《如何培养小学生的想象力》课题研究总结.doc

如何培养小学生的想象力课题研究总结 想象力是动脑筋，在头脑中形成想象，用形象进行思维的能力。战国时期的韩非子说：（译成白话）一个人想要亲眼看见一头活着的象，那很难呀！不过他若得到一具死象的骨胳，拿去对照着一幅象图看，便能臆想出活象的模样，也就被大家叫做象了。可见想象是一种创造性的思维活动，想象力与其它各方面的能力密不可分，诸如创造力、感受力、鉴赏力、表现力、抽象概括能力以及非智力因素的毅力、独立思考问题、解决问题的能力等。想象有几种方式：一是回想、二是幻想；三是联想。想象具有无限性和自由性。小学时期是想象最丰富的时期。18世纪以来，世界各国的专家学者对儿童绘画的发展做了大量的研究工作，如英国汤姆森，美国罗恩菲德，他们根据儿童学画的规律，把三至十五岁的儿童大致分为五个阶段：即二至三岁的涂鸦期，三至五岁为象征期，五至八岁为意象表现期，八至十二岁为视觉写实期，十二至十五岁为客观写实期。在写实期前儿童思维处于情景知觉期，对时间、空间这些概念分不清楚，通常会随意组合，非常自由。这样的思维方式，可以给儿童的想象插上翅膀，使他们具有非凡的想象力。一、问题提出目前的美术教学中，却发现这样的问题：许多学生，在美术课中，都喜欢照着书中，或者是老师的范作绘画，没有自己的主观想象和思想，作品简单，苍白，甚至离开书本和老师就无法下笔，学习美术缺乏意义，无法真正体会美术的其中乐趣，从而学生们也失去了培养其想象力的重要途径。如何培养小学生的想象力这一实验课题，以期变通、改进、更新美术基础教育观念，尊重、培养和发展学生的绘画想象力，张扬学生的个性，探索一条顺应儿童日益发展需要的美育之路。二、实验假设通过为期一年的实验，着力培养学生在美术创作中的可贵的想象力，并且始终保持新鲜的想象，达到儿童个性的自由张扬，能够用大胆、夸张的绘画形式来展现他们的风采的目的。1、美术活动中充分发挥学生的想象力，培养学生的思维能力和创造能力2、让学生在每一节美术课中表现出大胆的想象、创新，进而达到提高其艺术修养。三、研究内容1、进一步了解学生，在生活中萌发想象意识。2、利用大自然的活教材，启发学生的想象力。3、调动各种感官培养儿童的想象力。4、欣赏作品，激发学生的想象力。四、实施措施 1、打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻版。提出疑问让学生改变思路肯定他们的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。改变评价方式。2、通过学生的回忆再现观察的物体，通过图片、实物投影、电脑等各种各样的多媒体手段再总结归纳，并与几何图形、夸张变形等相联系，鼓励学生展开丰富的想象。3、组织形式各异的活动，充分调动学生的各种感官系统。比如，看、闻、听。充分调动学生的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象力。4、引导学生乐于观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点;欣赏、观摩大师的作品也是儿童绘画的常用形式，凡高、米罗、毕加索、莫奈等大师的作品是在潜移默化中培养学生的审美能力。通过不同渠道让学生在艺术的海洋里寻找、发现，帮助他们开阔眼界、激发想象。在实施如何培养消学生的想象力这一课题过程中，我首先考虑到小学生的特点，尊重孩子的认知、表现规律，尊重他们的年龄意识，引导他们由浅入深的边画边学。在教学中我首先有意识的让学生认识一些基础美术知识，并尝试各种绘画技能，让生在盲目的涂抹基础上有一定理性的认识。如在教学“线条”一课时，由于线作为绘画的基本语言，是孩子必须认识和运用的，因此，我在教学中，首先告诉大家，线是一种符号，它能够传递图像信息，是绘画的一种最基本的语言。接着就引导大家来认识各种线，如横线、竖线、斜线、折线、弧线、锯齿线、波浪线等等，认识了线后就让孩子们运用他们来画画，结果孩子画了电话、小狗、房子等内容，画面中线型多种多样，并不单一死板。最后又拓展，让学生一笔画线、重复画线、联想画线等等，让学生在画中巩固了对线的认识，在认识了线的同时又训练了画画。画中想，想中画。绘画本身就是一个动态的，没有限定的过程，是一个充满想象的过程。我们绘画的最终目标是陶冶孩子的艺术修为，培养他们的想象力、创造力。因此，在美术教学过程中，教师一定不能对孩子的奇思异想排斥、批评，而应该在儿童的角度去欣赏、感受、体味其中的情感与智慧。在一次绘画想象创作我设计的船时，一个孩子画了许多奇奇怪怪的船，有蜗牛形状的、水果形状的 帽子形状的许多孩子就嚷嚷，说，老师！根本就没有长这样的船！我说就让这位同学来介绍下她为什么这样画吧！听了介绍，再看这幅画，真的觉得童趣盎然、想象得古灵精怪，非常有意思。于是我及时的肯定并鼓励了她的创作，这个孩子当然就更有了积极性，而其他的同学也争先恐后的发挥起了想象。所以，这些学生，他们不照抄照搬人家的绘画作品，总是自己边画边想，有的作品虽然怪怪的，夸张的，但绝不失为一张优秀的儿童作品。由浅入深的训练学生的思维，培养想象力，开发儿童潜能。小学儿童绘画的目的，就是发展学生的想象力、创造力，让他们去异想天开，让他们用心灵去画画，去表达自己内心的情感。真正让孩子觉得我们的美术教学是快乐的，是生动活泼，充满感性情趣的，从而也成就了孩子乐观开朗、勇于想象、创造的能力。在具体的教学实验中要尊重学生的年龄特征，循序渐进的引导。如：引导儿童从认识线开始，线作为绘画的基本语言，是孩子必须认识和运用的。因此，我在教学中，首先告诉大家，线是一种符号，它能够传递图像信息，是绘画的一种最基本的语言。接着就引导大家来认识各种线，如横线、竖线、斜线、折线、弧线、锯齿线、波浪线等等，认识了线后就让孩子们运用他们来画画，结果孩子画了电话、小狗、房子等内容，画面中线型多种多样，并不单一死板。最后又拓展，让学生一笔画线、重复画线、联想画线等等，让学生在画中巩固了对线的认识，打下以线造型基础，然后过度到认识形，画各种形的联想，慢慢过渡到一些生活性的、儿童感兴趣的内容上来，最后以自己的理解去摩画名家作品。在整个课例实施中，注重对学生个性的培养，鼓励大胆想象。 通过画中学，学中画，画中想，想中画，每个内容的表现形式呈现多样，突出反映儿童自己的感受、思想、审美、情感、智慧，引导儿童与自然融合，与生活融合，让儿童用心灵去画画，还儿童学习以自由，还艺术以自由，还儿童以本来面貌，用绘画打开儿童心智的枷锁，去想象和创造。五、实验成果通过实验课题研究工作的开展，通过实验前后学生绘画想象力的对比测查，我们发现，学生喜欢涂抹绘画是儿童的天性，但通过有组织、有步骤的实验，学生在喜欢绘画的基础上，绘画表现力、塑造力、想象力更强、更生动、更活跃，对画面的组织、驾驭能力要较实验前强。同时，在绘画过程中的思考显得更清晰、更理性，绘画作品在构图、色彩、画面形象塑造方面的能力机实验前有很大的进步和提高。通过培养学生绘画想象力课题的实验，充分尊重了学生的个性差异，开发了他们的奇思妙想，给了他们的想象一片自由展现的空间。六、实验结论爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，它是科学研究的实在因素。”可见想象力是一种非常宝贵的财富。想象力的培养，必须鼓励学生主动探索知识和不断创新。皮亚杰指出“强迫工作是违反心理学原则的.赫尔巴特也说创造力的育成，不是由大人注入的而是以儿童本身表现为中心”。因此，美术课决不能是依样画葫芦式的教学。而是诱导学生发展个性，启迪智能，发挥他们的创造性。这样才能使美术教学在培养学生想象力、创造力方面发挥学科本身具有的独特功能。 七、反思1、学生的美术课兴趣不持久。2、在绘画过程中出现眼高手低的现象，即想得到却不能用画面表现出来3、课堂教学改革难度很大，延长作画时间虽然能提高想象创作作品的质量，但两节课不同一天，给学生创作的连续性带来一些问题，学生创作的热情受到影响。课业