戏剧知识介绍ppt课件

走进戏剧文学,1,文学作品体裁基本类别传统有“四分法”即诗歌、散文、小说、戏剧,2,戏剧是一种在舞台上表演的综合艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段来塑造人物形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。在西方，戏剧，即指话剧。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称，也常专指话剧。,3,戏剧起源于民间歌舞和祭祀礼仪。,戏剧的产生,4,相传古代希腊的农民在收获葡萄的时节，要举行歌舞狂欢活动，把酒神狄俄尼索斯当作丰收之神加以崇拜，称作“酒神颂”。,浮雕“酒神颂”,5,到公元前6世纪末，阿里翁在进行这种祭祀仪式的时候，由50个男子组成歌队，环绕酒神的祭坛唱赞美歌。,泰斯庇斯则在酒神颂的歌舞中加进一个演员，由他轮流扮演几个人物，并与歌队长对话，被认为是最初的戏剧因素。,6,严格意义上的戏剧，普遍认为是从埃斯库罗斯（公元前525公元前456）开始的。因为他把演员人数增加到两个，逐渐减少了歌舞叙事的因素，增加了戏剧因素，有了两个演员，就有了真正的舞台交流，戏剧作为一种独立的艺术样式至此成型。因此后人把埃斯库罗斯称为“悲剧之父”。,7,演员们在露天剧场演戏，为了加强演戏效果，都戴假面具，穿厚底靴，借以扩大声音、面部和形体。,8,在印度，公元前一世纪以前的民间迎神赛会上的表演，被看作是民族戏剧的萌芽。到二世纪，第一部戏剧理论著作舞论的出现，被确认为戏剧艺术臻于成熟的标志。在日本，古代人借助面具装扮成天神或恶魔，祈求丰收和生殖后代，有人把这种原始艺能视为民族戏剧的胚胎。,东方民族戏剧的起源比欧洲戏剧要晚一些。,9,同西方戏剧的起源相比，中国戏剧的起源是一个比较复杂的问题。中国戏剧也是起源于民间，由于它形式特殊，包括说、唱、念、打等因素，是更为综合的艺术，因而是多源的，寻起“根”来，不像西方戏剧那么“单一”和明确。,10,中国戏剧歌舞成分很浓，在这方面，它的源头可以溯到原始时代的歌舞。中国戏剧中喜剧基因特别发达，而那种借助语言、动作，诙谐笑谑、插科打诨的喜剧传统，主要是来自古代的优人，所以古优也是中国戏剧的源。中国戏剧是多种艺术的综合，有歌、舞、乐以及诙谐嘲笑等因素，也有杂技、武术和故事表演的因素。,11,中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具有表演成分的“角抵戏”。,中国戏曲简史,角抵戏,山东武氏祠汉画像石之“倒立”,12,南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，,唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的“参军戏”；,13,宋代，出现了“宋杂剧”。,金代，在宋杂剧基础上，北方出现了“金院本”，南方出现了“南戏”。,“金院本”脸谱,“南戏”演出场景,14,元代，北方形成“北杂剧”，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。元代是中国戏曲史的一个重要时期，它以其元曲闻名于世，而元曲中影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧）。北杂剧之文学,以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者。,15,看戏情景,16,表演特性1、综合性(唱、念、做、打）2、写意性舞台布置的写意一桌二椅人物化妆的写意戏曲脸谱人物服饰的写意长袖善舞舞台行动的写意有话则长，无话则短3、程式性用程式动作表现生活生活动作的舞蹈化4、虚拟性对空间、对周边环境、对时间、对动作对象的虚拟,17,京剧脸谱是中国戏曲独特的造型艺术，它以夸张的手法，运用各种不同的色彩和图案勾勒脸部来表现人物的忠奸、善恶、美丑及其性格特征，并形成了基本固定谱式。脸谱色彩分为红、黄、蓝、白、黑、绿、紫、粉、金、银等。红为忠，白为奸，黑为正，黄为残暴，蓝、绿多为草莽义侠，金、银多为神妖。,18,蓝脸的窦尔敦盗御马蓝花三块瓦脸，盗御马剧中的主角，此剧取材于施公案。窦尔敦是连环套寨主，盗太尉梁九公由皇帝所赐御马金鞍玉辔追风赶月千里驹。,19,红脸的关公战长沙红整脸，华容道一剧中主角，京剧赤壁之战中的一折。关羽攻打长沙，收黄盖、魏延同降刘备。,20,黄脸的典韦典韦，陈留人。曹操名将。使一双铁戟，勇猛过人。曹操与张绣交战时，典韦驻守曹操大寨，奋力迎敌，终因铁戟被盗，受围断而死。在这一战中，曹操的长子和侄子也都战死了。事后，曹操亲自祭奠，痛哭失声。他对众将领说：“吾折长子、爱侄，俱无深痛；独号泣典韦也！”。,21,白脸的曹操,22,黑脸的张飞叫喳喳,23,24,25,戏剧与歌舞有血缘关系。欧洲戏剧在形成和发展进程中，歌舞成分逐步减少，而发展成以形体动作和对话为基本手段的戏剧形式；东方民族戏剧在形成和发展中，戏剧成分逐步增强，但大量的歌舞成分却被保留下来，形成了以歌舞抒情性与戏剧性并重的艺术特点。东西方戏剧的这种区别，构成人类戏剧文化的两大支脉。,26,戏剧是一种综合艺术，它不仅包含文学的因素，还包含着绘画、音乐、舞蹈、雕塑等艺术成分。我们要学的“戏剧”是戏剧的文学部分即作为演员演出用的剧本。戏剧文学的艺术独立性是相对的，要服从戏剧塑造人物形象的需要，因而戏剧文学的特征同戏剧是不可分割的。那么戏剧的特征主要有哪些，我们大家一起来探究。,27,阅读下面的两段文字，比较比较巴金的长篇小说家与曹禺改编的同名剧本中的共同场景，来分析探讨小说和戏剧的区别，了解戏剧文学的基本特征。,28,小说家三十六章，写陈姨太借口“血光之灾”逼迫瑞珏到城外去生孩子：他们要觉新马上照办，他们说祖父的利益超过一切。这些话对觉新虽然是晴天霹雳，但是他平和的接受了。他没有说一句反抗的话。他一生就没有对谁说过一句反抗的话。不论他受到怎样不公道的待遇，他宁可哭在心里，苦在心里，在人前他绝不反抗。他忍受一切。他甚至不去考虑这样的忍受是否会损害别人的幸福。,29,觉新回到房里,把这件事情告诉了瑞珏。瑞珏也不说一句抱怨的话，她只是哭。她的哭声就是她的反抗的表示。但是这也没有用，因为她没有力量保护自己，觉新也没有力量保护她。她只好让人摆布。,小说通过叙述人的语言剖析了他们深切的无言的悲哀，使读者对这两个人物性格有了更深刻、更真切的了解。,30,在曹禺改编的剧本中觉新和瑞珏的表现是：陈姨太（阴沉的）大少爷？觉新（望一望低着头的瑞珏，转对克明，痛苦的）三爸，您看（克明毫无勇气的低下头来。觉新转对周氏）母亲，您（周氏用手帕擦着眼角。觉新缓缓转头，哀视着瑞珏，）瑞珏（哀痛中抚慰着觉新）不要着急，明轩。（对陈姨太，沉静的）我就搬，（转对周氏）城外总可以找，找着房子的。,想一想：戏剧文学有什么特点？,31,戏剧的特征,戏剧是一种综合的舞台艺术，主要表现为一系列的戏剧动作和戏剧语言。戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作，这种动作就叫戏剧动作。戏剧语言包括人物语言（即台词）和舞台说明。,32,戏剧语言包括人物语言（即台词）和舞台说明。台词：展开故事情节、塑造人物、揭示主题，表达对生活的认识。人物语言要求性格化，要准确地表达人物的思想感情，符合人物的年龄、经历、教养、身份、性格和他所处的特定环境。剧中人物的思想、性格和内心世界都要由人物自己的语言来表现。舞台说明：是写在剧本每一幕的开端、结尾和对话中间的说明性的文字，内容包括人物表、时间、地点、服装、道具、布景及人物的表情、舞台美术、环境、音响、动作、上下场等，它具有增强舞台气氛、烘托人物心情、展示人物性格、推动情节展开等多种作用。,戏剧的特征,台词的表现形式有：对白、独白(剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话)、旁白(剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话)、内白(在后台说话)、潜台词(即是言中有言，意中有意，弦外有音;它实际上是语言的多意现象)等等。,33,归纳总结：一、情节往往是对生活的高度集中和概括，分幕、分场。主要是受舞台演出的时间和空间的制约。欧洲古典主义曾提出“三一律”：亦称“三整一律”。三一律规定剧本创作必须遵守时间、地点和行动的一致，即只允许有一个的故事线索，发生的时间不能超过一天，即24小时，必须只有一个地点,34,二、戏剧语言是构成剧本的基础，包括人物语言和舞台说明。人物语言的独特性：1、高度的个性化和充分的表现力。2、富有动作性。3、明朗动听而又含蓄深邃。品味潜台词。作用(情节的发展和推进、人物内心世界的表现、人物性格的塑造，都靠剧中人物语言来实现。)三、没有冲突就没有戏剧。戏剧有“戏”就是指引人入胜的矛盾冲突。了解主要矛盾和次要矛盾。,35,结构,结构分为开端、发展、高潮、结局划分的依据是主要矛盾冲突发展变化的阶段。,36,戏剧分类,中国的戏剧，古代和现代有很大不同。古代戏剧以“戏”和“曲”为主要因素，称戏曲，包括南戏、杂剧、传奇以及各种地方戏。现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体。外国戏剧一般专指话剧。,37,按不同的标准，戏剧分类如下：按艺术形式和表现手法分为话剧、歌剧、舞剧；按剧情繁简和结构分为独幕剧、多幕剧；按题材所反映的时代分为历史剧和现代剧；按矛盾冲突的性质分为悲剧、喜剧、正剧；按演出场合分为舞台剧、广播剧、街头剧、电视剧。,38,喜剧以讽刺、幽默为特点，以揭露、嘲笑社会生活中的落后丑恶现象，从而肯定歌颂美好事物为主要内容的一种戏剧。,39,基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、抒情喜剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。内容可为带有讽刺及政治机智或才智的社会批判，或为纯粹的闹剧或滑稽剧。喜剧冲突的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。,40,悲剧往往反映社会生活中的重大矛盾冲突、展示善恶两种社会力量的严重斗争。主要表现主人公所追求的理想、所从事的事业，由于邪恶势力的迫害及本身的过错而不能实现，并以其悲惨遭遇或自身毁灭引起人们的怜悯、同情、悲愤、崇敬。基调庄重，气氛严肃。恩格斯在致斐迪南.拉萨尔中曾说，悲剧性的冲突的实质，在于“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现。”,41,悲剧是戏剧的主要体裁之一。它渊源于古希腊，由酒神节祭祷仪式中的酒神颂歌演变而来。在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至失败丧命，但他们合理的意愿、动机、理想、激情预示着胜利、成功的到来。世界最早的悲剧是古希腊悲剧。古希腊悲剧是整个西方戏剧的起源，所以悲剧是最古老的戏剧题材。,42,古希腊三大悲剧诗人是：欧里庇得斯、索福克勒斯和埃斯库罗斯（“悲剧之父”）。著名的古希腊悲剧有：被缚的普罗米修斯、俄狄浦斯王、安提戈涅、美狄亚等。欧洲文艺复兴时期，以莎士比亚为代表的戏剧家们，把悲剧艺术推向高峰。我国古典戏曲中，也曾涌现出很多杰出的悲剧作品，如元杂剧窦娥冤、桃花扇；传统剧目梁山伯与祝英台等，都是屡演不衰的优秀悲剧作品。,43,正剧又称“悲喜剧”。兼有悲剧和喜剧两种因素，能够反映悲喜等思想感情的复杂变化和广阔的社会生活的一种戏剧。正剧既可表现重大、严肃的社会事件，也可以表现富有社会意义的日常生活；既有对正面人物的歌颂，又有对反面人物的批判。在中国古典戏曲中，众多的公案戏、家庭伦理戏、爱情戏以及表现下层人民与达官贵人、邪恶势力进行斗争的剧目，都可以归于正剧。在中国现代和当代话剧中，正剧是一种重要的体裁。,44,走进戏剧赏析世界上最短的戏剧法国剧作家特里斯旦勃纳德流亡者，堪称世界上最短的戏剧。全剧如下：（幕启：边境附近山间一幢木屋里，一个山里人正坐在炉边烤火，一阵敲门声，流亡者进屋了。）流亡者:不管您是谁，请可怜可怜一个被追捕的人吧!他们在悬赏捉拿我呢!山里人:悬赏多少?(流亡者马上离开了。幕落),45,从哪些方面鉴赏，具体有哪些方法呢？,戏剧冲突,1.包括人物间、人物自身、人物与环境的矛盾冲突，其中主要表现为剧中人物的性格冲突。,2.这主要与剧中人物不同的性格、不同的文化修养、不同的人生观和生活态度、复杂的人物关系有关。,由此可见，分析戏剧矛盾冲突要抓住：冲突中的人物关系、冲突中的人物性格、冲突中的人物人生观、冲突中的人物阶级性、,46,鉴赏戏剧语言主要是对人物语言的鉴赏。,1.个性化语言是指人物的语言符合并表现人物的身份、性格。即什么人说什么话；听其声则知其人。个性化语言，是刻画人物达到合理性、真实性的重要手段。因此，要品味人物个性化的语言，要注意人物的身份、年龄、经历、教养、环境。,2.要品味富有动作性的人物语言。鉴赏时侧重于人物的内心活动。,戏剧语言,47,戏剧鉴赏的方法:把握情节结构，抓住人物，分析冲突，品味语言，体会作者的爱憎，联系社会环境，从而把握戏剧主题。,3.潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象,“潜”，是隐藏的意思。即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。潜台词往往是与语言的个性化和动作性联系在一起。,戏剧语言,48,中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见，而且在世界剧坛上也占有独特的位置，她与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。,中国古典戏曲概述,49,元杂剧知识介绍,“元曲”，一般包括杂剧和散曲。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞为主，因而总称为曲。,杂剧是元代文学最高成就的标志。,散曲包括小令和套数两种形式。小令是独立的只曲，相当于一首单调的词，主要是从民间的小曲和词调变化来的。如我们熟悉的马致远的越调天净沙秋思。套数是由两支以上同宫调的曲子联缀而成的组曲，各套曲子的联缀多有一定的顺序，末曲多以尾声结束。,50,元曲,散曲,杂剧,小令：独立的只曲，相当于单调的词。如马致远的天净沙秋思。,套数：即套曲，由同一宫调的至少两个曲牌联成的组曲。,我国元代兴起的一种将歌曲、宾白、舞蹈诸要素结合起来的戏曲形式，它有自身的的特点和较严格的体制，并形成了韵散结合的、结构完整的文学剧本。,元曲,51,元杂剧的发展，以成宗大德年间为界，分为前后两个时期。前期杂剧中心在大都，是元杂剧的鼎盛时期。这个时期产生了伟大的戏剧家关汉卿（窦娥冤救风尘单刀会），重要的杂剧作家还有王实甫(西厢记)、马致远(汉宫秋)、白朴(墙头马上梧桐雨)、杨显之(潇湘夜雨)、康进之(李逵负荆)、高文秀(双献功)、纪君祥(赵氏孤儿)、尚仲贤(柳毅传书)等人。前期杂剧具有强烈的现实主义精神，揭露了黑暗的社会现实，歌颂了人民的反抗斗争。,52,后期杂剧中心南移杭州，作家作品的数量比前期减少，这与南方人习惯于南曲而对北曲尚未适应不无关系。由于后期杂剧作家脱离现实的倾向日趋严重，在他们的创作中逐渐失去了前期作家那种战斗的锋芒，作品的质量也不如前期。后期杂剧比较重要的作家有郑光祖、宫天挺、秦简夫等人。郑光祖(倩女离魂)被誉为“元曲四大家”之一，他的作品成就还是相当高的。总的看来，元代杂剧的创作出现了空前繁荣的局面，它以辉煌的成就在中国戏剧史上竖起了第一块丰碑，在中国文学史上也占有重要地位。,53,关汉卿代表作窦娥冤马致远代表作汉宫秋白朴代表作墙头马上梧桐雨郑光祖代表作倩女离魂,元曲四大家,54,元杂剧的体裁特点,在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如西厢记是五本二十一折的连本戏。,55,每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如窦娥冤秉鉴持衡廉访法，感天动地窦娥冤,元杂剧的体裁特点,56,在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如窦娥冤第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。,57,在内容上，杂剧的每一折均由唱、白、科三部分组成。唱是元杂剧的主要部分，包括宫调曲牌名称和曲词。剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称，如正宫端正好、商调集贤宾,“正宫”、“商调”是宫调名称,“端正好”、“集贤宾”是曲牌，即曲子的名称。曲谱是固定的，戏曲家按谱填词即可。元杂剧规定一折戏只能唱同一宫调的一套曲子，首尾一韵；还规定一本戏由一个角色唱到底，其他演员只有道白。男主角唱的叫末本，女主角唱的叫旦本。但也有变例，如西厢记第四本出现了莺莺、张生、红娘轮流唱的情况。这说明元杂剧在发展中逐渐突破了它自身的局限。,58,白又叫宾白，即剧中人物的台词、道白。因杂剧以“唱为主，白为宾，故曰宾白”。元杂剧的宾白，除一般的独白、对白外，还有定场白、冲场白、背白和带白。定场白是角色第一次上场时作的自我介绍，一般用韵语。如窦娥冤第一折里赛卢医第一次上场念：“行医有斟酌，下药依本草；死的医不活，活的医死了”。然后自报姓名、籍贯、身份之类。这是元杂剧的一种程式，可以看出话本说唱的影响。冲场白是角色再次上场的说白。背白是角色背着同台其他角色向观众的独白。带白是插在曲词中的道白。科又叫科范，指剧本中关于动作、表情、音响效果等的舞台指示。如“笑科”、“把盏科”。,59,杂剧通常由四折组成，分别是开端、发展、高潮和结局。之外可以加一到两个楔子。剧本构成曲词，宾白，科介曲词：剧中人物的唱词宾白：剧中人物的说白科介：关于动作，表情和舞台效果的舞台指示。,元杂剧的体裁特点,结构四折一楔子,对白、旁白独白、带白散白、韵白,Xiz,60,元杂剧的角色,元杂剧角色大致可分为末、旦、净、杂四类。末是男角，男主角叫正末，还有副末、冲末、大末、二末等。旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。杂是杂角，如孤（官员）、祗从（侍从）、孛老（老头）、卜儿（老妇）、徕儿（小孩）、细酸（书生）、邦老（盗贼流氓）洁（和尚）等。,61,窦娥冤关汉卿汉宫秋马致远梧桐雨白朴赵氏孤儿纪君祥,元曲四大悲剧,62,元杂剧的四大爱情剧,拜月亭关汉卿西厢记王实甫墙头马上白朴倩女离魂郑光祖,63,流行于元代的南戏四大奇书拜月亭白兔记荆钗记杀狗记,64,救风尘元关汉卿西厢记元王实甫看钱奴元郑延玉中山狼明康海墙头马上元白朴李逵负荆元康进云幽闺记元施君美绿牡丹明吴炳玉簪记明高濂风筝误清李渔,中国古代十大喜剧,65,窦娥冤元关汉卿赵氏孤儿元纪君祥精忠旗明冯梦龙清忠谱清李玉桃花扇清孔尚任汉宫秋元马致远琵琶记明高则诚娇红记明孟称舜长生殿清洪升雷峰塔清方成培,中国古代十大悲剧,66,中国古代十大才子书,三国演义水浒传好逑传平山冷燕玉娇梨西厢记琵琶记花笺记斩鬼记三合剑,67,西厢记王实甫元牡丹亭汤显祖明桃花扇孔尚任清长生殿洪昇清,中国四大名剧,68,阅读方法：,1、把握戏剧冲突,2、明确人物关系,3、品味戏曲语言,要以曲词为主，但又必须将之与宾白、科介相结合，整体鉴赏。鉴赏古代戏曲语言，要注意理解其中的古白话词语，注意了解曲词的富于抒情性和音韵美的特点，以及常用的比喻、夸张、用典、对偶、排比等修辞方法。,4、赏析人物形象,69,想象、夸张和借景抒情，是古代戏曲重要的艺术手法。想象、夸张，以奇异的情节塑造人物形象，反映生活；借景抒情则是继承了我国古代诗歌意境美