浅谈对中班幼儿美术活动的调查与研究

浅谈对中班幼儿美术活动的调查研究摘要：绘画是幼儿喜爱的活动，幼儿从小就喜欢乱涂乱画，把它作为一种游戏活动。自己想怎么画就怎么画，无拘无束。美术活动恰恰符合幼儿的天性，反映了幼儿的本质，通过美术活动能生动形象的表现客观事物，促进幼儿想象力、创造力。在美术活动这个大的天地里，幼儿真正成了这个时代生活的主人。作为一位幼儿教师，应该如何去指导幼儿进行美术活动呢，这是很重要的一个话题。 关键词：美术活动； 想象力； 创造力；指导一、问题的提出美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。现在幼儿园教师在组织实施与引导幼儿进行绘画活动的过程中普通存在这样的现象：教师喜欢给幼儿展示自己画好的范画，让幼儿照着范画开展绘画活动。这样的教学模式下就出现了两个突出的问题：一是幼儿“会说不会画”，在美术教学活动的导入部分，幼儿常常兴趣盎然、能说会道，但是一到让他们自己动手绘画时，部分幼儿就说：“老师，我不会画”、“老师，这边涂什么颜色啊”；二是幼儿“会画不会说”，有些幼儿对作品的构图、涂色方面都很用心，但是不会用语言来表达自己的作品的内涵，往往只是机械的模仿。可见幼儿长期在这种状态下成长不利于他们以后的发展。二、调查了解幼儿的绘画水平、分析原因通过对我们班34位幼儿绘画作品的分析、从中发现好、中、差的比例相当悬殊。（1）只有14.7%的幼儿能够对作品有自己的构思与创意。38.2%的幼儿一开始在脑海里只有一个大概的想法，通过绘画的过程逐渐丰富作品。而大部分的幼儿不知道从何下手。作品的创新方面（表格）（2）调查者中，只在8.8%的幼儿会改造事物的形象，大胆表现自己的心中所想。30.0%的幼儿会加入一些以前学会的内容来丰富自己的作品。大部分幼儿的作品缺乏创新能力，完成描模范画。（3）调查者中，有29.4%的幼儿能够自己独立完成作品的绘画过程。44.1%的幼儿自己会画轮廓内部的细节方面喜欢模仿同桌的风格。部分幼儿需要在老师或同伴的帮助下才能完画面的色彩方面（4）调查者中，有20.6%的幼儿能够根据自己所构思的作品选择合适的颜色来丰富画面的内容。大部分幼儿是根据老师的范画是什么颜色，幼儿就涂哪种颜色。少数幼儿整幅画只运用一种或二种颜色进行涂色。从上述分析中可以看出我们班的幼儿美术方面整体能力较弱，如部分幼儿绘画技能掌握的较少，比较不愿意动手操作，对于各种操作活动还没开始就叫嚷自己不会，特别懒于动手，也特别缺乏自信。也因为这些方面的缺乏，孩子的创造想象力较贫乏。三、解决的策略（1）在“趣”中学，在“趣”中画我们常说：“兴趣是最好的老师。”正因为幼儿感兴趣了，才能更为有效的激发他们参与活动、主动学习的欲望。为了让幼儿喜欢绘画，教室的环境可是首要条件。因此，创设一些让孩子身临其境的环境能使孩子在活动中更为投入，特别是墙壁的装饰都应注意构思的形象夸张，画面内容生动，色彩鲜艳协调，具有童趣。如猫和老鼠、天线宝宝动画片中的场景让孩子感觉就在动画片中，具有真实感增强了整个活动的趣味性。活动区中的美术角，应作为幼儿写写画画的平台，让他们可以随时到那里作画。有了这种氛围，幼儿随时随地观察美、欣赏美，可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。其次通过分析中班幼儿的年龄特征，他们对拟人化的动物、带有情节性的主题是最感兴趣的。在选取素材时，我们应多以不同种类的小动物为主，通过拟人化的动作、神态，丰富幼儿的绘画经验。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。例如中班绘画蔬菜舞会，情境活动，我和小朋友们一起坐在椅子上闭上双眼，随着音乐展开旅行。我们好像插上了隐形翅膀，飞到了一片草地上，身边长满了美丽的小花，这时音乐响起来了，蔬菜们打扮的花枝招展：茄子穿着紧身衣、萝卜留着绿长发?。整节活动以“趣”贯穿始终，孩子们全身心地投入到活动中， 并有丰富的作品。（2）让大自然启发孩子的创造想象源泉陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。因此，教师应常常带孩子走出活动室，看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等，这样孩子的兴趣一下子就会被激活，想象也就随之迸发。例如：孩子画五颜六色的花朵的时候，就可以请孩子们到户外观察各种各样的花，然后请幼儿自由讲述他们看到了一些什么样的花，怎样的花叶、怎样的花枝、怎样的花心?通过幼儿的回忆再现观察的物体，教师还可以通过图片、录像?等各种各样的多媒体手段再总结归纳，并与几何图形、夸张变形等相联系，使孩子了解到各式各样的花之间的不同，但又有着共同的规律。如画苹果，课前让每位幼儿都带一个苹果来，引导幼儿观察苹果的外形：是椭圆形，上下有两个坑，其中一个坑内有柄；颜色有红、黄、绿等几种颜色。然后让幼儿作画，这样，幼儿既学会了观察，又对绘画产生了兴趣，从而取得良好的教学效果。（3）给幼儿一个自由想象的空间幼儿美术创作的主要特征是表达自己的稚嫩而纯真的内在情感。美术活动时，看着他们的作品总不如我想象的那么好，我就忍不住拿过画笔，边说边画：“这里应该这样！”“颜色要涂匀，不能留白！”正当我为自己改过的作品而自豪时，一个怯怯的声音：“老师，别帮我，我能行！”。是的，他们能行，我们何不放开紧张的大手，让幼儿自己去创作呢。记得在放羊的美术活动中，有一个小朋友把原本蓝色的天空又在上面覆盖上了一层黑色，我很好奇的问：“好好的天空，你为什么要涂成黑色?”他自信的看着我说：“因为天上布满了乌云要下雨了，所以天空是黑色的，陆老师，你看伯伯要把羊赶回家了。”听到这，我不禁感叹幼儿的想像力真是太丰富了。（4）用“赏识”的眼光评价幼儿的作品。每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同。幼儿也不例外，而且，这种渴望得到赞赏的心理比成人更强烈。而幼儿绘画的潜力各有不同，应优先考虑对他们创造性的培养，不能只拿“像与不像”“行与不行”作为评价一幅幼儿作品的标准。要常用欣赏、鼓励的语言来增强他们的自信心，从而激发他们参与活动的积极性。赏识教育极大的调动了幼儿参加美术活动的兴趣，活动中幼儿学习情绪高涨，效果显著，每位幼儿都能在轻松愉快的气氛中表达自己的意愿，发挥自己的潜能。只要是幼儿认为应该要在作品中喜欢表现的就让他们画上，不要限制幼儿 “异想天开”。如：一位幼儿在画雨天的景象时，同时画了雨天和红红的太阳，我问他画的是雨天还是晴天，那幼儿说：“这边正在下大雨，那边雨停了，太阳公公出来了。”可见，幼儿的想象力和创造性是不可低估的。我们作为辅导教师不应束缚幼儿的思维，要积极鼓励幼儿放飞想象的翅膀，诱导幼儿自发的表现，发泄其内心的情感，从而提高绘画兴趣，实现自我发展。美术活动，是一种创造美的活动。幼儿美术活动的主体是幼儿要培养幼儿的创造力、想象力，教师尽量要少干预，让幼儿享受绘画的过程，而不要太在意幼儿的创造结果，教师要用心多了解孩子，善于观察在适当的时候以适当的方式教给孩子绘画的技巧，让孩子画