试谈诗歌教学中的美育.doc

感受欣赏创造-试谈中学诗歌教学中的美育诗歌教学，是中学、中师语文教学的重要内容之一。可是就目前的教学实践看，诗歌教学仍是一个难点。有的用教记叙文的方法，给诗分段，归纳段意，把一首充满韵味的诗肢解得七零八落；有的大搞古诗的白话对译，将一首充满灵性的诗变成一篇散文。教师教得费力，学生学得乏味，更谈不上受到美的熏陶了。出现这些失误，主要是忽视了诗歌的文体特点，忘记了诗歌特有的美育功能。教学中，怎样根据诗歌的特点进行教学，使学生在学习中受到美的熏陶？笔者在教学实践中从以下三个方面作了探索。导之以读感受美诗歌是文学的一大样式，它和其他文学样式一样，都是一定的社会生活在作者头脑中反映的产物，都是用来认识生活和表现生活的。但是由于反映生活和表达思想感情的方式和效能不同，诗歌又有着自己不同于其他文学样式的特点。何其芳说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式。它饱和着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”（关于写诗和读诗）艾青说：“诗必须有韵律，这种韵律，在自由诗里，偏重于整首诗内的旋律和节奏，而在格律诗里，则偏重于音节和韵脚。”（诗论）这些说明，诗歌艺术美的一个重要方面是具有韵律，不论是自由诗，还是格律诗，都有着自身的音乐美。为了让学生体会诗歌的音乐美，教学中，紧紧围绕诗歌的这一特点反复吟诵，就能使学生进入到艺术氛围中，加强对诗歌这一形式美的感受。范读是引导学生进入诗情的先导。老师富有魅力的范读，通过声情并茂的节奏、韵律等会更好地直观地再现诗歌的声感美。如学习艾青的大堰河我的保姆，老师在范读时注意诗中排句体现的气势和节奏，传达出诗人对保姆的挚爱、怀念之情，使学生受到了节奏美的感染，较快地进入了诗歌意境。播放教材的示范朗读声像带，是范读的又一形式，特别是一些著名播音艺术家的朗读，把抽象的语言文字变成自然流畅、娓娓动听的声音气息，使学生借助声觉形象进入诗中意境，为诗歌的音乐美所陶醉。如在学习李瑛的一月的哀思时，我在课堂上播放了著名播音员方明朗诵的录音磁带。方明同志那浑厚深沉、极富感染力的朗诵，拨动了同学们的心弦。有的学生听着听着，流出了热泪，整个课堂呈现着一种悲壮肃穆的气氛。这种气氛既有利于学生体会诗的美学价值，又使学生在这种心理陶醉中净化了情操，美化了人格。当然范读只是一种先导，只有学生自己吟诵，才能体味出诗歌的音乐美。这就要求教师要对学生进行必要的指导，使他们掌握朗读的技巧，懂得重音、停顿、速度、语调的要领；掌握有关诗词音乐美的一般知识，了解旋律、用韵、节奏等常识，并在反复吟诵中达到“目视其文、口发其声、心同其情、耳醉其音”的艺术效果。例如朗读张志民的一秒歌，指导学生要读得停顿准确，轻重分明，快慢适当，语调得体；还要点明此诗用排比以增强节奏感，用反复突出诗的旋律，用提行强调诗句的重点，用简短的句子突出诗的气势，表现出珍惜时间的紧迫感。这样，就会使学生在朗读中进入一种急切紧迫的气氛中，进一步感受到珍惜时间的重要。学习古典诗词，更要继承先人一唱三叹、不绝于耳的做法，使学生在反复吟诵中逐渐加深对诗词声情美的感知，从而陶冶他们的感情，不断良化他们的听感。如能配合教学，播放一些有关的诗词歌曲声像带，效果会更好。如学习苏轼的念奴娇赤壁怀古，朗诵后再播放用古曲演唱的大江东去，相信这支在“铁琵琶”、“铜绰板”的伴奏下，由“关西大汉”演唱的古典乐曲，会使学生更好地领会豪放词的风格，更好地感受到诗词的音乐美。引之以析欣赏美朗读，是从诗歌的形式入手，引导学生感受美。仅此是不够的，还要根据诗的特点，引导学生分析诗词，这是进入诗的意境，领会诗的思想内容和艺术特色的关键一环。只有完成这个环节，才能使学生深入诗的意境，欣赏到诗的内在美。诗是用形象思维的，“它饱和着丰富的想象和感情”，分析诗也要根据这一特点，运用联想和想象，去再现诗中描绘的生活图景，去体味诗中抒发的思想感情和耐人寻味的哲理，从而受到美的熏陶。具体来说，可从以下几方面入手：一是引导学生探讨诗人的创作意图，理解诗人的思想感情，把握诗歌体现的时代精神。诗是诗人思想感情的真诚表露，而诗人的思想感情无不与当时的时代背景和诗人的生活经历有着密切的关系。因此，在分析诗时，首先要了解时代背景，了解诗中人物活动和事件发生、发展的时间、地点，即自然的、历史的、社会的环境。其次要了解诗人的生平和思想，知道他一生的经历和思想的变化。再次要了解他在创作时的思想动态，是什么事件或人、物触动了他，引起了他的深思，激发了他的情感，使他产生了创作冲动。了解了这些后，就可以对诗的基调有一个基本的把握。例如陆游的诗词，中师课本选了书愤、诉衷情（当年万里觅封侯）两首。教学中，我先介绍了诗人所处的山河破碎的南宋时代，及诗人一贯坚持抗金复国的主张，一生志在收复失地，以身许国，却屡遭投降派打击排挤，壮志难酬，多年闲居在家的境遇，这些诗词是诗人的雄心壮志和忧愤心情的真实流露。这样就使学生了解了诗词创作的时代背景和诗人的思想感情流程，从而把握了诗词的基调，再分析诗句就比较准确了。二是引导学生从形象入手，借助联想和想象，再现诗的意境，领会诗的意境美。诗是通过形象来反映生活、表达思想感情的，形象是诗的本质。不过，诗歌创造的形象不能直接作用于读者的感官，而只能借助于语言的媒介，由欣赏者自己用丰富的联想和想象，去感受和再现作品中所塑造的艺术形象。因此，在分析诗词时，引导学生调动自己的生活底蕴，展开联想和想象的翅膀，来再现、丰富和补充作品中的形象，这是欣赏诗歌意境美的关键。例如苏轼的词念奴娇赤壁怀古，开头三句是“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”词一开始，就用雄浑的笔触展现了万里长江滚滚东流、波浪滔天的壮阔景象。接着再由空间的广阔转入时间的久远，引出了在这久远的年代里，在大江南北活动过的风流人物，给我们的想象和联想提供了广阔的天地。同学们大都生长在江汉平原，亲眼见过长江、汉水波涛滚滚、奔流不息的壮景，读着这雄壮的诗句，仿佛看到历史上的无数英雄豪杰，为中华民族的兴旺和发展英勇奋斗的雄姿。随着时间的流逝，他们虽然也像这滚滚的波涛一样流逝了，但他们建树的业绩却存在后人的怀念之中。通过联想和想象，同学们不仅感受到了诗人描写的不尽长江滚滚来的雄奇景色，还浮现出一条历史人物的丰美画廊，进一步体会到词句的意境美。这样就拓展、美化了学生的想象空间，提高了学生感知、再现诗词意境美的能力。三是引导学生抓住“诗眼”，挖掘其深厚的内涵，深入领会诗的意蕴。诗词的语言是精炼的，往往一个词、一句话就包含着丰富的内容。在阅读分析时，对每个字、每句话要仔细品味。但在同一首诗里，每一个字、每一句话的表现力又是不相同的。因此，在分析诗时，就要引导学生通过认真的思考、反复的推敲，去发现那些最能传神的“诗眼”，从而由点及面，进一步深入领会整首诗的意蕴。例如中师课本选的杜甫的羌村三首，第一首写的是战乱中一家人久别重逢的惊喜心情。在分析时，我引导学生抓住“妻孥怪我在”一句中的“怪”字，仔细体味其蕴含的深厚意义。一个“怪”字，把乱世余人的心理刻画得淋漓尽致。分析到这里，我再引导学生探讨一下妻子“怪”的原因。同学们联系此诗写作的时代背景，认识到这种心理是当时的社会现实造成的，一个“怪”写出了当时社会的时代特点，反映了当时世道动乱的现状，一方面是对安史之乱给百姓带来深重灾难的控诉，另一方面也是对唐王朝政治腐败的委婉讽喻。由于抓住了这一“诗眼”进行分析，对整首诗的意蕴也就较易领会了。辅之以写创造美学生能够欣赏作品中的美，这只是美育的起点，还不是目的，目的应该是在此基础上创造美。由欣赏到创造，这实际上是一种知识反馈。收入知识，经过加工，再输出知识，这输出的知识便是学生的创造。学生在鉴赏诗词美的过程中，受到感染熏陶，感情出现冲动，产生了写作愿望，想用诗来表达自己的感情，这是一种可贵的创造意识，是更高层次的审美活动，对此，要给予热情的鼓励和引导。首先要使学生明确诗歌创作的意义，它既是对课堂学习的补充，更是对艺术美创造能力的培养。有人认为，学生搞文学创作是“不务正业”，会影响学习，这种观点是偏狭的。今天的青年学生，应该具有敏锐的眼光和敏捷的思维，有广阔的视野和开阔的思路，适当搞些文学创作，对于培养学生感知生活的能力、发展思维能力和提高创造能力、审美能力是大有好处的。对学生的文学创作热情应给予热情的支持和积极的引导，使之成为培养能力的重要手段。其次，要结合课本中介绍的诗歌创作基本常识，补充讲一些诗歌创作知识，如诗歌要用形象反映生活，要借助想象和联想来塑造形象，结构的跳跃性和语言的精炼，要讲究韵律美和节奏感等，使同学们掌握一定的写诗技巧。再次，采用适当的形式，激发学生的创作兴趣，保持旺盛的创作欲望。我先后在班上举办了诗歌朗诵会、