[李斌权书法作品]牡丹写意画教学视频

李斌权书法作品牡丹写意画教学视频 书法家李斌权1965年生，籍贯山西。中国书法家协会艺术发展中心主任、中国书协会员、中国版权协会理事。毕业于西安交通大学。李斌权的草书用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，字里行间“阴阳变化、变化多姿”。是我国当代十分著名的书法家。下面是为你的李斌权书法作品，希望对你有用! 书法家李斌权1965年生，籍贯山西。中国书法家协会艺术发展中心主任、中国书协会员、中国版权协会理事。毕业于西安交通大学。李斌权的草书用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，字里行间“阴阳变化、变化多姿”。xx年，提出“音乐书法”的概念。音乐是“流动的音乐”和“有声的音乐”，书法是“凝固的音乐”和“无声的音乐”，李斌权老师探求将中国的书法和音乐艺术紧密融合在一起，旨在弘扬中国书法艺术，丰富音乐创作，为现代音乐和书法的发展提供了新的创作灵感源泉。 音乐书法家李斌权 中国书法家协会会员，中国书法家协会艺术发展中心副主任。从小专研中国的传统文学，并领略其中精髓。草书用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，字里行间“阴阳变化、变化多姿”。xx年5月在奥地利维也纳举办中国书法音乐会并全程表演音乐书法。曾多次接受央视数字书画频道的专访。xx年参加“庆祝五台山申遗成功中国千名书家写经书法大展暨中国写经书法文化论坛”等大型系列艺术活动。 书法作为一门传统艺术，历来都与文学、舞蹈、音乐有着相同之处，但与音乐的关系似乎更加密切，在书法中，正如老子所言：“有无相生，难以相成，长短相形，高下相倾。”音乐中则是对立化为和谐，多杂寓于统一;在形式上，书法讲究章法、呼应、避让、对称、变化;音乐中则有调子、旋律、节拍、休止;在内容上，言为心声，书为心画;二者都是通过它的形象，抒发作者真挚的感受、理想和志趣，达到真挚感情的表达。 李斌权老师将音乐与书法相结合无疑是一种成功的举措 书法千年 习惯传承 李斌权老师曾在接受书画频道的采访时说到：“其实音乐书法不是新时代的创新，是一种 _传统文化的传承，中国古时候就有很多乐器了，譬如古琴、丝竹、竽之类的，书法大家们也喜欢在美妙的音乐下即兴创作，我只是将这种独特的文化延续下去，并进行深化，毕竟现在的音乐与书法形式也更加的丰富了。” 草书与音乐书法的羁绊 为什么音乐书法用的是草书?存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。李斌权老师说，草书的是一种具有个人风格的书法形式，讲究的是一种狂放的情结，草书之章法虽难以定形，但也有其必应遵循的原则，所以很适合即兴创作。然将其添加音乐元素，正符合了草书的意愿。 书法是无言的诗，无形的舞，无图的画，无声的乐! 沙宝亮李斌权演绎天净沙 在鲁豫有约的现场，沙宝亮对李斌权老师的音乐书法做出了很高的评价，并与李斌权一起现场演绎了天净沙。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”沙宝亮深情的演唱，李斌权老师用书法详细诠释着歌词的意境。是境，是景，水乳交融，情景映衬;是意，是情;相辅相成，相济相生。王国维在人间词话说：“文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已。精品，不可不读;美文，不可不品。一曲秋思，心中隐隐作痛，悲泪欲出。 李斌权老师在书法的创新道路上的历史性的突破，可以说为中国的传统书法作出了历史性的贡献，是中华民族的一笔宝贵的精神财富! 在书法上，他有一个特别的习惯，每次挥毫都要有音律相伴，并在不同的音律中挥洒自如，出来的字又如同一首音乐旋律。书法艺术与音乐艺术，一个是文字场上形成的空间艺术，一种是用声音构建的时间艺术，从表面来看两者相距甚远，但李斌权探究其本质，寻求到“音乐是流动的音乐和有声的音乐，书法是凝固的音乐和无声的音乐”这一通性，且将二者完美融合进行创作，故大家将他的书法称为“音乐书法”。书谱书法作品(20张) 草书之挥洒流淌，墨舞也，音乐之此起彼伏，指挥也。书家毛笔如音乐之指挥棒，书家在宣纸上留下有形，指挥在空中划过无形。无形，非真无形，如书法之“行画空、坐画地、卧画被”也。传统文人视翰墨为文人余事，闲暇间，独处陋室，泼墨弄翰，孤芳自赏，故常谓翰墨为书斋文化是也。李斌权“音乐书法”，笔墨当随时代，走出书斋，登上舞台，奉献饕餮盛宴，赋予心灵之旅。闻之有音，见之有色，刹那间，音色合而为一，不知端倪也。导观者有如此之享受，在于表演。指挥、书家，表演主体也;乐队、执笔，表演载体也。静观主体、载体，主次分明;动感主体、载体，氤氲不分。原因何在?表演间，笔墨器物，天地人文，万物化淳，浑然一体也。 由齐秦、齐豫、韩磊、周晓鸥、沙宝亮与书法家李斌权合力推出“音乐书法”合辑。其中单曲墨侠于近日推