浅谈艺术对孩子成长的影响.doc

浅谈艺术对孩子成长的影响艺术是生活不可缺乏的一部分，在学习生活中扮演着十分重要的的角色，它伴随着人的成长，同时也是培养孩子审美能力的重要途径，应采用多种形式让学生积极参与艺术课程体验，鼓励学生对所出的艺术作品有独到的感受与见解，帮助学生建立起艺术与人生的密切联系，为终生学习和享受艺术奠定基础。艺术类教育的目的是培养学生热爱祖国的文化艺术，了解民族文化，接触外国优秀作品等，从而陶冶孩子的情操，要实现这一目标应该让孩子懂得如何做艺术学习、鉴赏，必须要有多种形式和方法。一、树立全新教学观念，清楚学生思维障碍多年来，在传统教学模式下，教师主导学生主体这一教学原则一直没有落实，学生一直过于依赖教师，使其主体意识淡薄，导致学生不敢在艺术类课堂发表自己的观点。因此，想让学生喜欢上艺术类课程，首先要变革课堂教学，清除他们的思维障碍，培养他们在艺术类课堂上的创造性。1、改变传统教师形象，创造和谐气氛在过去课堂教学中，教师在学生心目中永远是正确的代名词。要培养学生的独特创造性思维，教师一定要让学生明白，教师在问题的讨论中也是个人观点，师生之间应平等交流，真诚相待。老师在课堂上应该是学生思维的引导者，学生探索中的指导者，论点争论时的组织者，学生独创观点的总编者，课堂气氛就在这种平等的师生关系中活跃了起来。2、解除学生心理顾虑，引导学生敢想敢说艺术类课程注重的是过程，而不是结果。小学生的知识有限，缺乏社会实践，手头资料欠缺等，受到这些条件的制约，如果我们太注重结果的正确性，会束缚学生的思维空间和想象力的发挥，所以在艺术类课堂上，我们应当先引起学生的浓厚兴趣，在适当的时候给予充分的鼓励和肯定，这样学生的心理顾虑消除了，兴趣也就来了，想象力当然就更丰富了。二、投其所好，合理安排人常说“兴趣是最好的老师”，艺术课程的学习有无兴趣是关键，所以我们要投其所好，从导入，教具，场景等各方面努力营造一个动态的人文课堂，让学生在听觉、视觉、触觉等方面都得到享受，从而激发他们对艺术类课程的兴趣，产生学习欲望。在启发学生不同艺术课程中，可采用聆听，思考，分析，总结等方法，让学生主动去理解，感受。1、聆听：比如音乐课程，不单只是简单的教唱。应让孩子懂得去理解音乐，没有什么比倾听音乐更重要了。要理解作品所塑造的音乐，首先要让学生听，让学生进入音乐的 ，仔细体会，培养良好的欣赏音乐的习惯。2、思考：无论是音乐还是美术，甚至是舞蹈方面，在简单的模仿的基础上，要求学生思考作品在描述什么，这样就可以使学生考试想象，将作品变成一幅幅会动的画面。使其作品更加鲜明，同时也增加了学生在学习过程中的再次创造，发挥了其想象力。3、分析：在学生理解作品的内容和情绪后，还要帮助学生分析原因，为什么作品是这样的情绪。例如舞蹈教学中，让学生分析每个动作所表达的意图，为什么一种情绪可以用多种动作表达，又为什么一个动作在不同情境下又表现不同的情绪。教师可以在过程中启发学生注意作品表述的内容，创作的背景方面通过思考，得到结论。三、运用多种教学手段艺术类课程的目的是传授知识的同时启发培养学生的想象力，自主勾勒出各种艺术形象，从真正意义上感知美，理解美，创造美。但是，由于学生的年龄，基础及所处的环境不同，在教学时，应使用不同的教学手段，帮助学生理解音乐形象。1、结合标题指导学生理解艺术形象例如：在美术课上，通过各种标题，先行让学生想象这个作品会是什么形象，并试着把它描述下来，再通过展示作品与其所想象的两者进行对比，再进行分析，间接的培养学生的创造力。2、借助媒体教学媒体包括传统的教学媒体和现代的多媒体，在进行教学时，可以调动一切有力和合适的媒体，让艺术形象生动，鲜明，促使学生形成真确的艺术形象。当然，要上好艺术类课程，只注意以上几点