《浅谈课改新理念下的音乐教学》.doc

浅谈课改新理念下的音乐教学区县：河 北 区学校：天津市第九十三中学学科：音乐学科姓名：殷娜浅谈课改新理念下的音乐教学内容摘要：音乐课程的改革，就是要改变过分注重接受学习、机械操作、被动模仿的从属倾向，注重以审美为核心、兴趣为动力的基本理念，强调音乐的情感体验。我将从五个方面加以论证：一、在音乐活动中学习音乐。二、在音乐实践中发展音乐潜能。三、在音乐审美活动中培养音乐鉴赏能力，使学生真正成为音乐学习的主人。四、为弘扬民族文化，振奋民族精神，在音乐教学中对学生进行戏曲艺术教育。五、音乐与艺术之外的其他学科，也是丰富的音乐教育教学资源。多年来，音乐教学一直是以教材为中心，以教师为中心，整个教学思路是在教师限定的框架里，体现不出学生的主体性，使许多学生丧失了对音乐的学习兴趣。而新课程的颁布，向我们展示了一种新的设计思路，给音乐教学注入了新的生命力。新颁布的音乐课程标准指出：以兴趣爱好为动力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。音乐课程的改革，就是要改变过分注重接受学习、机械操作、被动模仿的从属倾向，注重以审美为核心、兴趣为动力的基本理念，强调音乐的情感体验。注重学生的主体作用和主动参与、交流合作的意识，探究、发现多种教学活动。改进教学方法，以丰富多彩、生动活泼的内容和形式，激发学生的学习兴趣，鼓励学生参与音乐创造，发展和培养学生对音乐世界的兴趣和探究愿望，引导学生在音乐活动中学习音乐，在音乐实践中发展音乐潜能，在音乐审美活动中培养音乐鉴赏能力，使学生真正成为音乐学习的主人。一、在音乐活动中学习音乐我每教一个班，首先了解班上学生的特长，在实际教学中，更是创造机会，让学生发挥自己的特长，并让他们带动其他同学。例如：在教会歌曲青春舞曲、牧马之歌后，让有舞蹈特长的学生来表演跳舞。好胜是学生极为宝贵的一个心理特征，抓住这个特点，在各组当中分别选出几个代表进行比赛，有意识地让学生们进行争论，以求在争论中明理求知。另外抓住学生好动的特点，教师做几个民族舞蹈动作，让学生进行模仿，提高他们的观察能力和实践能力。器乐是音乐教学中不可缺少的一部分，除了让学生掌握简单的键盘乐器外，还要引导学生自己去创造、去发现制作生活中的“土乐器”。通过老师的布置同学们做了很多“土乐器”。有的学生把啤酒瓶盖用铁丝串起来进行节奏的模打；有的学生在木板钉上钉子绷上橡皮筋，根据橡皮筋的松紧调整音高来模仿古筝；有的学生用卷树叶做哨子；有的学生在塑料管子上钻上孔模仿笛子；有的学生用易拉罐制成沙球；有的学生用塑料袋进行揉搓来模仿小雨声。同学们制造出的“土乐器”还真是应有尽有，花样百出。这个实实在在的创造过程，不仅使学生知道了生活中有很多东西能发出悦耳动听的乐音，而且调动了学生们对器乐学习的兴趣和爱好。让学生体会在音乐活动中学习音乐。二、在音乐实践中发展音乐潜能常规教学中，每遇欣赏课，教师只是播放乐曲，简单讲解，使学生的头脑中形成了一种模糊意识音乐欣赏课就是听听乐曲而已，过后再问乐曲反映了什么情感、各种乐器之间怎样相互配合的，都一概不知。我通过现代化多媒体教学，使学生的听觉与视觉能很好地结合起来，学生对所学的内容能够留下深刻印象。例如：在乐器欣赏中涉及到民族管弦乐与西洋交响乐。在民族乐器合奏中，又涉及到丝竹乐和打击乐等五个主要乐种。在乐曲欣赏中，涉及到古今中外十几种乐器的不同音色。如何获得最佳效果，就要发挥多媒体的功效，通过多媒体，学生把乐队演奏时的规模阵容，指挥的风格手势，音乐的情感形象，乐器的音色特点以及演员的服装道具，演唱时的动作表情等看得明明白白，听得清清楚楚。一堂课下来，学生会对乐曲每一乐段所表达的情感、思想内容有较深的理解，从而转变以往欣赏只是过过耳朵的旧观念，可以引申为“心赏”，用心来体会。例如：在欣赏梁祝一课，英台抗婚一段时，先是由大管及大提琴奏出旋律下行的封建势力主题，为了增加学生对乐曲的切身感受，在故事片梁祝中选择英台抗婚中的部分情节，当欣赏到这段时，播放故事片断，学生在听与看的同时自然地理解了乐曲所要表达的内容；英台反抗的主题中，小提琴强烈的切分节奏，旋律上行，表现的是英台抗婚不嫁，同样也播放故事情节，英台在电闪雷鸣前与父亲祝员外抗争，所有这些都使学生主动参与乐曲的发展，真正了解到乐曲表达的含义，在潜移默化中乐曲会很容易地被学生接受。通过用新教材进行音乐教学的实践，我深刻地感受到新的教育理念带来的意想不到的效果。通过不断摸索和尝试，我看到了音乐课发展的广阔天地和美好前景，并对全新的音乐课教学理念有了更深的认识和理解。三、在音乐审美活动中培养音乐鉴赏能力，使学生真正成为音乐学习的主人。现代化多媒体教学使学生的视线不再单纯地固定在黑底白字的黑板上，让课本知识都动起来，就能极大地满足学生的好奇心，即使是板书输入到计算机中配以各种声音、颜色就会让学生感到非常新奇。如果掌握了学生情感波动情况，适时让他们张开嘴巴，用唱谱的形式把他们的情感表达出来，那么他们的悲喜就会自然流露出来，这比常规教学中教师教一句学生唱一句要收到事半功倍的效果；例如：在欣赏民族器乐合奏曲春江花月夜时，我根据乐曲的内容，把它制成“江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层翠、水深云际、渔歌唱晚、涧澜拍岸、欸乃归舟”八幅幻灯片，学生在欣赏时，既有听的，也有看的，情趣盎然。欣赏过程中，学生完全置身于云河仙境之中，身居教室而品花月之境。这样的课堂学习真是听之心旷神怡，看之赏心悦目，想之回味无穷。能极好地调动起学生自主参与的热情和浓厚的学习兴趣。总之，“一张嘴、一架琴、一本书”的传统教学模式越来越难以适应现代教育和学生获得知识的需要。在音乐教学中采用多媒体教学以其丰富的信息资源和自主灵活的教学方式，极大提高了教学的效率，收到很好的教学效果。所以，音乐课的教学应该尽可能地利用现代化多媒体设备，令其最大限度地为教学服务，以使教学全面应合学生的“求知”心理，引发其学习兴趣，使学生的情感全身心地投入到音乐欣赏中去，逐步提高学生的音乐素质，把美妙的音乐带入到脑海中，去体会音乐给人们无尽的享受!新课标下的音乐课目标明确，理念清晰，无论从培养目标，教育理念还是教学内容、形式、要求等方面，都向学生、教师、社会提出了一个崭新的思路，降低和淡化了音乐教学知识技能的目标及内容要求，重视并强调对学生音乐兴趣、学习态度、自信心的培养，重视学生合作与共处意识的培养，有助于激发学生的探索精神、创新和实践意识。四、为弘扬民族文化，振奋民族精神，在音乐教学中对学生进行戏曲艺术教育。新课程标准，强调培养学生爱好音乐的情趣，发展学生的鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富感情体验，陶冶高尚情操。同时，通过教学及各种生动的音乐实践活动，给学生以潜移默化的影响，促进学生发扬优秀的中华民族精神，培养正确的人生观、世界观和社会责任感。现阶段音乐教学，出现了歌唱性乐曲教学的单一局面，课堂上常见的是中外名曲，我国民族特有的艺术形式，诸如戏曲、曲艺所见甚少。有些学生对西方音乐卓有兴趣，对贝多芬，施特劳斯，柴可夫斯基了解掌握较多，而对中国音乐杰作知之不多。尤其对我国戏曲艺术知之甚少。他们不知道什么是徽班进京，什么是四大名旦、四大须生。对千百年传唱不衰的戏曲剧目与代表人物知之甚微；对中国自己的戏剧创作大师象关汉卿、汤显祖、王实甫、田汉、夏衍等知之甚少；对古往今来著名的戏曲剧作西厢记、窦娥冤、桃花扇、白蛇传、红灯记、白毛女、沙家浜缺乏了解。这种现状与当前我国音乐素质教育极不吻合，要打破这一僵局，必须作出极大的努力。例如：我校学生中的确有一部分戏曲爱好者，而且我校重视加强戏曲艺术教育，利用课内外加强指导，有意识地引导、培养学生的欣赏、学演能力，开展戏曲艺术教育，为使广大学生学好戏曲音乐，我校还在广播台播放一些戏剧的经典唱段，举办专题讲座，组织课外戏曲兴趣小组，从学唱简单的唱段到逐步学唱、排演折子戏，这样使学生在学唱、排练的自娱自乐过程中，热爱自己的优秀民族传统文化，从而增强民族自尊心、凝聚力，充分发挥戏曲艺术教育中的隐性功能。五、音乐与艺术之外的其他学科，也是丰富的音乐教育教学资源：我个人认为以音乐欣赏课为载体，将历史、地理、人文、古诗词等多门学科内容与音乐欣赏课互相渗透，形成交叉学科优势是一种比较好的切入点。这样既提高了音乐欣赏课的内涵，又对音乐欣赏课起到了积极的推进作用。在不影响音乐欣赏课主题的前提下，应参照所欣赏作品的特点，利用作品背景描述、作品主题讲解这样的教学花絮进行。例如：在外国音乐作品的欣赏中应更多地接触历史等学科的知识，而国内音乐作品的欣赏则应侧重与人文、古诗词等学科的有效利用。当这样的教学方法用得恰到好处时，会慢慢地发现学生们很容易就融入到了音乐欣赏课的主题中，这样无论是对音乐欣赏课本身还是对音乐作品的认识都能收到很好的效果。例如：体育，可以运用韵律操动作，配合不同节奏、节拍、情绪的音乐；如语文，可以选用适宜的背景音乐为诗歌散文配乐，烘托意境；如史地，可以学习和了解一些不同历史时期，不同地域和国家代表性歌曲或乐曲，以及相关的风土人情。这种融合式的音乐教学，不仅突出了音乐文化这条主线，有利于学生音乐文化素质的提高，而且拓展了知识面，并以艺术化的方式促进了相关学科的学习。音乐课改带给我们的不仅仅是惊喜、希望，更多的还是期待和思考。我们期待在不断积累实践经验和理论探索的过程中，在教育观念的转变，学生学习方式的转变，重视音乐教育作用于人的创造性发展价值，丰富音乐教育的人文内涵，以及改进和完善音乐课程评价机制等方面更加成熟和完美。作为一名新型