论歌唱艺术中的情感表现

论歌唱艺术中的情感表现论歌唱艺术中的情感表现 摘要 一首歌唱得是否好听 要用心的体会情感 我们必须对歌曲的整体做一个 很好的情感处理 否则歌曲就只剩下旋律失去了灵魂 关键词 歌唱 内心 情感 声音处理 引文 歌唱艺术虽然分为许多种形式 但是本身都是一种内心情感的外在表现 不仅要有娴熟的唱功 而且要真正达到心灵与音乐的共鸣 那才是真正优秀的 歌者 灵魂的歌者 笔者将从几方面浅谈歌唱艺术中的情感表现 正文 歌唱是一种古老的艺术形式 从古至今一直流传着 但是无论是哪种歌唱 形式 无不表达了内心或喜或悲或平静或波澜的情感 以古代的宋词元曲为例 当时的宋词元曲都相当于现在的歌词 而它们也 有相应的曲调 在当时广为传唱 相当于现在的流行歌曲 那为什么宋词元曲 引起了人们的共鸣呢 就是因为它表达了当时人们心中的情感 同理 现今的 流行歌曲之所以流行 除了歌星自己独特的嗓音 还有很大一部分原因是他们 唱出了人们心中的情感 乐记 中提到 凡音之起 由人心生也 人心之动 物使之然也 感于物而动 故形于声 可见 要使歌唱被人们普遍认同 就 要唱出感情 从而引起人们的共鸣 下面笔者就从音色 速度 力度三个角度简述一下歌唱艺术中的情感表现 人的声带作为一种特殊的乐器 同样具有自己的音色 音色是声音的一种 属性 比如女高音嘹亮 男高音高亢 中低音沉稳厚重 每个人都有一种专属 的音色 稍稍加以训练 每个人也都可以改变自己的音色 日常生活中我们已 经可以通过改变音色来表达感情 比如我们用粗矿的音色表达愤怒 用温婉的 音色表达恳求 表现在歌唱艺术中也是这个道理 例如 舒伯特的 魔王 这 首艺术歌曲就有四个人物形象 孩子 父亲 魔王 叙事者 在歌曲中必须调节 出四种不同的音色 孩子需模仿童声的音色 父亲的音色深沉柔和 魔王的音 色凶残狡诈 叙事者的音色比较激情 再比如 我们经常在电视中看到的综 艺节目 主持人经常要求歌手用不同的情绪唱同一首歌曲 通常 歌手也都是 通过改变他们歌唱中的音色来表达规定的情绪的 和改变音色相同 改变歌唱的速度来表达不同的情感也可以在日常对话中 找到对应的例子 当我们说话语速加快 意味着我们的情感在由平静转向激动 也可以同时带动听着的情绪变化 在歌曲中速度的变化也包含局部速度 也就 是节奏的变化 不同的节奏不仅表现出不同的曲风 也能恰到好处地表现我们 的情感 比如生活中 咖啡厅里唱着轻音乐 酒吧里唱着布鲁斯 迪厅一类的 则是 dj 在唱欢快而节奏感强烈的舞曲 这些都反映出不同的歌唱速度传递的情 感也不同 歌者可以通过自由处理歌曲的速度来表现更丰富的情感 从而和听 众产生更多的心灵共鸣 还有一点很重要 就是歌唱过程中力度的大小 个人认为歌唱力度是三种要素中最难掌握的一个 因为要掌握歌唱力度来 控制歌曲所表达的情感 必须有一定的歌唱功底 比如当我们唱高音又需要柔 美的感觉 就会出现两种情况 柔而无力 力但不柔 而且一般到歌曲的后段 时 有些歌者也已经无力再唱高音了 想要通过力度表达合适的情感并非一件 容易的事 以莫扎特的 欢乐颂 为例 速度并不快 也无音色的变换 这时 力度就显得很重要 歌者的力度既不能太强也不能太弱 要表达出喜悦中温暖 安详 又不能唱成有气无力的催眠曲 又如 演唱 那就是我 这首歌曲 要 十分注意力度的科学使用 这首作品是 A B A 的曲式结构 两个 A 段一定 不要唱的太强 B 段是全曲的高唱 应该突出 所以声音要强一些 如果这首 作品在力度上分配不够合理 演唱起来既很费力 又不能给听众美的享受 演 唱经验得出 凡是比较长 音域比较宽 高音比较多和较大气势的歌曲 都要 进行声音力度的设计 注意到以上三个要素的同时加上适当的表情与肢体语言 就会表达出歌曲 要传达的不同心境 也会和听众产生心灵上的共鸣 被听众认可 而成为一个 好的歌者 灵魂的歌者 参考文献 论歌唱的情感表达