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中国古代诗歌漆明 2220132827 中国古代诗歌，又常被称作“诗词歌赋”、“古诗”或“旧体诗”，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。诗歌是我国最为古老、发展最为成熟、最具有文学特质和民族特色的文学体裁，它是按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感、丰富的现象来高度集中地表现社会生活中和人的精神世界；次脱胎于音乐，是专门用于歌唱的文体，以其特有的错综复杂的韵律、长短参差的语句以及抑扬顿挫的音乐美抒发人们心中浓烈的情感；赋则是一种外形似散文、内部有韵律、介于诗词与散文之间、带有浓厚的文人气息的文体。诗、词、赋都讲韵，诗整齐，词参差，赋宏大；词其实是一种歌诗，赋其实是一种散文；诗、词能歌唱，赋却不能，只能朗诵。、【诗歌的发展】人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，最早的诗歌总集是诗经，其中最早的诗作于西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集楚辞突破了诗经的一些形式限制，更能体现南方语言的特点。汉代时乐府诗形成。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现在的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。三国时期以建安文学为代表的诗歌作品吸收了乐府诗的营养，为后来的格律更严谨的近体诗奠定了基础。到了唐代，中国诗歌出现了四句的绝句和八句的律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。另外，在宋代达到顶峰的词也是诗歌的一种重要形式。词的格式要依从一些固定的词牌，以便于配以乐曲演唱。到了唐代，中国诗歌出现了四句的绝句和八句的律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。另外，在宋代达到顶峰的词也是诗歌的一种重要形式。词的格式要依从一些固定的词牌，以便于配以乐曲演唱。自元代开始，中国诗歌的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲、小说等其他形式。汉语古诗在周边国家的影响汉诗，字面上的意思是汉语的诗歌。但这个概念主要是在汉语世界之外使用。中国的一些周边国家，如朝鲜、日本、越南，因为使用汉字作为书写文字，自然也深受汉语诗歌的影响。随着佛教禅宗在这些国家的流传，汉诗成了禅宗文学的最重要的形式。【诗歌的流派】在我国文学史上，诗人词家多若繁星，但如果从创作方法上来划分，大致有现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。其中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两大流派。 诗人词家虽多，但如果从创作方法上来划分，大致有现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。其中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两大流派。（1）现实主义派流。现实主义流派的成员，最早可以追溯到诗经中那些现实主义诗篇的无名作者。之后，就是创作汉、魏乐府中现实主义作品的无名作者。而南北朝的陶渊明，唐代的杜甫、白居易，宋代的陆游，则可视为不同历史时期的领袖人物。此外，如东汉的蔡谈、王粟、陈琳，中唐的元结、柳宗元、元模、张籍、王建、李绅，晚唐的皮日休、聂夷中，北宋的梅尧臣、王安石，南宋的范成大、杨万里，金代的元好问，元代的王冕，明代的高启。于谦，清代的顾炎武、吴伟业等，都是有一定代表性的现实主义诗人。这一流派的共同特点是：能够真实而形象地、广泛而深刻地反映社会生活；塑造了典型环境中的典型性格；有着具体生动的细节描写；有着在深刻认识基础上的高度概括；较多地运用朴实的语言和白描的手法。（2）浪漫主义流派。浪漫主义流派的成员，最早也可以追溯到诗经中那些浪漫主义诗篇的无名作者。之后，便是我国的第一个大诗人屈原，他早在战国时代就把浪漫主义诗歌创作推上了一个高峰。在魏晋南北朝，先后出现了曹植、左思、郭珍、鲍照等浪漫主义诗人。唐代的李白，可称浪漫主义大师，他继屈原之后，又掀起了一个浪漫主义诗歌创作的高峰。除他之外，唐代还有王之涣、王昌龄、岑参、李贺等优秀的浪漫主义诗人。宋代词坛上的苏拭和辛弃疾，是浪漫主义词家的杰出代表。清代的龚自珍，是古代最后一个有一定影响的浪漫主义诗人。这一流派的共同特点是：洋溢着追求理想的进取精神；具有乐观向上的豪迈气概；能以丰富的想象构成美妙的虚幻境界；常使用大胆的夸张和奇特的比拟；充斥着绚丽奇妙的语言。其他一些较有影响的诗派：（1）屈宋。指战国时期的楚国诗人屈原和宋玉。他们都是“骚体”的创始者和代表作家。屈原是我国文学史上第一个大诗人，有关他的作品前文已有介绍，这 里不再赘述。宋玉写有九辩风赋等。他们的诗篇在艺术形式上有不少相似之处，如多用楚国方言，多依楚国音律，大都具有奔放而华美的风格。刘栅在文心雕龙中高度评价说：“屈宋逸步，莫之能追”。不过，屈宋虽并称，也有共同之处，但成就的大小却不能相提并论。（2）三曹。指的是汉魏期间的曹操和他的儿子曹丕、曹植。曹操的诗多取材于动乱的现实，名篇有茬露行蒿里行苦寒行人短歌行人龟虽寿人观沧海等。它们的共同特点是以质朴的形式披露作者的胸襟，“如幽燕老将，气韵沉雄”，形成了独特风格。曹丕的诗多描写男女爱情和游子思归，格调细腻委婉，语言浅显清丽，其中以七言诗燕歌行最为出色。曹植的诗充满追求和反抗，富有气势和力量，形成了“骨气奇高”、“词采华茂”的艺术特色。三曹，因他们的政治地位和文学成就，成了当时文坛的领袖。不过，其中成就较多的是曹操和曹植，所谓的“建安风骨”，主要是通过他们的诗篇体现的。（3）宫体诗派。是指南朝梁简文帝肖纲为首的一个诗派。梁书简文帝本纪载：肖纲“雅好题诗。然伤于轻艳，当时号日宫体”。宫体派的诗歌，多表现闺情，内容淫靡，形式绔丽。（4）初唐四杰。是指唐代初年的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。他们的诗歌，开始改变齐、梁的缔靡风气，题材比较广泛，初具雄伟气势。杜甫在戏为六绝句第二首中写道：“王杨卢骆当时体，轻薄为文晒未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”斥责了那些“轻薄为文”却耻笑“四杰”的人，肯定了“四杰”在诗歌上的成就。（5）王孟。是指盛唐诗人王维和盂浩然。他们都多用五言诗描写自然景物，又都具有新颖清幽，生动形象的特色。人们把王、孟和储光羡、裴迪等人合称为“田 园诗派”。（6）高岑。是指盛唐诗人高适和岑参。他们都以写边塞诗见长，又有着相近的艺术风格。名篇有高适的燕歌行、岑参的白雪歌、走马川行等。人们把高岑和王昌龄、李颀等人合称为“边塞诗人”。【古代诗歌中的常见意象】1、冰雪 以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”（王昌龄芙蓉楼送辛渐）冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。2、月亮 对月思亲-引发离愁别绪，思乡之愁。如“举头望明月，低头思故乡。”（李白静夜思）如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（李煜虞美人）望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。如“碛里征人三十万，一时回首月中看。”碛，沙漠，茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。3、柳树 以折柳表惜别。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如 1987 年曾考过的送别诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有折杨柳的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永在雨霖铃中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中折杨柳的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”说的是今夜听到折杨柳的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢？4、蝉 以蝉品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。唐诗别裁说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。骆宾王在狱咏蝉：“无人信高洁。”李商隐蝉：“本以高难饱”，“我亦举家清”。王沂孙齐天乐：“甚独抱清高，顿成凄楚。”虞世南蝉：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。5、南浦 在中国古代诗歌中，南浦是水边的送边之所。屈原九哥河伯：“与子交手兮东行，送美人兮南浦。”江淹别赋：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”范成大横塘：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。6、长亭 是陆上的送别之所。李白菩萨蛮：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永雨霖铃：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同送别：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。7、芳草 在中国古典诗歌中喻离恨。楚辞招隐土：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府相和歌辞饮马长城窟行“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。白居易赋得古原草送别：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，睛翠接荒城。”李煜清平乐：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。【诗歌结语】中国文化源远流长，博大精深，诗词向来是以其阳春白雪式的唯美典雅，吸引了无数虔诚的追随者，尤其是那些集作者思想、感情、智慧、创造力于一身的千古名句，虽历经千载沧桑仍熠熠生辉，尽管在现代文明的嘈杂与喧嚣中独自起舞，却从未被后人遗忘。再次沉浸在诗词的国度里，眼前浮现的是“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”的空灵山水，耳边回荡着“目送归鸿，手挥五弦”时的天籁之音看！那低首徘徊的，莫不是那“白发无情侵老境，青灯有味似儿时。”的过来人；瞧！那姗姗来迟的，莫不是那“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”的琵琶女所有这些震铄古今的千古绝唱，曾令无数炎黄子女为之折服！回眸中国千年之历史，墨香墨离，各朝代独领风流，各领域人才辈出，上至轩辕开天战蚩尤，惊天地，泣鬼神，统制九州，九樽青鼎为鉴，苍松白鹿为证，黄帝仙逝，轩辕氏仍逐鹿中原，人才济济，舜尧两帝，开创文明先河，黄河长江流域谱写华丽之篇章。“至统领九州以来，各朝各代，文人儒客，风流倜倘，身着素衣，手握折扇，不羁一格，吟诵明月诗篇，歌窈窕乐章，不为世旅尘俗所累，放心绿