广东省博物馆木雕展馆讲解词.doc

漆木精华潮州木雕艺术展览300. 观众朋友，欢迎参观“漆木精华潮州木雕艺术展览”。本展览精选了约200件（套）精致的馆藏木雕作品，展示了潮州木雕的发展历程、制作工艺和艺术特色。潮州木雕是我国著名的民间传统木雕流派之一。在旧潮州府所属地区，如潮州、潮安、潮阳、普宁、揭阳、饶平等地，其木雕因题材内容和表现形式有共同之处，具有统一的地方特色，被人们统称为“潮州木雕”。这些木雕作品在制作完成后大多髹漆贴金，所以又称“金漆木雕”。301. 潮州木雕萌芽于唐代以前。唐宋时期是潮州木雕的发展阶段。这一时期，木雕制品的总体特征是造型简洁，刀法刚劲，风格雄浑,但尚未形成地方特色。唐代木鱼是目前所见到的最早的潮州木雕的实物。它用刀粗犷，以形取胜，原是悬于潮州开元寺内的库堂前，用于敲击提示僧众用餐或集合的。潮州开元寺，建于唐玄宗开元二十六年（即公元738年）。当时，唐玄宗诏令全国挑选十大州郡，各建大寺。以当时的年号“开元”为名。潮州开元寺便是其中一个。开元寺经历代修建，已带有宋、元、明、清的建筑风格和艺术特色。302.明代，潮州木雕开始形成了自己的特色，且运用范围从建筑装饰，逐渐扩展到家具陈设、日用器皿、祭祀礼仪器物等生活领域。木雕府楼猴是现在所见明代木雕中，圆雕的最高艺术品，是潮州府衙正门门楼镇海楼望柱头木雕装饰。原有各种形态的木雕猴108件，都由整块木料雕成，雕刻极精致，刀法简练，但个个栩栩如生。根据道教的说法，北斗丛星中有三十六天罡星，七十二地煞星，每一星即有一神。可见，这一百零八只木猴并不是简单的装饰品，而是与当时人们的信仰密切相关。辛亥革命时，清潮州知府陈兆棠溃逃之际，纵火焚烧了府楼，只有三只木猴幸存，十分珍贵。 303. 清代是潮州木雕的鼎盛时期。多层镂空通雕、描金漆画、髹漆贴金多种技法在这一时期都得到了更为广泛和灵活的运用，潮州木雕形成了独特的艺术风格，闻名中外。揭阳市仙桥镇永东村的古溪陈氏家庙，建于清雍正年间，规模宏大，雕工精细，装饰华丽，反映了清代中期潮州木雕的水平与特点。304. 民国时期，由于潮州木雕赖以生存的传统社会结构和民俗文化的急剧转型和不断变迁，民众的审美趣味渐趋西化，昔日繁荣的潮州木雕业终于盛极而衰。抗战期间，社会动荡，经济衰退，民不聊生，更加速了潮州木雕业的整体衰退。以梅祖家祠为例，它始建于1921年，后因主人去世，家道中落，故时建时停。其木雕构件髹红漆，未贴金箔，可见修建者经济窘迫，但这种木雕却又使我们意外地领略了潮州木雕的别样的艺术风格。305.经过历代艺人的实践总结，潮州木雕在选材、雕刻、装饰等方面形成了一整套独具特色的制作工艺。它所选用的主要木料，有樟木、杉木和花梨木等。樟木是潮州木雕的首选材料。它木质柔润，纹理细密，耐浸、耐湿、不易变形，适宜进行多种性质的雕刻。樟木的芳香，使其不易被虫蛀，所以它在潮州木雕中被运用得最为广泛。杉木木纹平直，质地轻松，容易加工，收缩变形小，但缺乏韧性，雕刻时易崩缺、起“毛”，因此不宜作精细的镂通雕刻，而多用于建筑物或大型家具上，作粗放的装饰性雕刻。花梨木属名贵木材，硬木类，但数量不多。花梨木质地坚硬，木纹清晰美观，多用来做床脚，雕成虎爪、狮爪等形状，美观耐用。306.潮州木雕常用的颜料有正银朱、黄漂、红丹、乌烟、铜绿、砂绿、孔雀蓝、酞酯蓝、石黄、藤黄等。其用途一是加入漆料，调配成色漆。木雕艺人喜欢在漆料中调入红颜料，使金箔的颜色更加辉煌亮丽。二是根据装饰需要调配各色颜料，髹涂于木雕饰件的外表，或绘画各种纹饰。307. 髹漆贴金装饰是潮州木雕的主要特点之一。潮州木雕流行粘贴或髹涂金属粉箔的装饰手法，所敷贴的金属粉箔主要有金箔、银箔、锡箔、铝箔、铜粉（俗称金粉）等，其中以金箔最为常用。308. 潮州木雕的传统雕刻技法主要有沉雕、浮雕、通雕和圆雕四种。沉雕即阴刻，又称凹雕或毛雕，是在一件木料上所雕成的景物凹陷于平面之下。沉雕不易受外物碰损，多做为建筑物和家具上的装饰，施于建筑物的横梁立面、门、窗门和柜门、屏风等家具上，图案以梅、兰、竹菊等花卉为多见，性质近于绘画。309.浮雕又称阳雕，所雕图案纹饰凸起于木料平面，依高低不同可分为高浮雕、中浮雕和低浮雕。一般来说，所刻图案形象高于底部一公分左右的为低浮雕，高于底部四五公分者为高浮雕，处于两者之间的为中浮雕。在潮州木雕中高浮雕是较为常见的，而其又分为“打浮”、“叠浮”、“钉浮”。310.圆雕也就是立体木雕，物像形体的四面皆可欣赏。现存的唐代的潮州木雕木鱼、以及明代的府楼猴都属于圆雕。圆雕通常用于建筑饰件、礼祭器具以及家具陈设的局部构件。单独陈设于几架上的圆雕摆件则是后期才产生的。311.通雕也称透雕，又被细分为锯通雕和多层镂空通雕。锯通雕是用钢线锯沿着预先画好的图案锯出所需要的物像，这些物像都是单层的，其艺术效果与剪纸相类似，如锯通雕五福临门窗花。而多层镂空通雕则是在木材上作多平面、多层次的浮雕，最能体现潮州木雕的雕刻水平和艺术特色。312. 潮州木雕的生产制作有一系列的工艺程序，以髹漆贴金木雕为例，其过程可分为整料、起草图、上草图、凿粗坯、细雕刻、髹漆贴金等六个工序。首先是整料，就是根据装饰部位和雕刻题材挑选合适的木料，对于大件器物，可将几块材料拼接在一起。在雕刻之前要先起好草图，一般用毛笔以白描手法，根据装饰部位、雕刻要求和所用材料等具体情况画好图稿， 草图完成后，传统上，在它的反面用木炭或灯烟描绘一遍，然后把图纸压在待雕刻的木料上，用手压抹均匀，图案就印在木料上了。现在大多采用复印的办法，将草图的复印件直接贴在木料上，按图雕凿，方便快捷。凿粗坯是上草图完成后，开始雕刻的第一道工序，它打凿出作品的大体轮廓和结构。凿粗坯决定着作品的成败，十分关键，因此多由经验丰富的老艺人亲自把关。细雕刻就是深入内层刻划，加工细部造型，如人物的表情神态、衣饰装扮、树木的枝叶、脉络等，使作品完善。雕刻工序完成后，在器物表面髹图漆料，然后在漆层将干未干的时候敷贴金箔，使它具有金光闪闪、豪华富丽的装饰效果，这就是髹漆贴金。313.闺房俗称小姐房，富裕人家的小姐房，家具陈设精致而又华丽。这里复原的小姐房，由小姐床、衣柜、梳妆台、几案、方凳、春凳等家具组合而成，其中小姐床制作工艺精美异常，三面床沿及四足饰以通雕喜鹊闹梅，帐顶为通雕喜鹊牡丹等吉祥题材，雕工精致，金碧辉煌。314. 厅堂是潮汕民居的重点装饰部位，富裕人家的厅堂，雕梁画栋，装潢华丽，多以潮汕地区特有的金漆木雕作装饰，并配以屏风、牌匾、几案、桌椅等家具陈设，显得豪华气派，满堂生辉。这里复原的潮汕民居厅堂场景，以民国时期潮州林氏的“西河旧家”为原型，厅前回廊以刚劲有力的木雕夔龙方曲作支撑，其间穿插、点缀着人物、花卉、瓜果等纹饰。厅堂内悬挂“永庆堂”牌匾。厅内的大神龛，规模宏大，精工细作，气派非凡，龛门、龛楣的雕刻尤为精致细腻，龛门肚以王茂生进酒、郭子仪贺寿为雕刻题材，人物众多，栩栩如生。315. 大房是一家之主生活起居的地方，一般位于正厅的左侧，以示尊贵。富裕之家的大房，多陈设以精致的雕花眠床、梳妆台、书柜、衣橱、几案、春凳等潮式家具，做工精致，色彩华丽。316. 潮州木雕按其实际应用和功能，可分为建筑饰件、礼祭器具、家具陈设等三大类。潮州木雕在祠堂、庙宇、民居等传统建筑上的应用十分流行，其中以祠堂木雕装饰最为精美。这主要因为，潮州人大都以经商为业或迁移海外，具有强烈的家族观念和乡里观念，对供奉家族祖先的祠堂建设和相关礼仪活动十分重视。他们归乡建屋，首选的就是重修或新建家族祠堂或庙宇。317. 已略黄公祠建于光绪年间，是潮州建筑木雕鼎盛时期的代表，全国重点文物保护单位。其木雕装饰将多种雕刻技法并用，三种髹漆敷色手法灵活搭配，使整个建筑木雕既富丽堂皇又层次分明。在该祠后厅的中槽架梁组木雕中，两侧的木雕并不对称、雕刻刀法也不相同，这就是当时房主同时请两班木雕艺人同时在一处施艺的见证。318. 雀替又称梁角花，安装于立柱与横梁的交角处，起加固、装饰作用。木雕鱼龙纹雀替上的鱼龙源于鲤鱼跳龙门的神话传说，多为龙首鱼身，形状翻卷腾跃，象征着由鱼向龙的转化，暗喻时来运转，腾达高升。319. 潮汕地区民间宗族祭祀习俗隆重热烈，金碧辉煌的金漆木雕装饰广泛应用在礼仪、祭祀、游神等活动中。神轿和神亭都是潮汕地区在大型祭祀活动中使用的祭祀器物，平时放置在祠堂或寺庙里，每年在举行迎神祈福活动时，才将神像安放于围椅上，由青壮年男子抬着参加游行。神轿和神亭在雕刻形式上运用了多层镂通雕、圆雕、浅浮雕和金漆铁线画等多种工艺手法，以表现各不相同的内容。其它如香炉狮、三牲贡盘、糖枋架等都是精雕细刻，装潢华丽的祭祀器具。既显示了财富地位，又可渲染活动气氛。320.以金漆木雕作装饰的潮汕民间家具及陈设用品比比皆是，大到眠床、几案、茶橱，小到纸煤筒、圆雕狮子等摆设物，一应俱全。潮州以“功夫茶”闻名，潮州人不但喝茶讲究，存放茶具的茶橱也同样考究。这些茶橱的正面两扇门和两侧都镶嵌了雕工精细的金漆通雕，多被陈设在民居厅堂。纸煤筒是旧时插“纸煤”的器具。在火柴尚未传入中国以前，人们多使用火镰作为取火工具，取火时先用土纸折成纸条（俗称纸煤）靠近火镰，利用火镰摩擦产生的火花引燃纸煤，作为火种。纸煤筒大多悬挂在书斋内的中堂两侧。 这件金漆木雕花鸟纹八宝匣是富贵人家收发喜帖的器具，既显示主人的威望与气派，又表达了对受邀方的尊敬。321. 蟹篓最早是用在建筑横梁上的装饰，是清朝末年潮州木雕奇才黄开贤发明的。传说黄开贤见到渔夫挑着蟹篓匆匆地赶往夜市，篓中的螃蟹在灯火的逗引下爬来钻出，憨态可掬。这幅生趣盎然的日常小景触发了黄开贤的艺术灵感，他经过研究和无数次的试验，终于雕制成了半畔蟹篓装饰在潮州青龙古庙里，轰动了潮州城。从此蟹篓就成为展示潮州木雕艺术技巧的重要题材之一，半畔蟹篓也逐渐向圆雕蟹篓转变，成为独立的雕刻陈设。322. 神龛是潮汕民间供奉祖先神位的特制神器，形制有大小之分，大的称神龛，多置于宗祠内，小的俗称椟仔，一般放在家具厅内的案上。神龛是潮州木雕制品中做工最讲究的一种，最常见的是金漆木雕装饰风格，用硬木制作的则多为素雕。神龛内部常做成厅堂格式，放置一小屏风，叙述祖先的姓名、生卒年月及生平功德。有的神龛内部还设有梯级，可以供奉更多的神位。祭祀祖先时，打开神龛门，在神龛前摆放蜡烛、馔盒和供果，焚香烧烛，进行拜祭。新中国成立后，潮州木雕得到了传承和发扬，木雕制品在题材、构图、造型、技法等方面均有突破。2006年潮州木雕被列入“首批国家级非物质文化遗产名录”，得以传承和发展。参观到此结束，谢谢参观！323. 潮州木雕经过了数百年的发展，逐步形成了题材丰富、布局多样、艺术处理手法多变、总体装饰独具特色的四个方面的艺术特点。潮州木雕的题材内容丰富多彩。其中既有民间广泛流传的历史典故、戏剧故事、人物山水、吉祥图案等传统题材，还包括人们喜闻乐见的地方风物、民间传说、民俗生活等内容，具有浓厚的生活气息和鲜明的地方特色。题材概括分为三大类：以人物为中心的人物类题材，具有一定的故事情节，既可满足人们的审美需求，又具有成教化、助人伦的作用。如通雕郭子仪庆寿花板，表现了唐朝大将郭子仪庆寿的隆重场面，反映了封建时代人们对子孙满堂、富贵长寿生活的羡慕。物像类题材是指以动植物、山水风景等自然景物以及人们日常使用的各类器具什物作为装饰主体，比如博古花卉纹花板。几何图案类题材是由几何形体组合成的，具有较强的装饰效果的图像。324. 潮州木雕的构图布局形式多样。概括地说有格律体构图、平视体构图、立视体构图三种形式。格律体构图是以几何形体为架构，在规矩中求变化，创造出千差万别又结构严谨的图案。平视体构图是把物像的个性、特征进行适度夸张变形，突出轮廓特征，然后将其形像用排比重复的方式安排在一个平面上。它多用于自然物像类题材。立视体构图则在平视体的基础上，采用散点透视，根据需要对衬景进行取舍，从而突出人物主体。它的特点是空间不受透视的限制，可以无限扩大。325.木雕艺人常常采用周身布饰、巧设路径、合理夸张等灵活多变的艺术处理手法，使装饰部位达到理想的效果。潮州木雕，特别是鼎盛阶段的作品，常常将人物、景观、花鸟等题材布满整个装饰面，以达到饱满繁复的效果。“七贤进京”屏风门肚就采用了周身布饰的方法。“七贤进京”是潮州木雕中的著名题材。它把潮州历史上不同时期科举登第、进京为官的七位乡贤的故事融合浓缩在一起，表现了他们进京赶考的场面。对于“七贤”，有两种说法，一种是宋代前七贤，一是明代后七贤。“七贤进京”体现了潮州人重视文化教育的传统。木雕艺人经常采用“之”字形或“S”形的路径来分割人物故事的不同情节与场面，从而达到在有限的装饰面上表现出尽可能多的内容的目的。这类方法往往用在取材于潮剧、历史典故等题材的作品上。潮州木雕常会采取合理的夸张手法，增加艺术感染力。取材于传统潮剧的“王茂生进酒神龛门肚” 表现了了王茂生夫妇抬“酒”前来庆贺薛仁贵衣锦还乡的