定格动画的镜头画面设计

定格动画的镜头画面设计【内容摘要】定格动画是一种特殊的动画形式，对单个画面的艺术处理及审美艺术感有很高的要求。通过翻拍flash动画Pipedream为定格动画，文章探索了定格动画的内容取材与艺术表现，并联系实际分析了翻拍后的Pipedream画面的镜头的运用技巧，验证了要制作一部成功的定格动画，必须要有机地结合选材的艺术与制作的技术。【关键词】Pipedream定格动画镜头画面定格动画又被称为偶动画和材料动画，是通过逐格动画摄影技术来制作的。在定格动画中，镜头画面是定格动画视觉流程中最基本的单位，同样也是动画片中的基本构成要素，其涉及面广，有着非常重要的作用。Pipedream是一部优秀的flash动画短片，其画面内容独特，有创新的视觉效果，不拘一格，翻拍Pipedream为定格动画，运用传统剪纸材料和制作方式，探讨定格动画镜头画面的优化设计，在制作过程中，运用独特的镜头画面处理技巧，并配合后期合成技术，可以呈现更好的艺术效果。一、Pipedream简介这是一个由水管喷出的水柱引发的故事，主人公看到水管冒出的水柱，由于好奇，蹲下后把冒水柱的那节水管拿了起来，水管里的水还在悠然地流淌，从这里开始，引发一系列的白日梦，如通过水管延伸处的向远眺望、看到自己在海面悠然地航行，自己捧起水柱，合起手掌张开时，美丽的白鸽向高空飞去（图1）二、Pipedream镜头画面的艺术表现形式动画的镜头画面设计最终是以银幕为载体出现的。如果把银幕看作是画面，那么镜头画面都是围绕银幕这个画面来设计。定格动画发展到今天，已得到不断完善和发展。为了能更大程度地吸引观众，只有通过不断加强画面镜头感，增强艺术的表现力，并借助制作上的独特手法，最终打造最具视觉享受的定格动画。1.材料的运用翻拍Pipedream选择剪纸材料，不管是雕、刻还是剪、折叠，都具有自己的特色。制作时，用纸剪成主体的形体及背景形象，描绘色彩，然后进行组成和装配，使之可以移动；画面质感平面化，并在处理过程中为保留有更多的剪纸效果，人物的面、腿和脚部都做了大面积的镂空，做到有虚有实、相得益彰。在翻拍Pipedream的构思设计之初，为突出层次效果，以前景层、中景层、背景层，再结合拍摄设备对焦虚实的变化人为制造出景深效果。如人物放飞鸽子，在天空的取材上考虑到虚实关系，背景层用大色块的蓝分布，中景层用土黄色来平铺地面，前景层刻画出细致的人物和鸽子，三层叠加，营造一定的纵深感。2.造型的设定定格动画制作的造型是前期创作阶段的一个重要环节，包括角色设定、场景设计和道具设计三部分。Pipedream以“跟着水管”的走势来作为开头，让人的目光不断随着镜头的走势转动。在细节把握上，无论是文字分镜头阶段，还是画面分镜头部分都较精炼，没有多余的情节，特别是静帧镜头的穿插运用，节奏明快，使观众在欣赏时通过动与静的对照体验特殊的视觉效果。Pipedream人物设定及服装造型都较简单，主要用剪纸材料强化视觉效果。在使用flash制作的Pipedream中，角色的设定过于普通化，由于定格动画制作要求角色设定更卡通化、夸张化、更具艺术感染力，所以，在原有的角色基础上进行了变化。场景设计需要从宏观上把握场景造型，场景总体设计的切入点在于把握整个作品的主题；场景的总体设计必须围绕主题进行；主体反映于场景的视觉形象中。Pipedream中的场景很简单，可以说是只有一片天空、一块大地、一片大海，就是这样的简单形成了一种空旷的自由感。道具设计是场景设计中的一部分，在定格动画影片中道具设计是为了增强画面的细节，更为了剧情的需要。Pipedream中的小道具水管、帆船、鸽子，增强了画面的感染力，提升了影片整体的质量。片中演绎的东西不多，没有宏大的场面，也没有恢弘的气势，却能将“梦”演绎得恰到好处。三、Pipedream镜头画面的技术制作方式1.画面模型的制作首先，根据故事情节画出分镜头故事板，然后再在彩色卡纸上描画出角色的造型图，再把绘制好造型图的彩色卡纸用剪刀剪出一个个造型，最后把每个造型的连接用双面胶固定起来，确保在拍摄的时候角色不易被移动（图2）。所有的造型做好以后，再逐格拍摄下来，拍摄时先把角色造型平放在一块板子上，用日光灯、台灯来调节灯光，再逐格拍摄下来，拍完一格再调整一下角色的动作或位置，直到所有的动作全部拍摄完成。2.镜头的运用与后期制作（1）固定、推拉镜头的拍摄及图片素材的优化（a）搭建好拍摄场地，固定数码相机的位置和角度。（b）在拍摄固定镜头的时候，按照每一个镜头的构图与景别及景深的要求，选用不同焦距的镜头和角度来逐张拍摄。（c）在拍摄推拉镜头时，先计算出从起始画面到结束画面要拍摄的张数，制作一张标有均匀刻度或标有加、减速度刻度的纸条，并将其用透明胶条粘贴在镜头外壳上，再按照刻度转动（推进或拉出）镜头，逐张进行拍摄，以达到效仿推拉镜头的效果。（d）拍摄完图片后，导入到后期编辑及特效软件里进行处理。前期拍摄要为后期的可编辑性空间留有余地，对同一场景应适当多拍一些素材，以便后期修剪取舍。在拍摄过程中，由于一些技术和条件方面的问题，所拍摄出来的图片光线亮度与对比度不足而没有达到效果，这时必须要经过一些软件的处理后才能使用，较常用的是AdobePhotoshop，可对同一时间、同一场景拍摄的图片，在AdobePhotoshop里设置“动作”录制相关命令后对图片进行批量操作。（2）Pipedream后期特效制作及编辑合成等到所有拍摄结束，图片的优化处理完毕后，特效制作使用AdobeAfterEffects，剪辑合成使用AdobePremiere软件来完成，其间参照分镜头稿本进行调整。后期合成主要包括两大部分：视频和声音，由于是静帧序列，对视频上的处理是重点。视频的主要制作流程分为素材合成、素材剪辑、色彩调和和特效制作四个方面。Pipedream没有对白，声音制作主要是背景音乐的选取、剪辑和部分音效的使用。合成时，要严格对比相邻场景的景别差异，为避免画面在播放的过程中产生不连贯或跳跃感，切勿在同一场景出现角度相同或景别差异不明显的专业错误，但由于素材分量或其他原因无法避免的，应使用编辑软件进行后期精心调整和修正，尽可能降低跳跃感，否则会严重影响成品的最终效果。在声音制作上，选用的是和主题相符合的欢快音乐。在音效控制上，声音的连续和节奏快慢的控制也是十分关键的，要与视频画面相匹配，保证协调，可使用AdobeAudition进行相应的精细调节，多次对比调整，才能达到影片预期想得到的效果。当然，在节奏调整和把握上也是至关重要的，如何控制画面节奏，这就关系到视频和音效的同步综合，两者之间有着紧密的联系，甚至可以说是相辅相成的。在选好适合本短片的配乐后，相应的在AfterEffects和Adobepremiere软件中进行同步调整修改，直至画面和音乐较好地结合在一起（图3）。定格动画前期拍摄的是静帧图片，因此，做好后期合成也是极其重要的，关系到整个片子的优劣成败。结语在当今社会中，定格动画需要发展，需要靠独特的内容、新颖的素材和不拘一格的视觉表现来吸引观众的目光。基于艺术实验动画发展趋势对新材料的运用，通过翻拍短片Pipedream探究了定格动画的镜头画面设计制作方案。定格动画虽然没有电脑动画等灵活跳跃，但它也具有自己独特的镜头画面设计及运用，定格动画的特殊性也决定了定格动画在制作上的特殊性，需要借助前期制作、中期拍摄和后期合成，需要对场景、构图、光线、角色、机位等因素进行整体性的把握。（注：本文为黄冈师范学院创新活动基金项目