和弦编配简单教程(比较有用)

和弦编配简单教程基本的方法：1.确定歌曲的调式。以1、3、5其中一个音开始并结束在1音或5音上的是大调，以3或6开头并结束在6音上的是小调。大调歌曲主要配大调和弦；小调歌曲主要配小调和弦。2.歌曲的开头和结尾应配主和弦。大调为C，小调为Am。3.终止前的一个小节配属七和弦或属和弦。大调为G7，或G，小调为E7或Em。4.属七和弦前应配下属和弦。C F G7 C。5.然后再为每小节配和弦。小节中的音明显倾向于某一和弦就配上该和弦。6.如果小节中的音对任何和弦的倾向性都不明显的，就应以重拍上的音或时值较长的音为准。7.考虑和弦进行是否合理。三度、四度、五度、六度连接是良好进行，二度、七度为不良进行。8.用代理和弦美化和声。流行音乐的特点：一、和弦进行程式化1.C F G C2.C Am F G C3.C Am Dm G C4.C Dm G C5.C G/B Am G F Em Dm G C6.C Em Am Dm G C二、和声配置围绕旋律为中心，允许反常的和声序进和声部进行。三、大量使用爵士味和声。 使用七和弦、六和弦、增和弦、减七和弦以及各种高叠置的九和弦、十一和弦、十三和弦，这些和弦的运用使和音变得富有刺激性。象在C Dm G C中出了开始和终止用主和弦外，其他和弦完全可以全部变成七和弦。 还有一些象低声部的半音下行和高音声部下行来编配和弦。四、重视和弦色彩的变化 如用F/G代替G，以bB或G/F代替G。运用挂四和弦、九和弦、七减五和弦、大七和弦。 最后引用一句西蒙的话，当记者问到西蒙：“您配置和弦是仅仅凭声响效果吗？”，西蒙是回答是：“噢，当然，取决于声响效果，选择那些听起来最有意思的和弦。”还是需要更多的感觉，多弹些谱，你一定会成功的！乐理知识-大调式 大调依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、DO、RE、RE、MI、FA、FA、SOL、 SOL、LA、LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序來做出一个全新的大调，以C大调为例：I II III IV V VI VII I全音全音 半音 全音 全音 全音 半音A：主音、导音 ：每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为主音，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为导音。 B：大调的组成规则： 每个音之间的音程大小，依序为全-全-半-全-全-全-半，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：DO、RE、MI、FA + SOL、LA、SI、DO，称之为音型，每个音型含四个音，其间的音程距离都是全、全、半，所以一个大调就是由两个全、全、半音型，中间以一个全音连接而成。 整个大调音阶組成的口决是：全全半、全、全全半C：升级大调例1： 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个全全半的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为RE、MI、FA、SOL，其中的FA需要升半音來做成全全半音型，因此这个大调就是： 此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是FA例2： 以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、DO、RE： 這个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是FA與DO例3：以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、DO、RE得到一个新的音型MI、FA、SOL、LA： 這个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是FA、DO與SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、F大调、C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，順序是：FA、DO、SOL、RE、LA、MI與SI，列表如下： C G D A E B F C D 降级大调 例1：降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起來得到FA、SOL、LA、降SI的音型： 這个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI 例2：一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 這个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调這7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，順序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：C F 降B 降E 降A 降D降G 降C注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是同音異名造成的。 现將升级大调与降级大调的调名列出來哪3个调是重复的，一目了然。1 2 3 4 5 6 7G D A E B F C （升级大调）F 降B 降E 降A 降D 降G 降C （降级大调）其中蓝色的调名表明这6个调互相是同音异名的调：B大调（5个升記号） 同 降C大调（7个降記号）F大调（6个升記号） 同 降G大调（6个降記号）C大调（7个升記号） 同 降D大调（5个降記号）其中（B降C）、（F降G）、（C降D）根本就是同一个音，既然主音相同，那音阶自然就完全一样了，只是写法不同而已。 乐理知识-2/4,3/4,4/4拍号拍 号在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是 以澎-恰-恰(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。 (1)：二拍子系统： 二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。 (2). 三拍子系统： 三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下: 例： 3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。 (3). 后拍子系统： 后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。简谱知识-和弦和弦三和弦 七和弦 九和弦 挂留和弦1：和弦的定义： 三个音以上（含三个音）音高上的相互关系叫做和弦。 2：和弦的构成 、三和弦：由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。 三和弦的主要类型有： (a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。 五音.51小三度 三音.36 根音.14大三度 (b)小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度,根音到五度音是纯五度。 五音.6 7 3 或或大三度 三音.451小三度 根音.236 较少使用的类型有: (c)增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和弦 具有向外扩张的特征。 五音.51大三度 三音.36 根音.14大三度 (d)减三和弦:根音到三度音和三度音到五度音都是小三度,根音到五度音是减五度。减三和弦具有 向内紧缩的特征。 五音.4小三度 三音.2 根音.7小三度 大小三和弦都是协和和弦，因为其所包含的音程都是协和音程（大三度、小三度。 纯五度）。增减三和弦都是不协和和弦，因为其中的减五度和增五度是不协和音程。在三和弦中，下面的音叫做根音，或一度音，用数字来代表；中间的音叫做三度音，用数字来代表；上面的音叫做五度音，用数字代表。 、七和弦：由四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。 七和弦下面的三个音和三和弦中的音一样，叫做根音、三度音、五度音。第四个音因为与根音 相距七度，故叫做七度音，用数字来代表。七和弦的名称也是因为这个七度而得来的。所有七和弦都是不协和和弦，因为其中包含了不协和的七度音程。 七和弦可分为性质不同的多种和弦形式： （a）、大三和弦加大七度称大七和弦，如：大七、大七。 七音.73大三度 五音.51 三音.36小三度 根音.14大三度 （b）、小三和弦加小七度一称小七和弦，如：Dm7、Em7。七音.125 五音.673小三度 或或大三度 三音.451 根音.236小三度 （c）、大三和弦加小七度一称大三小七和弦，（也称大小七和弦或属七和弦） 如：C7、 D7、G7。 七音.42 五音.27小三度 或大三度 三音.75 根音.53小三度 （d）、减三和弦加小七度一称减三小七和弦，（也称半减七和弦） 七音.6三大度 五音.4 三音.2小三度 （e）、减三和弦加减七度一称减七和弦： 七音.4小三度 五音.2 三音.7小三度 根音.5 小三度 除了上述常用的五种七和弦外,七和弦还有增大七和弦、大大七和弦等许多的类型。C：挂留和弦 （一般以挂留度为主）：将三和弦的音升高半音或全音，使之距根音为纯度。从而形成 挂留和弦。如：Dsus4 D：九和弦: 由五个音根据三度音程叠置起来的和弦叫九和弦。在三和弦的上方再叠置两个三度音。因这个根音距离为九度而得名九和弦。一般九和弦属九和弦一个。 九音.6 七音.4 五音.2 三音.7 根音.5乐理知识-简谱速成音 符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7 读法:do er mi fa so la si（多 来 米 发 梭 拉 西）。无论何种乐谱实际上都是人们用来记录音乐的符号标记。简谱是一种比较简单易学的音乐记谱法。据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的。简谱的最大好处是仅用7个阿拉伯数字-1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘。音 高在音符上下都不带点的叫做中音，如我们唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。在音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。音高与钢琴键盘的对应关系如下：音 符 的 长 短音乐中的音除了有高低之分外，还有长短之分。如何记录音的长短呢？简谱中用一条横线“”在音符的右面或下面来标注音的长短。下面列出了常用音符和它们的长度标记： 音符名称 写 法 时 值 全音符5 四拍二分音符5 二拍 四分音符 5一拍八分音符 半拍十六分音符 5= 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出横线有记在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。休 止 符音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。常用的休止符与音符基本相同，也有六种，只是休止符用减时线，而直接用0（休止符）代替每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。半 音 与 全 音在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音。白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。变化音将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。 将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示。 标准的音降低半音，用“ b (降号）表示。基本音升高全音叫重升音，用“x(重升）表示。基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示附 点 音 符附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。例如：四分附点音符 八分附点音符：节 奏掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。节拍符号：前半拍 后半拍 。一拍为 。节奏符号： 用 X 表示，念da。熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。列如：2/4（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍，每小节二拍， x 表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍） 节 拍乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。 节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。单 拍 子指每小节一个强拍。例如：2/4 拍 ： （注： 表示强拍， 表示弱拍） 每小节第一拍是强拍，第二拍是弱拍。3/4 拍： 每小节的第一拍是强拍，第二、第三拍为弱拍。 复 拍 子每小节有一个强的，有若干个次强的。例如：4/4 拍： 每小节第一拍是强拍，第三拍是次强拍，第二、第四拍是弱拍。每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍，这样的复拍子叫混合复拍子。常见的右5/4拍。它是由（ 2/ 4+3 /4）或（3/ 4+2 /4）两种形式，它的强弱规律是： x x x x xx x x x x注： 强拍、弱拍、次强拍。 拍 子 的 强 弱 规 律每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。 以音5（ sol )为例：拍 类音 符强 弱 规 律拍 号读 法单拍子一拍51/4四一拍二拍5 - 5 -2/2二二拍5 52/4四二拍三拍5 5 53/4四三拍3/8八三拍复拍子四拍5 5 5 5 4/4四四拍六拍6/8八六拍调 式 音 阶按照一定关系结合在一起的几个音（七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，叫调试。把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。大调式有三种形式： 大 调 式凡是音阶符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。 小调式也有三种形式： 小 调 式a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。反 复 记 号，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F 反复跳跃记号： 记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：实际唱 （奏）： A B C A B D （3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在 Fine 或 处结束注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止三和弦七和弦九和弦挂留和弦的定义： 和弦 三和弦 七和弦 九和弦 挂留和弦1：和弦的定义： 三个音以上（含三个音）音高上的相互关系叫做和弦。 2：和弦的构成 、三和弦： 由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。 三和弦的主要类型有： (a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。 五音.51小三度 三音.36 根音.14大三度 (b)小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度,根音到五度音是纯五度。 五音.6 7 3 或或大三度 三音.451小三度 根音.236 较少使用的类型有: (c)增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和弦 具有向外扩张的特征。 五音.51大三度 三音.36 根音.14大三度 (d)减三和弦:根音到三度音和三度音到五度音都是小三度,根音到五度音是减五度。减三和弦具有 向内紧缩的特征。 五音.4小三度 三音.2 根音.7小三度 大小三和弦都是协和和弦，因为其所包含的音程都是协和音程（大三度、小三度。纯五度）。增减三和弦都是不协和和弦，因为其中的减五度和增五度是不协和音程。在三和弦中，下面的音叫做根音，或一度音，用数字来代表；中间的音叫做三度音，用数字来代表；上面的音叫做五度音，用数字代表。 、七和弦：由四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。七和弦下面的三个音和三和弦中的音一样，叫做根音、三度音、五度音。第四个音因为与根音相距七度，故叫做七度音，用数字来代表。七和弦的名称也是因为这个七度而得来的。所有七和弦都是不协和和弦，因为其中包含了不协和的七度音程。 七和弦可分为性质不同的多种和弦形式： （a）、大三和弦加大七度称大七和弦，如：大七、大七。 七音.73大三度 五音.51 三音.36小三度 根音.14大三度 （b）、小三和弦加小七度一称小七和弦，如：Dm7、Em7。 七音.125 五音.673小三度 或或大三度 三音.451 根音.236小三度 （c）、大三和弦加小七度一称大三小七和弦，（也称大小七和弦或属七和弦） 如：C7、 D7、G7。 七音.42 五音.27小三度 或大三度 三音.75 根音.53小三度 （d）、减三和弦加小七度一称减三小七和弦，（也称半减七和弦） 七音.6三大度 五音.4 三音.2小三度 （e）、减三和弦加减七度一称减七和弦： 七音.4小三度 五音.2 三音.7小三度 根音.5 小三度 除了上述常用的五种七和弦外,七和弦还有增大七和弦、大大七和弦等许多的类型。C：挂留和弦 （一般以挂留度为主）： 和弦的