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关于隶书的定义，关于隶书的定义，说文解字中解释隶的意义是附着，后汉书冯异传则训为属，这一意义到今天还在使用，现代汉语中就有隶属一词。晋书卫恒传、说文解字序及段注，也都认为隶书是佐助篆所不逮的，所以隶书是小篆的一种辅助字体。西汉中期以来，隶书的脱去篆体（包括结构、笔画的写法）而独立的形式，已经完全形成。所见有代表性的例如本世纪出现于西陲流沙中的西汉宣帝五凤元年（前57）、成帝河平元年（前28）、新莽始建国天凤元年（14）的书简、乐浪汉墓出土的西汉平帝元始四年（4）、东汉明帝永平十二年（69）的漆盘上的铭文等等，不但结构全变，从字形来讲也全成方形或扁方形，笔势则长波更自然横出，和接近篆体的直垂形大大不同了。相像的字形还能在东汉的碑刻中见到很多。最著名的如桓帝延熹八年（165）的华山庙碑、灵帝建宁二年（169）的史晨碑、中平二年（185）的（曹全碑）、又三年（186）的（张迁碑）等等，同时在西汉的碑刻中也还有一些面积大都方正或个别字带长形，又仅有极短的波势的字体，其有代表性的所见如西汉宣帝五凤二年（前56）的鲁孝王刻石、东汉安帝元初四年（117）的祀三公山碑、顺帝永和二年（137）的敦煌太守裴岑纪功碑、灵帝建宁三年（170）的郙阁颂摩崖石刻、以至明帝永平九年（66）字形不大规则的开通褎斜道摩崖石刻等等。以上那些基本上已消灭篆体而形式稍有小异的“正体字”，一直流行于两汉、三国间，而且几乎独占了石刻碑志中的位置。近年在江苏省南京市出土了东晋谢鯤的墓志，还能见到用的仍是这样的字体。这种字体应当说都是隶，因为其形式自秦到汉，虽有些变化，但并不太大。从字形的面积上讲先带长方，后变方扁，有些地方还交叉互用着。长波、短波，也同样是交叉互用不分前后的。因此决不能说它是一种字体彻底变为另一种字体的新旧二体，而是一种字体在前前后后中间的个别量变罢了。曹全碑全称汉郃阳令曹全碑，立于东汉灵帝中平二年（185年）碑高253厘米，宽123厘米。碑最20行，每行45字；碑阴5列，上列1行，二列26行，三列5行，四列17行，五列4行，无额，明万历初年生土于陕西郃阳萃里村（今陕西合阳），现存于陕西西安碑林。此碑字法遒秀逸致，笔势以圆以主，行笔以中锋为主，提按顿挫，起伏活泼，其风格秀丽又不媚俗，丰润但有骨力，有着神采奕奕之感和飘飘欲仙之趣。此碑是东汉隶书成熟时期的作品，应该说其用笔和结构都非常的完美和精到，是作为汉隶入门的良好范本。儿童书法教学一、择体与择帖（一）关于择体学习书法，首先必须从临摹古代经典碑帖开始，字帖是学生学习书法过程中最好的无言老师，初学书法选何种书体入手。古往今来十分明确，但近几十年来，书法界争论不休，依据我多年的教学实践。我觉得从篆、隶书入手优于是从楷书入手，这是因为篆、隶出现的比较早，正是它们的演变，导致了楷、行、草书体的产生和发展，它符合书法史的事实。篆书书写时要求笔笔中锋（小篆）。而书法的真谛正是：“中锋用笔”。如果篆书写好了，再反过来写楷、行、草、隶就会感到得心应手，轻松自如，再者从篆书入手，可以追本溯源，上可写甲骨文、金文、下可写楚简帛书、隶书、行书、草书等，做到承上启下。近年来，书法界公认书法以秦汉为高。学书不习篆、隶、书法不入时流，吴昌硕、齐白石如果不习篆、隶，岂能在书坛、画坛、印坛上彪炳千秋。但篆书书写难度大，尤其是小篆，笔画较长，转折，接笔处较多，再者，篆书之笔法、墨法、章法、结构等也比较讲究，线条必须稍加温润而有弹力。胡小石曾言：“凡用笔作书之线条”，必须有血有肉、有感情。易言之，即有丰富之弹力。刚而非石，柔而非泥。取譬以明之。即须如钟表中常运之发条，不可汤锅中烂煮之面条。如此一点一画始能破空杀纸，达到用笔之最高要求。”就我多年的教学实践证明七岁以下不易从篆书入手，八岁以上的儿童（小学二年级）完全可以从篆书入手学习书法。隶书是文字演变过程中比较重要的书体。隶书的笔划比较单一、结构规范、形态平稳、横平竖直、笔划协调统一。因此，最适合儿童初学，因为它符合儿童单纯幼稚的心态，并与小学语文老师在写字上的要求相一致，即横平竖直。而书法诸体中，只有隶书和篆书横平竖直，楷书的横有斜度，大多楷书的横斜度约在5-10度左右，也有20度以上的，如柳体、欧体等。儿童初学难以适应。实践证明，从隶书入手学习一年，再写楷书半年，要比直接从楷书入手，学习两年所写的楷书要好的多。这就是说：单从楷书入手花费两年时间，楷书只能写到一般水平，而直接从隶书入手，用一年的时间学习隶书，半年时间学习楷书。两种书体均能写的比较好，这一点我在教学中已验证多年。（二）关于择帖楷书做为基础教学，这好像是最传统的教学模式，是书法界千百年来的定论。谁要是用篆、隶等书体作为儿童初学的习字范本、就会受到抨击，那么，一个对书法尚未有多少了解的学生，在古今众多的碑帖中，选择一本终生受益的字帖，其标准和依据是什么呢？我想应从以下四个方面来衡量较妥当。一、必须是古代名家的经典碑帖、公认的最佳习字范本。二、版本佳、印刷好。三、符合学生的学习兴趣。四、适合初学。楷书的传统教学，一般以颜、柳、欧、褚为主，学习颜体的学生最多，以学习勤礼碑、麻姑仙坛记为主。柳体以神策军、玄秘塔为主。欧体以九成宫为主，褚体以雁塔圣教序、大字阴符经为主。所以选择时还要因人而易，一个性格内向，文静绢秀的女孩，硬要她去学习粗放厚重的颜体，她一定会因不喜欢而学不好。反过来一个体态稍胖、性格直爽的男孩，让他去学习绢秀的欧、褚等风格的书体，我们想他也很难进入角色。所以，选择字帖必须符合学生的兴趣、喜好，它是学生学习书法过程中持久的原动力。教师在学生择帖过程中，必须从学书者的立场出发去考虑字帖的优缺点。一个称职的教师应该正确区别或划分各种碑帖的不同教学价值。从审美角度使学生在学习过程中更主动的把握自己的审美立场。从启蒙教育来看，字帖与教师对于初学者而言是同等价值，字帖是最好的无言老师，而书法教师在整个教学过程中，做一个称职的“向导”，充分发挥灯塔、阶梯的作用，引导学生步入艺术殿堂。二、临摹教学学习书法，首先从临摹开始，这是书法教学不同于其他教学的独特方式，书法是视觉艺术，学生通过对字帖进行认真的观察研究，然后进行临摹，摹帖得其形骸，临帖得其神韵。临摹碑帖的初级阶段是形似。高级阶段是“神似”。（一）形似形似是学习书法过程中的初级阶段，古往今来，临摹碑帖是学习书法的必经之路，凡在书法上有所造就的人，无不在临习碑帖上下功夫，而达到形似是其取得成功的第一步，所谓“形似”就是在掌握一般临摹方法后，通过观察理解、记忆、体悟后，做到对字帖风貌初步掌握。形似的过程也就是准确临摹过程，在此过程中无论是临摹碑或帖，临习者都要尽量使自己的临作恢复碑帖最初的本来面目，切不可照葫芦画瓢，同时还要使学生从准确形态的把握上，进一步理解书法临习过程中节奏起伏的重要价值。节奏感的把握，是习书者从静态转向动态的一个关键环节，它构成了书法用笔的基本规律。在具体的教学实践过程中，引导学生正确把握对临、背临、意临和读帖的技巧。同时，教育学生在临帖过程中做到眼到、手到、心到，在这里，“心到”最重要，所以，在临帖的初级阶段，一定要用心去感受，体悟临帖的奥妙，为“神似”奠定良好的基础。（二）神似“神似”是临帖的高级阶段，这时临帖已趋于成熟，所谓“神似”就是指学生在分析临摹的基础上把碑帖的神韵高度提炼概括，从而达到形神兼备的效果。“神似”是在形似的基础上逐渐达到的一种境界，如果说“形似”是学生入帖阶段，那么“神似”则是学生出帖阶段的前提。“神似”在临帖中有着非常重要地位和意义，古往今来，各代书家在追求“神似”方面花费的时间和精力是很大的，南北朝范镇说：“形者，神之质也；神者，形之质也。是则形称其质、神者其用；形之与神，不得相异”。又说：“神即形也，形即神也。是以形存则神存，形射则神灭也”。“神彩为上，形质次之。”初学时，要先抓“形似”，但“形似”达到一定程度后就要舍形而求其神韵。“神似”必须在“形似”的基础上的产生飞跃。单纯的一