拍摄知识.doc

影视广告的一些知识一、广告画面的构图我们都知道，平面设计有平面构成，立体有立体构成，摄影有摄影构成，那么什么是广告画面的构图呢？我们一般将画面的结构和布局称为“画面构图”一般的构图过程包括思维过程与组织过程，这样才把大量散乱的构图要素：线条、色调、影调、形状和质感等，将它们组织成一个可以理解的整体，向大家传达创作者的感情，这样使观众的注意力集中在最重要、最有趣的部分，每个镜头、每个画面的拍摄意图都必须明确重点知识：一、拍摄位置选择拍摄位置是取得影视画面形象的必经之路，是完成构图任务的先决条件。摄像人员在对素材进行取舍，安排画面，布局人特主体、陪体和背景环境之间的关系，以及选择伏线条件等一系列创作要素时，都与选择拍摄位置有关。拍摄位置与被拍摄对象所形成的空间关系的变化，不外乎物体在空间的3个要素的变化，即方向、高度、距离的变化。任何拍摄位置，都是对这3种变化进行综合的结果。 方向、高度、距离1、 拍摄方向2、 在被拍摄对象高度、距离不变的情况下，以被摄体为中心，围绕其四周选择拍摄角度就是选择拍摄方向。3、 拍摄方向的改变，主体的轮廓形式、主体与背景的关系全部都在画面中发生很明显的变化，不同的画面结构也因此产生。4、 正面、侧面、斜侧面和背面是常用的拍摄方向 完全正面对着被摄体进行拍摄就是下面拍摄 正面拍摄对表现被摄对象的正面特征很有利，这样可将被摄对象的横向线条充分展示在画面上 正面拍摄的这种构图中，一般画面中央为主体，且十分突出。 正面拍摄的这种构图中，一般画面中央为主体，且十分突出。下面构图常以对称的形式出现，画面显得庄严雄伟，肃穆凝重，适于表现庄重、威严的气氛！ 正面拍摄的缺点：透视感差，画面呆板，不利于立体和空间感的表达 侧面拍摄：与被摄对象正面成90度角的方向拍摄是侧面拍摄。正侧面方向拍摄，对于表现被摄对象的侧面特征很有好处，可以使被摄体的轮廓线条十分清晰地展示出来。 讲个例子：在表现人物时，正侧面角度能将人脸部的神情，手的动作点及身躯部分形成三角形平展在画面上，不会互相重叠，较好地表现人特的动作姿态。侧面拍摄缺点：因为正侧面拍摄非常容易产生与画面边缘平行的横线条，所以不利表表现立体空间。斜侧面拍摄从被摄对象稍侧直到接近正面的各个方向上的拍摄为斜侧面拍摄。它的构图形式比较生动活泼，斜侧面拍摄有很多拍摄点，画面构图也可以开成许多变化，使主体、陪体、背景三者在种种情况下都能发生联系。斜侧面拍摄有很多拍摄点，画面构图也可以开成许多变化，使主体、陪体、背景三者在种种情况下都能发生联系。背面拍摄：背面拍摄是从被摄体的背面方向进行拍摄。这种拍摄使主体的正面看不到，而陪体和环境则能比较清楚地看见。背面拍摄的表现力很特殊，画面中主体与背景融为一体，主体所关注的事物是背景，这样便于启发观众联想和展示人物的内心活动。背面拍摄形成的画面构图可使陪体和环境成为主要表现对象，而把主体降到次要地位。 我们讲了各种拍摄位置，下面我们接着讲第二知识点：拍摄高度拍摄高度的变化是指在方向、距离都不变的情况下，改变摄像机与被摄体之间的水平高低。在电影电视制作中，一般摄像人员多采用低拍摄点的仰拍角度来表现视平线以上的景物，反之则采用高拍摄点的俯拍角度；而与视平线同高的平拍角度，则用来表现与视平线在同一高度的景物。拍摄角度分三种：平拍、仰拍、俯拍1、平拍就是指与被摄对象在同一水平线上拍摄。平拍时地平线一般处于画面中部，这时天空与地面所点比例基本相等。平拍画面中被摄体不易变形。由于画面被地面线分割，有时也容易造成远近景物压缩 在中间一线的情况，使画面很普通。通常，平拍画面的构图给观众一种亲切的感觉，因为它与人眼所习惯的方式很接近。2、仰拍是指在被摄体所在水平线以下，低于被摄体向上拍摄，仰拍可以使向上伸展的景物在画面上充分展开，有利于强调对象的高度。举个例子仰拍能夸张跳跃动作的高度，其画面感受的高度比实际生活中的感受要强烈。用仰拍角度拍风光时，地平线下降，天空在画面上占了很大的面积，以天空作为拍摄对象的背景，构图简洁、主体突出、画面扩展，有利于写意效果的展示。 3、俯拍就是指在被摄对象所在的水平线以上，高于拍摄对象向下拍摄。俯角度拍摄时，画面上地平线上明显的升高感觉，地面上由近到远的景物，在画面上则由下至上充分平展开来，使地面景物的层次、数量、地理位置及盛大场面都能很好地表现出来，给人一种深远辽阔的感觉，好像人登高远眺一样。俯拍的画面常常是饱满、严谨、实在的。要点：俯拍主要是写实，仰拍主要是写意，它们都有改变景物透视的功能，使特殊效果出现在画面上。但过分的夸张会使画面失去真实感。拍摄角度的俯仰并不由拍摄位置的高低来决定，事实上几乎每一个高度都可以进行平、仰、俯等角度的拍摄。在拍摄仰俯镜头时，有两点必须要注意！：一是在相同的高度进行拍摄，由于角度的俯、仰不一样，画面内景物的范围就会有非常大的变化，但前后景物的关系是不会发生改变的。二是在不同高度拍摄，虽然景物之间的实际距离一样，但前后景物的关系却发生了很明显的改变。如：平拍时，前后景物的距离变化看不太清楚；仰拍时，前景变大，占据画面的主要位置，后景很有可能会看不见；俯拍时，前景、后景的距离及位置则十分明显。下面我们讲第三个知识点：拍摄距离 拍摄者与被摄对象之间实际拍摄距离的变化，就是拍摄距离的变化。焦距越长，景物范围就会越小，景深也就越小；焦距越短，景物范围就越大，景深也会变得更大。用相同焦距的镜头拍摄相同的对象，改变拍摄距离，也能够达到改变景距和景深范围的效果，并在景物的透视关系和景深上比在同一位置用不同焦距镜头拍摄的效果更接近人眼的视觉习惯。不同的拍摄距离可以产生：远景、全景、中景、近景、特写等拍摄远景是为了介绍环境、表现气势为主要目的拍摄全景其中心内容比较明确，用来表现事件发生的环境和主体与周围环境的关系，全景表达一定的气势和规模。全景拍摄时要注意主体与环境的某体关联和主体与周围环境的呼应关系。中景用来表现某一事物的局部，介绍景物及和它有联系的其他景物之间的相互关系。中景常以动作情节取胜，环境则不很重要 近景：主要用以突出人特的神情或物体的质感的效果，它是在比拍中景更近的距离上进拍摄得来的 ，环境为次要，画面中心主要由人或物占满。近景一般用来表现人物的某部位的细微动作或丰富的面部表情及物体外表的细致结构。 特写：特写是从细微外揭示被摄对象的内部特征。 在拍摄距离上，比近景更进一步。特写亦将被摄对象的某一部分充满画面，着重表现的是内在动感，希望通过细节了解本质。 特写画面还经常富有表情和物体外表的细致结构。 在实际拍摄中，景别选择必须依靠主题的要