《乌鸦》赏析

.乌鸦赏析埃德加爱伦坡(Edgar Allan Poe,18091849)，美国哥特式文学大师与先驱，他深信“诗歌的最好主题是死亡，尤其是美丽尤物的死亡，将毫无疑问是世界上最具诗意的主题”。而其在乌鸦中也糅合了具有死亡之美的哥特式元素。1.写作背景与来源爱伦坡，作为“第一个开掘人类意识最深处幽暗领域的人”1，也是美国文学史上命运最为多舛的一个作家。这样一个具有极为特殊命运的艺术家，他一生贫病交加，数次遭受失亲之痛，死后还招致恶毒攻击，但时间能见证一切。最早给坡带来世界性声誉的，就是他1845创作的经典诗歌乌鸦。该诗正是坡善于探究展现“美女之夭亡和失美之哀伤”的代表作，因其充满神秘气质的黑色浪漫征服了无数读者。诗中布满了隐与现的叙事、意象、对话，它们既是情绪的扑捉，也是修辞的运用，更是技巧的别出心裁。在这隐与现之间，我们有了探索作品隐秘处的路标，也能更清楚地了解文本的艺术魅力和爱伦坡的诗歌原理。乌鸦，于1845年1月首次出版。它的音调优美，措辞独具风格，诗句并有着超自然的氛围。它讲述了一只会说话的渡鸦对一名发狂的恋人的神秘拜访，描绘了这个男人缓慢陷入疯狂的过程。这名恋人，普遍被认为是一名学生，因失去他的所爱丽诺尔而深感悲痛。渡鸦坐在帕拉斯胸像上，似乎在进一步煽动着他的忧伤，不断重复著话语：“永不复焉。”此诗作并使用了众多民间与古典的文献。爱伦坡自认此诗写得十分有逻辑与条理。他的目的是创作一首能皆在评论与大众两方引起共鸣的诗，同他在他1846年的后续评论创作哲学中所解释的。此诗说话渡鸦的部分的灵感来自于查尔斯狄更斯的巴纳比拉奇：八零年代暴动的故事2。爱伦坡亦模仿了勃朗宁的诗作杰拉丁女士的求婚的复杂节奏与韵律。全诗并使用句中韵以及头韵法。2.意象塑造乌鸦塑造了两个重要形象：年轻男子与乌鸦。悲伤的男子刚失去他最爱的女子，他企图沉浸于书以忘却伤痛，但一切都是徒劳，他越看书，越被寂寞与悲痛侵蚀；而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜，飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。乌鸦为全诗的意象之眼，几乎在全世界范围都代表着不祥的预兆，如死亡、瘟疫和疾病。坡写道，“诗与小说的不同之处在于诗旨在获得含混的美感, 而不是明确的快感，只有达到了这个目的才算是诗”367。他在诗歌创作中极其重视以情节或情调渲染出的一种强烈的“效果”美，而乌鸦与帕拉斯并置的悖谬正是一种“诡异之美”的能指，这种荒诞的形式正由“美与丑”之间的张力展开。 不管是“漂泊来自夜的彼岸”的古鸦、帕拉斯半身雕像、余烬、还是瑟瑟摇曳的紫帘不过是些不理智的、混乱的、不能解释的意象元素，但这些意象相互干扰、冲突、对立以及抗衡，才撩拨得人情绪排山倒海，歇斯底里，以至于“我”最后对着乌鸦呐喊“回你的暴风雨中去吧，回你黑沉沉的夜之彼岸！留给我完整的孤独！快从我门上的雕像上滚蛋！”这才使该诗意义凸显，呈现更具审美价值的情感体验，与所谓的“真理”无关。3.场景设置乌鸦一开篇就给读者营造了一幅阴森恐怖的画面：阴森的气氛，令人毛骨悚然的场景，神秘而忧郁的男子,不祥的乌鸦在阴郁而寒冷的午夜，除寒风的呼啸声与男子翻动书页的声音，周围的一切均可谓万籁俱寂。男子守着物是人非的屋子，睹物思人，是何等的悲伤。如此设置场景会在读者心中引起共鸣，使读者对男子的同情之心油然而生。4.语言简析乌鸦有十八节，共108行。从打探它的尊姓大名、召唤忘忧药、以致寻求“能否在遥远的仙境拥抱一位被天使叫作丽诺尔的少女”，每一问都好似跌至空谷，寥寥回响的仅是乌鸦“nothing more” 与“ nevermore” 3413（永不复焉） 的反复聒噪。全诗采用八步扬抑格，格律工整，音韵优美，并成功地运用了头韵、行间韵等艺术手段。正如朱光潜先生所指出：“诗是直接打动情感的，不应假道于理智。它应该像音乐一样，全以声音感人，意义是无关紧要的成分”5148。In conclusion,乌鸦作为一首以抑扬格八音部构建下完成的叙事体诗歌,读起来朗朗上口,具有极强的音感。全诗在爱伦坡极具个性的语言风格营造中,描绘出一个非现实环境下的超自然氛围。它讲述的是一个关于男主人翁痛失所爱的故事。一个会说人类语言的乌鸦,来到一个刚刚失去心上致爱的男子身边。男子正竭尽全力使自己走出这情感的阴霾,但乌鸦的到来却更加加重了男子的无限伤感。任凭男子一再地反复询问,乌鸦的回复冷酷而让人绝望:永不复焉。参考文献：1:刁克利. 100- 107.部分名人对爱伦坡的评价,2007-10- 07.2 奎恩.爱伦坡集:诗歌与故事M.北京：三联书店,1 995年.3 曹明伦. 爱伦坡其人其文新论J. 四川教育学院学报,1999，15（7）：64- 68.4Poe.E.A. The Rav