中国电影距离好莱坞还有多远？.doc

中国电影距离好莱坞还有多远?好莱坞，HOLLYWOOD，世上之人鲜有不知。一个世纪前，它的意义只是“冬青树”，由一个名叫哈维韦尔考克斯的美国人将它引种到美国加州，作为献给妻子的爱的礼物。这种植物最终没能耐受住灼热的阳光而在当地灭迹。尽管爱情没能留住冬青树，可洛杉矶和电影却创造了另一个好莱坞。以美国名城洛杉矶为母体，好莱坞的城镇发展史创造了地区产业征服全球的神话。这里有狂热的人群、艳丽的明星、奔驰的跑车、炫目的奥斯卡颁奖典礼严格说来，好莱坞是洛杉矶市的一个小镇，不能算作一座城市，但它磅礴的繁荣却超越了地域意义。在这里，机会交织着希望，化作一枚象征符号，指向了全球造梦者的“山巅之城”。好莱坞用一百年建一座世界名城在18世纪中叶时，洛杉矶及其周边地区还是印第安游牧部落的一片自然乐土。1781年9月4日，44名皮肤黝黑的墨西哥殖民者发现了这片山间谷地，成为洛杉矶最早的定居者。1850年，洛杉矶正式成为美国的法定城市。1853年，现在的好莱坞只有一栋房子。到1870年，这里已成为一片兴旺的农田。到1886年，一个叫哈维威尔科克斯的房地产开发商看上了一个名为好莱坞的牧场，以150美元一英亩的价格买下了这片120英亩的土地，将其逐片开发成一个田园住宅区，并正式定名为“好莱坞”。1903年，好莱坞正式立市，于1910年并入洛杉矶。当年哈维威尔科克斯开发这片土地的时候，做梦也没想到，这块弹丸之地会在若干年后成为世界影都的代名词。1909年，一个名叫塞力格多视镜公司的独立电影公司拍摄了一个赛马情报员的心事。这是第一部完全在加州境内制作完成的影片。此后不久，塞力格公司倾巢西迁，由此招来了一大批制片公司步其后尘，其中相当部分在好莱坞及其周边地区安家落户。1911年10月，一批从新泽西来的电影工作者在当地创建了好莱坞的第一家电影制片厂内斯特影片公司，同年已有15个其它的制片厂在这里定居，成千上万的梦幻制造者紧随而至。从那以后，许多电影公司在好莱坞落户，著名的电影公司有：米高梅公司、派拉蒙公司、二十世纪福克斯公司、华纳兄弟公司、雷电华公司、环球公司等。1913年，好莱坞的先驱导演塞西尔B德米勒在好莱坞的一个小谷仓内挂牌营业，以15,000美元的预算制作完成了第一部在好莱坞境内拍摄的影片印第安女人的白人丈夫。从此以后，旅馆、商店和住宅纷纷破土兴建，以收纳那些不断涌入的电影人。谷仓般的摄影棚在镇上拔地而起，每天都有几十个剧组在好莱坞各处拍摄外景，成千上万的游人蜂拥而至，企望一睹明星们的风采，或者至少看一眼明星们的住宅。好莱坞的名字立时风靡世界。1923 年，今天成为好莱坞象征之一的白色大字HOLLYWOOD被树立在好莱坞后的山坡上。 1929年5月16日，奥斯卡金像奖第一次被颁发，到今年已经是第83届。好莱坞著名的星光大道始建于1958年。1960年2月9日，女演员乔安妮伍德沃德得到了第一颗星的殊荣。在星光大道上，排列着数不清的镶铜的五角星，内有姓名和不同的图案，代表明星在电影、电视、广播、唱片及舞台表演方面的成就。奥斯卡颁奖盛典 全世界的“同城聚会”近日，第83届奥斯卡颁奖盛典落下了帷幕。获得12项提名的国王的演讲最终囊获了包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本在内的四项大奖，成为本届奥斯卡的最大赢家。每逢奥斯卡颁奖，来自全球为娱乐狂热的人们就聚集在这里，开始了他们的狂欢。奥斯卡的盛况成了好莱坞乃至洛杉矶的一道独特的城市景观。从1927年开始，奥斯卡颁奖典礼渐渐成为了好莱坞的传统，正如一个全球范围的同城活动那样，或多或少代表着一个城镇的形象。当时，米高梅电影公司的艺术总监塞德里克吉邦斯负责设计了这个现在全世界都知名的小雕像一个手持宝剑站立在电影卷轴上的骑士。这个高13.5英寸，重11磅的小雕像起初是由青铜做成的。而今天我们看到的小金人是由锡、铵合金磨光后，敷10K金箔，经过精磨，外面再敷24K金箔，最外层涂上发光漆而制成的。这就是著名的奥斯卡奖。在好莱坞，奥斯卡颁奖晚会的排场自不必说。成百上千的人手捧晶莹剔透的鸡尾酒杯济济一堂，在大屏幕上观看电视直播，待颁奖晚会结束之后还会有许多提名者和获奖者亲自到场助兴，“与民同乐”，使晚会气氛达到高潮。近年来，由于好莱坞的社会责任感和政治觉悟都在不断加强和提高，奥斯卡晚会或舞会都会为自己抹上一缕慈善募捐的色彩，冠之以诸如“艾滋病防治基金会”、“儿童权益组织”、“动物保护协会”、和“表演艺术基金会”等慈善机构或非盈利性组织的名头。 洛杉矶五大优势孕育“好莱坞”好莱坞，就像洛杉矶的一颗明珠，地盘不算大，“亮点”却很多。在洛杉矶所拥有的大小88个城镇中，好莱坞是娱乐新闻炒作最多的地方，也是游人、影迷最集中的地点。好莱坞的成功也当然离不开洛杉矶这块儿肥沃的土壤。首先，洛杉矶地区之所以成为全球电影人的终极归属，主要是因为其得天独厚的自然条件：温和的气候、充足的阳光、理想的户外拍摄光源、美丽如画的海洋风貌、形态各异的山峦背景，以及大片尚未开发的自然空地，适合于搭建大型外景，调度大规模动作镜头。棕榈树也是洛杉矶最具特色的景观。其品种多达几十，或壮硕挺拔，或纤细玲珑。二、三十年代在洛杉矶地区的街道两旁种植了数千棵，至今仍是好莱坞、西好莱坞、圣莫尼卡等地区的主要街景，成为好莱坞的象征。有人说，只要看见了棕榈树便算到了洛杉矶。作为“希望之地”的巨大招商潜力引得各路财神纷至沓来，将洛杉矶广袤的沙漠、农田和荒山雕塑建造成一个全美发展速度最快的大都市，形形色色的影院成为充塞洛杉矶的一道道林立的风景。其次，洛杉矶是美国西部的文化教育和旅游中心，有加利福尼亚大学洛杉矶分校、南加利福尼亚大学和加利福尼亚理工学院等著名高等学府。洛杉矶公共图书馆藏书量居全国第三位。有可容9.2万名观众的大型体育场，1984年第23届奥运会在此举行。美国最大的城市公园格里菲斯公园、闻名世界的迪斯尼游乐中心、阳光明媚的海滩和滨海动物自然保护区等，每年吸引数以千万计的国内外游客。再者，高速公路四通八达。由于地广人稀，公共交通不太发达，汽车成为洛杉矶居民的必须。每天在洛杉矶的街道和高速公路上穿行的汽车至少在500万辆以上。洛杉矶的高速公路就像纽约的地铁一样四通八达。除此之外，由于原属墨西哥，墨西哥文化的影响在洛杉矶随处可见，墨西哥人成为当地少数民族的主体，其比例甚至高于白人。许多城区、街道、建筑、食品和音乐的名字都为西班牙文。洛杉矶经济实力雄厚，在美国向西移民开发过程中城市逐步发展。19世纪7080年代，横贯大陆的南太平洋铁路和连接中西部的圣菲铁路先后通达，加以附近地区石油资源的发现和开发，使城市获得较快发展。人工港的建成，巴拿马运河的通航加速了城市发展。二次世界大战中，军火需求刺激现代工业崛起，商业、金融业和旅游业随之繁荣。还有就是洛杉矶城市规划合理。洛杉矶为一城镇群组合体，大而分散。洛杉矶以组团模式发展起来的，打破了市区和郊区的传统规则。整个城市的工业城、商业城甚至大学城犬牙交错，没有市区、郊区之分。小城市自成系统，聚集了不同国家的移民而呈现出不同风格，完全体现出后现代主义多中心、多样化的特点。好莱坞样本 将城市主题文化发展到极致几十年来，好莱坞拍出了许多脍炙人口的电影。如20世纪30年代的乱世佳人、公民凯恩，第二次世界大战期间拍的卡萨布兰卡，50年代的教父、七八十年代的克莱默夫妇、金色池塘、星球大战、90年代的辛德勒名单、侏罗纪公园、拯救大兵瑞恩和泰坦尼克号等。好莱坞电影是文化与产业完美结合的典范，而把电影做成产业，做成大产业、强产业，其主导就是将市场营销理论支点放在文化立意上。好莱坞对商业电影最伟大的理解和贡献，是好莱坞电影商业与电影艺术的统一，电影工业与艺术个性的深层次拓展。这样，商业性与艺术性成为好莱坞展翼飞翔的强有力翅膀：电影不是简单的商品形象，而是高度艺术化和高度商品化的结合体，它的特质决定其产业链的形成是被市场和文化所左右，在形成一种强势文化产业时，才可以拥有强大的市场。好莱坞对电影文化及其产业的充分认识，使好莱坞不仅生产电影，更生产品牌。电影品牌收获利润的关键是相关商品开发。美国电影工业总收益的20%来自于银幕营销，80%来自于非银幕营销，即后电影产品开发。17年前的3部星球大战，票房总收入不过10亿美元，而相关商品开发至今已有40亿美元之巨。泰坦尼克号光画册就有20多种，船模、扑克、T恤衫等，不计其数。总结：好莱坞的发展史就是美国电影的发展史，从好莱坞产出第一部电影开始，不只是电影的成功，比电影更重要的城市生命在孕育、形成，那就是好莱坞的城市主题文化。通过电影这个主题，洛杉矶把城市的经济、文化、旅游、教育、新闻、企业、金融、城市规划有机地串连在一起，形成了一个系统的城市主题文化产业链。城市以电影为主题的资源做到最合理的配置，做到主题文化资源最优利用和最大开发，把主题文化做大做强，这是好莱坞电影纵横世界、叱咤风云、经久不衰的道理。乍看上去，好莱坞是洛杉矶的城中城，可是对世界上的很多人而言，它所承载的寓意显然要比洛杉矶更为深刻。就电影产业来说，它一年能为洛杉矶创造逾300亿美元的产业效益与经济利润，然而其价值远胜于此。这个小城镇可以用一个世纪的时间，不懈专注于铸造一个创意概念，发掘一切可能的资源来巩固这个概念的内核，再辐射到全世界，吸引无数造梦者前来。进而又借群体的造梦体验，打造好莱坞的标签，反哺于城市产业。从造梦空间到符号象征，一个转身，两种角色，好莱坞是世界上独一无二的。全世界都在追逐“好莱坞”的脚步：孟买宝莱坞 一座地处南亚的“相似”之城 宝莱坞(Bollywood)是位于印度孟买的广受欢迎的电影工业基地的别名。印度人将“好莱坞”(Hollywood)打头的字母“H”换成了本国电影之都孟买(Bombay)的字头“B”，把“好莱坞”变成了“宝莱坞”(Bollywood)。印度电影大部分的外景都是在孟买电影城拍摄的，他们以年出产1000部电影的业绩傲视群雄，大有向美国好莱坞叫板的架势，所以被称为印度“宝莱坞”。孟买的电影事业十分发达，是世界上最大的制片城市之一。平均每年从此地摄影棚内生产出几百部、12种语言的影片。宝莱坞和印度其它几个主要影视基地构成了印度的庞大电影业，每年出产的电影数量和售出的电影票数量居全世界第一。旅游者和观光客到了孟买不看一部印度片，就像到了英国史特拉福小镇而错过了莎剧一样遗憾。哈马斯建影视城 投资两亿打造中东“好莱坞” 据埃及每日新闻报和以色列媒体报道，巴勒斯坦哈马斯组织要按照美国好莱坞的模式，在加沙地带建造自己的“好莱坞”影视媒体城。这一消息引起了人们的兴趣和关注。 哈马斯拟建造的影视媒体城位于加沙城内，准备投资两亿美元去打造，据报道，落成后的影视媒体城将是阿拉伯国家乃至整个中东地区的第一个“好莱坞”，将会吸引众多游客和影视商前来旅游或投资，进而带动该地区经济的发展。筹建中的“好莱坞”分为两部分，一是电影和电视剧制作中心，二是新闻媒体中心，包括提供电视新闻节目的各种配套服务。中国东方有个“好莱坞” 它的名字叫香港2003年，香港计划在钻石山大磡村空地兴建“东方影城”主题综艺馆，汇聚香港演艺界巨星的珍贵相片和资料，重现明星昔日风采，吸引中外游客，兴旺香港旅游业。“东方影城”设多个专题展馆，如演艺人蜡像馆名人殿堂周星驰流行文化室成龙电影场景鲍德熹摄影艺术工作室等。“东方影城”还展出经典影片电视剧的珍贵片段以及剧照戏服和道具等，让游客重温昔日明星风采和经典场景。香港曾被称为“东方的好莱坞”。几十年来，这个人口不足千万的弹丸之地，一直拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的影片数量，几乎超越了西方国家；输出的电影数量，也只是仅次于美国。与内地和台湾电影相比较，香港汲取了好莱坞电影工业的长处，率先告别了“小作坊”式的生产模式，取得了宝贵的电影产业化经验，发展了适合大众娱乐消费的新形式。20世纪70年代，香港电影为人所知的都是一些夸张的武打和复仇为主线的功夫片，并且捧红了香港第一个国际巨星李小龙。80年代初，香港一群年轻人拍出一批具有强烈现实意义、技巧前卫而视觉效果精致的作品，震撼了香港影视界。随着他们进入电影圈，他们的作品被称为香港电影“新浪潮”。如徐克的蝶变、许鞍华的投奔怒海、方育平的父子情和半边人等。“新浪潮”重塑了香港电影，香港电影也进入了辉煌时期。香港电影的鼎盛时期，可以看做是大量优秀的香港电影人的好莱坞征程。成龙、李连杰、周润发、吴宇森、徐克等大量经历过市场考验的香港电影人，在香港电影的鼎盛时期，都将目光投向了更广阔的好莱坞市场。好莱坞称呼横店为“中国好莱坞”“这里曾经是一个默默无闻的山村小镇，如今已经成为中国的好莱坞。”1999年9月，美国影视界最权威的好莱坞报道杂志的记者来到横店实地走访，回国后刊发了一篇配了6幅横店照片的长文，详细介绍了横店影视城。经过十多年时间的建设，横店影视城成了中国拍片最多的影视基地。鸦片战争、英雄、无极、汉武大帝、雍正王朝等1800多部电影、电视剧在此处拍摄。2004年4月2日，国家广电总局正式批准成立国家第一个影视产业实验区浙江横店影视产业实验区。2009年，入园企业的营业收入达20.23亿元；接待影视剧组106个，接待游客690万人次，实现旅游收入35亿元。从2009年8月开始，11个大型高科技摄影棚也陆续向剧组免费开放。来横店取景拍摄的剧组越来越多，同时也带动了影视旅游业、酒店餐饮业及建筑业等相关产业的蓬勃发展，今天的横店已经形成了一条环环相扣的影视文化产业链。我们的思考：我们的电影业距离好莱坞究竟有多远呢？纵观电