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动感生活公开课教案溧阳市上黄初级中学执教：冯亚娟 级别：校 级班级：上黄初级中学初一（3）班 时间：2015年3月20日 教学目标：1.通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索，学生从中获得新知，培养学生良好的研究性学习习惯。2.通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力，增强对艺术的热爱。3.学习人物全身写生的基本知识，掌握站立坐卧人物的写生方法，初步学习用速写这种艺术语言，较为生动地表现人的多种运动状态。并在这种体验中感受生活的多姿多彩。教学重点：了解运动中人的结构特征，全身人物的比例及人物的动态。教学难点：学会借助动势线这一手段简练、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确地描绘下来。教学准备：全身人物比例图、动态图等；速写作品；学生的人物绘画作品学生准备：搜集若干张自己喜欢的人物绘画作品，表现形式不限。常用绘画工具自己和他人的合影照片。收集大师的优秀作品。教学过程：一、 导入欣赏：1、大师及师生的优秀作品。2、播放图片二、 新授1、教师结合人体比例、结构图和动态图引导学生简单了解人体结构与比例及动态规律：全身人物的结构： 全身人物的结构首先为各部分结构的组合，包括脊柱、头、胸、骨盆、上肢、下肢等，这些外部形体关系可概括为“一竖”、“二横”、“三体积”、“四肢”，其次是上述的结构关系在具体的写生对象，具体的空间状态下所产生的隐与显，虚与实，大与小，长与短，紧与松等差异与变化。二者结合，才是完整的结构概念。全身人物的比例： 人物的比例通常以头长为单位。我国成年人身高约为7个半头长度，从下颌到乳头至肚脐各1头长，从足底到膝关节至大转子各2个头长，大转子连线至肚脐半个头长。 上肢约为3个头的长度，肩峰到肘关节1个头长，肘关节到腕关系1个头长度。 下肢约为四个头的长度，大转子到膝关节2个头的长度，膝关节到足底2个头长度。 小孩的体形比例特点是：头大，下肢短，上身显得长，十岁左右的儿童身高为5个头长略微多点，五岁儿童身高为5个头长不到，幼儿身高为4个头长、立七坐五蹲三半： 坐着的人由于腿部弯曲，高度为5个人头，正面对着他时，可用服饰来表现，侧面对着他时可把腿部弯曲画成近似于直角状。坐着的人一定还有凳子、椅子依靠着，必须画出你可以看到的凳子，椅子的角，画时要注意透视现象。2、作画步骤： 教师作范画观察人物的姿态进行分析大致轮廓勾出人物姿态从头部开始画人物，进行详细刻画修改3、交流自己所带的照片请小组选派代表将自带的合影照片进行展示，介绍一下这张照片的来历，它在你心目中的价值。4、学生作业 今天，让我们用心、用笔、用线来画出这张照片中的人物，抒发自己对这张照片的感情。5、评价方式(1)通过小组相互交流作业，各自提出不同意见。(2)师生共同评价具有代表性的作业。6、评价(1)作品是否表达了自己的某种情感。(2)静物表现方法是否与他人不同。(3)了解了哪些相关知识。第五课 仕女-簪花溧阳市第五中学执教：李岩洋 级别：校 级班级：第五中学初一（1）班 时间：2015年4月10日一、教学目标认知目标：了解中国传统服、妆、饰文化，感受精湛的制造工艺，体会吉祥纹饰表达的美好寓意。技能目标：根据身边的材料设计、制作一件饰品，培养学生的设计、审美及动手制作的能力。情感目标：激发学生热爱民族服饰艺术，形成良好的审美素养，提升民族自豪感。二、教学重点、难点教学重点：中国古代饰文化的特征。教学难点：中国饰文化的发展与继承。三、教学准备教学课件、彩色胶泥、彩色卡纸、铜丝、串珠等其他易得物品。四、教学过程（一） 导入1、欣赏簪花仕女图，说出美的地方。2、从簪花仕女图了解中国古代的服、妆、饰3、介绍簪花仕女图的刻画内容：精致的刻画几位身着华丽服饰的嫔妃在庭院中戏犬、赏花、徐行等生活场景，她们头戴簪花造型典雅，装扮艳丽( 二 )新授1、唐朝服装的特点高贵华丽色彩浓艳2、唐代妇女的化妆可谓是一件“盛事”!面部化妆的顺序 敷铅粉 抹胭脂 施鹅黄 画黛眉 点口唇 描面靥 贴花钿3、古代妇女饰品一）从图片上发现饰品二）按功能分 发饰发簪、钗、梳、步摇等 耳饰耳环、耳珠、耳坠 佩饰项饰、腕饰、腰饰等 手镯 戒指发饰欣赏 发簪： 长发簪、短发簪、扁簪 钗 ：单股为簪双股为钗步摇：上有垂珠，步动则摇，凸显行步动态之美（发簪一丈青：实用与艺术相结合）耳饰欣赏 耳环 耳坠 耳珠 佩饰欣赏 项饰 腕饰 腰饰麒麟送子寓：意祈子求福刘海撒钱：刘海能钓钱又能散财，他走到哪里，就把金钱散到哪里。”因而救济了无数穷人，人们尊敬他、感激他，称他为活财神。佩戴长命富贵锁预示驱灾避祸以求平安手镯 ：古代称为釧有开口型，封闭型（柳叶形） 手镯上的装饰物有官印（步步高升）、铃铛、寿桃（长命百岁）锁。戒指： 套在手指上的环状饰物有封闭型、活口型、镶嵌型。（莲花和鱼象征年年有余。青蛙象征多子多福，繁衍生息。鸭子的甲为乡试、会试、殿试中的一甲状元。）教师示范1、步摇制作方法（制作方法与材料的总结）2、展示各种学生老师制作的饰物考考同学们为不同性格的人物佩戴饰物（鲁智深、林黛玉）学生作业各小组根据所备材料，合作设计一个极具创意能体现时代感的饰品。 1. 设计要有个性，要利用身边的废旧材料制作。 2. 颜色的搭配要合理。3. 饰品装饰选择你喜欢的图案，可以绘画也可以剪贴。作品展示请着重从材料、外形、创意等几方面来介绍一下自己设计的饰品。评一评：你觉得作品中的闪光点在哪里？你还能给他什么样建议？重复的魔力教学设计溧阳市别桥初级中学执教：姜莉 级别：校 级班级：别桥初级中学初一（2）班 时间：2015年5月15日一 、教学目标设计1、通过学生动手尝试、观察发现、评价、赏析，感受重复设计构成的形式美感，提高审美能力。（知识与技能）2、学习和掌握重复构成的方法，运用多种材料进行有创意的创作，体验创作的乐趣。（过程与方法）3、通过学习与体验，开拓艺术设计思路，培养学生勇于创新和善于表现的能力。（情感态度价值观）二、教材内容及重点、难点平面构成以其独特的设计语言和全新的造型理念是当今艺术门类、设计的新鲜血液，极大的拓展了现代艺术的审美领域，丰富了艺术和其设计的思维以及表现手段，它富有推理想象的构思设计，哲理性的概括表现，秩序性的组织结构，蕴含着一种时代精神的时代美。三、 教学策略及教法设计（1） 教学策略：鉴于学生对本节知识缺少必要的感性认识，因而通过演示有趣创设情景，激发学生兴趣，帮助学生建立感性认识，引导学生深入认识重复产生魔力的基本要素、色彩、数量等。接着通过学生自主拼摆出形重复产生不同的形状，了解重复魔力产生的原因，一方面学生动手操作体会形重复到一定数量产生的视觉影响，另一方面了解魔力产生的原因改变了形本身、改变方向骨骼，提高学习兴趣。之后让学生通过在生活中、自然中找寻重复的形，运用生活中事物的图例对形做具体的分析：一模一样的形是重复，大小、长短、胖瘦等等不一样的形也会产生魔力，由此拓展学生的思路，一方面学生可以使用现成物品做材料，另一方面使学生很轻松的明白对称重复、渐变重复和分解重复，将原本枯燥的复杂的概念通过演示一目了然，对自己将要设计创作的作品有初步的设计。教师展示作品，让学生赏析，加强认知减低创作难度。然后学生以小组为单位运用自己选择的不同材料创作，并进行展示评价。通过自评、互评等评价，一方面锻炼学生的语言的表达能力，一方面培养学生对本节课的总结能力。评出最佳的最有创意的作品最后拓展到生活中重复学习中的应用.（） 、教学方法：探究法 观察法 分析法 演示法四、 课前准备学生准备：手工工具、各色谷物等教师用具：成熟谷物种子等 彩纸作品多媒体课件五、教学过程一、情境导入1、轻松一刻：猜谜语，引入下一个环节谜面：形状各不一，中间一条缝，随性扯一扯，露出白脸庞。（打一生活用品）谜底是面纸，联系到白色的纸张没有任何视觉的冲击力，美感不够。2、利用一张白纸、一张印有重复图案的纸进行对比，让学生感受到重复之美。3、观察一下图片，感受重复的魔力揭示课题二、感受认知1、通过观察图片，欣赏自然界中的重复之美，再联系到衣食住行的重复的构成。2、通过举例使学生对重复的认识在学习过程中逐步得到提高，并随着内容逐层展开，引导学生在生活中发现美、感受美，提高了审美能力，让学生领悟到生活与艺术血脉相连、美存在于生活的各个角落，同时，也充分感受到了重复构成在生活中的重要作用。3、让学生尝试用身边的谷物等，做简单的排列组合4、思考分析这些生活中重复的魔力是如何产生的？并了解重复构成的两个基本的要素：A基本型 B骨骼 提出疑问： 相形同的的基本型可以摆放不同的魔力效果吗？请尝试着摆放。让同学们动手尝试提高兴趣发现重复规律 5、理论讲解解释重复构成的要素：单元基本形、骨骼的涵义6、探究：赏析做不同的重复构成还有哪些变化方向变化、颜色变化、排列变化三、实践体验作业要求：1. 以小组为单位，在卡纸上用谷物等材料做粘贴；或是用准备的材料做堆积2. 小组设计一个基本形，做重复排列。3. 从基本形、方向、色彩、骨骼排列方式几个方面进行设计，有美感。四、评讲拓展1、利用自评、点评的形式，赏析学生的作品2、知识拓展，为第二课时做铺垫第8课 一目了然 （第二课时）溧阳市别桥初执教：蒋凌霄 级别：校 级班级：别桥初级中学初二（4）班 时间：2015年6月5日一、教学目标1、体验与发现：深人生活，在收集统计数据、观察记录事物变化的过程中养成耐心细致的学习习惯。2、实践与创造：采用一种新颖的方法设计课程表、日历、钟表等，表现独特的创意。3、欣赏与评价：学会从实用、美观的角度来评价设计，体现出设计形式美。二、 教学重点：图表设计方法。三、 教学难点：图表数据统计、创意制作。四、教学过程：1、课前准备教具：各种图表范例。学具：课前根据选定的图表主题，收集信息样本，记录其变化；各种制作材料。2、教学思路(1)事先布置学习任务：教师：把学生分成4人一组，各组自行选定图表的课题。学生：可以请教生物、劳技老师或者家长，寻求技术指导。(2)数据统计途径：a到家乡个体专业户的养殖场、手工作坊观察记录，或者自己创造条件，到自然中寻找。b、留心记录每天的天气变化。(3)课堂点拨知识点：a、欣赏课本上的图表思考：图表设计要具备哪些要求？漂亮实用的图表是用什么方法做出来的？你准备采用哪种方法设计?b、实用要求数据科学、易于认读。美观要求材料新颖，方法独特。c、除了课本上的7种方法以外你还有更好的方法吗?(4)用手绘或纸贴的方式设计图表：a、小组集体制作一份图表，要有创意，注意色彩的对比与协调。b、教师巡视指导。(5)展示、评议作业：从图表的功能、创意、工艺、装饰等几个方面来评价同学的制作。(6)课后拓展：根据最近一周的天气变化情况制作一份图表。用心灵接触自然溧阳市别桥初中执教：姜莉 级别：校 级班级：别桥初级中学初二（1）班 时间：2015年9月18日教材分析本课属于“造型表现”学习领域。本课描绘的主题是以树木为主的自然风景，涉及油画、水粉、水墨等多种绘画工具和表现方法，画种和工具的罗列，是为了展现不同的绘画种类和自然风光的变化之美，学习绘画风景，可以让我们表现自然的美。一、教学路径欣赏欣赏和分析不同绘画工具和不同表现方法对自然风光的塑造，发现和了解不同表现方法的特点。了解面对纷繁的自然景观，怎样才能从中发现并描绘所需要的景色呢？构图就是自然风景中最重要的取景手段，了解体会风景作品中的取景要素，学习构图方法。体验通过细致观察、尝试发现自然中不同的视觉感受，尝试体会作品从构图到表现形式的变化。应用通过细致观察，尝试发现自然中不同树的形状特征，发现近景中的树和远景中树的描绘变化，用不同的工具进行描绘并感受工具带来的表现变化。创造观察自然景观，从中取景，并用一种或多种绘画工具描绘一幅自然风光，大胆运用自己的方法来表现“树”及其景观。二、课时建议本课课时建议为两课时。一课时：以自然风景的构图、构成为主线，赏析和了解自然风景画中的风格和一般绘画法则。一课时：以具体的“树”为基础教学点，由树的结构和绘画表现层层深入，进而学习自然风景画远、中、近景的构成和表现技法。教学内容一、教学目标认知目标：体会从不同的角度感受自然之美，了解自然风景中的变化法则和表现方式。技能目标：学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法。情感目标：感受自然风景的美，体会风景画的艺术特征和艺术感染力。二、教学重点、难点教学重点：了解自然风景的绘画法则，学习自然风景画的构图、构成和不同绘画工具的表现技法特点。教学难点：体验和感受自然风景绘画作品的艺术表现力和艺术感染力。三、 教学准备自然风光的图片，以自然风景为主题的绘画作品（包含各类不同工具表现的自然风景作品），各类与作品有关的绘画工具，白纸、画布等相关材料。四、教学的基本要素1. 从自然的风光中看到了什么？在清晨、在阳光下、在阴天、在树林中或在山野间，从自然的风光中，我们可以看见变幻的色彩，看见四季的不同，看见早晚的变化，“光”让自然的风景变化莫测。夕阳西下在清晨在阴天 树林中山野间阳光、投影春夏秋冬2. 从自然风景的作品中看到了什么？在自然风景画作品中，我们可以看到画家通过对自然中一个时段、一个场景、一个视角的描绘，或通过构图来完成对自然的描绘来表现自然。无论怎样，作品中都有着画家对自然风光的认识和感悟。自然中一个时段一个场景一个视角 通过构图来完成对自然的描绘 通过光影的变幻记录来表现自然 3. 构图、构成、结构，风景画的法则。构图在自然风景画中意义重大，成功的构图能使作品内容丰富，主次分明，主题突出。通过对作品中内容的梳理，以及表现技法中疏密、虚实的变化，完成的作品内容，就成为作品的构成。但具体到一树、一石则需要了解物象的结构特点。主次分明平远主题突出近、中、远景平行虚实的变化疏密的对比4. 自然、工具、表现力，风景画的艺术。不同季节、不同地域的自然风光都有着自己的特色，铅笔、油画棒、水彩、油画等不同的绘画工具也有着各自的绘画特征。将自己对风景的感悟如“清澈的”“明媚的”“阴暗的”融入其间，作品就有了表现力。风景画的艺术，不仅仅是对自然的直接描绘，更重要的是对自然的感受、体会和领悟。清澈的纸上水彩清澈的纸上水彩明暗有力的蚀刻锌板明媚的色粉画浓重的布面油画浓重的布面油画教学过程与方法一、探索与查阅（教学知识准备）收集各类时段、季节的自然风光的照片和美术绘画作品。查阅西方风景画的形成和发展，了解柯罗等重要的西方风景画家。二、交流与探讨（教学知识要点）相互交流、探讨照片中和美术作品中自然风景在色彩、光影等方面的异同，寻找绘画艺术表现的意义。三、观察与表现（课题作业形式）在自然风景中，自然最重要的视觉元素是植物、山、石。各种树木以及它们的组成成为自然风景的主体。从树的结构和绘画表现进入，然后众多的树组成大幅的作品，让作业由“树”到“林”，再到完整的自然风景。教学评价建议一、本课教学中，教学核心在于通过对风景绘画中构图、色彩、技法等多方面知识的了解，体验在纷繁的自然中发现美、表现美的艺术语言。二、作业设计中利用不同的绘画工具对相同的自然风光进行描绘、体验不同绘画工具表现的艺术之美。教学过程:一、教学目标知识技能：欣赏不同表现方法对自然风景的塑造,学习风景画的构图方法。过程与方法：能大胆地运用自己的方式表现以树为主的风景画，并合作展示。情感、态度、价值：感受大自然风光的变化及表现之美。二、教学重点、难点教学重点：自然风景画的构图方法。教学难点：风景画作品中的艺术表现力。三、教学准备教具：多媒体课件、纸张、颜料等。学具：铅画纸、颜料、毛笔等。四、教学过程1. 体验自然，交流感受。教师在课前布置学生到校园里走一走，观察、寻找校园里印象深刻的景色。师生共同交流、体会对自然景物的感受。2. 欣赏美景，取景构图。（1）媒体呈现全景式的风景照片，学生欣赏体会。（2）教师要求学生寻找风景中的兴趣点。思考用什么方式提炼景物呢？小组研究、讨论。（3）教师解读构图知识及方法，帮助学生了解风景作品中的一些取景要素。A. 可以做一个取景框，在风景或图片上移动，寻找自己的视觉兴趣点。B. 可以用手指做成方框，一边透过取景框观察，一边决定想要的范围。3. 共同探讨，表现树木。（1）思考：在我们今天接触的自然风光中，最重要的构成元素有哪些？小组讨论交流，列举元素，如植物、房屋、树木等。（2）本课我们以树木为主要元素，完成一幅风景画。（3）媒体呈现在校园里拍摄的不同种类的树木照片，学生欣赏。教师要求学生在短时间里用自己的方式描绘校园里的树，并交流体会与感受。（4）展示大师以树为主的风景画作品，教师引导学生欣赏，让其了解大师的艺术表现方法，体会作品中的情感因素。如凡高用一棵盛开的桃花树表现出春天欣欣向荣的生命力，庚斯博罗的作品中蕴含着浓浓秋意。（5）仔细研究达芬奇的树木，深入了解树木的主要结构表现。4. 独幅创作，合作展示。根据研究的树木结构，以及了解大师对树木的艺术表现，要求学生尝试用一种表现方式独立完成一幅以树为主的风景画，并全班合作展示，形成大型自然风景作品。师生共同欣赏、评价作品。5. 走进自然，拓展延伸。 从校园走进更宽广的大自然，学会运用艺术的眼光观察、发现大自然中处处都可表现的美景。补充：马克夏加尔，白俄罗斯裔法国画家、版画家和设计师。他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的油画色彩鲜艳，别具一格，每每把犹太民间传说融入作品，并从自然界天真朴实的形象中汲取素材，是一位追求天真纯朴、从俄国乡下犹太居民到巴黎的画家。他历经立体派、超现实主义等现代艺术实验与洗礼，发展出独特个人风格，在现代绘画史上占有重要的地位。代表作品有眺望窗外我和我的村庄巴黎天空的花束生日等。盛开的桃花是凡高在1888年创作的一幅油画，现存法国巴黎奥赛美术馆。画面中央主体是两株怒放的桃树，在蓝天和白云鲜明色彩的衬托下，树主干与枝叶构成一个完整的平衡，线条简单鲜明。整个画面充满粉红色的勃勃生机，显示出创作者积极向上的乐观情绪，也昭示了凡高如火般地热爱生活、崇尚生命的内在狂热。整幅画面，凡高恣意大胆夸张地挥洒着色彩，白、蓝、粉、黄、金黄，色彩鲜明夺目，显示出作者强烈的自信。光影处理得恰到好处，生动、自然、贴切。凡高创作这幅画是为了纪念他去世的表兄，也是他的老师莫夫。第六课 花的变化溧阳市第五中学执教：李岩洋 级别：校 级班级：第五中学初一（1）班 时间：2015年10月16日一、教学目标情感目标：感悟花卉图案设计的装饰美， 感受用艺术表达生活的乐趣。认知目标：了解花卉图案设计的基本原理与变化途径。技能目标：掌握图案装饰变化的基本方法，尝试用喜爱的装饰方式设计制作一幅花卉图案。创造目标：培养学生的创意思维和综合能力。二、教学重点和难点教学重点：花卉的装饰变化教学难点：富有创意地进行综合性设计三、教学过程（一）感受花卉的自然美1. 认识自然中的花卉2. 通过对比，感受花卉装饰图案 郁金香、马蹄莲。装饰图案。这节课我们就是要来学习“花的变化”，导出课题：花的变化(二)用艺术的方法留住美1. 花卉装饰图案的历史展示生活中的图案敦煌藻井图案 莲花、荷花象征着圣洁。陶瓷 梅花 总结：将生活中的花卉变化成装饰图案，让自然的美留在身边，装点和美化我们的生活。2. 花卉的装饰变化花卉装饰图案是如何由自然中的花“变身”而来的呢？这里面有没有一些变身的技巧和规律？今天，我们将从牵牛花开始，俗话说“秋赏菊、冬扶梅、春种海棠、夏养牵牛”，看来牵牛花的地位在夏季花卉中是很高的。第一步：花卉写生线描法（把握花卉的造型特征）第二步：“变身”技巧变化的方法1. 夸张变化减化（提炼）夸张（强调）“变身”技巧之一：减化去繁就简，去粗取精“变身”技巧之二：夸张强调个性与特征2. 丰富变化添加组合（通过添加产生的变化，对图案形态进行丰富性的表现）“变身”技巧之三：添加用点、线、面或其他形态装饰“变身”技巧之四：组合把美好的东西集中在一起。3. 构成变化重复分解“变身”技巧之五：重复反复与构成变化“变身”技巧之六：分解展示几幅作品说说以什么手法为主？夸张变化丰富变化构成变化。同学们真是好眼力，看来大家完全理解了。当我们在设计的时候，更重要的原则是“求其形，取我意”，参照自然界的花卉来表达我对美的理解，进行再创造，也就是说无论怎么样来设计，“美”是我们最终的目标。我们可以只在花头上进行变化，以增加我们的设计经验。(三)创造美（学生实践）同学看到这里，我们是不是也很想来自己来“取其形、求我意”呢？请同学以这些花卉为对象，并用自己喜爱的方式，设计一幅花卉图案。如果你觉得复杂可以先怎么做？（学生回答：减化），(四)展示美展一展：小组展示、评价方式：由小组推荐1-2名同学，展示本组的作品（在KT板上）。说一说：1. 作品设计的方法的运用2. 创新之处3. 作品设计的意义（展示、评价学生的作品）（五）拓展美 同学们！今天这节课，我们以花卉为例学习了装饰图案的基本方法，这些方法不仅仅是对花卉而言的，它们也适用于图案的其他题材，如动物图案、人物图案、风景图案等等。装饰图案是一门系统的设计知识，它还有许多内容和技巧等待大家去继续学习。今天的课程也为下节课的学习打下了良好的基础，下节课我们将学习图案的构成形式，如：适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等，希望大家关注这个身边随时都存在的实用艺术，课后去主动观察生活中的装饰图案，培养自己的兴趣和欣赏能力第6课 蓝白之美溧阳市别桥初级中学执教：蒋凌霄 级别：校 级班级：别桥中学初二 （1 ）班 时间：2015年11月13日一、教学目标1. 了解蓝印花布的历史、传说，领会图案纹样的变化和特点。2. 尝试模仿蓝印花布的工艺过程，合作完成蓝印花布作品。3. 体验蓝印花布淳朴、素雅的艺术特质和文化寓意。二、教学重点、难点1. 了解蓝印花布的艺术特点，素雅的艺术美感及文化寓意。2. 模仿蓝印花布的工艺过程，合作完成艺术作品。三、教学准备教师：多媒体课件、蓝印花布面料、蓝印花布制成的实用物品。学生：白色油画棒、颜料、毛笔、铅画纸。四、教学过程1. 导课:展示蓝印花布作品，引出本课课题。2. 欣赏、了解蓝染的传统方法及其历史：（1）传统蓝染工艺的传说和发展过程。提问：为什么会用蓝色来印染这些布呢？蓝色和白色的结合带给我们一种怎样的视觉美感？（2）白色调的视觉特征，以及蓝色在中国文化中的审美理解和审美象征。除了文化寓意和审美需求以外，用蓝色还有什么客观因素吗？教师讲解靛蓝染料的来源和应用，并介绍蓝印花布及其工艺过程。3. 蓝印花布中纹饰的造型特征和寓意。（1）展示各类蓝印花布的作品，学生欣赏、思考并讨论蓝印花布纹样的内容与寓意。（2）观察和欣赏蓝印花布纹样，寻找和讨论其中的纹样特点。如点状形态和蓝白对比的纹样构成，形成了简与繁、疏与密的节奏关系与整体效果。4. 蓝印花布图案纹样的创作与实践。（1）通过前面的学习，我们已经了解了许多关于蓝印花布的知识，那么怎样才能让蓝印花布更好地融入今天的生活中呢？在纹样的设计上我们又能有怎样的创造呢？（2）作业要求：结合自己在生活中的体会和对纹样的理解，用蓝印花布的纹样特点设计一幅完整的印花纹样作品；以白纸替代白布，白色油画棒替代防染浆、群青色水粉替代靛蓝染料，完成一幅仿制的“蓝印花布”作品。5. 蓝印花布作业的展示和再审美。6. 课后拓展。在中国古代传统的艺术文化中，还有什么是和蓝印花布在视觉美感上有着相类似的工艺美术或物品呢？第四课 人类的朋友溧阳市第五中学执教：冯亚娟 级别：校 级班级：上黄中学初一（1）班 时间：2015年12月4日一、教学目标认知目标：了解人类与动物的相互依存关系，认识动物的外形特征和习性，体验动物骨骼和动态的关系，感受艺术