美术课改总结.doc

古田三中美术课改总结20102011学年第二学期 胡小琴新课改的实施，对每位教育工作者都是一场强烈的冲击和严峻的考验，美术教师也不例外。美术新课程标准打破了传统的美术教学知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型 . 表现；设计. 应用；欣赏.评述；综合. 探索四大学习领域。从新课标划分的四个学习领域我们可以看出，无论是外化能力、内化品质，还是探索未知、体验成功与情感，新课标都赋予了新教材很多新的学习的方式。那么，在新课改的背景下，美术教师作为学生的组织者和管理者，如何在美术教学活动中，让全体学生积极、主动地参与学习，快乐、自由、健康地发展，成为有独特的美术鉴赏能力、有高度创新精神和创造能力的合格人才呢？笔者结合近几年的教学工作归纳如下几点：一、观念要转变我深深记得这则寓言：中国、日本、美国三个国家的孩子上绘画课，都是画苹果。中国的老师是先在黑板上示范，再让孩子们照着画。日本的老师带去一个真苹果，要求孩子们写生。美国的老师则带去了一筐苹果，给每个孩子发一个，然后大家高高兴兴做关于苹果的游戏，谈论苹果的话题，直到快乐地把苹果吃光，最后才来画苹果。结果是：中国的孩子都把苹果大致不差地画出来了，日本的孩子也还可以，而美国的孩子可想而知，都画的一塌糊涂。三种教学法，大致对应了三种教学理念。 “中国”象征了以灌输技法为主的艺术教育，“日本”象征了以科学为中心的艺术教育，“美国”则象征了全面综合性素质发展的艺术教育，这也正是课改需要我们努力的方向。观念来自于思想，思想要有深厚的理论做基础。在教学之余，我认真学习新课改的教育理论书籍，精心学习研究新课标，比较以前的教学大纲和新课标的区别，理解新课标的具体内容和真正内涵，虽然开始还是很迷茫，觉得改革给我们带来很大的麻烦，课变得难上了，有的甚至无从下手，但是通过学习教育理论，我逐渐从教学思想上改变了自己，找到了实施新课标的新途径，虽然我们学校条件差、学生的家庭环境背景不好，但是我利用学校的一切活动和周围可以利用的社会环境为学生们创造学习的契机，如：学校板报、橱窗、墙壁布置、节日庆祝会场布置、体育运动会宣传牌、加油牌设计等等活动，联系学生的亲身经历和活动需要，培养学生对美术的学习兴趣和创造力，让美术不仅仅局限于课堂，为画而画，而是加强美术的实际应用和生活联系，培养了学生学习美术的兴趣，使学生真正认识美术、热爱美术。同时我在美术课堂的教学上也很快转变了自己，学习活动由以前以教师为中心转变为以学生为中心，不再仅以学生独立的学习方式完成一节课，尝试实施小组探究的合作学习方式，学生的学习状态也由接受式学习转变为探究式学习，不再是教师讲学生听，而是让他们自己观察发现，需要解决难题教师再精心指导示范，教材的使用上我也在征得学生的同意的前提下尝试着大胆的改善和合理的添加.所有的这些，我想如果教学观念不改变那是绝对不可能实现的。二、角色要转换班级授课制从西方传入中国已一百多年历史，一百多年来，教师在课堂教学中一直都扮演“知识传授者”的角色。表现在美术课堂教学中教师重视对知识的传授，主观上重视教学的结果，在教学方法上重视讲授法、谈话法，师生交流的方式是单向的，缺乏师生互动的交流过程。按新课程标准的要求，教师将和学生一道打破课堂的宁静，经常走下讲台、走出教室，利用学生生活中的美术教学资源，与学生共同观察、讨论、感受和体验。在课堂中教师和学生之间、学生和学生之间的信息及时交流，建立起平等和谐的、互动共生的师生关系。美国人本主义教育家罗杰斯曾说：“教师必须是促进学生自主学习的促进者，而不是传统的只注重教的教师。”美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者，在学生遇到困难的时候，你总站在他的身边，或轻轻点拨让学生茅塞顿开，或真诚鼓励使学生充满自信。在美术教学活动中，教师要成为学生学习的促进者。素质教育提出要面向全体学生，让学生全面发展。这并不是要让每个学生或学生在每个方面平均发展，而是要研究学生的差异，以便找到因材施教的依据，找到适合不同学生的教学方法。美术新课程标准中有一个基本思想：“义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。”在美术教学中，首先我让每一个学生都参与到美术学习活动中来，然后积极关注不同学生的发展需求，想方设法促进不同基础的学生都能有所进步。因此，在设计作业时我根据学生的不同能力，分层要求，在评价学生的作业时我也根据学生原有的能力和水平进行，从不使用同一个标准进行。只要学生在原有的基础上有进步就及时加以肯定、给予表扬。只有这样才能使每个学生对学习美术充满信心，使每个学生都有所发展。三、方法要更新传统的课堂授课方式很受局限，往往只靠书中的插图加上教师的泛泛而谈，学生的学习积极性根本没有调动起来。教学手段需要更新，现代化的多媒体教学融入课堂已成为必然。一方面，传统的美术教学模式中知识的传授、素质的培养主要以教师的讲解、学生练习、巩固为主。理性知识太多，感性材料太少，不能充分发挥学生认识的主体性。另一方面，时代在发展，需要有“发展的眼光”。运用立体的，动态的、连续的、全面的表示方法反映美术教学过程，多媒体教育已越发显得重要。它通过利用现代媒体的形、声、色并茂，表现手法丰富多样，富于变化的优越性，达到优化教学过程、提高教学质量的目的。于是我在课余认真学习课件的制作方法，实现了自己能亲自制作简单的课件。在课前运用计算机把课件做好，上课时只须将学生带到多媒体教室。电脑展示的画面色彩丰富，有动画效果，有故事情节，有优美的音乐。学生的学习积极性将被最大限度的调动起来，使美术课堂真正做到寓教于美，美中育人。学生的学习兴趣高了，学习效率自然也就提高了。捷克教育学家夸美纽斯说过：“知识的开端必须永远来自于感官”。美术是视觉艺术，我们要想学生轻松快捷地获取知识，最好的方法是利用直观教学原理，通过课件、实物等资料展示，让学生感受和体验，并在这一过程中不断启发和引导学生去认真观察和区别各种物象的具体特征，通过直观感受发展认识。因此我在上课前常布置学生收集有关资料，为教学提供更加丰富的信息和参考资料。学生在收集资料的过程中，一方面学习到收集资料的方法，另一方面加深了对知识的了解，这对教学起到很好的辅助作用。同时在教学中我打破了学科的界限，使各种学科知识相互渗透、交融、综合化，有利于提高学生的综合素质。把音乐、文学、科学等学科知识引入美术课堂，不仅可以丰富美术课堂内容和知识，还能开阔学生视野、促进美术教学的更好开展。 综上所述即为本人在新课改以来的几点体会，如有不是请批评指正。最后我用陶行知先生的话与大