谈高职院校音乐欣赏课的设计.doc

谈高职院校音乐欣赏课的设计 【摘 要】音乐欣赏课是高职院校加强学生人文素质教育的一门重要课程。音乐欣赏课要通过欣赏各类音乐作品，使学生掌握基本的音乐欣赏能力和审美能力，全面提高学生的艺术修养，陶冶学生情操，提高学生人格、品质。要充分发挥音乐疗法的作用，以民族音乐为根本，重视发挥音乐在学生德育教育中的作用。 【关键词】音乐欣赏 音乐疗法 民族音乐 德育教育 从音乐教育被重视的发展历程来看，在西周时期已经形成我国最早的音乐教育制度，到近代清末民初（1911年前后）的学堂乐歌，再到新的历史背景下，在中小学教育中音乐课的延续，直到今天音乐的普及，无不说明音乐对教育的重要辅助作用。了解音乐已不再是专业院校学生的专利，普通高校在近几年的时间中，陆续开设了与音乐相关的课程，音乐作为“教学育人”手段之一，取得的成绩也是有目共睹的。因此，高职院校开设音乐欣赏课的意义和价值也是无可置疑的！那么，如何设计音乐欣赏课，使非专业的学生们对音乐感兴趣，换句话说，也就是：任课教师如何能像会议主持那样，时刻抓住学生耳朵，调动学生的积极性，使每一位同学投入、参与到课堂教学内容当中，笔者作为音乐任职教师，就合理设计高职音乐欣赏课，谈些浅见。 一、强化音乐欣赏课的设计，充分发挥音乐疗法的作用 所谓音乐疗法是用音乐陶冶性情、调整心境的心理疗法。如今，大学生心理健康已凸显得尤为重要。如何能在大学有限的学习时间里，通过课程的设置，教师的疏导，帮助学生减轻来自于外界与内心的双重压力，使之更加积极乐观地走向社会、面对生活，是音乐课程教学的重要任务。在音乐欣赏课程的设计中，加入音乐疗法的元素，恰恰是全面素质教育取之不尽的营养源泉。 我国古代对音乐治疗的作用十分重视，认为“五音”（宫、商、角、徵、羽）通过“五行”（金、木、水、火、土）可以调节人的情志和身体功能。现代研究表明，乐曲的不同旋律、节奏、音响、速度、音调、音色，可以产生不同的情感效应和机体效应。如欢快的旋律可以加强肌肉张力、振奋精神；柔和的旋律、舒缓的节奏则可以平稳呼吸、镇静安神；优美的音色可以降低神经张力，令人轻松愉快；神秘的音响效果，可以提高注意力，令人精神集中等。正如孟子所说，“仁言不如仁声之入人深也”。把握音乐的特点，音乐欣赏课上教师选择乐曲就不再是无的放矢了。就能很好地针对学生普遍存在的问题，如，上课不能集中精力、生活学习状态不够积极、接人待物消极懒散等不良现象，因材施教。具体曲目不再一一赘述。笔者在教学中将此环节放在每节教学内容的第一环节，效果也是较为明显的。从根本上改变了学生以往轻视音乐欣赏课的观念，学生不再只是为拿学分而进入课堂，由被动上课变为主动。从某种角度讲，教师教学内容的不断更新，思维的不断更新，才能紧扣时代脉搏，适应形势的需要。 二、以民族音乐为根本，发挥音乐育人的整体效能 一节生动的音乐欣赏课，作者的调、曲、创作意图、背景等，最终只能通过音乐教师的介绍传递给学生。教师如何将无生命力的东西，变得生灵活现，如何充分发挥教师传播能力和作用呢？那就要在课程设计方面注重由内到外，从局部到整体的全盘设计。 中华民族是由五十六个民族组成的大家庭，各少数民族的音乐风格与汉族有着明显的区别，所谓中华民族的音乐，就是以中国人民熟悉、了解，喜爱母语文学以及音乐语言，来表达民族的思想、内涵、感情的音乐，就是中华民族的音乐。所以，教师首先自己要了解并且重视这一点。 当然，各民族特定的音乐风格的不同，是由语言、民族审美习惯决定的。是由演唱特色、伴奏乐器以及表演时演员的面部表情、体态律动、肢体动作等不同所组成的。怎样使学生了解本民族以外其他民族音乐风格，使民族音乐在当前“洋为中用”的音乐生物链中不被淘汰，才是音乐教学的根本。例如：学生听珠穆朗玛马上就知道这是西藏风格；听蓝蓝的天上白云飘就知道这是蒙古风格等等。为达此目的，要教会学生一方面从听觉上辨别，另一方面从视觉上学生可以通过民族服装、肢体动作来辨别。至于民族综合音乐知识就歌曲来讲，其歌词和旋律音调都是在普通话的基础上形成的。 音乐教学的目的不仅是为了听懂梁祝，也应该能使学生听懂蓝色多瑙河。笔者认为，在与世界音乐接轨的情况下，在大力推广普及大学生了解西方音乐的前提下，更多的应以本民族的为根基，只有在继承、弘扬民族音乐的前提下，才能引导学生真正了解、学习到西方音乐的精髓和优长。 三、发掘学生的音乐智能，发挥音乐在学生德育教育中的作用 随着经济全球化的影响，当代的青年学生们处在一个复杂的环境中，受各种思潮的影响，尤其通过消极的影、视、歌、舞的影响，久而久之，一些学生开始不求上进，生活懒散、追求享乐，缺乏自我约束力和正确的道德观。“以德治国”战略方针的提出，足以证明当前德育工作的重要性、艰巨性，它必将成为二十一世纪教育发展的核心和关键。高职院校开设音乐欣赏课的目标，不是要把学生们都培养成音乐家，而是通过音乐区别于其他教育的特殊形式，把受教育者培养成为追求真、善、美和富有创造思维的人。德育是一项长期、细致耐心的心灵建设工程，属于精神文明建设的范畴。音乐能给人以美的享受，有助于提高人们的文化修养和精神文明建设，它所赋予人的应是高尚的情操和美的心灵，它可以体现德育的精髓，是人类升华的情感和智慧的结晶。捕捉学生心灵的敏感点使之受到启发是高职院校设置音乐课程的重要决策。 音乐的教育作用及其影响是通过美的音乐对人的“净化”来实现的。在教学当中，教师应结合上述观点，在确保教学内容清晰、合理、创新的前提下，尽量避免内容重复和繁乱。在选材中还应注重传统美德和新时代成就的渗透教育，从感受中国古代传统爱情的忠贞不渝梁祝和改革开放给祖国带来的巨大变化走进新时代等，培养学生树立正确的爱情观，加深学生对祖国悠久历史文化传统的了解，激发学生的民族自豪感和对祖国大好河山的热爱，以对现实生活的赞美和对美好理想的向往。教学过程中，教师要充分发挥示范作用，强化学生参与音乐实践互动的教学氛围，通过自身“舞台式”的表演和学生亲自体会，充分挖掘教材的歌词美、旋律美、表演美、肢体美、仪表美，从美的角度去开掘学生的应月智能，挖掘教材的深刻内涵，启发学生、培养学生树立正确的审美趣味，提高音乐鉴赏力和审美鉴赏力。 总之，高职教育，音乐课程设计对德育教育的特殊作用是不可替代的。要充分利用、挖掘各种音乐素材，强化人文素质教育的功能。要针对当代大学生存在的突出问题，搞好高职院校音乐欣赏课的设计，通过音乐育人使高职院校毕业的学生成为符合国家需要、适应时代需求同时又具备良好的道德素质和音乐素质的新型人才。