关于笛子演奏的指法和定调.doc

分享关于笛子演奏的指法和定调。（内附笛子专用转调表！） 发表于：2009-9-13 23:37:00 首先打个比方，来简单说明一下转调的原理。5 6 7 1 2 34 5 6 7 1 2 线段甲：- 23 4 5 67 1 2 345 6线段乙： -现在给你一把十厘米量程的尺子，要分别量出甲乙的长度。甲能量出来，难道乙就不能量出来吗？量乙的长度，当然不能从甲的端点开始量，而是把尺子移到乙的端点量。转调也是一样，筒音作5，就相当于把尺子的0刻度对准甲的左端点；筒音作2，就相当于把尺子的0刻度对准乙的左端点。尺子本身并没有变长，只是根据需要来选择起点罢了。= 不久前犯了个非常低级的错误，想起来就恨不得钻到地缝里去。一直以为自己还知道一点的，结果居然说了“升E调”这个词。汗啊汗！ 再看论坛里面，很多乐友前辈也都说了不少这方面的基本知识，迅歌精心编辑的基本乐理知识帖子就非常详细，真的是耳提面命了。可是很多乐友貌似有畏难情绪，遇到“乐理”两个字就看不下去。 先贴上迅歌的帖子链接：（点击进入）强烈建议初学者先学习简谱基础知识 另外再补充一些关于转调的乐理知识： C调笛子开123孔按456孔吹出来的音，就是钢琴上的中央C，所以C调第三孔附近要标个C的符号。C调笛子筒音作5的时候，开123孔吹出来的音就作1，而这个音的音名是C，所以C调笛子筒音作5就是1=C的调。钢琴上，CDEFGAB，他们对应的唱名就是1234567。就类似音阶有低音中音高音（123456712345671234567），正式地说，音名应该是C2、D2、E2、F2、G2、A2、B2/C1、D1、E1、F1、G1、A1、B1/C、D、E、F、G、A、B/c、b、e、f、g、a、b/c1、b1、e1、f1、g1、a1、b1/c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2依此类推 我们经常说的大G调笛子，其实就是指的G1调；我们所说的小c调笛子，就是说的小写的c调。C1调，C调和c调，虽然依次相差一个八度，但用C调笛子吹的时候，用C1调伴奏或用c调伴奏都是可以的，它们的音高不同，但是是同一个调。所以，我们通常习惯只用大写的CDEFGAB来表示什么调。因为笛子的音域并不算广，这种表示方法在笛子上是行得通的。摘录论坛胡康钢先生的一段话： 我们平时用大写字母（A、B、C、D、E、F、G）来表示音高，用b和#表示降或升半音，1=X来表示X调。我自己也习惯这样的表达方法。但是对同调的高或者低八度的时候，比如我们说的大A调笛和A调小梆笛，这样的表示就会显露出一定的缺陷。事实上，正规的记谱，音高并非都是以大写字母表示的，例如比A高一个八度的是a，再高一个八度就是a1，还有a2、a3依次类推。而向反方向进行，比A低一个八度的是A1、两个八度是A2 其次，在同一八度内，以钢琴的中央C为起点，往上行依次为C、D、E、F、G、A、B（不包括黑键）。唱名为1、2、3、4、5、6、7，没有黑键，亦即没有升降。同理下行时，顺序依次是C、B1、A1、G1、F1、E1、D1。= 要注意的是，CDEFGAB，E和F，B和C是半音程的关系，也就是说，没有升E调和降F调。同样的，C往下降半音就直接是B1，B往上升半音就是c。1234567中，3和4，7和1，也是一样的关系。没有升3降4的说法，也没有升7降1的说法，因为3升半音就直接是4了，7升半音就直接是1了。 论坛的小甲甲虫（我我是）做了个转调表，相当的不错。可惜有地方错了（属于笔误）。 所以我就在他的转调表的基础上，把他那个理论上的、对所以乐器都适用的表改成了为笛子量身定做的转调表。又找他帮忙修改了下。同时参考了刘凤山的笛子演奏教程这本书，也向胡康钢先生还有其他乐友请教了一些疑点。花了几天时间，终于弄懂了一些细节问题，然后就做了这么个表。希望能对各位初学笛子的朋友有所帮助。也请大家指正。先附上甲甲同学做的转调表。（原来的错误已改正过来）请仔细观察表格斜向的关系。再附上笛子专用转调表一份。 jpg的不大清晰。附上BMP格式的。下载信息文件大小：23.2 KB下载次数：70点击浏览该文件:转调表.rar表中关于“小工调”等调名是古代笛子专用的记调方法，就相当于我们现在说的筒音作X。摘一段书上的话：一支竹笛通常可以演奏出七个不同指法音调，不论竹笛大小或音的高低，按传统习惯凡是以开第一孔作“1”，均称为“上字调以开第二孔作“1”均称为“尺字调”；以开第三孔作“1”均称为“小工调”；以开第四孔作“1”均称为“凡字调”；以开第五孔作“1”均称为“六字调”；以开第六孔作“1”均称为“正宫调”；六孔全按作“1”均称为“乙字调”。”； 刘凤山笛子演奏教程 以上了解即可 查表流程示范图（不考虑音域） 1、一首曲子，曲谱上标的是1=C（或需要配C调伴奏），而我手上只有D调的笛子，不知道用什么指法才能用D调笛吹C调曲。就如下查表： 查表可知，如果我想配上C调的伴奏，又只有一支D调笛子的话，我只需用筒音作6的指法就可以转调了。-2、曲谱上标的是1=A（或需配A调伴奏），而我只会筒音作1、2和5的指法。那用什么笛子可以吹呢？查表方法如下： 查表可知，D调笛筒音作1、E调笛筒音作2、A调笛筒音作5，吹的都是A调，都是1=A。所以，如果我想配上A调的伴奏，又只会筒音作1、2、5的指法的话，只要有DEA调笛子当中任意一支，就能达到目的。 强烈建议初学者先学习简谱基础知识 发表于：2005-6-17 9:50:00 请大家看后回一下帖,不要让帖沉到后面去了,这样会使其它成员找不到或难找到此帖,谢谢!音 符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si（多 来 米 发 梭 拉 西）。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音 高音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符-七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C)牢记在心-这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。 用手依次弹上面各组键盘，你会直观地感到音的“高低”了。音 符 的 长 短音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语-拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。用一条横线“”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记： 音符名称 写 法 时 值 全音符5 四拍二分音符5 二拍 四分音符 5一拍八分音符 半拍十六分音符 5= 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。休 止 符音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。通俗点说就是没有声音，不出声的符号。休止符与音符基本相同，也有六种。但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。半 音 与 全 音音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。变化音将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示： 标准的音降低半音，用“ b (降号）表示，同样写在音符的左上部分： 基本音升高一个全音叫重升音，用“x(重升）表示，这和调式有关。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示附 点 音 符附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。例如：四分附点音符 八分附点音符：节 奏掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。节拍符号：前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号： 用 X 表示，念da。熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。列如：2/4（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍，每小节二拍， x 表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍） 节 拍乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。 节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。单 拍 子指每小节一个强拍。例如：2/4 拍 ： （注： 表示强拍， 表示弱拍） 每小节第一拍是强拍，第二拍是弱拍。3/4 拍： 每小节的第一拍是强拍，第二、第三拍为弱拍。 复 拍 子每小节有一个强的，有若干个次强的。例如：4/4 拍： 每小节第一拍是强拍，第三拍是次强拍，第二、第四拍是弱拍。每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍，这样的复拍子叫混合复拍子。常见的右5/4拍。它是由（ 2/ 4+3 /4）或（3/ 4+2 /4）两种形式，它的强弱规律是： x x x x xx x x x x注： 强拍、弱拍、次强拍。 拍 子 的 强 弱 规 律每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：拍 类音 符强 弱 规 律拍 号读 法单拍子一拍51/4四一拍二拍5 - 5 -2/2二二拍5 52/4四二拍三拍5 5 53/4四三拍3/8八三拍复拍子四拍5 5 5 5 4/4四四拍六拍6/8八六拍调 式 音 阶按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。大 调 式凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。这是使用的最广泛的调式。至于为什么是自然大调以后会有讲解。 一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。比如国歌就是大调音乐。要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。小 调 式 小调式也有三种形式： a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。 b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调. 注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。 c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。 小调音乐一般第一个音符是从6 或3 开始，而结束在6上。比如莫斯科郊外的晚上就是小调音乐。同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。反 复 记 号，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F 反复跳跃记号： 记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：实际唱 （奏）： A B C A B D （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在 Fine 或 处结束。注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。装 饰 音装饰音的作用主要是用来装饰旋律。它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。（1）倚音： 指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。有前倚音、后倚音之粉。例如： 前倚音，实际唱 （奏） ， 中的 5 要唱 （奏） 得