交递鸣叫，这些富有地方色彩的景物，都自然而又清丽，优美而不加浓涂艳沫。 （潘旭澜重读边城） 5“我要坐船下桃源县过洞庭湖，让爷爷满城打锣去叫我，点了灯笼火把去找我。”“出走”是个极富文化含义的意象，是非常“现代”的。因为受到西方现代性的冲击，“在家”的感觉（同质的状态）被打破了，传统的和谐世界已不再完整，家园成了废墟。于是要出走寻找精神家园。那爷爷怎么办？“怎么办吗，拿把刀，放在包袱里，搭下水船去杀了她！”翠翠吓怕了，叫道：“爷爷，爷爷，你把船划回来呀！”“我要你！”翠翠需要爷爷，需要传统，她不能割断历史。翠翠“坐在悬崖上，很觉得悲伤”。“悬崖”这个意象，准确地揭示了翠翠濒临深渊、进退两难的困境：梦醒了无路可走这是所有非西方民族和文化面对西方现代性冲击的共同命运。假如翠翠真的出走了，那么，翠翠走后怎样？“或者也实在只有两条路，不是堕落，就是回来”。 （向刚梦断边城沈从文边城分析）6.沈从文的中篇小说边城是一部杰作，它的艺术独创性主要在两个方面表现出来：作为中国现代文学牧歌传统中的顶峰之作，它巩固、发展和深化了乡土抒情模式；继鲁迅的阿Q正传之后重塑了中国形象。边城的牧歌属性与中国形象互为表里，为后发国家回应被动现代化，提供了经典的样式和意绪。进一步的分析还表明，边城作为近现代以降文化守成主义思潮在文学上的提炼，为其文本存在深刻的破绽，并有移用异族文化资源等问题，这揭示了主体民族对自我的诗意想象的虚拟性和策略性，以及与西方文学中的异族想象之间的密切联系。 （刘洪涛边城：牧歌与中国形象） 7.沈从文的小说，究竟应该在文学史上占一个什么地位？余介甫在沈从文传的引言中说：“可以设想，非西方国家的评论家包括中国的在内，总有一天会对沈从文做出公正的评价：把沈从文、福楼拜、斯特恩、普罗斯特看成成就相等的作家。” 8.边城是一首哀婉的抒情诗。刘西渭说边城是“一部idyllic（田园诗）杰作”。苏雪林认为“大自然雄伟美丽的风景和原始民族自由敖纵的生活，原带着无穷神秘的美，无穷抒情诗的风味”。沈从文自己也承认，从废名（冯文炳）那里受到启发，“用抒情诗的笔调写创作”，融化了唐诗的意境，形成了一种朦胧美。 9.边城的地方色彩是极鲜明的，时代投影却是不易捉摸的，仿佛作者只叙述了一个故事，只描绘了一个世外桃源。所以沈从文先生感叹：“你们能欣赏我故事的清新，照例那作品背后蕴藏的热情却忽视了。你们能欣赏我文字的朴实，照例那作品背后隐伏的悲痛也忽视了。”朱先潜也指出边城“表现出受过长期压迫而又富于幻想和敏感的少数民族在心坎里那一股沉忧隐痛”“唱出了少数民族的心声”。可是，为了“极力避去文字表面的热情”，边城的时代投影又是极淡极浅的。 10.边城是老妪絮絮地讲的一个完美的童话。童话大多很美，但童话的毛病在于太过完美。苏雪林在沈从文论中批评得比较中肯，她指出沈从文的小说“过于随笔化”，“于结构更疏忽了”，“繁冗拖沓，有时累累敷百言还不能选出中心思想”。不少学者也说沈从文“了解湘西人民的生活他仅是晓得他们一些情形，并不曾和他们生活在一起，自然更没曾血肉相连”。所以“沈从文的作品反映的生活面很广阔但不深厚，思想意境不高”，“好像雾中的花，云中的月”，给人以“虚”的感觉。王瑶也指出沈从文“用散文温叙故事，有时很拖沓”。 由于20世纪80年代后期掀起的现代作家重新评价潮，又赶上世纪末这个特殊的历史时刻，二者合力，催生了一个独特的学术现象：作家排座次。 在文学史的序列中，给沈从文以明确的崇高地位，金介甫是第一个。他在沈从文传（时事出版社1991年7月中文版）引言中写道：“在西方，沈从文的最忠实读者大多是学术界人士。他们都认为，沈是中国现代文学史上少有的几位伟大作家之一，有些人还说鲁迅如果算主将，那么沈从文可以排在下面。”金介甫反映的是包括他自己在内的西方汉学家的普遍意见。在这段文字中，“少有的几位”、“伟大”的说法，以及和鲁迅并列，都是极高的赞誉。 1994年，王一川主编的20世纪中国文学大师文库（分小说、诗歌、散文、戏剧4卷）由海南出版社出版，此文库以“文学大师”标目，其小说卷将鲁迅、沈从文、巴金、金庸、老舍等9位小说家的作品收入，却把茅盾等排除在外，由此引起强烈反响。在文库的小说家排名中，沈从文列第二位。编者给沈从文获得如此地位提供了令人信服的理由：“他借湘西边地风情而对中国古典诗意的卓越再造”；此外，近年对沈从文频繁使用的“大师”称号肇始于此。 1995年，钱理群、吴晓东推出了排在最前列的7位现代作家的名单。他们在“分离”与“回归”绘图本中国文学史（20世纪）的写作构想（载文艺理论研究1995年1期）一文中写道：“在鲁迅之下，我们给下列六位作家以更高的评价与更为重要的文学史地位，即老舍、沈从文、曹禺、张爱玲、冯至、穆旦。”沈从文在全体现代作家中排名第三。 1999年6月，亚洲周刊推出“20世纪中文小说一百强排行榜”，对20世纪全世界范围内用中文写作的小说进行排名，遴选前100部作品。参与这一排行榜投票的是海内外著名学者、作家，如余秋雨、王蒙、王晓明、谢冕、王德威等。在这一排行榜中，鲁迅以小说集呐喊位列第一，沈从文的小说边城名列第二。但如果以单篇小说计，边城则属第一。 刘西渭说边城是“一部idyllic(田园诗)杰作”。沈从文自己也承认，从废名(冯文炳)那里受到启发，“用抒情诗的笔调写创作”，融化了唐诗的意境，形成了一种朦胧美。边城的诗意首先来自浓郁的湘西乡土气息。作家通过翠翠和傩送、天保之间的爱情故事。“将茶峒的自然景物和生活风习错综有致地展现在读者面前。那清澈见底的河流，那凭水依山的小城，那河街上的吊脚楼，那攀引缆索的渡船，那关系茶峒 风水的白塔，那深翠逼人的竹篁中鸟雀的交迭鸣叫，这些富有地方色彩的景物，都自然而又清丽，优美而不加浓涂艳抹”。(潘旭澜复旦大学重读边城) 沈从文主张：“一个伟大的作品，总是表现人性最真切的欲望对于当前黑暗的否认，以及未来光明的向往。” 他说：“我只想造希腊小庙，精致、结实、匀称，形体虽小而不纤巧，是我理想的建筑，这神庙供奉的是人性。” 1、边城、湘行散记、湘西北岳文艺出版社；从文自传辅新书局出版。 2、小说美学江苏文艺出版社出版。 3、沈从文论苏雪林著。 4、沈从文传凌宇著 5、边城：牧歌与中国形象作者：刘洪涛 6、“桃红色作家”到“文学大师”沈从文声誉沉浮始末作者：刘洪涛 、凤凰之子沈从文传（结论篇） 金介甫著 、读边城 汪曾琪著 、怀念从文 巴金著沈从文在谈及边城时说：“我要表现的本是一种人生的形式，一种优美，健康，自然而又不悖乎人性的人生形式。我主意不在领导读者去桃源旅行，却想借重桃源上行七百里路酉水流域一个小城小市中几个愚夫俗子，被一件普通人事牵连在一处时，各人应有的一分哀乐，为人类爱字作一度恰如其分的说明。”1(p45) 沈从文说：“我心中似乎毫无渣滓，透明烛照，对万汇百物，对拉船人与小小船只，一切都那么爱着，十分温暖的爱着。”1(p254)“天真灵逸、羞怯中见娴雅的气质，是她如鱼戏水地融合于大自然之中的诗一般的神韵”。2他在边城中倾心打造一片爱与美的世界，人性健康和谐自然，“拟将过去和当前相对照，所谓民族品德的消失与重造，可能从什么方面着手。”3(p4) 苏雪林也提出作者是“想借文字的力量，把野蛮人的血液注射到老态龙钟、颓废腐败的中华民族身体里去，使他兴奋起来，年青起来，好在20世纪舞台上与别个民族争生存权利。” 这种评价是很有见地的。：“我实在是个乡下人. 乡下人照例有根深蒂固永远是乡巴佬的性情，爱憎和哀乐自有它独特的式样，与城中人截然不同!他保守，顽固，爱土地，也不缺少机警却不甚懂诡诈。”5他在自己的“湘西世界”中高唱爱与美之歌，而当他以“乡下人”的眼光，掉转过来观察商业化都市之时，便不禁显出讽刺挖苦来。“城市文化使湘西文化具有了理想化的形态，而湘西文化使城市文化真正呈现出病态。”6 正如汪曾祺所言：“边城的生活是真实的，同时又是理想化了的，这是一种理想化了的现实。”“边城是一个温暖的作品，一种带着痛惜情绪的怀旧。”8 在风雨如磐的30年代，神州大地无处不在大动荡的巨变之中，虽然沈从文力图回避时代主潮，但时代的焦灼感不可能不萦绕着他；即便是湘西环境闭塞，尚能自处，但依然抵挡不住社会的巨变。沈从文在倾心营造理想的人生形式时，清醒地意识到了现代世界的喧扰和威胁：“现代二字已到了湘西”，湘西在变化中现出堕落趋势：“最明显的事，即农村社会所保有那点正直朴素的人情美，几几乎快要消失无余，代替而来的却是近二十年实际社会培养成功的一种唯实唯利庸俗人生观。”3(p2) “这个地方一些平凡人物生活上的常与变，以及在两相乘除中所有的哀乐” 3(p5)的描写，讴歌了具有爱与美的人性和生活，同时也在为时代大力挤压下爱与美的行将失落而深感焦虑参考文献：1沈从文沈从文文集(第11卷)M广州：花城出版社，1983(本文所引沈从文的文字未注明其他版本者，均引自该版本)2杨义中国现代小说史M北京：人民文学出版社，1988：6273沈从文长河题记A沈从文文集(第7卷)M广州：花城出版社，19834苏雪林苏雪林选集M合肥：安徽文艺出版社，1989：边城看沈从文的“湘西世界” l19456 7沈从文湘行散记一九三四年一月十八13A沈从5沈从文沈从文文集(第117卷)M广州：花城出版 文文集(第9卷)M广州：花城出版社，1983：436赵园沈从文构筑的湘西世界A论小说十家M 南京：江苏文艺出版社，1993：100杭州：浙江文艺出版社，1987：1267沈从文.湘行散记.1934年1月18日A.沈从文文集(第9巻)M.广州:花城出版社,1983:2548汪曾祺又读边城A汪曾祺，文集(文论卷)M南京:江苏文艺出版社,1993:100/P鲁迅在与斯诺的谈话中所作沈从文是“自新文学以来”“所出现的最好的作家”1之一的论断，沈从文又被左翼文学阵营视为“官的帮闲”之“京派大师”2、为统治者“越俎代谋”的“忠而获咎者”3、“对大多数应社会要求而写作的作家们”“作敌意的挑战者”4以及“停止抗战”5论的制造者。如果说，这些责难还仅是一种逻辑引伸而非政治属性认定的话，那么，40年代，因其“民族自杀的悲剧”论与芷江县的熊公馆而引发的批判便突然升级。沈从文被界定为“一贯地作为反动派而活动着”6，是“鸿鸾禧里的穆季”7、“地主阶级的弄臣”8这些政治判决，显然与已知的历史事实大相径庭，带有明显的“左”的痕迹，“空虚的作家”9“没有思想的作家”10“作品人物都是空洞无物的”10，几乎是众口一词的存在于沈从文早期创作中的“那种轻松，那种优美，都是无聊而甚至应该排斥的”11。而这种对“思想”的要求，是以“暴露时代的苦难”唯其如此，作品才有思想为标尺的。有人据此将会明与绅士的太太相较，认为绅士的太太“那暴露的东西”“会明再增多十篇还抵不住。”12结论。：“使人怀疑那不是中国”。12最典型的莫过于这一段边城论： 这种善良的人是不是现实中人物呢?不错，在目前中国社会中，是有这样的人存在，但那是特殊的，不是普遍的。13：“沈从文的短篇小说到底引诱了许许多多的年轻的读者，照亮了通到文学之园的途径。”1苏雪林堪称这类批评的突出代表。较之上述评论，她的沈从文论显然高人一筹。她不再简单地指证沈从文的作品“没有思想”，而是第一个揭示出沈从文作品“借文字的力量，把野蛮人的血液注入到老迈龙踵颓废腐败的中华民族身体里去使他兴奋起来”“引燃整个民族青春火焰。”然而，对沈从文作品里具象世界真实性的怀疑并未稍减：“叙述十之八九是靠想象来完成的。”14而对沈从文“文体作家”、“文字的魔术师”的界定，又堵塞了其进一步探究沈从文笔下“湘西世界”底蕴之路。1最具代表性的是刘西渭的批评。在他的边城与八骏图和评萧乾篱下集、芦焚的里门拾记(在与沈从文相互比照中进行)15的文字中，将沈从文的评论纳入他确立的一种理论前提下：在小说世界里有两种作家伟大的小说家与自觉的艺术家。我的新书边城出了版，可是没有一个人知道我是在什么情绪下写成这个作品，也不大明白我写它的意义。即以极细心朋友刘西渭先生批评说来，就完全得不到我如何用这个故事填补我过去生命中一点点哀乐的原因。16 作为最早研究成果的凌宇的沈从文小说的倾向性和艺术特色17。及其后来的研究专著从边城走向世界18皆以相当的篇幅，通过沈从文20-40年代在重大政治问题上的立场及其卷入的文坛论争的辨析，论证沈从文并非“反动作家”，而是一个既对历届军阀政府及国民党政府取批判态势，又与共产党领导的革命运动保持距离的民主主义者。这种辨析在西方学者看来殊不可解，以至美国的金介甫怀疑这是不是文学研究。余永祥在一幅色彩斑驳的湘西历史画卷19一文中指出，沈从文看到了病态社会肤体上的各种毒瘤，强烈地要求改变那“使人不成其为人”的世界，这就使他的作品显示出不可否认的进步意义；吴立昌在他的论文20中，通过对沈从文作品的分析，指出其以全部热情，将摄取人性美的焦点，对着下层人民，甚至还对着革命者，这是对准了；凌宇在分析沈从文小说倾向时，也是从其作品对下层人民生活的逼真描写及对上流社会的暴露与批判两个方面立论的。二、对沈从文创作方法的辨析。其始，就有人极力证明沈从文创作方法的现实主义特征。而董易在自己走出来的路子21一文中认为，沈从文的早期创作如渔、龙朱、雨后、神巫之爱等，是浪漫主义的，20年代末至30年代初，他从具有自然主义倾向发展到按严格的现实主义原则进行创作。在有限的程度上肯定沈从文作品探索“人性”的价值，便成为从这一角度研究沈从文的普遍特征。笛易、余永祥、吴立昌等人的有关论文22，都是如此。四、从“乡土文学”或“抒情小说”代表作家角度阐释沈从文创作的美学价值。例如高云在他的沈从文论中指出，在中国现代文学史上“对中国乡土风俗描写得最细致、最充分的”，是沈从文23；许志英、倪婷婷则认为，沈从文作品给人们提供了“既区别于古代的田园枚歌，又与鲁迅为代表的那批作家取得了某种精神上的联系”的“另一种环境下的乡村生活”。24而凌宇的中国现代抒情小说的发展轨迹及其人生内容的审美选择25则将沈从文置于中国现代抒情小说历史演变的整体框架中，认定沈从文的小说“完成了抒情小说从题材到形式的质的飞跃”，边城等以湘西社会生活为题材的小说，则“标志着抒情小说在艺术上的成熟”。 从另一种眼光与角度看来，沈从文便只够得上一个“仅仅把自己的视野局限在本民族的狭隘界域之内，特别是把自己的视野仅仅局限在以小农经济为基础的市俗范围内”26的作家，其作品中的浓厚感情色彩，正是来自小生产者在生活安定时的怡然自得或动摇激变时的忧愁感伤、不夸张也不剪裁的自然结构，恰恰是小农生活单调、呆滞、保守特点在形式上的反映，抒情性质的文学样式与风格，则来自小农经济的幻想、保守性，狭隘性，抒情性的散文化的文学样式，更圆满、更完美、更有效地表现小农经济社会的思想和生活习惯。27 从人的理性精神的状态看，“乡下人”是“蒙昧人”；而从其主休精神同已经变化了的生存处境的关系看，“乡下人”又是“陌生人”28的揭示不少论者分别从沈从文的创作与民间文学关系的角度，如笛论富的植根于民间沈从文小说的特有风貌29、沈从文及创作与苗族血缘关系的角度，如龙海清的略论苗族作家沈从文及其创作30以及从肇始于“五四”的“爱与美”的文学主题之于沈从文的角度，如何益民的沈从文的边城)31、从沈从文美学思想的哲学基础的角度，如尚喜平的一个探索者的足迹32 美国学者金介甫的沈从文与中国现代文学的地域色彩、凌宇的从苗汉文化与中西文化的撞击看沈从文和赵园的沈从文构筑的湘西世界(以发表的时间先后为序)33，这三篇文章的写成发表，标志着一个沈从文研究新阶段的到来。沈从文的创作具有“地方文学”34特征有的研究者认为沈从文从军队出走并踏上文学道路的行为，以及他作品中流露出的贵族气息等，都与他的家世有极大关系，正是显赫家世养成了他的优越感，这作为一种心理积淀在作品中体现为“封建庄园式的牧歌图景”、“少爷形象”、“臣民”形象以及“梦中的爱情”，而他的整个创作都可以看作是“对于那种受人尊敬的家世及被家世所照亮的童年情景的追溯与偎依。”36另有评论者则认为单凭祖父一代为官便认为沈从文出身官僚豪门是勉强的，他由父辈那里继承下来的主要是“生存自由”及“生存奋斗”的精神气质，这种精神上的影响为他一生崇尚自由、执著于理想定下了基调37。而金介甫在沈从文传中则干脆说：“湘西对沈从文后来偏爱文学可以说影响甚徽，原因是他生长在军官之家，而不是出身书香门第。” 朱光潜先生便在从沈从文先生的人格看他的文艺风格一文中指出，沈从文的作品“表现出受过长期压迫而又富于幻想和敏感的少数民族在心坎里那一股深优隐痛。”38 沈从文那种对灵肉结合的勇敢歌颂、对水与火的亲和也都得自于苗族的某些“集体意识”39。沈从文表现出一种“湘西式的孤独”，即“湘西少数民族面对现代文明的暴力摧残、金钱腐蚀，神圣事物被亵渎从而顽强维护自身文化传统的悲剧性抗争，它不仅体现了文明与自然的矛盾，历史进步与人的发展这一人类文明史的永恒课题，而且更以少数民族的悲惨命运昭示着独特的文化价值。”40 ，“在他的湘西世界里，紧迫的问题不是苗汉文化冲突，而是城乡差异”，他并不太关注“苗汉文化间极富潜在意义的对话”，41 有学者认为沈从文的文化源泉是一种以苗族文化为主的“小乡城”文化，它处于乡村与都市之间，是苗族文化、汉族封建文化以及后来侵人的资产阶级文化等的复合体42。但是，学者们都不否认沈从文作品中的民俗构成和原型意味43 作者自称“乡下人”这一概念就是希望在对立的“城市”和“乡村”二者之间作为一种“媒介体”而存在44 杨义在京派与海派比较研究一书中总结性地指出：沈从文的小说“可以看作北中国古都文化心态和西部中国初民文化遗留的审美凝聚物，看作南方的古楚文化遗风和北方远离政治旋涡的文化城中闲适职逸心境的人性共鸣曲。”45有人认为当时的中国都市还远未跨过工业化的门槛，因此沈从文并不像西方现代派作家那样表现出对工业社会异化现实的精神危机感，相反他正是为了实现中华民族的现代化而批判当时那种“带有很深的封建传统烙印和殖民文化寄生淫逸的气味”的都市文明46 另有研究者敏锐地注意到土生土长于中国的沈从文，其实也深受西方基督教文化的影响，这种影响在爱欲主题、社会批判、美与爱的文艺宗旨等方面都有所体现47。，在沈从文从小长大的湘西凤凰石城区苗人或土家人并不占多数，且苗人生活习气的势力范围多在更为偏远的山寨村落，小时侯的沈从文并不能接触多少苗族事物48。至于将这种影响上升到文化的高度，证明沈从文文化审美心理对此的认同，亦可商榷。刘一友先生在凤凰厅城的崛起和楚巫文化的张扬(上篇)之二49一文中就明确论证：这种影响既不是许多学者认同的来自苗族文化，也不是有些学者所说的来自巴文化（即今天的土家族文化），而是来自一支与凤凰地方相结合，融会了汉族、苗族、土家族文化的楚巫文化。他一贯主张“一个伟大作品，总是表现人性最真切的欲望”50 他作品中“一系列时空交叉、两相对应的思想和艺术世界的设置”，他以“被动式、逆向型思维方式”表达了对湘西社会健全人性、健康生命的爱，又以“防御性心理机制”表达了他对现代都市文明使人性扭曲、人的价值失落的憎51。正是从文学通过表现人性可以感化教育读者，鼓舞人们向上这一点出发，沈从文自称是“人性的治疗者”52（P115）。关于作家这种“人性”观念的形成：有人认为是在东西方文化共同影响和熏陶的前提下，“沈从文对湘西社会历史与现状的深刻认识作为一种外在经验条件而与他的主观政治思想(即人道主义和民主主义)相结合而产生”53 人的自为生命形式，“经理性与意志认识并驾驭人生”，“使生命从自在上升为自为”。这种自为生命形式，还必须“扩大到个人生活经验之外”，“粘附到这个民族的向上努力中”，“对人类远景凝目”。54所说的“生命”是一种以审美为核心而又不脱离生理和社会的三维结构体55。正是基于这种认识，沈从文一方面认识到文化与自然的二律悖反，而试图将文化教养与自然人性扭结起来为人类的远景铺就康庄大道；另一方面他反对战争，想用爱来弥合阶级之间的隔阂。这种从生命理想升发出来的人类之爱有其局限性，但也自有其永恒价值56。还有论者把沈从文的生命艺术观与泛神论思想相联系，作出了“神是沈从文的艺术情结”的结论，认为沈并非虔诚信仰某种具体宗教，“神”对他而言只是一种美的抽象、艺术的迷狂和生命的崇拜。57 韩立群认为沈从文的小说中“对于反抗力量和革命力量的同情，对于下层人民悲剧命运的探索，对于上流社会的批判以及对于启蒙主义理想的向往”都体现了他的思想倾向58（P386-406）。吴立昌则从历史唯物主义科学态度出发，对有关的历史现象进行了具体的辩证的论析：沈从文以“人性的治疗者”自居，致力于“民族精神的重造”，但同时又抱着既不轻视左翼、也不鄙视右翼，只信仰“真实”的“自由主义中间作家”的态度。在当时文学与政治联系日益紧密的社会现实中，这不可避免地使他陷人了力图摆脱政治而又无能为力的尴尬境地。于是在沈从文的“超政治文学观”中，“既有反对反革命政治错误干涉的成分，也有反对革命政治正确干涉的内容；既有强调文学特点的合理因素，也有反对文学表现革命内容的偏见；既有主张文学远离政治的幻想，也有主张文学应该表现人生的现实主义精神”52（P113）沈从文作为一个有着深厚乡土生活基础的“都市闯人者”，为了找回心理平衡进而获得文化优越地位，采取了两种方式：一是把自己的劣势转化为优势(即以湘西世界的纯朴、静美来与都市文明抗衡)；二是将都市人的优势转化为劣势(即猛烈抨击都市的一切生存方式)59。当他感受到这种湘西的狭隘蛮俗时，他向往都市新的世界；当他生活于都市时，又发现都市文化残害自然的人性，于是反而向往湘西乡村；一旦沉浸于湘西文化之中，又意识到它致命的弱点。”这种“乡下蛮子”与文明教授的双重意识造成了沈从文作品中道德判断与历史判断的冲突，无法摆脱的文化困惑最终制约了他的艺术创造力，并导致了他艺术生命的终结60。另外，有的研究者还从沈从文的极言“忘我”中探究到作家灵魂深处对于人生抱有的恐惧感：他有着太多历史与现实的负累，仿佛身后有一片巨大的阴影在追逼着他。他的担忧与恐惧，不是“懦怯”、“怕死”，而是因为他不愿意将有价值的生命白白耗费于人为的风雨之中，这实际上又是不能“忘我”。对这种恐惧感不应单纯理解为对于政治境遇的反映，从更深一层看，它还是对民族以至人类目前生存状态的恐惧，对人不能“心与心相沟通”的恐惧。这也是理解沈从文道德理想的重要门关于沈氏代表作边城的探讨自然是重中之重。具体内容可参看吴蕴东新时期以来研究述评62，在这里另外补充两种说法：一是从边城创作与“水”这一表达孤独、隔离的原始意象的密切联系出发，认为表现人类孤独的痛苦是边城的内在意蕴63；一是把边城看作沈从文对优美恬静而又终不免悒郁破碎的农业文明意象的编织64。另外，还有研究者引人注目地提出：“边城远不是作家所认可的生命理想国，三三才完美地体现出作家的生命理想。”55但这种说法似乎有些牵强。而对于沈从文的其他小说，研究者也颇多争论。例如：丈夫是表现了人性复归的主题，还是自始至终体现了一种夫权压迫和父权制文化意识?阿金是要借两个男人的心理战来验证人类的某种本性，还是对无法把握自己的生命舵桨的湘西人的深重忧虑?萧萧的结局是“写出了萧萧及她周围的人过着