八年级语文下册二《格律诗八首》（第3课时）教案设计长春版.docx

格律诗八首第三课时一、导入新课。翻开唐诗三百首，读一首唐诗，便如拔出了一支锈迹斑驳的古剑。精光黯黯中，闪烁着一尊尊成败英雄不灭的精魂：死生契阔，气吞山河，金戈铁马梦一场，仰天长啸归去来都在滚滚大浪中灰飞烟灭。多么豪迈的唐诗呵！读一首唐诗，宛如打开一枚古老的胭脂盒，氤氲香气中，升腾起一个个薄命佳人哀婉的叹息。思君君不知，一帘幽怨寒。美人卷帘，泪眼观花，多少个寂寞的春夜襟染红粉泪！多么凄美的唐诗呵！浅斟低吟，拭泪掩卷。二、学习泊秦淮。1.写作背景。秦淮河自古为金陵（今南京）胜地：歌楼舞榭，鳞次栉比；画船游艇，南来北往。诗人夜泊于此，眼见灯红酒绿，耳闻淫歌艳曲，触景生情，写下了这首流传千古的七绝。2.作者简介。杜牧，字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。文宗大和时中进士，曾为黄、池、睦、湖等州的刺史，也在朝中做过司勋员外郎、中书舍人等官。杜牧的诗作就其内容题材而言，大致可分为以下几类：第一类，关心时事，爱国忧民之作。此类为数不多。第二类，品评历史，借古讽今之诗。这是杜牧诗中最引人注目的篇什。此类诗大体又有两种情况：一是论史之作，以七绝为代表，如赤壁题乌江亭题商山四皓庙春申君等。杜牧很注意研究国家治乱的经验教训和经济、军事问题，所以在咏史诗中往往有新颖独特的评论。二是借古讽今之作。诗人针对晚唐朝廷的黑暗政治和腐朽没落的社会现实，借历史上盛衰兴亡的经验教训加以讽喻。历史人物吴王夫差、秦始皇、隋炀帝、陈后主，特别是本朝的唐玄宗，都是诗人笔下批判的对象。如过华清宫绝句三首等。第三类，写景抒怀、记行咏物之作。此类数量不少，佳作迭出。如江南春泊秦淮山行清明等。第四类，以女性为题材的诗。第五类，酬赠抒怀之作。如寄扬州韩绰判官等。杜牧才华横溢，又善于吸取前人的长处，形成了自己独特的风格。3.朗读指导。学生自由朗读，教师范读，听朗读带，全班齐读。4.整体感知。（1）“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。”“烟笼寒水月笼沙”写轻轻的烟雾和淡淡的月光笼罩着寒水细沙。两个“笼”字将烟、月、水、沙四种景物融为一体，贴切传神地勾画出秦淮河两岸朦胧淡雅的景象，创设出一种冷清愁寂的氛围。“夜泊秦淮近酒家”写诗人的小船停泊在秦淮河边靠近酒家的地方。“夜泊秦淮”为上一句的景色点出时间、地点，同时也照应了诗题；“近酒家”开启下文，由于“近酒家”，才引出“商女”“亡国恨”“后庭花”，也由此才触动了诗人的情怀。可见，这七个字承上启下，结构全篇。（2）“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”后庭花据说是南朝陈后主所作的乐曲，被后人称为“亡国之音”。“隔江”承接上一句“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南陈小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎在歌声女色之中，终于被俘亡国。这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。5.研读赏析。（1）“烟笼寒水月笼沙”这句诗中的两个“笼”字好在哪儿？这句诗描写了一幅什么样的画面？烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐地融在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的“月、水”和第二句的“夜泊秦淮”是相关联的，所以读完第一句再读“夜泊秦淮近酒家”，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有“夜泊秦淮”，方能见到“烟笼寒水月笼沙”的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平淡无味了。这种写法的好处是：首先，它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面（这就犹如“烟笼寒水月笼沙”），然后再去看那边角的题字（这便是“夜泊秦淮”），所以诗人这样写颇合人们艺术欣赏的习惯。（2）“夜泊秦淮近酒家”这句在全诗中起什么作用？点题。诗的题目是“泊秦淮”，此处“夜泊秦淮”照应题目，有点题作用。承上启下。因为是在“夜”里到秦淮的，所以才与首句“烟笼寒水月笼沙”的朦朦胧胧的景象互相呼应，显得极为合理自然，这是承上；“近酒家”则是启下，为后面的抒情作铺垫。如果作者住在偏僻清幽的山野小店，会听到商女的歌声吗？因为住处“近酒家”，所以才听到商女唱后庭花的歌声；因为听到了歌声，才想到这是葬送陈后主的挽歌，由此抒发对唐王朝的担忧之情。总之，“夜泊秦淮近酒家”一句，在结构上起了承上启下的过渡作用，在思想内容方面则由景及情，为后面的抒情做好了准备。6.小结。这首诗是即景感怀的，金陵曾是六朝都城，繁华一时。诗人目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由“近酒家”引出商女之歌；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之诗，鞭笞权贵的荒淫。三、学习登飞来峰。1.导入新课。宋代诗歌在继承唐诗传统的基础上，又有新的发展。在思想内容和艺术表现上有所开拓和创造，出现了许多优秀的诗人和作品，形成了许多流派，对元、明以后诗歌发展有深远影响，在清代更引起了尊唐、宗宋之争。可见在古代诗歌史上，宋诗是继唐诗而取得显著成就的又一高峰。2.作者简介。王安石（10211086），字介甫，号半山，北宋政治家，当过宰相，在神宗皇帝支持下实行改革，历史上叫做“王安石变法”。王安石又是文学家，诗和散文都写得很好。他十分注重修辞。据说，他的名句“春风又绿江南岸”经过几十次修改才选定“绿”字，千百年来传为美谈。3.写作背景。登飞来峰为王安石30岁时所作。皇二年（1050）夏，他在浙江鄞县知县任满回江西临川故里时，途经杭州，写下此诗。这首诗是他初涉宦海之作。此时诗人年少气盛，抱负不凡，正好借登飞来峰抒发胸臆，寄托壮怀，可看做万言书的先声，实行新法的前奏。4.品味鉴赏。起句写飞来峰的地势。飞来峰在杭州西湖灵隐寺前，而峰上更有千寻之塔，足见其高。此句极写登临之高险。第二句写目极之辽远。此句用典，玄中记云：“桃都山有大树，曰桃都，枝相去三千里。上有天鸡，日初出照此木，天鸡即鸣，天下鸡皆随之。”以此验之，则“闻说鸡鸣见日升”七字，不仅言其目极万里，而且言其声闻遐迩，颇具气势。虽是铺垫之笔，亦不可等闲视之，实景语中的高唱。且作者用事，深具匠心。如典故中“日初出照此木，天鸡即鸣”，本是“先日出，后鸡鸣”，但王安石不说“闻说日升听鸡鸣”，而说“闻说鸡鸣见日升”，则是“先鸡鸣，后日升”。第三句“不畏”二字气势夺人。“浮云遮望眼”使用典故。西汉人常把浮云比喻奸邪小人，如新语慎微篇：“故邪臣之蔽贤，犹浮云之障日也。”这个诗句就是用这个意思。第四句用“身在最高层”拔高诗境，有高瞻远瞩的气概，成为千古名句，也是全诗的点睛之笔。四、学习己亥杂诗。1.作品简介。己亥杂诗共315首，多为咏怀和讽喻之作。这一年作者愤然辞官南归，后又北上接迎眷属，往返途中将见闻感受写成315首杂诗，统名曰己亥杂诗。己亥指清道光十九年（1839），鸦片战争的前一年。本诗是己亥杂诗的第五篇。2.作者简介。龚自珍（17921841），清代浙江仁和（今杭州）人。清末思想家、文学家。出身于世代官僚文士家庭，38岁中进士。政治上主张改革内政，抵御外侮，与同时的魏源齐名，称“龚魏”，为近代思想界的先驱者，启蒙思想家。3.朗读指导。（1）请两位同学配乐朗诵，其余同学听读，并点评，掌握朗读节奏、语气、重音。（2）学生反复读诗，结合注解，理解诗意。4.品读赏析。（1）“浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。”“浩荡”，广大无边。“白日斜”，夕阳西斜。龚自珍报国无门，终于辞官回归杭州故里，心情十分苦闷。诗中用“浩荡”来形容离愁，说明愁绪之深。这个“愁”不是个人私怨，而是对国事的忧虑，爱国之心显而易见。“浩荡离愁”又用夕阳西斜来烘托，更为愁绪抹上一重浓浓的色彩。“吟鞭东指即天涯”，这句是说甩响马鞭，奔向遥远的地方。才离京城何来“天涯”呢？这是作者的心态所致。因为这次离京意味着告别朝廷，远离仕途，不再回来了，所以作者产生了有如天涯漂泊的心绪。（2）“落红不是无情物，化作春泥更护花。”“落红”，落花。“红”，比喻理想与信念。“落红”是作者自比脱离官场。这两句诗运用了托物言志的手法，表面上写落花，花虽落但仍然依恋故枝，心系故枝，并且要化成泥土滋养故枝，实际上是借以表露诗人的情怀。诗人虽然像一朵落花辞别故枝一样地离别了京师，但他并不是无情的，他的心依然留在京城，留在朝廷，依然要把自己的一切献给自己的理想和信念。龚自珍对当时社会现实是有着清醒的认识的，明知前途困难重重，他仍执著地“化作春泥更护花”，这种对理想的坚定追求，高度的爱国热忱，崇高的献身精神令人感佩不已。“落红不是无情物，化作春泥更护花”已成为脍炙人口的名句。现在人们常用“落红不是无情物，化作春泥更护花”来赞扬老一辈在事业上鞠躬尽瘁的精神，以及他们对培养和爱护青年人耗尽心血的高尚情怀。5.写作特色。这首诗的前两句，用“浩荡”修饰离愁，用“白日斜”“天涯”来烘托映衬离愁，可见诗人辞官南