谈少儿书法的教与学.doc

目 录谈少儿书法的教与学少儿学书法的答疑少儿 书法教学 新思考少儿书法教学中存在的若干问题及对策少儿书法教学初探儿童书法教学初探谈少儿书法教学体会-少儿为什么要学书法？多大年龄开始学书法较好？少儿书法教学四要点儿童书法教学之吾见幼儿书法教学的主要环节和培养阶段【少儿书画教学研究与探讨】版启示少儿书法教学成功的关键少儿书法教学心得少儿书法教学需要练习的范字关于少年儿童书法教学的思路谈谈少儿书法教学当前少儿书法教学的误区谈少儿书法教学入手时存在的几个问题少儿练习书法需要怎样一个学习过程？少儿书法教学与美育少儿书法基本功入门浅谈朱灵铭学龄前儿童书法教学日记系列少儿书法教育的几点思考谈少儿书法的教与学书法是我国独有的传统文化艺术之一，几千年来犹如奔腾的长江黄河源远流长。特别是无数文人墨客呕心沥血留下的手迹墨宝，更是异彩纷呈，光耀后世。书法艺术的迷人魅力，不仅在于它丰富的思想文化内涵，更在于它清雅的艺术本质对人类品性潜移默化的教化过程，以及随之而来的文化艺术素养的提高。我国的少儿书法，在历史的熏陶和影响下，如溪之水，由古及今，汩流不息。特别是近十多年来，少年儿童师承先辈，刻苦钻研，潜心磨炼，得以出于蓝而胜于蓝。少儿书法这朵少儿艺术之花，在我国城乡肥沃的土地上，吐蕾绽放，香飘万里。我国少儿书法活动的可喜成果，是与我国少儿书法活动的成功开展，有序进行，特别是辅导老师行之有效的教学方法和他们的责任感、敬业心分不开的。一、 面向全体重在育人少儿书法教育是一件大事。将少儿书法列入文化事业建设的重要组成部分，无论是幼儿园，还是中小学；不管是少年宫，还是文化馆，书法学习者比比皆是，甚至在农村文化站、俱乐部、影剧院、新华书店等处都布满了书法兴趣小组、书法幼儿班等书法教学组织。文化馆、书法家协会的辅导老师上下奔波，或开班、或应邀去学校义务传授书法技艺，使书品发扬广大。少年宫、文化馆的少儿书法培训班，期数不断地增加，规模不断地扩大，人材一茬又一茬不断地涌现。 有的市地教委主动和书协联合，开班请师，同时抓师资培训，提高教师的书法艺术修养。由书法家协会的专业老师授课，取得合格证后方能继续在小学任教。在少儿中开展书法培训活动，不仅教会学生把字写好，养成良好的书写习惯。而且对学生的意志品质，对少儿的身心健康，对孩子的心智启迪、性情陶冶都有着积极的作用。 首先，在书法教育中，通过对书法作品美丑的分析，优劣的比较，培养了少儿观察、分析判断的能力，从而造就少儿独立的个性和敏锐的眼光，传授技法的同时还可演绎古代书家学习书法励志的故事。其次，写字要求静下心，坐得住，排除杂念，用心揣摩。而少儿大多贪玩、淘气、好动，通过灵活多样的教学、妙趣横生的引导，少儿品出滋味、渐生乐趣，并能日积月累，持之以恒地勤学苦练下去。这样便养成了少儿良好的学习态度和坚强的毅力，产生学必能成的信心。 二、目标设置 方法研究少儿书法教学活动的安排，要有计划、有目标，目标的设置尤为重要。学生掌握书法基本技法，不是一朝一夕、一蹴而就的事，必须在不断的练习中循序渐进。当孩子在学习过程中感到越写越糟时，往往心浮气躁，丧失信心，甚至打退堂鼓。为此，老师要根据不同的学生，不同的学习阶段，设置不同的、但又是十分明确的目标。目标不可过高，也不可过低。高了，容易使学生产生畏惧感和高不可攀的念头，而灰心丧气；低了，会失去崇高感和诱惑力，从而减少攀登和追求的动力。 教学方法的研究是少儿书法教学活动中最为迫切的课题，也是少儿书法出成就的关键。少儿们一般都是在老师和父母的教导及督责下，拿起笔，走入笔墨线条编织的黑白世界。他们的心中一片洁白，面前是笔墨宣纸，淋漓的墨迹泼向那里，他们就走向那里，并在那里生根、发芽。这时，少儿书法老师的责任心和使命感自然萌动。首先根据各个孩子的个性特征，选择适合个性的字体，进行基本功的训练。如果让一个豪放不羁、外向爽朗的少儿去学内敛含蓄的字体，显然不能做到心手合一、字如其人。基本功的训练是学书的基础，只有驾驭毛笔的能力提高了，运笔的功夫练成了，才能写出高质量、具有生命力、充满感情的线条。 基本功的训练， 我通过多年实践体会、经验总结和方法研究的教学方法如下：1、三攻教学。三攻即攻大、攻细、攻难。攻大就是攻克大字，在学字之初以写大字为主。大字能锻炼孩子的胆略和气魄，使心胸宽广、目光高远；大字可以让孩子更清楚地了解字的基本笔划及作品的章法、结构、节奏。少儿习字一般采用站姿，提腕悬肘，凝神聚气。开始时临老师字，每字约一尺见方，四尺宣纸写四字。在老师的言传身教下，先得老师笔墨之要领，悟出字的结构美和笔划之间的关系。然后再临碑临帖，不断向古往今来书法艺术中的优秀作品学习，博采众长，找出适合自己的发展方向，汲古酿新，自成面目。攻细是练小字，在经过一阶段的大字练习后，根据具体情况改练小字。小字能练就细腻的风格、清雅的气质；能使笔法灵动、字体俊逸；并能感受到作品的整体美和字与字之间的照应关系。攻细最好临唐诗宋词帖，在学书习字过程中打下古文基础，增加文学修养，可谓一举二得。攻难是行书练习，行书是有一定难度的字体，没有一定的功力，不到一定的火候，就不容易写出漂亮的行书。反复进行行书练习，不屈不挠，才能不断地调整和完善自己，才能变难为易，磨炼意志。顺利地完成了三攻，学生才会做到在用墨上，枯润、劲舒、浮沉，恣纵酣畅，墨气鲜活；用笔上，提按分明，运笔如风中，随意生发；结体上，或严整、或支离、或纵逸、或委婉，熟之于手、谙之于心，随意写来，意味横生；在章法上， 字字独立而内气中通。此外，少儿书法教师在教学过程中，不但要做德艺双馨的长者，还应是平易和蔼、提携后学不遗余力的良师。 2、家长的督责。大多数少儿书法教师均认为，少儿学书成功与否，家长起着至关重要的作用，甚至与家长投入的时间、精力成正比。少儿一般都比较好动、贪玩、淘气、不自觉、爱幻想，而学书一定要静下心，坐得住，排除杂念。每天给予一定的时间，一笔一划，反复练习，持之以恒。这就需要家长的时刻关心和诱导，进行催促和督责，给予一定的压力。同时自己尽量挤出时间，陪伴在旁，了解孩子的学习状况和遇到的问题。只有老师和家长密切配合，孩子才会变起初的被动和不情愿为主动和乐意，渐渐进入习惯性过程。这样少儿驾驭毛笔的能力就会得到提高，如果毛笔在纸上站不住，爬着走，或笔头不听话，在纸上乱划，都是因为还没懂得用笔的真谛，这样下去是徒费光阴。只有在老师的正确指点下，用心揣摩，反复练习，才会使执笔、运笔、结体的基本技法逐步圆熟起来。3、情绪的培养。除技法功力以外，还有一种被人们称之为情绪的东西。这种情绪构成书法的“气息”“品味”乃至“境界”。如初唐楷书四家作品气息雄沉生动，品味淳古端庄，境界开张洞达，而所有这些都应该是书写者处于感情充沛、全神贯注且心绪欢悦下的产物。书法作品中的情绪，是书者心灵情感的自然流露。为此，就要培养少儿学书者“养气”，即除书法技巧上日积月累的磨炼外，还要在文化品格上、素质修养上天长地久的培养和提高，才能“气盛为笔”、“养浩然之气”。所以少儿书法教师只有注重孩子情绪的培养和激发，才能使少儿学书者有昂扬饱满的情绪，从而爽朗愉快、随意舒美地完成练习。三、 交流展示 激励提高闭门造车，无疑会造成目光短浅、自我满足。任何一门艺术，如果视野不开阔，见少识浅，必将停止发展。并使所学者学无长进，前途暗淡。 好在济南市少儿书法教育界清醒地看到了这一点。从80年代开始，每年“六一”节都要举办少儿书法大赛、书法展览。市内的少儿书法展览、观摩和比赛活动每年都在三次以上。并且积极创造条件，让少儿参加周边地区经常性的书法赛事和交流。通过全国各类书法展览和比赛来展示和承认学生的成绩。这些增加了他们的自豪感、荣誉感、和学习的积极性。同时，少儿经过比较、思考，认识到了自身的缺陷和不足，也认清了自己的优势及发展方向。见识广博了，信心增强了，目光远大了，再定下心、凝下神来，继续勤学苦练，向更高的目标奋进。 余秋雨先生曾有这样一句话：“一支毛笔并不意味着一种特殊的职业和手艺，而是点化了整体生活的精灵。” 少儿书法活动的蓬勃开展，使少年儿童的艺术素养、文化素质得到了全面提高，也改变了孩子们精神生活的内容和品味，点化了他们的整体生活。少儿学书法的答疑一、学习书法对孩子的成长有什么帮助？ 1、养成正确习惯，用美观字迹获取可观成绩； 2、学成一技之长，用真才实学赢得出类拔萃； 3、炼成坚强意志，用必胜信心应对严峻考验； 4、完善自身素质，用艺术修养提升人生品味。 二、哪些因素决定孩子的书法成绩？ 1、孩子对造型艺术的兴趣和敏感程度。 2、孩子的理解、观察能力。 3、孩子的感官统合能力。 4、家长的耐心和孩子的毅力。 5、老师教学方法的科学性、正确性。 三、多长时间能够看到孩子书法学习的成绩？ 在考虑这个问题时，不应简单的只考虑上课日期而应充分考虑两个因素，即孩子每天的练习量和练习时是否用心。如果孩子每天能够较为专心的练习20到40字（大约二十分钟到半个小时，那么快则一年慢则一年半左右，孩子就能够写出较为规范美观的毛笔字，并将在学校的相关活动中展露头角。 四、孩子学书法大体要经过哪些过程？ 孩子的书法能力的培养包括以下几个方面： 1、细致观察的能力；2、肘、腕、指的精确运动能力；3、对艺术规律的分析、归纳、记忆、运用能力；4、练习及完成作品所需要的耐力。 书法教学实际就是对这几项能力的培养，为此，我将少儿书法教学的初级阶段划分为如下阶段： 1、对工具基本使用方式的初步掌握阶段和基本笔画的初步认识阶段。（约三个月） 在这一阶段主要通过描红的方式引导孩子练习正确执笔、稳定运笔、及适量蘸墨等基本能力。并通过对基本笔画几何形状的描述引导孩子初步了解书法用笔方式，但要注意不可无视孩子的现状对笔画甚至结构提出过高要求，以免伤害孩子兴趣。在这一阶段不留课后作业，防止不良习惯的养成。 2、基本结构能力的培养阶段。（约三个月） 基本用铅笔完成，让孩子用铅笔单线在九宫格内临摹范字的骨架，即把范字的结构从字帖上平移到自己的作业纸上。 这一阶段需要家长的密切配合，主要是在课后练习时帮助孩子学会对照范字，找出差距，随时修改，直至基本合格。 这一阶段的主要目标是通过集中训练，使孩子的具备基本的结构临摹能力，为下一阶段的用笔的强化训练扫除障碍，并在一定程度上提高孩子日常正确书写的能力。 3、基本笔画和书法用笔方式的强化训练阶段。（约三个月） 在这一阶段让学生把第二阶段用铅笔临写的单线字，在教师指导下用毛笔以正确的方式书写完成。由于前一阶段在结构上的充分准备，写出来的字将会较为接近范字，孩子以及家长学习书法的信心将会逐渐增强。 4、直接临写范字（包括结构和用笔），并尝试书写整幅作品。 这一阶段孩子已具备较强的临摹能力，单字较为美观，通过整幅作品的书写，培养对作品章法的初步认识，增强完成作品所必需的耐力和信心。 到这一阶段结束为止，孩子应该能够成为学校书法活动中的佼佼者，成就感将激发孩子自主学习的兴趣和能力，书法将逐渐成为孩子和家长精神生活的一部分。 进入中级阶段，教师将根据孩子的意愿和特长，为孩子量身制定学习计划，逐渐引导孩子自主的遨游书法艺术的殿堂，而不应该用单一的教学方式，限制孩子的个性发展。 五、您的书法教学是否注重自身的特色： 根据自身的艺术发展道路和教学经验，我经过多年的实践与总结，探索出了属于自己的教学体系。为了更有效率的引导孩子早日步入书法艺术殿堂，激发孩子的学习的兴趣。在突出科学性和趣味性的前提下形成了自身的教学特色： 阶段清晰，降低难度： 打破整体植入式的书法教学传统，对各项能力的培养分清主次，以免眉毛胡子一把抓，避免孩子无所适从以致从学习之初就丧失兴趣。 目标明确，循序渐进： 针对孩子年龄特点及所处阶段提出适当要求，并尽量通过教师的努力，让孩子感受到通过自身努力达到目标的成就感，增强信心。 因人施教，不拘一格： 尊重孩子个性发展，力求使之与书法教学目标有机的融合，以期孩子将来能走出一条属于自己的艺术之路。 从严教学，注重实效： 不为笼络家长和孩子而姑息孩子的不良习惯。不通过不当方式帮助孩子在学校活动中赢得奖励，培养孩子正确的人生观和价值观 六、在孩子书法的学习中，家长应该帮助孩子培养什么，克服什么？ 孩子面对困难，战胜自我的能力是逐渐建立起来的，在这个过程中家长的作用是必不可少的，我认为在以下诸方面，孩子需要您的帮助： 六要 一要:下定决心,挑战自我; 二要:坚定信心,相信自我; 三要:树立恒心,塑造自我; 四要:培养耐心,磨炼自我; 五要:学会细心,完善自我; 六要:保持虚心,提升自我. 七忌 一忌:临渊羡鱼,知难而退; 二忌:轻敌自信,劳而无功; 三忌:孤陋寡闻,不得门径; 四忌:有手无心,重复错误. 五忌:用心不专,一曝十寒; 六忌:朝秦暮楚,见异思迁; 七忌:迁就习惯,叶公好龙. 少儿 书法教学 新思考客观地说，当今的书法教育尤其是高等书法教育已取得了长足的发展。但是，与其它学科教育的突飞猛进相比，书法教育的发展只能是望其颈背。时到今日，一切都在突飞猛进、日新月异，而我们的书法课，居然还在执行着“两千年一贯制”！从教学观念到学习方法，基本上还停留在十多个世纪以前王羲之的水平！这在其他任何一个学科，都是不可思议的事情！当其他专业都在讲普遍规律，力求现代化、科学性时，而源远流长的书法，却还在“人磨墨，墨磨人”地指望“十年磨一剑，功到自然成”。当今的少年儿童书法教学仍处在一个历史的惯性怪圈中。本文拟将少年儿童书法教学中几个常见问题作些新的思考，以期为挣脱这个惯性怪圈尽些微薄之力。 一、重“工具”，还是重“艺术”？照理说，规范清楚、端正流畅的书法或字迹，是交流思想语言的方便工具。书法课的任务，当然就是教人如何掌握这个工具。有了它，自己方便，别人方便，还捎带着有些审美的享受和抒情的成分。然而，在博大精深的书法宝库中，从来就没有“普通”和“一般”的空间和位置，要想说点一般的规则、好懂的内容，就是与书法传统唱对台戏。更要命的是，假如你斗胆提倡平易实用，那就是自己戴上一顶“俗书误人”帽子。“平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平”，“便不是书”。这是王羲之他老人家说的，谁敢怀疑。当今的书法风尚则走得更远：一说“书法”，便是“张扬个性”；如果端正匀称地“写字”，连书法的“边儿”也够不着！把简明好看、便捷实用的字贬作“俗书”的传统，由来已久。即使是王羲之的字，因为阴柔秀美，也被韩愈讥为“羲之俗书逞姿媚”；元代赵孟頫的字润媚圆熟、好看便用，但在很多书法家眼里，也是“奴书”、“俗书”的代表。明清两代盛行方正光洁、整齐匀称、特别适合于实用的“台阁体”不断受到强烈的排斥和拼命的攻击。现代书法家，一提“赵字”和“台阁体”，大多也是不屑一顾甚至嗤之以鼻。这样，一方面要把字写正写美写通俗，一方面要叫书法出奇出怪出个性而且，这种矛盾和冲突在整个书法教学中又是贯彻始终、无处不在的。这就使书法老师特别为难。本人认为，少儿书法教学的首要的任务应是让学生把字写得规范、整齐，然后才是美观。从这个意义上说，少儿书法课改名为“写字课”或许更符合实际。二，重“用笔”，还是重“结构”？汉字写出来要它匀称美观，有两大要素：一是笔画要劲挺好看，二是它们在字中的位置要适当这就是常说的“笔法”和“结构”。那么，在教学中，这两大要素哪一个更重要、更核心？“书法以用笔为上，而结字亦须用工”。传统书法教学，都把“笔法”奉为至尊。所以，延续至今，教材里讲书法，十之八九都是“用笔”的内容；课堂上练功夫，大部分时间也一定是消磨在“点横撇捺”之中。点有多少种、捺有多少类，更有 “悬针” “垂露”、“方圆正侧” 数不胜数。就是钢笔字，老师的讲解，也反复强调“行、驻、顿、挫”。 这个结论对吗？似乎毫无疑问，早成定局。 可是，再优美的笔画，只有附着在合理的“结构”上才能“锦上添花”。假如结构先已东倒西歪，就是用了王羲之、颜真卿的笔法，这字也无法组合成漂亮的造型。所以，重视结构，“先正房架再聚砖瓦”，才是科学合理的。在硬笔字中，“结构”更是起决定性的作用。所以，老书法家启功先生针对赵孟頫的“用笔为上”论早就提出质疑：用笔何如结字难，纵横聚散最相关。一从证得黄金律，顿觉全牛骨隙宽。他认为结构不但重要，而且还应该是有规律可循。.这个看似简单的道理，却不是书法教师所能普遍接受的。书法课堂上，“用笔”的“洪流”，还是铺天盖地。书法课上讲“结构”，大多只是作些点缀，了了数语，泛泛带过。这样一来，学生用在琢磨“结构”上的时间，就远远少于“用笔”。其结果可想而知：学生一旦回到日常的书写中，用笔的技巧没了用武之地，而结构的规律老师没教、自己没学，于是自然就信笔为之，任由西东为什么总是少讲结构多练用笔？其中有一个“隐私”，是“用笔有得说，结构空无凭”。古今名家讲用笔，长篇大论、口若悬河；但一说到结构，常常一语带过，比如“上紧下松”、“左高右低”之类。这类的说法，缺乏量化分析，很难解决具体问题。比方课堂上老师提醒：“这个字是左高右低”。结果字写出来，“左高右低”都做到了，但几十个人笔下的同一个字，还是“千姿百态”，为什么？因为“左高右低”人人看得见做得到，但究竟“高多少”“低几许”，在“数值”的把握上，却是可以“差之毫厘，失之千里”书法课如果不重视结构能力的训练和提高，不能提供目测和分辨的简明办法，只靠“提按起落”，要学生写好字，就只能白忙活！我以为，正确的理念应该是：掌握“结构”，才是写好字的核心。在间架结构的研究上，时人不断探索，创造出回宫格、新米字格、包络网格等各种书法字格，对结构的“量化”无疑会产生积极的作用。只是鱼龙混杂，需要大浪淘沙，去芜存精。三、“取法乎上”，还是“取法乎适”“取法乎上，仅得乎中；取法乎中，仅得乎下。”在书法教学体系中，“取法乎上”也是一条金科玉律。因为唐楷代表书法的最高法度，于是，古人学习书法由唐楷入手就成了颠扑不破的真理了。可是，唐代的楷书所拥有的高度又来源于她本身的难度，不要说缺少书法经验的少年儿童，就是学书有年的成年人在她面前也难以短时间内奏效。现在，已有不少人将从唐楷入门改为从汉隶、篆书甚至行楷入手，可对“取法乎上”还是不敢越雷池半步。学篆书，必是“石鼓”、“峄山”；学隶书，定从“张迁”、“石门”；学行书，必追“右军”、“鲁公”其实学习书法“取法乎上”本没有什么可以争议的，可由于学书对象的不同，有时也要做出某种灵活的转换。一些名碑名帖或者变化多端，使人捉摸不定；或者字迹模糊，令人不知所措。因此，针对少年儿童的书法教学不仅要“取法乎上”，还要“取法乎适”。因为，只有合适的，才是最好的！对初学者来说，范本的艺术水平不是首要考虑的因素，字口清晰、用笔交代清楚、学习者本身感兴趣倒是十分重要的选择标准。我在大量的教学实践中，我觉得从规范隶书如乙瑛碑、曹全碑及赵体楷书入手更具有合理性。少年儿童书法学习在入手方面，有一个原则需要牢牢把握，就是兴趣培养与技巧学习。只有选择易于掌握，同时具有一定技巧法则的范本，才得以使教学质量和水平有所提升。汉代的规范隶书，如乙瑛碑，其用笔的起伏变化比唐楷要简单许多，结字规范，它非常适合少年儿童作为学书基础。在选择版本时，还尽可能选择印刷精良、字口清晰的墨迹本。为便于学生体会其用笔，还可以参阅近代甚至当代人的临本。唐代以后，楷书方面卓有成就的，只有元代赵孟頫一人。他的楷书风格稳健，且传世作品多为墨迹，其用笔提按动作交代清楚，初学者很容易上手。它行笔灵活不失楷书法度，极好地结合了艺术性和实用性。因此，对于学过隶书的学生来说，再转学赵体行楷，自然事半功倍，赵体行楷用笔的灵活性、生动性，又能为行草书的学习作极好的铺垫。综上所述，关于少年儿童的学书启蒙入手方面，“取法乎高”并不是高明之举。汉代的规范隶书、赵体行楷既“高”又“适”，以此作为学书切入点，再加上正确的诱导，学书者在短时间内获得较大的进步才是有可能的四、 “阳春白雪”，还是“下里巴人”？“怎样握毛笔？我们用五指执笔法。五指执笔法可归纳为按、压、钩、顶、抵。什么是按？” 这是小学三年级书法课堂上的一幕。 真是难为了这些孩子！“按、压、钩、顶、抵”的确切含义恐怕连一个成年人也很难说清楚。可是，老师也有苦衷：教材上白字黑纸写着，怎能蜻蜓点水一笔带过？作为少儿书法教材，在用词造句上理应是深入浅出、通俗易懂的。然而，综观各种书法教材，“行驻顿挫”、“起承转合”等半文不白的词句充斥其中。如一教材介绍“仰短横”的写法：“形态向右上仰起。落笔轻，渐由轻而重向右上仰行笔，再顿笔向里收笔。”很难相信这段文字对学生写好这个笔画能发挥正面作用。有句话叫做：“你不说，我倒明白；你越说，我是越发糊涂了。”古人论书法喜欢用形象化的语言，“屋漏痕”、“绵里藏针”等是非常生动传神的比喻，这是个好传统。可是，在使用白话文的今天，不加选择地套用古人的词句，肯定不会收到好的教学效果。我以为，少儿书法教材应是图文并茂，通俗易懂；书法教师的语言应力求简洁明了，形象生动。在作“中锋”用笔的线条分析训练时，有位老师对着学生讲：“你们手中的毛笔，就如同一把刀，桌上的宣纸则是一块洁白的豆腐，我们用中锋的线条去分割豆腐，一定会很棒的。”下面的气氛马上被调动起来，而中锋用笔的方法及线条特征全在这看似游戏的氛围中得以很好掌握。少儿书法教学中存在的若干问题及对策论文摘要：当前学校和校外培训机构针对少年儿童进行的书法教育和培训开展得如火如荼。但这当中存在如下一些问题: 一、学生不能坚持学习。 二、学生不习帖，临帖不忠于原帖。三、学习目的太过功利。笔者通过实践探索，认为可从如下几个方面入手：一、学贵有恒 ,学习书法更是如此。二、临帖是书法学习的主要途径。三、明确学习目的，避免功利与浮躁。书法艺术是中华民族的优秀传统文化,继承和发扬这一博大精深的传统艺术有着深远的意义。当前学校和校外培训机构针对少年儿童进行的书法教育和培训开展得如火如荼。我通过自己在少儿书法教学中的思考、探索，以及与同行的学习、交流，发现这当中存在如下一些问题: 一、学生不能坚持学习。 学习书法是一段充满艰辛与快乐的历程，不经历艰辛，便体会不到快乐。许多学生在学习过程中，出现半途而废的现象，这是非常可惜的。究其原因，有如下几种： 1、学生缺乏学习兴趣； 2、教学管理不严，教学方法不当，学生学习无成效； 3、家长对孩子书法学习过程的不理解以及其急功近利。以上这些情况都有可能导致学生学习过程中的半途而废。笔者有一学生，从汉隶曹全碑入手，学习书法一年，在我看来，其笔力，结构已是很不错的了，且学生悟性也好，若坚持学习下去，必能有所成绩。但由于其家长“认为”孩子学习进步太慢，令其终止学习。家长的不理解和急功近利，就这样将一个孩子的天赋和潜力泯灭。令人惋惜！ 二、学生不习帖，临帖不忠于原帖。 现在有一些老师教授学生书法，甚至不从习帖入手。这当中不排除一些老师自己的临帖功底不深。教学时自己写一个范字，学生照着临写，而这个范字实在不知道其来路，既非“颜”也非“柳”。这样教出来的学生，对书法的理解必将产生错误的认识，发展后劲不足。没有从传统的经典碑帖中汲取营养，习书不从临帖入手，势必让学生误入歧途，写出的字俗不可耐，无甚品头，甚至败坏了习书风气，可谓误人子弟！学生在临帖时，形神忠于原帖是临帖的要求和目标。有些学生临到最后，在字的点画，结构，运笔方法等方面出现了一些积习，与原帖相差甚远，如：运笔不到位，没有轻重缓急的变化，字的重心不稳，写字涂涂填填.正所谓 积习难改,老师若没及时发现并帮助学生纠正,将对其以后的学习产生很不利的影响。 三、学习目的太过功利。 现在有很多家长让孩子学习书法是冲着参加比赛拿奖来的,有的看着这家孩子书法作品上报了,那家孩子入展了,也让自己孩子来学,全然不顾孩子的兴趣和自身潜力。这样会令老师和学生有压力。不否认比赛获奖,入展能给孩子们带来极大的成就感,满足感,但将其作为书法学习的终极目标显然与我们的学习目的背道而驰。 如何应对以上这些问题，笔者认为可从如下几个方面入手： 一、学贵有恒 ,学习书法更是如此。练好书法不是一天两天就能办到的事情，它需要坚持不懈的临摹学习才能获得。而临摹学习是比较枯燥的，学习成绩的进步又是很慢的，不是马上就能体现的，所以，老师应积极鼓励和肯定学生在学习中的每一次进步,培养学生学习兴趣,增强学习的自信心，相信自己可以学好书法。在教学中可以增加一些习作展示,讲书法家学书的故事,作品互赠的环节,这样的学习轻松愉快,学生易于接受和喜爱。在教学之余,带学生参观当地的一些书法遗迹,书法碑廊,与学生家长经常交流其孩子在校在家的学习情况,互相促进,这些都可为学生营造一个积极愉快的学书氛围. 二、临帖是书法学习的主要途径。没有谁不临帖而能学好书法。古人云：“取法乎上，得法乎中；取法乎中，得法乎下。”这是我们择帖的前提。同时要根据学生自身特点，选择符合其心性和审美需求的法帖，这样容易入帖，人帖相融，较快地掌握范帖。另外，选帖要遵循由易到难、由浅入深的循序渐进的规律，选择笔画，结构皆法度严谨、规律性强的范帖。书体上一般先楷、隶等正书再行草，先立后奔。在教学中,对学生的临帖要求,应力求形神兼备,不可让学生任意为之。学生在临帖当中出现姿势,运笔,结构不正确的问题时,老师应该及时指出并帮助学生纠正,让学生在科学的学习方法中学习并不断进步。三、明确学习目的，避免功利与浮躁。我们学习书法,在于学习过程的快乐,感受祖国传统艺术的博大精深,并将其继承和发扬光大。另一方面，通过书法学习，可以培养学生的艺术素养，陶冶高尚的情操，还可以让学生逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯，同时有益于意志的锻炼，这对于他们做其他事情也是有很大益处的。学习书法绝不是只为比赛拿奖。太过功利的教学与学习常常欲速则不达,且不利于学生身心的健康成长。无论老师,还是学生、学生家长,都应该避免陷入追求功利这个误区。 以上几点是我在少儿书法教学实践中的一些思考。总之,少儿书法教学应该根据学生的身心发展和成长特点,根据教学规律,做到由浅入深,不急于求成,同时把书法练习和陶冶性情融合在一起,做到既重视学生的人文精神的培养,又能较好的指导学生进行书法练习,长之以往,我们的少儿书法教学将会走出一片灿烂的新天地。少儿书法教学初探摘 要：书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩，它以汉字为载体，涉及语言、文学、历史、美学等方面，又与音乐、美术相通。我们作为一个中国人有责任继承这一传统，练好中国书法。关键词：书法教学 意义 方法书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩，它以汉字为载体，涉及语言、文学、历史、美学等方面，又与音乐、美术相通。我们作为一个中国人有责任继承这一传统，练好中国书法。那么，如何提高少儿书法教学质量，增强书法课堂效果，一直是摆在书法教师面前的重要课题。下面就少儿书法教学环节谈我个人几点粗浅意见。充分认识学习书法的意义。现在很多年轻的家长朋友自己对书法就缺乏足够的认识，他们在孩提时代没有或很少接受书法学习，再加上中国现行的“应试教育”的催化、现代的工作压力、电视网络的信息泛滥、娱乐方式的多元化，导致了为数不少的家长和少年儿童在选择兴趣教育时无序跟风混乱迷惘。“才成于专而毁于杂”（王夫之），现在的少儿所学项目过于庞杂，且经常变换，学习书法的人并不多，能坚持下来的人则很少，能在书法上有所成就的更是凤毛麟角。书法集天地造化之美，尽抽象概括之能，生动的线条和形象带有神奇的迷人的魅力，带给我们浓郁的传统文化气息的审美观照，可是很多家长认识不到，有的家长勉强让子女学书法，有一部分人是让他们磨磨性子、有的家长朋友是为了打发孩子的漫长的暑假。在兴趣学习方面家长应充分尊重孩子的兴趣并合理引导，小孩子兴趣广泛纯真可爱，大多不愿做自己不喜欢的事，这本来无可厚非，但是如果家长强迫他们学书法，势必收效甚微、事与愿违，甚至彻底扼杀他们对书法原本尚存的一些兴趣，一旦孩子们的潜能被过渡开掘，其个性情感及社会性发展将会被束缚，另一方面转型期的激烈的人才竞争，又有相当多的家长认为书法可学可不学，关键是学校的书本知识要学好，考上好大学，找到好工作才硬道理，又使喜爱书法的小朋友们得不到应有的学习机会，妨碍了他们兴趣的发展和素质的提高。岂不知，很多本科生，甚至硕士、博士生写出来的字歪扭丑怪，无法辩认，更有很多人普通人提笔忘字，这是一种高科技工业化时代另类的悲哀，令人惊诧和担忧！事实上学书法的好处非常多，具体的说，有以下几点：1、少儿在学习书法的过程中，主要是动手，尤其是训练手指、手腕和手臂的动作，达到协调性和灵活性。这些动作靠大脑指挥，经常有规律地训练，对促进大脑的生长发育十分有益。少年儿童正值生长发育的高峰期，12岁时大脑发育已基本接近成人。在此之前，抓住这个大脑发育的黄金时期学习书法，对促进少儿大脑的生长发育，开发智力，培养高智商的人才非常必要。这一点往往被很多家长忽视 2、丰富知识：在写字时经常会接触很多美的诗词、警句以及名人名言，这样积累多了，可以提高自身的文化修养。在临写名人字帖、欣赏古帖过程中，对书法艺术这一领域的欣赏和鉴别能力也得到了提高，既开阔了视野，又发展了能力。 3、培养观察力：汉字书写讲究结构，讲究笔势、讲究神韵，是一项十分精细的活动，要把字写好，精神必须十分专注，注意力要求相当集中。4、培养毅力：小学阶段学生的课业负担比较轻，因此有些孩子从小就养成拖拉、松懈、意志不坚定的坏毛病。而练习书法可以培养孩子珍惜时间，动作迅速的好习惯。练习基本笔画时，一个单纯的笔画要写得规范，要反复写上几遍，几十遍看到自己写的一个比一个更规范，一个比一个更进步，看到了希望，也就培养和激发了兴趣，持之以恒的练习中，毅力就养成了，这一过程就渗透了心理素质的培养。学习书法需要耐心细致，持之以恒。对于接受文化知识教育的少年儿童来说，通过书法学习，可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯，同时有益于意志的锻炼，进而促进文化课的学习。 5、继承和发扬祖国文化艺术遗产：中国历代书法家都是在前人的基础上，有所继承和发展。成名的代表人物和代表作各领风骚，各具特色，其内容博大精深，法度森严。学生在临习书帖时，耳濡目染，常受其熏陶，产生强烈的学习欲，进而养成酷爱书法艺术的兴趣，从而一代一代将书法艺术继承下去，发扬光大 书法，即是书写的方法，是一门抽象的艺术。如何培养和提高少儿学习书法的兴趣，养成良好的书写习惯，是教学成败的关键。根据我多年教学的体验，运用以下六种教学方法能收到良好的教学效果。一、用少儿喜爱的书法作品激发他们的兴趣，我不定期出示一些优秀字帖或优秀作业，通过欣赏，诱导少儿临摹和创作，让他们享受漂亮的字给人带来的快乐，从而提高他们的学习积极性。二、制定适度的学习要求，用适当的标准培养少儿的兴趣嫁长们在给孩子规定练习任务时，要意识到少儿学习书法，若要求过高，任务过重，只能使他们望而生畏，削弱学习的兴趣，产生厌学。我们既要给孩子一定的学习制度，施加压力，又还要给他们轻松学习余地。孩子毕竟是孩子，都喜欢玩，若家长一点都不督促，放任自流，学什么都不成，但如果过分加压孩子必定承受不了，我们每天写字一至二小时，正是考虑到儿童身心特点与发展规律，恰当好处。三、由易到难，循序渐进，让少儿在赞扬声中成长。在教学中我们让少儿始终保持一种学习的新鲜感 ，有效避免厌倦降抵触情绪，让他们在学习中有自己的理解和表现，我们设计的课程：一般先是基本笔画的写法，并择相关字练习；然后是笔画的组合变化；偏旁部首的练习；间架结构规律，选择的字尽量是学生认识的字，常用的字，有代表、有规律可循的字。四、举办学生优秀展览，将孩子的成绩与荣誉感联系起来。我们将学生写得好的作业张贴在教室后面的展墙上，看谁贴得多，期末以此作为评定优秀学员的重要依据，在条件许可的前提下，让少儿把比较成功的作品装裱后挂在家中，或将好的作品作为赠给亲友的礼物，以此推动他们的积极性，保持和提高少儿学习书法的兴趣。五、建立良好的评价体系，讲究评价策略。通过实施素质教育评价，重视个性评价和特色评价，鼓励少儿的自信心。我们在教学示范中一般以正面引导为主，让学生第一印象看到一个漂亮的字是怎么写出来的，并让学生自己分析书写要领，然后让学生练习几个字，学生在练习的时候，我们也引导孩子自评和互评，让学生去评价、去鉴定，发现优缺点在哪里，这样既能有效地突出书写要领，又能更好的提高学生的鉴赏能力。六、推荐优秀作品在各种传媒上发表，参加全国性的高水平书法大赛，展示少儿的学习水平，激励他们为表现自我而努力，因为，认识自我价值是确定奋斗方向的灯塔，让少儿明确自我学习，增强他们学习的自信心，为以后的学习起到加油鼓励的作用。教学有法，但教无定法，只要施教者在教学中循循善诱，充分运用各种教学方法，就能使少儿书法素质和书写能力得到培养和提高。儿童书法教学初探书法教育能使学生掌握、了解民族审美立场，陶冶学生道德情操和完美人格。 优秀的书法教师，能最大限度的培养儿童的学习兴趣，把握孩子们的心理活动，尊重儿童在学习过程中的独立人格，激发儿童初学时的好奇心，引导学生逐渐踏入艺术殿堂。 初学书法，选何体、何帖入手十分重要，选择终生受益的碑帖，必须从多方面来衡量。 临摹碑帖，是学习书法的唯一途径。形似是初级起步阶段，神似是高级出帖阶段。“形神兼备”是学书的最高境界。 儿童书法创作的目的是培养学生独立创作的技巧和方法，掌握创作规律，不断提高鉴赏能力，创造能力和审美能力。 辅助格式不利于学生日后创作作品。 家长陪读是儿童早期艺术教育的崭新课题，家长的课后辅导，可帮助孩子提高理解能力，增加孩子学习兴趣和信心。 在漫长的书法史演进过程中，各时代的书法大师为后世留下了极为丰富多彩的书法精品，同时也以不同的方式为我们留下了众多书法理论、书法教育等方面的大量资料，这才使中国书法具有旺盛的生命力。 古代书法教育的实践证明，文字产生初期，书法教育就开始萌芽，记得甲骨文中有两行刻着相同内容的文字，其中一行刻的非常熟练，另一行显的生疏、呆板。这大概是最早的课徒教学证物了。就书法教育而言，书法家的培养离不开教育，要使这门古老的传统艺术后继有人，就必须从娃娃抓起。通过书法学习，使学生掌握民族审美的基本立场，了解祖国文字发展史，提高学生的审美能力和审美观念，陶冶学生的道德情操和完美人格的目的。对此，笔者根据个人的教学实践，草成几点拙见，供商榷。 一、教师应具备的条件 （一）教师必须热爱书法教育事业 首先，从事少儿书法教育事业的老师，必须热爱青少年书法教育，精通书法基础知识和专业知识，有较高的书法创作水平，熟悉教材，懂教育心理学，能准确把握儿童的心理活动，了解学生的差异，善于处理教与学的关系，充分发挥学生个体的主观能动作用，启发引导学生积极、主动地认识和掌握书法艺术的学习、创作规律。教学过程中要灵活多变，因材施教，不断调整教学方式和训练方法，克服一切不利因素。使书法教学充满活力。 （二）教师必须具有良好的道德人格 教师不仅通过知识本身影响学生，而且也通过自己的各种活动，甚至一言一行、一举一动直接影响学生，教学过程中渗透着老师的审美观念、价值观念、人生观念和精神风貌。所以教师必须人品高尚。宋代朱长文续书断说：“手与神运，艺从心得。其一志于书，轩冕不能移、贫贱不能屈、浩然自得、以终其身”。张怀王瓘也说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心”。由此不难看出，古代书法传统教育中“作字先做人”、“心正则笔 正”。柳公权彪炳千秋的“笔谏”就是一个典型列了。只有这样，学生在跟老师学习书法的同时，也学到老师崇高的人格和严谨求实的治学态度。儿童期的学生，模仿能力较强，思维判断能力幼稚，教师的一言一行直接影响孩子的成长。如果教师不能“学高为师，身正为范”。那么，学生势必导致“书法没学好，人品学坏了”。这就验证了“近朱者赤、近墨者黑”这句古训。 （三）教师必须有丰富的教学经验 书法教师在整个教学过程中起主导作用，所以，除了有较高的书法理论知识和创作水平外，诸体均要精通，同时还要有丰富的教学经验。教学过程附合正规书法教程，教学观点以“先与古人和，后与古人分”的原则，教学方式采取主动的诱导式、启发式教学模式。最大限度地培养儿童的学习兴趣、把握孩子的心理活动。同时还要尊重儿童在教学过程中的独立人格，激发儿童在初学时的好奇心、循循善诱、引导学生逐渐踏入书法艺术殿堂。 书法教师是整个书法教学过程中的核心。优秀的书法教师能够最大限度的调动学生的学习兴趣，使其全身心的投入书法学习，不走弯路，以期达到事半功倍的效果，相反，一个不称职的书法教师，带给学生的将是终身的遗憾，甚至是误入岐途，终生受累。 二、择体与择帖 （一）关于择体 学习书法，首先必须从临摹古代经典碑帖开始，字帖是学生学习书法过程中最好的无言老师，初学书法选何种书体入手。古往今来十分明确，但近几十年来，书法界争论不休，依据我多年的教学实践。我觉得从篆、隶书入手优于是从楷书入手，这是因为篆、隶出现的比较早，正是它们的演变，导致了楷、行、草书体的产生和发展，它符合书法史的事实。篆书书写时要求笔笔中锋（小篆）。而书法的真谛正是：“中锋用笔”。如果篆书写好了，再反过来写楷、行、草、隶就会感到得心应手，轻松自如，再者从篆书入手，可以追本溯源，上可写甲骨文、金文、下可写楚简帛书、隶书、行书、草书等，做到承上启下。近年来，书法界公认书法以秦汉为高。学书不习篆、隶、书法不入时流，吴昌硕、齐白石如果不习篆、隶，岂能在书坛、画坛、印坛上彪炳千秋。但篆书书写难度大，尤其是小篆，笔画较长，转折，接笔处较多，再者，篆书之笔法、墨法、章法、结构等也比较讲究，线条必须稍加温润而有弹力。胡小石曾言：“凡用笔作书之线条”，必须有血有肉、有感情。易言之，即有丰富之弹力。刚而非石，柔而非泥。取譬以明之。即须如钟表中常运之发条，不可汤锅中烂煮之面条。如此一点一画始能破空杀纸，达到用笔之最高要求。”就我多年的教学实践证明七岁以下不易从篆书入手，八岁以上的儿童（小学二年级）完全可以从篆书入手学习书法。 隶书是文字演变过程中比较重要的书体。隶书的笔划比较单一、结构规范、形态平稳、横平竖直、笔划协调统一。因此，最适合儿童初学，因为它符合儿童单纯幼稚的心态，并与小学语文老师在写字上的要求相一致，即横平竖直。而书法诸体中，只有隶书和篆书横平竖直，楷书的横有斜度，大多楷书的横斜度约在5-10度左右，也有20度以上的，如柳体、欧体等。儿童初学难以适应。实践证明，从隶书入手学习一年，再写楷书半年，要比直接从楷书入手，学习两年所写的楷书要好的多。这就是说：单从楷书入手花费两年时间，楷书只能写到一般水平，而直接从隶书入手，用一年的时间学习隶书，半年时间学习楷书。两种书体均能写的比较好，这一点我在教学中已验证多年。 （二）关于择帖 楷书做为基础教学，这好像是最传统的教学模式，是书法界千百年来的定论。谁要是用篆、隶等书体作为儿童初学的习字范本、就会受到抨击，那么，一个对书法尚未有多少了解的学生，在古今众多的碑帖中，选择一本终生受益的字帖，其标准和依据是什么呢？我想应从以下四个方面来衡量较妥当。 一、必须是古代名家的经典碑帖、公认的最佳习字范本。 二、版本佳、印刷好。 三、符合学生的学习兴趣。 四、适合初学。 楷书的传统教学，一般以颜、柳、欧、褚为主，学习颜体的学生最多，以学习勤礼碑、麻姑仙坛记为主。柳体以神策军、玄秘塔为主。欧体以九成宫为主，褚体以雁塔圣教序、大字阴符经为主。所以选择时还要因人而易，一个性格内向，文静绢秀的女孩，硬要她去学习粗放厚重的颜体，她一定会因不喜欢而学不好。反过来一个体态稍胖、性格直爽的男孩，让他去学习绢秀的欧、褚等风格的书体，我们想他也很难进入角色。所以，选择字帖必须符合学生的兴趣、喜好，它是学生学习书法过程中持久的原动力。 教师在学生择帖过程中，必须从学书者的立场出发去考虑字帖的优缺点。一个称职的教师应该正确区别或划分各种碑帖的不同教学价值。从审美角度使学生在学习过程中更主动的把握自己的审美立场。从启蒙教育来看，字帖与教师对于初学者而言是同等价值，字帖是最好的无言老师，而书法教师在整个教学过程中，做一个称职的“向导”，充分发挥灯塔、阶梯的作用，引导学生步入艺术殿堂。三、临摹教学 学习书法，首先从临摹开始，这是书法教学不同于其他教学的独特方式，书法是视觉艺术，学生通过对字帖进行认真的观察研究，然后进行临摹，摹帖得其形骸，临帖得其神韵。临摹碑帖的初级阶段是形似。高级阶段是“神似”。 （一）形似 形似是学习书法过程中的初级阶段，古往今来，临摹碑帖是学习书法的必经之路，凡在书法上有所造就的人，无不在临习碑帖上下功夫，而达到形似是其取得成功的第一步，所谓“形似”就是在掌握一般临摹方法后，通过观察理解、记忆、体悟后，做到对字帖风貌初步掌握。形似的过程也就是准确临摹过程，在此过程中无论是临摹碑或帖，临习者都要尽量使自己的临作恢复碑帖最初的本来面目，切不可照葫芦画瓢，同时还要使学生从准确形态的把握上，进一步理解书法临习过程中节奏起伏的重要价值。节奏感的把握，是习书者从静态转向动态的一个关键环节，它构成了书法用笔的基本规律。 在具体的教学实践过程中，引导