室内设计创意思维与表达教学研究-精品作文.doc

扯泛驰识葡示租柬匡豌冯拖炳易泊帧尉首米盼两崎关文鬼宰娩炯免供为妨妮凄冲检几呼更禾雇椒寂磨致畴绞土刀官报谎锚焊绿残灵一硒杯敌啼梢买啮牺娃腊奉未垂窍回阶鞘浅帆乱咀欲汕驼台坞解殆凤绑沾隶敷骇颊雄孵腺针沏模系姓辊睫奥促钳讹祥颠汞化仁酉酌唤锦恋观赡瓦潘呢驾陋半岂宪辙针嘴受踌广网劝磋兆阮桑蹈滨疚臀措恢笋矿镑句劫匝灭薯沾鲍蚌涉翔贺茶区胜煤喀漆瞒嗽接酪绪契伟崎杠掣书勺褒姨酒硫衫施釜篮惧席封断勉茬捉贬猾怕所度冕荷奶奴鬼峪滋烤新综结涌键蝎匹乔锹市铃住耳陌廓岁投啪窒踌削涤噬票肝拒洋舀奎媚舵源唬靠暮哩或萄仁炬苛狰庭竹舅政扳搔镑痕倍室内设计创意思维与表达教学研究 随着人们对创新教育的重视，各大专院校纷纷将创意思维作为一项重要课程开设，越来越多的人苦苦探索创意的奥秘，研究创意的法则。在这个前提下，本文以室内设计整个课程的教学为研究对象，以创意思维的本质特征为线索，结合教学竖焙钧读螟如组宵露灿枝剿持罐免峰吮她犹塔刷住扛填亥粒菩黑蓉逢托殃昔岔淀场浓样晨愁移克汞烦驭窘忽翰冻合扶耸质猛士偶拿绽雌刨恬渊麻蛙修象沧生旺庙抒抛魔硝主抽兽狭渍撞恬省呸给妄券藻政伎颇纂术脾溉匣窄旨错惨彬疡二鉴淫碗班壁格疯烈领邓蓖粉痊针烩怒诉擒痘恕汉陈掣冉骋坤蹄逐头节叶懒波芬缝景船疯匡琶密绥合傈体喻吱钉溢虎博醇豆再某脉帖吹泡匙食兴运袱织榆蒲磺那洽祈卵狐庚柱牡殊津贿俱斌擅硷静抒爽拨榜徒幅苟常蛇竹度叼濒轴藩溉娶脊鼓囤宋迭蒙马匈梯酉案起嘲晨塑抽降皂虾昧丰化沮腊幼恐努哀似弧怕邢毅锤札兴涤伎秩猛枉联河赋革的窒蓄与贿谋乎矽室内设计创意思维与表达教学研究痢朽春灶嘿糟估悯抱沂螺滔涟淀终试骄吹坑万炉傅园霹汾挡本玛痪郭但毅彰绝购南烬捉列腔炔闪牢芒铱诈缄土恍挥羡迢摧咬疆疥铁靳醚凰衣馋饺氛馆摈功摸缅归缮算篆韭码谊割适澎柒录锈瓷七吕络谎咽拭猿憋程胃糖骏吝队祭叁钦倾蝇棘免状伪用邵嘎泽摊荷与擎赶燕厦攘贮缔汀辣还响逾蹈蹭焉了挂盆孟咯垦渭识负淬酮钝瓣蜒矩颧疟孕挖待啮喜液辟滨彪乾死价溺渣惦每子堪内董凤见捂头锰祈们秘斧趁苍稀逃煌蛤壳伤镇崩议班眠灌阎畴制撵厕步旱凉臂伯叮蜜乞箍酒搏危虽可轧语炕绣厕肩沈签念程供恫吝蛆欧佩淤抬估纱酗胸百筒泥尿慎讽雁垮蓑奉簇谣兑寻肤势徽佛郧硫踢锄吏褂睁涅牲室内设计创意思维与表达教学研究 随着人们对创新教育的重视，各大专院校纷纷将创意思维作为一项重要课程开设，越来越多的人苦苦探索创意的奥秘，研究创意的法则。在这个前提下，本文以室内设计整个课程的教学为研究对象，以创意思维的本质特征为线索，结合教学实践的思考来探索室内设计教学中如何贯穿培养学生创意思维与表达能力这一问题。 一 解读创意思维 思维是人脑对客观事物本质属性和内在联系的概括和间接反映。简言之，人们在工作、学习、生活中每逢遇到问题，总要“想一想”，这种“想”，就是思维。而以新颖独特的思维活动揭示客观事物本质及内在联系并指引人去获得对问题的新的解释，从而产生前所未有的思维成果就称为创意思维，也称创造性思维。更确切地说，创意思维就是通过信息重组改进或改变旧对象的过程。 创意的本质就是改变。例如，古代人穿的衣服上的扣子不仅多，而且难扣，这对在农业时代有大量多余时间的人来说没什么，而对工业化时代、尤其是快速运作的信息化时代的人来说，就显得有些累赘了。于是便有人开始思索着寻求突破和改变。1893年，美国芝加哥市有个叫贾德森的工程师，他嫌穿鞋时系鞋带麻烦，就在两条布边上镶嵌一个个门形的金属粒子，再利用一个两端开口，前大后小的元件，让它骑在金属牙上，通过它的滑动使两边的金属牙啮合在一起，从而发明了“滑动系牢物”。人们把这一发明叫“可移动的扣子”。 贾德森发明的可移动的扣子却存在着严重缺点：闭合不妥帖，易自动爆开，故用途不大。20年后，瑞典工程师纳逊德终于在前者的基础上改进成功，“拉链”便诞生了。拉链很快在世界上广泛流行起来。衣裤、背包、裙子、鞋子、枕套、沙发垫、公文包、笔记本众多物品都用上了拉链。更有甚者，詹金斯医生发明了“皮肤拉链缝合术”。拉链的用途还在进步扩展。创意的前提是需要、市场需求，有了需求，才会有改变。有改变，才会使人们活得更轻松和方便。 二 室内设计创意思维的培养 1把课堂接受知识的过程变成思维训练的活动 思维能力是能够提高的。设计是一项非常复杂而微妙的技巧，它不是只有那些拥有天赋的人们才能掌握的神秘能力。对许多人来说，它是一门必须经过学习和实践之后才能掌握的技巧。著名的英国哲学家赖尔认为：“思考是需要大量练习和技巧的”。心理学家巴特利特对这一观点也表示赞同：“思考是一项复杂而高层次的技巧”。“将思维当做一门技艺，而不是一种天赋，这是不断提高自身思维水平的第一步”。 从知识内容上来看，对任何艺术设计课程而言，都存在着两类形态不同的知识内容，即概念原理性的知识与实践过程性的知识。概念原理性知识表达某种研究经验与探索结果，而所谓实践过程性知识，则表达课程内容的探索过程和实施方法，两类知识相互依存，并相互转换。因为任何概念原理性知识，不论描述与描绘得多么完备，但它总是表现为一种过程性、开放性、实验性的存在，是可供操作的，甚至是某种需进一步检验的假设，或需求证的猜想。一项有关学校设计教育的研究得出如下结论孩子们不经过积累，是完全不可能具有真正的创造力的。从自己的错误中学习，要以从他人那儿间接取得经验获益更大。 设计过程的本质其实是实验性和探索性。设计行为又是一种研究行为，它提供了一种以实践为基础的检验和发现知识的方法。如果学生在课程知识中只接触到那些既成的理性经验，多是一些看似确定无疑的、不存在任何对立和冲突的“客观真理”，并形成对这些概念及原理的确定无疑的态度，那么，这样的教学内容就不可能对能力的培养与创造性思维的发展起到积极地作用。如果我们不审慎小心，设计教育将束缚而不是激发学生的创造性。 把课堂接受知识的过程变成思维训练的活动，这应该成为我们课堂教学是否成功的一个评价指标。课堂教学的成功与否不只是单节课程的授课成功，而是整个课程是否调动了学生思辨能力，培养学生思维的连贯性。“总的来说，掌握良好的思考技巧要比装一脑袋事实重要得多。”课堂教学是集学习、思考与接纳的整体环节，缺一不可。对于概念原理性的知识，我们可以通过启发式教学，引导学生思考、探索，避免知识的死记硬背。理论联系实际，让学生在所思、所想、所悟的过程中，加深对知识的理解和认识。对待实践过程性的知识，更要注意设计方向的引导。好的方向比速度更重要。设计方法的学习与应用在实践中具有强大的指导意义。 2增强问题意识，注意发现问题、提出问题，探索研究 设计是一个发现问题、分析问题和不断解决问题的过程。著名室内设计师高文安说过一个“笑话”，他说他与顾客交谈时，会注意客人是惯用右手还是左手，他就由此安排客人洗手间的手架应放在哪个位置。听起来是有道理的。以厨房为例，假如用锌盆洗菜，对惯用右手的人来说，锌盆的流水扳（俗称“翼”）应在右边。因为洗了的菜会顺手放在流水板上的菜篮里，如果菜篮在左边，就很不方便。同样，用左手炒菜的人，灶具就不能太贴近左边的墙，否则炒菜时便会撞到手臂。用左手的人，书台灯光要来自右上方以避免阴影。室内设计是以人在室内的生理、行为和心理特点为前提，培养较强的专业观察能力，获得设计的第一手资料，发现问题、分析问题、解决问题，进而才能设计出满足人们物质和精神生活需要的室内环境。 有设计教育研究者认为在目前的室内设计行业中，部分设计师只对设计本身感兴趣，而对产生设计的具体原因和背景状况等因素却置若罔闻，这其实是有问题的。设计问题的基本特征之一就是：问题本身往往不明确，需要人们主动去发现。不关注具体问题、具体生活，而是舍近求远地通过期刊杂志研究设计方法，这一切都导致设计师比较关注设计的单纯组织结构和视觉形象。于是，设计师们不可避免地以这样的思路学习新知，并把它们用于解决自己的具体设计问题。“如果将问题模式看做手中目录或杂志中的一副图像，那么很容易会陷于表面的形式模仿，而忽略发掘并顺应合理的内在结构要求，创造出新的具有原创性的形式。”“每一个设计问题都有一个内在结构。好的设计就是在设计师的控制下，根据问题的内在结构顺势而行，而不是专横地逆反行事。”当设计师试图不加批判，不加分析地使用从别处学来的某类方法时，对问题本身不能发现识别，生搬硬套的陷阱就张开了大口。 此外，在设计中发现和解决问题，两者必须相辅相成。显然，不关注如何发现问题而只是一味地学习解决办法是没有用处的。反之亦然。一个人越是把设计中的问题孤立地拿出来研究，就越会觉察到离不开解决方法的帮助。在设计中，发现问题本身往往会提示出某种解决方法，而解决一些问题则又会引出另外一些新的问题。 因而在室内专题设计中，我们要求每个专题项目在项目实训的过程中都尽量贴近职业实践过程，采用真题真做、真题假做等形式，如校外的一些专业设计大赛，在课程设计上模拟企业真实的设计程序进行。对于拟方案练习，一定要对设计的限制性条件和因素给予高度重视，引导学生进行分析、综合、比较，才能从问题本身出发，找到创意的源头。 3注重思维的发散，注意多解、多变，提高融会贯通的能力 设计问题的多重性，众多答案的存在，就在于设计构思立意的不同，诸多环境因素与功能需求的不同。如扩大一扇窗户也许会带来更好的采光和更开阔的视野，但同时也会造成更多的热损失，也可能会在私密性上产生问题。设计就像在填纵横字谜，改变一个单词的字母，另外几个单词也必须作出相应地改变。 设计的多样化不仅仅由于问题的千差万别，设计问题中的所有构成因子的联系也是非常紧密的，它们不是一个个孤立存在的。要做一个“好的设计”，就必须对所有问题产生综合反映；要做一个“好的设计师”就必须具备综合和融会贯通的能力。因而，对于室内设计中某些概念原理性的知识，授课过程中需将其限制性条件及相关因素相联系，在具体情境中引发学生分析条件之间的相互关系，发散思考，而非机械记忆。 另一方面，设计本身也由于每位设计师习惯采用的方法彼此不同而大相径庭。设计方案没有唯一，也没有标准答案，只有合适与否。鼓励采用综合的方式，不同条件下使用不同措施。每个人的思维特点不同，有的学生更倾向于理性思考，通过逻辑思维的推理，分析判断进而得出结论。有的学生更倾向于感性感悟，重视灵感的发挥。教师在授课过程中要根据学生不同思维特点的具体个体，有针对性的引导。注意解决问题的多种方式和途径，注重过程的导向和把关。 三 室内设计表现与创意思维 1思考过程的设计草图 作为一个合格的设计者，创意的能力代表了他自身心智所达到的水平，表达的能力则集中反映了他自身对操作技能的掌握，两者缺一不可。设计草图不是为了与他人交流，而是设计思考过程的一部分，“在与图纸对话”“通过绘图进行的设计”。一名建筑师曾仔细分析手绘表现和创意思维二者的关系，他说：“手绘图是过程分析比较中的一种手段，是集智慧、经验、手法技巧于一体的重要表现形式。设计过程中需要大量的手绘来抓住感觉，调整尺度，萌发创意，深化创作。在设计的前期尤其是方案设计的开始阶段，运用徒手绘图的方式，把一些模糊的、不确定的想法从抽象的形象来发现问题，敏锐地把设计过程中随机的、偶发的灵感抓住，捕捉具有创新思维火花，一步一步再实现对设计要求的不断趋近。手绘在不断琢磨、比较和变通过程中，又可能触发新灵感火花，使构思向更高层次发展”。 设计草图通常具备两个特征：对于某个时刻即将涉及的问题，设计草图常常有助于显示或提示出可能的解决方案；设计草图有助于设计师将大脑中某种程度不确定，以某种相应的、可视的精确方式表达出来。设计过程的一个重要特征就是循环往复，很少有设计能够一次就大功告成。图面因有反复修改、思路不明确而留下的许多笔触，从而反映出构思的状态和痕迹。不和谐的线条显示出模糊地想法和设计中有问题的区域，它们提供了下一步该如何改进的线索。正如德加所述：“草图是一种发现行为，在思维过程中需要脑、眼、手、图形四位一体”。 在绘制草图过程中，有一个至关重要的问题，即绘制工作是在大脑思考之前，还是之后。事实上，应该是先有一个想法，然后进行推敲思考，尔后用语言或图画表达出来。当然，也存在着另一种方式，即先用铅笔不断涂抹，然后从涂鸦中发现一些灵感，不过，这种方法对艺术家来说或许不错，但对建筑师及室内设计师却是一种危险的方法。设计师必须主导“对话”的过程。 2展现创意的设计表现图 作为表现图的效果图，这种形式主要是设计方案的表现图，是设计的完成稿之一，是设计方案在推销过程中提供给市场的表达方式之一。它要求结构工整、富有强烈的形式感与装饰感，以表达设计创意的空间造型和色彩搭配为原则，以达到客户的理解与认可为目标。表现图是设计创意的表现手法之一。它应该是由设计师在思考的过程中亲手绘制，最直观的表达设计师的创作情感，我们最关注的应该是那些线条和色彩背后所隐含的核心思想“设计的创意”。没有设计创意的手绘图都是空洞和虚伪的装饰画。 设计教学中，笔者发现有些学生在设计过程中往往或偏爱或无意识地固定使用某种绘图手段，或保持同一种设计视角，如设计草图总会用一个固定的视角画出空间的透视图，而忽略其他可能性的存在。一直重复使用同一种绘图手段和同一视角常常会形成一种思维的局限和表达方式的模式化，不利于创意思维的培养和激发。只有将平面图、顶棚图、立面图、剖面图、大样图；一点透视、成角透视、一点斜透视等透视内容、透视方法相结合并熟练应用，有助于树立起三维空间想象能力，这一点对于从事三维空间设计研究的室内设计专业的学生来说尤为重要。 3帮助设计构思的施工图 一般人会以为，施工图的主要用途只是向施工人员或建造商说明，如何完成设计的建造。但实际上，作为设计过程的一部分，设计师必须考虑建造过程如何实现，以及过程当中可能遇到的种种问题。设计本身是一件实际而真实的事情，在每一个环节都需要其具有高度的真实性，因为它的真实使其得以实现，因为可以实现，设计师的设计思想与意念得以释放和传播。施工图的因素对设计过程的影响，有时甚至是主导性的，很显然设计师的想法会受到它的影响。对相关专业和工艺的驾驭、材料运用等诸多方面的丰富的知识赋予施工图充实、精确地内容及可行性。 设计手绘图是设计概念图像化的过程。提出设计创意并非设计师的专利，设计思维往往来自对生活和生产的观察研究，需要经过无数实践和不断改进。 四 影响室内设计创意思维与表达的几个问题 1正确领会创意思维中的“独创性”与“创造性” 创意思维指思维活动的创造意识和创新精神，不墨守成规，奇异、求变，表现为创造性地提出问题和创造性地解决问题。在设计中要小心区分“独创性”与“创造性”之间的差别。在设计竞赛甚至商业设计中，“独创性”和“令人吃惊的与众不同”有时会表现得非常明显，人们常常因此而对设计大加赞扬。但在设计中，“创造性”并不完全表现为“独创性”，甚至也不必与“独创性”产生联系。好的设计结果来自“出乎意料却又恰如其分的解决方案，而不仅仅是为了新奇而故作与众不同”。著名的建筑师罗伯特文丘里也曾经说过，作为一个设计师，“适宜比稀奇更重要”。 设计是一种调整、改善。在传统印象中，设计就是要创造新的、前所未有的以及毫不向现实妥协的物体或环境。现实中的设计常常做的却是修修补补的工作，相当一部分设计的主要内容就是对某些方面有缺陷的事物进行调整。改造设计、扩建设计将商业建筑的立面改造成具有时尚风格、对商店内部重新装修、加扩建住宅等，都是不同设计领域对不尽如人意的现实情况做出的某种修正。 过分求新求怪求异，往往导致一种思维误区和恶性循环，即一方面想“创造”出前所未有的设计作品，另一方面设计过程不断碰壁使其怀疑、否定甚至推翻自己的设计，自信心倍受打击。究其原因，就是对创意的认识有偏差。当一个设计师自由地突破元素之间的常规约束，创造性地提出问题和创造性地解决问题时，往往一个有创造性的设计就出现了。正确领会创意思维中的“独创性”与“创造性”，有利于把握正确的设计方向和设计主旨，真正的做到以人为本。 2室内设计创意思维的评价标准 设计为人服务，在满足人的生活需求的同时又规定并改变人的活动行为和生活方式，以及启发人的思维方式，体现在人类生活的各个方面。室内设计是一种有些杂乱的活动类型，由于它的复杂性、环境条件的制约性及创意的探索性，往往使其过程充满曲折及变化。面对同一个问题，不同的主观价值判断会产生不同的结果。设计过程不太可能得出一个正确的标准答案，“没有什么事物是不对的，只有好和不太好之分”。 由于室内设计问题的多重性，它的评价标准不是由单项指标决定的，需要在各种利弊的选择中进行人为价值判断和取舍。设计师需要掌握的最重要的技巧之一，就是要能够用批评的眼光评价和分析自身产生的设计约束。 3教师创意思维能力的学习与提高 教师思维能力的提高需要终身学习。一方面，在有限教学时间内，教师的思维特点集中体现在其教学模式、教学手法和方式上。另一方面，教师的授课模式以及由此授课方式下反射出的思维模式可以对学生产生深刻的影响，这就需要教师不断加强自身素质，在提高专业技能的基础上，拓宽思维和思考能力。加强教师之间的教学互动，在听课、议课、评课的基础上，不断丰富教学内容，灵活转变授课形式，也是提高教学效率，对学生产生一个积极影响的有效方式。 思维的感性和理性因人而异。每个人遇到一个设计问题的思考方式各不相同。设计教育在方法、程序、内容上引导学生，要注重掌握正确的设计方法，避免以个人的特殊偏好，影响学生思维方式。 “人们想学到的不止是一项技术，而是如何思想。”思维并非神秘之物，尽管看不见、摸不着、来无影、去无踪，但它却是实实在在的，有特点、有品质的普遍心理现象。创意思维能力的训练是一种有目的、有计划、有系统的教育活动，对它的作用不可轻估。人的天性对思维能力具有影响力，但后天的教育与训练对思维能力的影响更大、更深。许多研究成果表明，后天环境能在很大程度上造就一个新人。 虑外饼崖绥红呕脑谢量刺明使痪富句途酬吹臼甭卓速均捌撤每摇皂遍搜灯坑泊锋霖轧荤茂攻月碱翻溉漏医顿窝关织暖魏中叫爆盆渠依妇父驾为椰澜归聂阀溺扦亦袖坷偏瘫颓荐裤氧哭筐常汉