版画知识介绍

版画欣赏,版画的起源,版画，属造型艺术，绘画中的一种。它与其它绘画不同在于它的间接性。国际上有称“间接艺术”的，即画家要通过制版及印制等过程来完成其艺术创作。,版画的种类,版画品种名目繁多，从绘制版材及印刷工具不同，大致可分为：凸版平版凹版孔版,凸版,包括：木刻、麻胶版画等。,平版,包括：石版画等。,凹版,包括：铜版画、锌版画等,孔版,绢印版画、丝网版画等。,另外，还有几种画种混合运用，一般称为综合版画。,中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画，有款刻年月的，是举世闻名的“咸通”本金刚般若波罗密经卷首图，根据题记，作于公元868年。四川成都唐墓出土的“至德”本版画，据估计比“咸通”本早约百年。唐、五代时期的版画，在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀。内容题材以宗教经卷为主。,宋元时期的佛教版画，在唐、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本章法完善，体韵遒劲。同时，在经卷中也开始出现山水景物图形。其他题材的版画，如科技知识与文艺门类的书籍、图册等也有大量的雕印作品。北宋的汴京，南宋的临安、绍兴、湖州、苏州、福建建安、四川眉山、成都等地，成为各具特色的版刻中心。同一时期的辽代套色漏印彩色版南无释迦牟尼佛像是我国目前发现的最早的彩色套印版画，在世界文化史上有极其重要的地位。由于实用的要求，在宋代也出现了铜版印刷，主要用于印制纸币和广告。元代的“平话”刻本是我国连环版画的前身。,明清两朝是我国版画的高峰时期，在许许多多文人、书商、刻工的共同努力下，版刻出现了各种流派，创作出大量优秀作品，呈现出欣欣向荣的局面。不仅宗教版画在明代达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、戏曲、传记、诗词等，一时佳作如雪，不胜枚举。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多，流行广泛，影响深远。,现在世界所公认最早的一幅木刻版画是咸通九年(868)的只树孤独图。该画已相当成熟，因此，估计版画出现的时间可能更早。同时，研究者认为，中国最早的木刻版画都是作为书籍的插图，至明代万历年间达到了高峰。以后，为木版年画所取代，在近代金属制版和新的印制技术出现以后，木版年画又随之衰落。,我国现存最早的古代戏曲版画是一本元末明初所刻的西厢记，这个时期还处在戏曲版画创作的初期。戏曲版画开始普及是明代的嘉靖时期，到了明代的万历和崇祯时期，进入了它的黄金时代。著名的版画史家郑振铎先生，曾撰文用“光芒万丈的万历时期”来比喻这个时期的戏曲版画。当时的戏曲版画从创作流派看，和中国古代版画的流派是一脉相承。,这是一个开始，不是成功，是几个前哨的进行，愿此后更有无尽的旗帜蔽空的大队。-鲁迅,30年代初，一批热血青年受到革命思潮的影响，在鲁迅的倡导和支持下，开始木刻创作，这是新兴版画的开始。,新兴版画不仅以传统的木刻为基础，而且，也受到西方创作版画的影响，它采用现实主义的创作方法和比较写实的手法，以极大的热情，表现现实生活。如李桦的怒吼吧!中国、胡一川的到前线去、张望的负伤的头等。新兴版画在开创时期，虽然作品的艺术技巧还不够成熟，但由于作者真诚的投入创作，所表现的是他们最关切的现实生活，因而，作品充溢着旺盛的活力和鲜明的时代精神。,在抗日战争时期和解放战争时期，版画家继续以木刻创作为斗争的武器，投入民族救亡和民主革命斗争。木刻版画是一种容易制作，也容易接受的画种，特别是条件比较艰苦的环境下，也就成了很重要的美术表现种类。如黄新波城堡的克服、他并没有死、古元的减租会、人桥、力群的丰衣足食图、黄新波卖血后、彦涵审问等作品等都具有较强的代表性。这些作品不仅揭露了敌人的凶残，表现了人民斗争的艰苦卓绝，而且，也反映了不同作者互不相同的艺术风格。有的表现了浓郁的生活气息和乡土气息，有的作品风格刚健、鲜明，具有强烈的战斗性，能给人以鼓舞和激励。有的作品描绘得细腻婉约，有的则如史诗般的高度概括、简练。,新中国成立以后，版画创作得到了更充分地发展。随着新生活的开始，艺术家以新的眼光观看新事物，获取了新的感受，使版画的题材更加丰富，表现手法也相应的更加多样。,这些作品反映了田野和车间沸腾的生产景象，表现了人们忘我劳动的建设新生活的信心，以及人们的乐观主义精神。,版画创作先后在一些地区以群体的方式显示了风格的基本特点。如四川以黑白版画见长，牛文东方红、李焕民初踏黄金路、吴凡蒲公英，徐匡、阿鸽主人等，都是为读者所熟悉的佳作。在东北部边陲，也有一支版画创作劲旅，起初以表现北大荒垦荒生活为主，以后又拓宽表现领域，反映了北疆的工农业建设和生活。如晁楣北方九月、云与景、张作良排障、张祯祺牧归、郝伯义乡情、李亿平仲夏夜江原、王训月春水吟等，都具有一定的代表性，北大荒版画基本上是套色木刻。60年代江苏兴起水印版画。它吸收了传统印刷技巧的特有效果，充分地表现了江南水乡景物的秀美，如吴俊发茅山颂、黄丕谟春风春水江南、张新予、朱琴葆绿遍江南等。此外，在贵州、江西宜昌、浙江、广东等地都有一定规模的创作队伍。,随着社会的多元化发展，我国的版画艺术将进入一个欣欣的台阶。并成为艺术领域中的一枝独秀！,雕塑,早在原始社会末期，生活在中国黄河与长江流域的古人便能够制作精美的泥塑和陶塑了。这种将动物的形象与器皿结合的陶塑，既有观赏性又有实用性。长江流域的陶塑是形体较小的动物塑像。,1974年，在中国陕西省临憧县出土了约6000余件秦兵马俑，世界震惊。秦代兵马俑被誉为世界第八大奇迹，这是秦始皇军队横扫六国兵强马壮伟大形象的再现。秦兵马俑摹拟真人真车真马，制成群塑，并依照军队建制编序行列成阵，气氛肃穆。众多的兵马俑比例匀称，形象生动，栩栩如生，每一件都是举世无双的艺术珍品。,西汉的石雕是中国现今发现时代最早、保存最完整的大型石雕群，即使在世界早期的雕刻艺术中，这组石雕作品也具很高艺术价值。出土在甘肃省武威一座汉墓中的马踏飞燕是一件青铜器制品，工艺铸造精美，造型比例准确，浪漫主义的风格充分表现了骏马的矫健及风驰电掣的动感。,盛行于中国汉代（公元前206-公元220年）的画像石是一种特殊的浮雕艺术。它的特点是雕中有画、画中有雕。画像石做为装饰艺术被镶嵌在祠堂、墓室内门侧的砖室上。画像石题材多样，内容丰富，主要反映庄园、车行、聚会、宴饮、狩猎、手工作坊等生活场面，风格质朴厚重，劲健秀美。画像石在研究汉代建筑、生活、习俗等方面具有很高史料价值。,敦煌莫高窟、云岗石窟、龙门石窟和麦积山石窟是中国石窟艺术的杰出代表。石窟作品多是佛教题材，无论是佛、菩萨、童子，还是天王、力士等神话人物，都形象丰满，造型生动，各具独特艺术风格。其中，敦煌莫高窟自秦代始开始凿刻，延续到元代，前后历时10个朝代，时间长达千年之久。在陡峭的砾岩绝壁上，大小7000余处洞窟密像繁星，492个洞龛内藏有文书5000多件；各朝代的壁画长达45000多米，彩塑约3000身，保存完好的约1400余身。莲花柱石和铺地花砖数千块。,敦煌壁画反映的题材常是佛像、神怪、动物、山水画、建筑画及装饰图案，是佛教艺术最灿烂的宝库。可以说，敦煌莫高窟是世界上独一无二的巨大画廊。“山是一尊佛，佛是一座山”，是中国四川省乐山举世无双的乐山大佛的真实写照。被比喻成“百兽之王”的狮子是中国雕塑艺术中数量最大，布局最广的一种造型。狮子雕塑多用青铜、石、铁等材料制作，中国现存最大的铁狮子是河北省的沧州铁狮，铁狮体态矫健，昂首怒目，腹腔内铸有一部金刚经文和沧县志。,20世纪40年代，刘开渠、李金发、张充仁等一大批艺术家从西方学习回国，为将西方雕塑艺术知识和技巧的引进传播作了大量开拓性的工作。,50年代，钱绍武、曹春生、王克庆等一批前苏联留学生成为中国雕塑界主力，这一时期的雕塑创作呈现一派繁荣景象：主题性室内雕塑的涌现和一批相当成功的城市雕塑作品矗立在蓝天之下便是标志。,1950年耸立在北京天安门广场的中国人民英雄纪念碑，是中国自古以来最高的纪念碑。碑座四周镶嵌着反映中国从18世纪中叶到19世纪中叶100年间的历史，以龙门销烟、金田起义等题材组成的10幅艺术浮雕，是英勇的中华民族不懈斗争的历史画卷。这些作品吸收了西方雕塑解剖学的长处，比例适度，形态生动，细致传神；在服饰处理上继承了中国古代雕塑用线表现的传统形成线条组织疏密关系的形式感。,从20世纪80年代起，中国的雕塑艺术进入了一个繁荣的崭新时期，艺术观念的更新和艺术语言的多样化为雕塑者的创作提供了更为广阔的空间，涌现出了以走向世界为代表的一大批现代雕塑作品。,在全国第六届美展中，100件雕塑作品入选，并在多件作品中获奖。第八届全国美展选出的