中国戏曲文化.ppt.ppt

中国传统戏曲,大秦之声,缘起打湿彩蝶香先陨，吹落绣衣曲又闻,中国古典戏曲理论从萌芽到形成、发展、终结，经历了一个漫长的历史时期。综观中国古典戏曲理论的发展历史，大致可以将其分为八个时期：萌芽时期先秦至唐代雏形时期宋金时期成熟时期元代至明初发展时期明代嘉、隆年间繁荣时期明代万历年间集成时期清初转折时期清代中叶终结时期近代,戏曲的分类,戏曲剧种的分类有：昆曲、高腔、梆子腔、京剧、评剧、河北梆子、晋剧、蒲剧、雁剧、上党梆子、秦腔、二人台、吉剧、龙江剧、豫剧、越调、河南曲剧、山东梆子、淮剧、沪剧、滑稽戏、越剧、婺剧、绍剧、徽剧、黄梅戏、闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、赣剧、采茶戏、汉剧、湘剧、祁剧、湖南花鼓戏、粤剧、潮剧、桂剧、彩调、壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、皮影戏等。,缘中相识生旦净末丑，会际唱念做打功,生、旦、净、丑1生行简称“生”。生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。2旦行简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。,武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。3净行简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。4末行简称“末”。该行当多为中年以上的男性。实际末行专司引戏职能，如打头出场者，反其义而称为“末”的。5丑行简称“丑”。剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。,中国戏曲的表现形式基本上是一种歌舞形式，它是通过“唱、念、做、打”、“手、眼、身、法、步”，即“四功五法”的手段来反映历史或现代的人物、生活。“四功五法”是一套完整的程式，这套程式是历代前辈艺人在艺术实践中总结出来的四种艺术表演功夫和五种技术的合称。也是戏曲演员的基本修养，做为一名演员要想真正掌握它，那是极不容易的，它包括了演员的全部基本功，是无穷无尽的。,经典名段欣赏,苏三起解白蛇传女驸马花木兰天上掉下个林妹妹,缘续便是曲终人亦散，再寻戏梦情可还,生旦净末台上吟,戏步妖娆踏红尘.恍如人生一朝梦,生活百味尽其中.,cctv11的宣传广告词妆点世间情味舞动天地灵秀腔转元音华彩乐谱春秋轮回,梦回梨园,梨园，中国唐代训练乐工的机构。新唐书礼乐志载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。”可知为玄宗时宫廷所设。梨园的主要职责是训练乐器演奏人员，与专司礼乐的太常寺和充任串演歌舞散乐的内外教坊鼎足而三。后世遂将戏曲界习称为梨园界或梨园行，戏曲演员称为梨园弟子。梨园，中国唐代训练乐工的机构。,脸谱是演员面部化妆的一种特殊形式。用写实和象征互相结合的夸张手法，鲜明地表现某些人物的面貌特征。以图案化的脸谱揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。,趣味脸谱,京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质,性格,气度.红色-表现忠贞,英勇的人物性格,如:关羽.蓝色-表现刚强,骁勇,有心计的人物性格,如:窦尔敦.绿色-代表顽强,暴躁的人物形象.如:武天虬.黑色-表现正直,无私,刚直不阿的人物形象,如:包公.白色-代表阴险,疑诈,飞扬，肃煞的人物形象.如:曹操.黄色-代表枭勇,凶猛的人物,如:宇文成都.紫色-表现刚正,稳练,沉著的人物.金,银色-表现各种神怪形象,谢谢大家！,京剧东方“歌剧”,京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。因形成于北京而得名，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。是地地道道的中国国粹。,返回,秦腔大秦之声,秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有蝴蝶杯、游龟山、三滴血等。,返回,豫剧河南梆子,豫剧，又称“河南梆子”。一说是明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成；也有考证说它自成体系，是由唐宋梨园剧种及宋元时期中州流行的杂剧中抽绎、演变、发展出来的。现流行于河南、河北、山西、山东,浙江、上海以及江苏、江西、安徽等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，出现过陈素真、桑振君、闫立品、崔兰田、常香玉、马金凤、唐喜成等著名演员。剧目有三上轿、抬花轿、春秋配、穆桂英挂帅、对花枪和现代戏朝阳沟等。目前除京剧之外，是我国流布最广的地方剧种。,返回,黄梅戏芬芳的泥土气息,黄梅戏，发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它的前身是黄梅