开题报告《工笔人物画中重彩技法与抽象表现的结合应用》

滨 州 学 院毕业设计（论文）开题报告题 目 工笔人物画中重彩技法与抽象 表现的结合应用 系 （院） 美术系 年级 2008级 专 业 美术学 班级 国画1班 学生姓名 李文文 学号 指导教师 毛雪琴 职称 教授 滨州学院教务处二一二年一月开题报告填表说明1.开题报告是毕业设计（论文）过程规范管理的重要环节，是培养学生严谨务实工作作风的重要手段，是学生进行毕业设计（论文）的工作方案，是学生进行毕业设计（论文）工作的依据。2.学生选定毕业设计（论文）题目后，与指导教师进行充分讨论协商，对题意进行较为深入的了解，基本确定工作过程思路，并根据课题要求查阅、收集文献资料，进行毕业实习（社会调查、现场考察、实验室试验等），在此基础上进行开题报告。3.课题的目的意义，应说明对某一学科发展的意义以及某些理论研究所带来的经济、社会效益等。4.文献综述是开题报告的重要组成部分，是在广泛查阅国内外有关文献资料后，对与本人所承担课题研究有关方面已取得的成就及尚存的问题进行简要综述，并提出自己对一些问题的看法。5.研究的内容，要具体写出在哪些方面开展研究，要突出重点，实事求是，所规定的内容经过努力在规定的时间内可以完成。6.在开始工作前，学生应在指导教师帮助下确定并熟悉研究方法。7.在研究过程中如要做社会调查、实验或在计算机上进行工作，应详细说明使用的仪器设备、耗材及使用的时间及数量。8.课题分阶段进度计划，应按研究内容分阶段落实具体时间、地点、工作内容和阶段成果等，以便于有计划地开展工作。9.开题报告应在指导教师指导下进行填写，指导教师不能包办代替。10.开题报告要按学生所在系规定的方式进行报告，经系主任批准后方可进行下一步的研究（或设计）工作。一、课题的目的意义：工笔人物画历经千年的发展历史，随着社会的变革，在华夏文明受到世界各色文化冲击的同时也受到西方绘画风格的影响。本课题主要研究在历史变换中不断发展的重彩技法与20世纪兴起于欧美的抽象艺术的结合，且将这种结合应用于工笔人物画，并将此论文的研究应用于我的毕业创作来体现论文对于实践的指导意义。二、文献综述（分析国内外研究现状、提出问题，找到研究课题的切入点，附主要参考文献，约2000字）：工笔人物画的历史渊源流畅，迄今为止，已出土了许多墓室的壁画、帛画，以及大量的画像石、画像砖等现存的绘画实物。例如：战国楚墓出土的人物龙凤帛画以及马王堆汉墓出土的“T”形帛画等。前者运用了夸张的手法塑造了优美生动的龙凤和人物形象，线条圆润而流畅，整个画面具有平面装饰的艺术效果，经研究可知其原来是一幅重彩画，而T形帛画全画以墨线为“骨”，用朱砂、黄丹、石绿、石青、白垩等矿物颜料绘制而成，对称中有变化，主次分明，疏密有致，线条流畅，色彩富丽厚重，是我们可以看到的我国第一幅最完整的工笔重彩画。1工笔重彩画指工整细密和敷设重色的绘画艺术，它是中国传统绘画的一种形式，在我国有着悠久的历史。古人常以“丹青”作为绘画的代称，“丹”，即朱砂，“青”，即石青、石绿，它们都是工笔重彩画中常用的颜料。工笔重彩的表现技法在中国绘画历史中从未间断，随着科技的进步，绘画材料的不断地丰富与发展，工笔重彩的表现风格也越来越多样。林风眠对传统中国画以水墨和植物色为主的色彩体系的缺点提出：“水墨色彩原料的不便和艰难，束缚了自由思想和感情的表现。”2黄宾虹在关于继承传统、勇于创新的问题上指出：“唐画重丹青，元入水墨淋漓，并非丹青淘汰，绘事需重丹青”新时期以来，工笔重彩画的复兴，改变了中国画坛数百年来“水墨至上”的观念，形成了中国现代重彩画。延续至今，已有三十多年的历程，中国现代重彩画是传统工笔重彩在现代文化和审美条件下变革和发展下产生的一个新画种，它源于中国传统的工笔重彩和壁画，又不同于传统意义上的工笔重彩，它吸收了中国水墨画、西方油画和现代日本画的长处，获得了空前的艺术活力。现代重彩画在绘画语言上突破了完全遵循“三矾九染”的传统格式，探索着各种新的技法表现形式，使新材料、新技法的运用更多元、更自由，形成了工笔重彩画多层面、多角度探索发展的局面。世界架上抽象绘画，是100年前从康定斯基开始的。在康定斯基之前，世界上还没有出现过“抽象艺术”、“抽象画”这个词。但是，这并不表明在他之前，抽象符号、图案没有在世界上发生过。人类对太阳系的认识，只有几百年，可是太阳系存在了永恒的时间。同理，我们只能说世界认识架上抽象画是从康定斯基开始的，但是，人类的抽象文化和艺术创造，已经有了几千年的历史。在中国5000年的历史上，抽象符号、抽象元素、抽象形式、抽象装饰、抽象审美比比皆是。中国最早的抽象艺术实物典型可见于仰韶文化、马家窑文化等彩陶装饰纹样中。在原始艺术神秘而又极具魅力的领域中，彩陶艺术闪耀着夺目的光彩。其简洁流畅的造型、多姿多彩的纹样，向人们传递着原始陶艺工匠们赞美生命、追求美感的炽热情感。但是抽象一词最早来源于日本，而在中国的绘画历史中则更多是用意象一词。老子曾言：“大音希声、大象无形”，后者则有“以意写象”、“以形写神”，其核心是以画家意识为主导地位，行走在对客观世界的有无虚实的玄妙认识之中，把握“似与不似”的中间地带即以东方哲学思潮为指导的对立统一辨证关系为支柱的艺术思想意象艺术。3塞尚是第一个把现代主义艺术从具象带往抽象形式的画家。从塞尚那里，抽象画有了理论和实践上的萌芽，立体主义的出现，让抽象画有了表现和施展拳脚的机会。随着我国“改革开放”的经济发展战略，伴随着“解放思想”而来的经济改革，必然面临在文化、艺术领域向西方学习。再此背景下西方各种绘画风格涌入国内，康定斯基、蒙德里安等人的油画风格对中国的传统绘画必然相应产生不小的冲击。丁绍光认为：“中国传统文化丰富灿烂，艺术道路十分宽广，每种艺术皆可由人创新，走出一条新路。如中国的彩陶、青铜器、玉雕、漆画、木版画、剪纸、皮影、都有不同的艺术造型，其中可启发多样灵感，以达到深一层的造诣，而不应只局限于文人画一条路。重色彩的西方人虽以分辨与领略中国水墨画的境界，而西方画家各有其流派和风格，每家各树一帜，每个人皆能在创新突破中找出自己的风格。如果想在国际画坛上立足，得先以现代绘画的角度，吸取西方现代艺术，再回头反省自己的文化背景，立足在自己民族的基点上，然后再回到现代艺术，这样才可以走出活路。如果一直故步自封，保守地站在中国，不去欣赏别人的文化，不去理会人家的进步，是走不出路来的。”那么如何走出自己的活路？黄永玉先生说过：作画要有激情，就是想画、非画不可的一种冲动。没有激情画不出好画，但激情与理智思考并不矛盾。中国画讲“贯气”，这个“气”也可理解为一种由激情产生的画之灵魂。这在写意画中较易理解，短短几分钟的用笔，容易“贯气”，但在工笔画中，则难以把握住激情，难以使“气”贯到底。这就是某些工笔画给人以刻板、不生动的原因。工笔画要保持写意性，就是在漫长的作画过程中始终保持感觉的敏锐和新鲜，保持“气”的一贯。工笔画难的不是细致入微，而是生动鲜活。中国自古就有“大象无形”、“大乐无形”之说，这样一个理念说明，“容天下万物”包含在中国传统的文化意识之中。这种抽象意识具有极大的包容性，中华民族思想的伟大亦在于此。五千年中国灿烂的文化积淀出来的精神财富震撼着我们的心灵，这决不是仅仅靠课堂上的几节课就可以弄懂的，无论古典与当代、民族与国际、东方与西方，我们都应该广泛的接触与借鉴，知识多了，才不会少见多怪，才不会盲目否定与照搬照抄。蒋采苹老师说:“对中国画而言，我也建议画家们使用新材料。凡是水胶质的现代颜料，如水粉色、水彩色、丙烯色、丹培拉(蛋黄油)调色等，都可以采用在重彩画中。善于吸收其他民族绘画之所长，正是我们的优良传统的品格。”4“中国画是一个开放的概念，没有固定的本质和确切的界域。中国画家们就应该以开放的姿态来接纳新的绘画语言、新的表现形式、新的技术材料只有这样，才能延续中国绘画的生命。”5在这一点上，中国现代工笔人物重彩画体现了中国优秀的传统文化精神。中国现代的工笔人物重彩画充分利用了现代色彩、材质运用方面的特长，大胆把西方抽象及构成与装饰美感引进绘画中来，以特有的造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感，极大地强化了绘画的本质特征，丰富了中国绘画的表现力，从而解决了中国传统工笔绘画一直以来的刻板与不生动。这种工笔人物绘画中重彩与抽象的结合，注重体现材质美感与现代审美取向的融合，具有强烈视觉冲击效果，在强调“材料、制作与表现”的同时，也积极融合当代生活环境、作者个性表现等因素，6从而形成了较为成熟的中国现代工笔重彩画，不仅在中国画坛形成了强有的冲击力，令人耳目一新，而且轰动了西方世界，广为世界各国人民所称赞，显示了强劲的生命力，最终如丁绍光先生所说“走出活路”。 今天看来，中国现代工笔人物画兼容古代与现代、东方与西方，它以其独特的装饰风格与情趣和明快华丽的色彩，为中国绘画开拓了一个新的领域、新的空间。主要参考文献:1李子侯.工笔人物画M.杭州：中国美术学院出版社，1998：7.2李诤.林风眠画论M.郑州：河南人民出版社，1999：101.3方云.我对中国画的意象艺术之思考N.美术报，2004-10-18.4蒋采苹.中国画材料应用技法M.上海：上海人民美术出版社，1999.5彭修银.中国绘画艺术论M.太原：山西教育出版社，2001：3-9.6张岩松.浅谈现代工笔重彩人物画的发展历程J,包装世界2009.(05).三、课题研究的内容、方法和预期目标：课题研究的内容：将中国传统工笔绘画的重彩技法与抽象表现的方式结合应用于工笔人物画中，使创作作品舞屏展现出虚实相接，生动鲜活的美感。课题研究的方法：首先，搜集资料，阅读文献，作读书笔记；分析资料，运用辨证的方法，全面、对比、客观和运动的看待问题，利用唯物主义论点多加比较和分析；调研、研究，形成论文的框架和大纲，分稿撰写论文，充分利用所学专业和科学文化知识，辅之以读书札。该课题的预期目标是，完成50cm160cm的四条屏毕业创作作品,形成毕业论文一篇。四、所需仪器设备、材料情况：绘画工具和材料：毛笔、淡色绢、框架、丙烯、国画颜料、金银箔等。其他工具：相机、电脑、图书资料、图片资料等。五、课题分阶段的进度计划序号起止日期工作内容阶段成果12011.12.1-12.20论文选题搜集论文资料确定论文选题22012