最齐全的初级摄影教程

最基本的摄影教程万丈大楼走出平地，学什么学问都要先基本开始。 拍照，首先要掌握基本的拍摄知识。另一方面，正确的把持方法在摄影的基本知识中，最重要的是使照相机稳定下来。 不管其他摄影要素及技术掌握得多好，如果摄影瞬间存在振动，照片质量肯定会因图像模糊而大幅降低。 虽然用三脚架可以减少振动的可能性，但大多是拿着照相机拍摄，“决定性的瞬间”中，拍摄者放置三脚架固定照相机通常不花时间。 数码相机对摄影稳定性的要求高于传统相机。 这是因为电子部件存储信息需要花费时间，通常被称为“时滞”。1 .保持机的正确姿势无论是站着、坐着还是跪下，保持机的正确姿势无论是站着、坐着还是跪下，保持机的正确姿势都必须如下(1)用右手握住照相机侧的握手，用食指触摸快门键，使之能够随时拍摄。(2)用左手手掌支撑机身底部，用拇指和食指握住相机，使镜头稳定。(3)双手的上臂紧贴身体，尽量保持自然垂下的状态靠近身体。 千万不要耸耸肩膀。 因为长时间以耸肩的姿势拍摄，肩关节出现疲劳感，照相机很难稳定。(4)垂直拿着照相机进行拍摄时，一般左手在下面，右手在上面，左手臂也要注意紧贴身体。2、站着或坐着拍摄时的注意事项(1)、站立拍摄时，两脚稍微伸展，前后站立，使整个身体的重量与两脚一致。 背靠树干和墙壁等，依靠一定的物体是很有效的。 (2)虽然坐着拍摄的稳定性已经很高，但是可以用外物使身体更加稳定。 靠椅子靠背和桌子是个好选择。3 .跪下拍摄时的注意事项跪下拍摄时左脚应立弓，右脚应跪下，提起机体底部的左手应立弓支撑左脚。 一般来说，弯腰很难使身体稳定下来，所以最好依靠木头、墙壁等固定物体。4、相机带的重要作用是把相机带套在胳膊上，在虎口里卷了两圈紧张，用拇指穿过带子后握住相机，将相机和右手对准，不仅减轻了手的颤抖，还可以在不小心放松手时拉动相机，以免掉到地上摔坏二、光的运用照片是光和影的艺术制品，把光称为摄影之魂绝不为过。 照相，要把握光这个重要因素。1 .光线的性质(1)直射光在晴朗的天气下，日光不遮挡直接照射到被摄物体上，受光的面就会产生明亮的影子，不直接受光的面就会产生明亮的影子，这种光被称为“直射光”。 在“直射光”中，受光面和受光面非常对比，因此容易产生立体感。 即使太阳被薄云遮挡，太阳也会穿透白云扩散，这时产生的照明对比度下降，非常适合人拍照。(2)散射光在多云的天空中，阳光被云遮挡，不能直接照射到被拍摄体上，只是透过中间介质，反射后照射到被拍摄体上，光就会产生散射作用。 这种光称为“散射光”。 由于散射光引起的受光面和投影面不明显，明暗的对比度也弱，光影的变化也柔顺，所以产生的效果平稳。“直射光”产生对比度强的光，阴影浓，色调变化少，拍摄的影像线和色调硬。 “散射光”会产生对比度较弱的光，因此影子较淡，色调变化丰富，能够得到柔和的图像线和色调。 摄影者应该根据情况选择合适的光线。 2、根据光线投射的方向拍摄同一场景，使用不同方向投射的光线会产生不同的效果。(1)顺光从照相机后面朝向拍摄对象的光称为“顺光”。 “顺光”照明的特征是大部分拍摄对象直接受光，影子的面积不大，拍摄对象的色调明亮。 该光的明暗对比度较弱，对象的立体感主要不由照明光反映，而是由自身的起伏来表现。 因此，立体感较弱。(2)前照灯从照相机的左后方或右后方朝向拍摄对象的光线称为“前侧光”。 受光的对象大多受光，明亮的面变大，色调也明亮，对象不受光影响的面积也不太大，但是可以表现对象的明暗分布和立体的形态。 这种光在保持相对明亮的色调的同时，能够表现被摄体的立体形态。(3)侧光灯来自相机左侧或右侧的光叫做“侧光”。 接收被拍摄对象的一半，使其馀的一半成为阴影，对于表现被拍摄对象的起伏状态很方便。 “侧光”照明会增加对象的阴影面积，因此画面的色调不暗，明暗变为一半，比不上“顺光”和“前光”的亮度，但不太暗。 立体形态会变好。(4)侧逆光来自相机左前方或右前方的光称为“侧逆光”。 这是因为对象可以有小的受光面和大部分的投影面，所以投影的色调变暗。 使用此照明方法，对象的立体效果稍好于“顺光”，但仍然较弱。(5)逆光“逆光”是指从拍摄对象的背后，从正面射向相机的光线。 大部分被摄物体都在影子里。 因为光的对比弱，立体感也弱，影子的调子也暗。 但是，“逆光”能够描绘物体的侧面和轮廓，突出物体的质感和形状，清晰地显示对象的线。 在明亮的天气中使用“逆光”会产生更强烈的对比度。(6)顶光灯光是从被摄物体上方来的，也就是所谓的“顶光灯”。 日本中间的太阳就是一个很好的例子。 “上光”经常给被拍摄物以强烈的影子，用于人物摄影的话，就会在人脸的鼻子下、眼眶、下巴下等处产生浓重的影子。(7)背光源“下照灯”的光源在被摄物体之下。 这种光在日常生活经验中并不多见，因此具有奇怪而戏剧性的效果，在一般摄影场合的应用很少。 3、光线对比度“对比度”是指拍摄对象上“最亮”的e摄影天堂/e照片天堂/“最暗”的色调关系。 所谓“对比度强”，是指光在本体上出现的最亮部分和最暗部分的差异大，而且在从最亮部分向最暗部分的变换过程中变化非常剧烈，对比度非常强。 相对地，“对比度弱”意味着最亮部分和最暗部分之间的差别不太大，在从最亮部分向最暗部分的变换过程中变化非常顺序，色调丰富。 三、照片构图是在照片有限的空间内处理人、景、物的关系，将三者安排在画面中的最佳位置以形成画面的特定结构。 构图的最主要目的是强调和强调主题场景。 同时，要适当地衬托麻烦和次要的东西。 良好的构图可以使照片看起来均匀、稳定、舒适、规律，而且可以将视线引向主题点。 构图错误的话，会产生混乱，左右平衡被打破，头重脚轻，主题过多反而没有视觉焦点等问题。1 .构图注意事项为了获得良好的摄影构图，必须注意以下几点(1)照片不太单调。 否则，照片就不能通融。 不要太复杂。 不那样做的话会弄糊涂的。(二)选择适当的背景； 良好的背景不仅能突出主题，突出主角，还能丰富照片内容，增加画面色彩。(3)了解人、景、物三者在照片中的关系，适当布置它们，有效地表现主题，避免喧闹的客人夺主。(4)必须考虑各场景颜色的对比。 鲜明的对比度有助于强调主题，但颜色混乱会产生相反的效果。(5)掌握光的照射角度和明暗的影子，会影响照片的颜色和效果。(6)多利用照明、透视、重叠、阴影的灰度变化，有助于在平面照片内增加立体感。 2 .在不同成像角度处形成不同构图的大多数对象是立体的，并且代表了许多屏幕。 有正面、侧面、背面、上面、底面。 对于相同的对象，如果拍摄的方位角不同，则各种构图效果出现在屏幕上。 所以在拍摄前应该选择不同的方位、角度观察物体，比较，从中找出最适合、最能表现的主题、最生动的视点，找出最佳的构图。(1)正面摄影正面摄影是最常用的摄影角度。 正面摄影产生庄严平静的构图效果。 但是，平稳的线条，对称的构造，因为没有透视感所以不能融通。 另外，由于对象的受光状况相似，因此大多不能强调对象应有的立体感。(2)侧面摄影在倾斜侧的摄影角度中，画面上原来的并行线变成斜线而具有纵深感，能够将人的视线引导至里侧，增强立体感。 另外，视线沿斜线延伸的话，画面看起来很生动。 斜侧方位的角度变化的话，其远近效果也会变化。(3)抬头拍摄抬头拍摄是指以斜上方的角度进行拍摄，大多用于拍摄高个子场景。 这种成像角度可以拍摄高背景的全景，并且可以形成垂直地面线收集在一起的透视感。 也可以强调对象的高特性，提高压迫感。(4)俯瞰摄影俯瞰摄影是指从上往下拍摄。 在高处俯视的摄影可以拍摄大范围的场景，因此常用于广角的风景摄影。 用俯瞰摄影法来拍摄人物，会给主角带来细腻的效果。 构图的“三分法三分法”3，构图的三分法“三分法”由希腊数学家提出。 摄影师将其应用于摄影构图，可以拍出许多和谐美丽的照片。 具体来说，用2条直线和2条横线将画面平均分成9个相同大小的网格。 摄影时把主题放在直线和横线的交点上。 “三分法”适用于任何人物或场景的照片。4、背景和前景的选择背景或前景和主题的颜色、形状、线条、质感、明暗的差异带来对比度，形成对比度，强调主题。(一)简单柔和的背景；简单的背景不会剥夺主题地位，有助于强调主题。 但是，单纯单调的背景不会通融照片。(二)避免杂乱的背景；杂乱的背景会使照片混乱，甚至不知道主题是什么。(3)避免前景过多的人或物前景中人和物过多的话，就很难突出主体，大大损害照片的整体效果。 5 .摄影构图的基本模式(1)构图平衡平衡就是平衡。 不同于对称性。 以这种形式构图的画面不是左右场景的形状、数量、大小、排列的一一对应，而是相等或近似的形状、数量、大小的不同排列，视觉上稳定，异形、异量的对应平衡，是利用近重远轻、近大远小、深浅轻等透视规则和视觉习惯的艺术平衡。 当然均衡也包括对称公式的均衡。 平衡的构图给人一种宁静平静的感觉，但绝对不能通融对称，因此摄影师们在构图中经常使用，平衡也成为摄影构图的基本要求之一。 要想制作均衡的构图，选择均衡点(均衡物)是很重要的。 均衡点是什么？ 这应该从艺术效果中寻找，如果位置合适，小物体就可以与大物体平衡，远处物体也可以与近处物体平衡，运动物体也可以平衡安静物体，低场景也可以平衡高场景。 要多做实践和学习，好好运用这门艺术技巧。(二)打破均衡随着社会的发展和进步，一些新潮摄影师主张平衡刺激性不强，不反映新时代的生活节奏和特点，主张打破平衡，实践他们的意见，拍摄不平衡的作品。 我们把这些作品的构图形式称为不均衡构图。 生活多种多样，现实生活既有均衡也有不均衡。 只要是内容的需求和创作意图的需求，形式可以任意选择。 不均衡的构图具有不稳定、不协调、紧张刺激、动摇不安等特点。 展示战争的残酷性、革命风暴、狼藕现场等场景可以获得良好的视觉效果，战争的残酷性、革命风暴、狼藕现场等场景以表现无聊的焦虑、不协调的动作或者不一致的注意力和表情等为优势。(3)帧模式基于框架的构图用若干前景包围主题。 常用的有树枝、拱门、美丽的扶手和厅门等。 这种构图自然关注主题，有助于突出主题。 另一方面，焦点清晰的框架虽然很有魅力，但有可能与本体对抗。 因此，在框架上制作构图时，配合光圈和景深的调节，使主体周围的景色变得清晰或虚弱，人们往往能够自然地将视线转向主题。e照片天堂/(4)直角三角形式构图直角三角形的构图一般是在画面的纵边为三角形的直角边、底边为三角形的其他e摄影天堂/一个直角的边。 该构图常常关注对象的方向性。 场景的运动方向和朝向三角形的斜边，在运动物体的前面和场景的前面留出空间，给出出口。 直角三角形的构图可以在横幅或纵幅画面中选择，纵边的直线表示场景的高度，底边的横线具有稳定感、稳定感，具有运动感，具有正三角形和倒三角形构图的双重优势，同时左右的直角边灵活变化，受到摄影师们的欢迎，因此被广泛使用。 直角三角形构图的便利性可以从底边长度的纵边短或底边短度的纵边长中选择，只要三个角中的一个角成直角，就可以以这种形式构图。 (5)圆形构图圆形构图将场景配置在画面的中央，中心为视觉的中心。 圆形构图看起来像是团结起来的团字，模式地表示在画的正中央做圆。 圆形的构图，除了圆形的物体在该图中表示圆之外，实际上在圆形的构图中表示团结的场面很多，在形式上和意志上都包含在内。 正如许多人围着英雄的榜样签字，许多少年儿童听老人讲话。 孩子们围着圆玩游戏等，可以选择圆形构图。 圆形构图给人以团结感，没有松散感，但这种构图模式缺乏活力，冲击力不足，愤怒不足。(6)S形图案s形实际上是曲线，但这条曲线是规则的定型曲线。 s形具有曲线的优点，优美活泼和韵味。 同时，读者的视线沿着s字向纵深移动，能够强烈表现该场景的空间感和纵深感。 s形构图分为立式和横式两种，立式可以表现场景的深处，横式可以表现场景的广度。 s字构图不是场景间的内在联系和相互的呼应，而是着眼于线和色调紧密相连的整体形象。 s形构图最适合表现曲线美。 在自然风景拍摄中，可以选择弯曲的河川、庭院的弯曲的道路、矿山的细小的道路等，在大场景拍摄中，可以排列购物和游行等场景的夜间拍摄中，