静物摄影ppt课件

静物摄影静物摄影是指以小型的静态物体为拍摄对象的摄影创作。静物摄影与人物摄影、风光摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。,静物摄影,静物摄影,静物摄影在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。静物摄影在选材方面有广阔的天地，在选择好素材之后，就可以随心所欲的处理这些对象，因为被摄物体是无生命的，可以任凭摆布，多角度移动以达到创作意图。,静物摄影练习静物摄影的两大优点：一、它是进一步体会艺术视觉的深化过程。当一些很平常的物体被拍成引人入胜的照片时，实际上也就是深入学习观察这些物体的过程。二、拍摄静物能获得更多的实际摄影知识。对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。,静物摄影,一、静物摄影的素材与类型二、静物摄影的作用与要求三、静物摄影的布置与构图四、静物摄影的角度与光线运用,一、静物摄影的素材和类型静物摄影的题材非常广泛，包括：花卉、植物、玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜、水果、玉器、木雕、首饰、玩具、文物、盆景等。静物摄影的可塑性非常强，它的许多拍摄手法和构思多被移用到商业广告摄影中。,静物摄影可以划分成不同类型，通常多依据所构思的画面有无情节来分。1、无情节静物摄影：它在静物摄影中占主导地位，主要表现被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜。,无情节静物,无情节静物,2、有情节的静物摄影：它通常由工艺品，如泥塑、陶瓷、绢制的小人物、小动物等，构成一定的故事情节和富有生活气息的画面，借物托志，寓意深刻。,三个和尚（有情节静物）,二、静物摄影的作用与要求静物摄影所受到的时间,空间限制较小，应充分发挥想像力，运用力所能及的手段进行创作。静物摄影的作用：可以创作出许多构思巧妙的艺术之作；为初学者观察物体外形和质地、运用光线及进行构图练习提供机会。静物摄影要求把没有生命、没有联系、没有表情的物体，经过布置安排后，拍得栩栩如生，充满生活气息。,三、静物摄影的布置与构图在挑选了被摄静物后，需仔细观察它们的特征及相互之间的关系。反映它美观的造型；展示它的质地与光泽；展示其色彩与味道。比如：一只被切开的橙子要以鲜艳的色彩，新鲜而饱满的橙粒引发观众对其味道的联想。,布置时，首先要将主要物品放在适当的背景前面，背景可用纺织品，也可用纸张，背景的色彩应该有利于静物的表现。背景材料要干净、平整、无反光。主体放置好后，其他物品再一件件配置上去，要注意物品间相互的呼应、协调和统一。背景颜色要与主体物品形成对比。,静物摄影的构图要简洁明了，物品在两件以上的要突出主体，相互照应。不要把主体置于画面的中央，以免画面显得呆板，主体也不能与其他物体混在一起，以防主次不分。应运用投影来丰富画面结构，使画面充满活力。,四、静物摄影的角度与光线运用拍摄角度：多采用平摄或稍俯的拍摄角度，这会有利于桌线的处理。拍摄角度太俯会使物体变形，太仰又不利于展示空间的纵深感。,静物摄影多为近距离拍摄，由于距离较近，主体与陪体又有一定距离，这就必然会产生景深不足的矛盾。针对这一问题，可将照相机向下稍俯，缩短前后景的距离，用Fll或F16的小光圈使之保持一定的景深范围，再采用慢速快门拍摄。一般不要距离镜头过近，以防物体影像变形。如果需要虚化背景或前景,则可以加大光圈或凑近距离。,光线运用,静物摄影主要是质感的表现，关键在于用光。表现物体的质感是静物摄影的一大特色，运用不同的照明方法充分展示它们的细腻或粗糙。强烈的光线不能很好地表现质感，用柔和的光线，安置在适当位置，就可以较好地表现出物体的质感来。对于表面比较粗糙的木和石，拍摄时角度宜低，多采用侧逆光；而瓷器以正侧光为主，柔光和折射光同时应用，在瓶口转角处保留高光，在有花纹的地方应尽量降低反光；对于皮革制品通常用逆光，柔光，通过皮革本身的反光体现质感。,柔光：柔光适合于表现朦胧、柔情的情调。直射光：适合于表现一些质硬的物体，有明了、强悍的情趣。侧光：立体感表现较好，适宜表现物体的质感，静物摄影中常用。正面光：由于不利于表现物体的立体感，一般多用作辅助光。逆光：能突出表现物体轮廓，拍摄通透感的物体。但由于逆光光照面积小，反差较强，静物摄影中极少采用逆光作主光。顶光：顶光最近似于太阳光照射的方向，有一种近乎自然的感觉。不少作品采用这种光做主光。,背景与桌线的处理,静物摄影中需要注意的问题。背景用光，首先要考虑它所造成的环境气氛，其次是背景的亮度，要有利于表现主体。不要使背景与主体的影调太接近。桌线会在背景上留下明显的痕迹，甚至会割裂画面，拍摄时的处理方法有两种：1、设法消除或削弱桌线，用整张纸或布铺置桌面上，使水平面和垂直面之间形成弧形过渡；2、将物体置放得高低错落，以引导观者的视线，使桌线看上去不明显。,玻璃瓶拍摄示意图,意念的表达,直叙式表达通过选择直接与主体有关的道具，器皿、背景及光线，直接的展示物体，是常用的方法。朦胧式表达在现代摄影中常用。间接的表达意念，用意欲的方式体现。让观者根据自己的经验去丰富原作的内容。这时物体的造型和道具的选择非常重要，能用朦胧的柔光，反差控制在一定范围内，画面营造主题气氛。,意念的表达,抽象式表达抽象式表达是无主题式的表达法，追求物体的形体表现，光影表现和质感对比。在用光方面特别注意暗影形状的运用，把它作为构图因素去考虑，可通过更深刻地了解物体外在和内在的联系，用形象思维去表达意念，突出作者个人的特性和思想感受。,色调与情绪,色调是表现情绪的主角，静物摄影常从道具、色彩的选择，灯光的布置，背景的取舍去营造不同的色调，表现不同的情绪。有时在一个色调中有一点对比强烈的色调，犹如柔和的乐曲中插入一句悦耳的高音，特别提神，静物摄影中也常采用这种手法来表现主体。,静物摄影技巧,五花八门的物体是很难用同一的技术和方法来处理的，每一类物体都有其特点，要拍摄好，必须仔细研究物体的外形、质地及用途，根据你构思的创意要求，确定好拍摄器材，给出最佳的布光和构图，并在拍摄过程中进行严格的技术控制，才能取得完美的效果。,按物体对光线的作用性质来分类，那么所有的物体可分成三大类：1、吸光物体2、反光物体3、透明物体。在静物摄影中，掌握这三类物体的拍摄技巧是最为基本和重要的。,1吸光物体吸光物体是最常见的物体，像木制品、纺织品、纤维制品及大部分塑料制品等都属于吸光物体。吸光物体的最大特点是在光线投射下会形成完整的明暗层次，其中，最亮的高光部分显示了光源的颜色；明亮部分显示了物体本身的颜色和光源颜色对其的影响；亮部和暗部的交界部分，最能显示物体的表面纹理和质感；暗部则几乎没什么显示。静物摄影中，对吸光物体的布光较为灵活多样。表面粗糙的物体，如粗陶制品等，一般采用侧光照明来显示其表面质感。（宜硬）表面光滑的物体，宜用大面积光源来照明。（宜软）,2反光物体反光物体的最大特点是对光线有强烈的反射作用，它一般不会出现柔和的明暗过渡现象。对形状和体积特别复杂的反光物体，布光时需要采取复杂的措施，最常用的是“包围法布光”。“包围法布光”是指用一个亮棚将被摄物体包围起来，然后再在亮棚的外边进行布光。“包围法布光”所用的亮棚可以用白纸或白色织物做成，用透明的支架。如有机玻璃棒或尼龙绳等加以固定。用“包围法布光”时亮棚的设计布置是多样的，但有一点应明确，反光物体会像镜子一样毫不保留地将周围的一切反射回去，亮棚稍有缺陷，就会在被摄物体上显示出来。,3透明物体透明物体主要指各种玻璃制品和部分塑料器皿等，它的最大特点是能让光线穿透其内部。拍摄透明物体时，表现物体的透明感并不困难，不管背景是深是浅，它总会透过去；但是，对于透明物体光亮感的表现，就要利用反射，使之产生强烈的“高光”反光，透明物体的形状则利用光的折射来达到预期效果。如果按常规给透明物体照明，如用45侧光照明，拍摄的效果并不好，此时，大部分光线会透过物体，只有一小部分被反射，不管使用什么背景和色彩，透明物体只能隐约可见。对透明物体最好的表现手法是：在明亮的背景前，物体以黑色线条显现出来；或在深暗背景前，物体以浅色线条显现出来。,“白底黑线”其布光主要是利用照亮物体背景光线的折射效果。透明物体放在浅色背景前方足够的距离上，背景用一只聚光灯的圆形光来照明，光束不能照射到被摄物上，则背景反射的光线穿过透明物体，在物体的边缘通过折射形成黑色轮廓线条，线条的宽度正比于透明物体的厚度。改变光束的强度与直径可以得到不同的效果，光束的强度越强，直径越小，画面的反差就越强。画面的反差情况仅仅由聚光灯的强度与直径决定，是非常有利于拍摄时